【分镜头剧本格式】分镜剧本的标准格式是什么

本文是分镜头剧本格式、分镜剧本的标准格式是什么的相关知识内容，以下精选分镜剧本的标准格式是什么的相关解答方案，一起来看看吧！

分镜剧本的标准格式是什么【1】

1、今天上网，看到方姨更新的博里提到，老马叔写的九集的分镜头剧本被电脑吞了......以前有听说过分镜头剧本,但没有具体了解过,今天特意在网上找了找,百度的解释如下、。

2、又称“导演剧本”。

3、将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头，以供现场拍摄使用的工作剧本。

4、由导演根据文学剧本提供的思想与形象，经过总体构思，将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象，通过分镜头的方式予以体现。

5、导演以人们的视觉特点为依据划分镜头，将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化，体现剧本的主题思想，并赋予影片以独特的艺术风格。

6、分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图，也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求，统一创作思想，制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据。

7、分镜头剧本大多采用表格形式，格式不有详有略。

8、一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目。

9、表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动。

10、“内容”是指画面中人物的动作和对话，有时也把动作和对话分开，列为两项。

11、在每个段落之前，还注有场景，即剧情发生的地点和时间。

12、段落之间，标有镜头组接的技巧。

13、有些比较详细的分镜头剧本，还附有画面设计草图和艺术处理说明等。

14、。

15、分镜头剧本又称“导演剧本”。

16、将影片的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头，以供现场拍摄使用的工作剧本。

17、由导演根据文学剧本提供的思想与形象，经过总体构思，将未来影片中准备塑造的声画结合的银幕形象，通过分镜头的方式予以体现。

18、导演以人们的视觉特点为依据划分镜头，将剧本中的生活场景、人物行为及人物关系具体化、形象化，体现剧本的主题思想，并赋予影片以独特的艺术风格。

19、分镜头剧本是导演为影片设计的施工蓝图，也是影片摄制组各部门理解导演的具体要求，统一创作思想，制订拍摄日程计划和测定影片摄制成本的依据。

20、分镜头剧本大多采用表格形式，格式不有详有略。

21、一般设有镜号、景别、摄法、长度、内容、音响、音乐等栏目。

22、表格中的“摄法”是指镜头的角度和运动。

23、“内容”是指画面中人物的动作和对话，有时也把动作和对话分开，列为两项。

24、在每个段落之前，还注有场景，即剧情发生的地点和时间。

25、段落之间，标有镜头组接的技巧。

26、有些比较详细的分镜头剧本，还附有画面设计草图和艺术处理说明等。

27、 (备份。

28、)。

29、看了好几遍,还是不理解,谁能讲得通俗一点......老师,大叔们,谁来再讲讲......。

30、来来回回看了好几遍,还是不理解,谁能讲得通俗一点......老师,大叔们,谁来再讲讲......。

31、呃,我看到这长篇的和一大堆专业术语,我就已经晕了。

33、我也摸不着头脑.只能等老师们来解释了.。

34、鸟儿, 我同你一样的头晕.导演这一行,真是不好干的.。

35、偶在网上又找了一点,这个好像是教科书里的,写得还清楚一点。

36、http、//courseware.ecnudec.com/zsb/zjx/zjx10/zjx108/zjx10803/zjx1080html#point2_______________________________________________________________电视节目的编创是一个系统工程，它所经历的三次创作过程是、(1) 编写剧本、通常由编剧创作完成。

37、(2) 编写分镜头剧本、通常由导演编创完成。

38、(3) 拍摄和编辑、由导演带领摄制组以及表演或演示对象等共同完成。

39、有了一本具有充分文学价值的剧本，就可以写分镜头剧本了——可以开始导演工作了。

40、分镜头剧本是电视节目制作的直接依据，它体现着导演功力的高下。

41、。

42、关于导演 １、导演与导演工作　　“导演” 是什么 ？　　根据文学剧本，按电视制作的规律，指导节目摄制工作的全过程工作称为“ 导”——即导演工作。

43、通常将担任“导”工作的组织指挥者称为“ 导演”。

44、导演的具体工作是、根据文学剧本编写出具体形象的、符合摄制要求的分镜头剧本。

45、指导录制工作的全过程，直至后编辑完成。

46、影视作品的小单元是镜头，导演手中的“魔力”“工具”就是“ 分镜头 ”。

47、所以 ，导演必须通晓“ 镜头”和“分镜头”理论。

48、 　　对导演工作的目标要求是、对作品思想性的把握应达到正确、真实、鲜明、深刻、含蓄等的程度。

49、把握作品的文学价值。

50、在充分体现作品的文学价值的同时，创造性地运用影视表现手段。

51、对作品教学性的把握则表现为、力求科学、正确、体现教学过程。

52、 电视节目制作过程与导演的工作程序 (1) 电视节目制作过程　　电视节目制作过程大致有以下几个步骤、 　　①选题、选材、选型。

53、 　　②写分镜头剧本。

54、 　　③拍摄前准备、成立摄制组、选择场地和演员、准备道具布景等。

55、④现场指挥拍摄。

56、 　　⑤后期编辑节目完成。

57、⑥送审，听取反馈意见。

58、 (2) 导演的工作程序 　　　导演的工作程序主要包括、①讨论文学剧本，根据文学剧本产生导演构思，即对未来影视片的各个方面提出创作设想。

59、 　　②组成主要创作人员班子(其中首要的合作者是摄影师、美工师和录音师)，共同完成选演员、选外景商定内景方案和确定人物造型，商定影视片的音乐、音响构成。

60、③通过跟主要合作者的讨论写出分镜头剧本，讨论并写出分镜头剧本是对导演构思的具体落实，也是对影视片声画构成和叙述形式的全面设计。

61、④根据分镜头剧本，和制片部门一起拟订摄制计划，写出并向全摄制组成员宣讲“ 导演阐述”。

62、 　　⑤指挥实拍全过程，指挥的内容包括排演、技术掌握、正式拍摄和修补镜头等。

63、 　　⑥剪辑和后期配音。

64、 　　⑦声画合成。

65、 　　在这七项工作中，前四项为前期。

66、第五项为中期，或称实拍期。

67、七两项为后期工作的内容。

68、。

69、编写分镜头剧本 　　导演工作的重要内容之一是编写出供拍摄用的分镜头剧本。

70、１、写分镜头剧本前的准备(1) 技艺准备 　　导演应明白文学剧本的地位作用。

71、明确导演工作的主要部分是写出分镜头剧本。

72、清楚分镜头剧本的写作要求。

73、在了解了综合艺术、镜头分切与组合的意义、摄像机的地位作用等的基础上完成分镜头剧本的创作和导演工作。

74、(2) 教育心理知识准备 　　了解内容与宣传教育对象。

75、科学知识准确无误。

76、导演的一切创作活动都是为了表现教材内容并服务于教育对象的。

77、调动艺术手法时， 强调什么、削弱什么等都是应该受到教育目标、对象和内容的支配的。

78、２、分镜头剧本(1) 何谓分镜头剧本　　分镜头剧本是拍摄用的工作剧本。

79、 　　导演根据文学剧本和本人的导演构思，将需要表现的内容分切为准备拍摄的镜头，注明每个镜头的景别、拍摄技法、画面内容、解说词(含对白、对话等)、音乐、音响处理、镜头长度等，这一工作称为分镜头。

80、用文字记录这些分镜头内容的剧本就称为分镜头剧本。

81、 (2) 分镜头剧本与文学剧本的关系 　　　文学剧本——编制终作品的蓝图。

82、是用文字表述(艺术地描绘)未来影视片内容的一种文学样式，是影视片的基础——基石，是一幅精心设计的蓝图，是导演再创作的依据。

83、分镜头剧本——制作终作品的直接依据、拍摄能否顺利进行、镜头数量、镜头长度、解说内容对否、搭配合理否等。

84、分镜头剧本将文学剧本中的文字形象创造性地转化为声画结合的形象，将文学剧本的内容切成一系列可以摄制的镜头，是一切拍摄工作的依据。

85、 (3) 分镜头剧本的意义　　 　　分镜头剧本的意义可归纳如下、 　　　①用可见的造型形象、造型流思考和完成影视片的全部构思。

86、②明确树立影视片在内容上的整体观念，追求内容与形式的统一。

87、③确立影视片内容本身与风格样式的认识价值和审美价值。

88、 　　④发挥摄录技艺对表现内容与形式的特殊功能。

89、。

90、分镜头剧本编写技巧 　　写分镜头剧本是导演的一个重要时期的重要任务，导演要把未来的片子全部在纸上设计出来。

91、导演的任务是把影视剧本中的文字符号，通过蒙太奇手段转化为以视觉和听觉相结合的影视银屏形象，从而传输内容，丰富生动地展示文学剧本的主题思想，达到良好的收看效果。

92、导演构思 　　　　导演构思就是导演在写分镜头之前结构酝酿的工作。

93、导演构思的内容、在分析文学剧本的基础上，把握主题意念。

94、确定人物形象的配置基调，安排具体行为动作来表现性格。

95、安排好叙述结构。

96、构思造型形式。

97、确定作品的风格、样式。

98、分镜头剧本的写作　　分镜头剧本要在文学剧本的基础上进行，它必须做出五项决定、将文学剧本中叙述的故事情节分成许多不同的镜头，并且把每个镜头的内容进一步视觉化。

99、要计算出每个镜头的长度。

100、给每个镜头规定各自的景别和拍摄方法。

101、将场面调度具体化。

102、根据剧情发展的需要配上音乐、音响效果。

103、分镜头剧本、舞台剧本和文学剧本在表现形式上是有很大区别的。

104、文学剧本、舞台剧本和分镜头剧本写作案例比较。

105、 (1) 文学剧本例、契柯夫《海鸥》话剧(舞台剧)第一幕场景说明、太阳刚刚下山。

106、(只告知时间/地点，地点在全剧中有交待。

107、)(2) 舞台导演剧本例——以形象为主，另有舞台效果声、《海鸥》话剧第一幕、 太阳刚刚下山。

108、 　　路灯发出昏暗的光线。

109、 　　远处传来一个醉汉的唱歌声音。

110、 　　可以听到犬吠、蛙鸣、秧鸡的啼叫和远处教堂里徐缓疏落的钟声。

111、 　　　天空中偶尔闪现远处闪电的微光。

112、远处传来隐约的雷声......(3) 影视分镜头剧本例——具体规定了形象呈现的先后秩序、视野大小、时间长短、特别表现、以及与每个镜头相关联的声音内容及其效果 (因篇幅有限，仅列出主要栏目内容的写法示范)。

113、《海鸥》第一场景——太阳刚刚下山、① 大全景　某某乡镇傍晚，路灯发出昏暗光线，远处隐约的教堂钟楼 7``。

114、② 全景　　一个衣扣不整的醉汉，一步两晃走来 5``。

115、③ 近景　　一步两晃的脚 3``。

116、 　　④ 全景　　昏暗天空中显现两道闪电的微光 5``。

117、⑤ 中景　　醉汉哼着小调，挥舞双手，扭动上身，经过镜头之后，向前走去 6``…… 　　从上述例子中可以清楚地看出，影视分镜头剧本的写作要求是、更具体、详尽，其他人员在看了这样的文字描述后就能在脑海中过银屏形象。

118、 　　。

119、分镜头剧本的格式与写作要求 　　在分镜头剧本中包含多个栏目，下面是分镜头剧本常用的样式表、镜号 机号 景别 摄法 时间 内　 容 解说词 音响 音乐 备注  　　每个栏目在写作上都有各自的要求。

120、 　　每个栏目的写作要求如下、 　　　　(1) 镜号、镜头个数即序列数。

121、 　　(2) 机号、多机拍摄时摄像机的编号。

122、 　　(3) 景别、画面内容规定的也是需要的视野范围。

123、 　　(4) 摄法、推、拉、摇、移、跟、甩等拍摄技法。

124、 　　(5) 时间、每个镜头应呈现的时间多少。

125、(6) 画面内容、银屏上要出现的具体内容，言语描述要具体 、形象 ，文字描述应能提供拍摄要达到的要求。

126、 　　(7) 解说词、配合画面或主题要求应说明的文字内容。

127、源于画面却不多占画面，提供解说却不累赘，不脱离画面但能自成体系。

128、应注重描述上的文学性。

129、(8) 音响效果、自然效果、模拟效果， 以增强真实性和临场感。

130、(9) 音乐、增强叙事和气氛效果 　　(10) 备注、拍摄计划、注意事项、道具、资料及其出处等。

131、。

132、呃,刚才我又仔细看了,然后努力理解了一下,发现导演真辛苦啊。

133、那知识要求的忒高了。

135、饿的神啊。

136、这也太难学了.......下辈子再做导演梦吧........。

分镜剧本的标准格式是什么【2】

1、主要的分景(分场景)剧本是下方这样的格式、开头第几集(幕)主要有以下两种场次开头。

2、第几场(幕)，地点，时间，人物。

3、如、第一场，小湖边，晨，张颖、王静场(幕)次号，外景/内景与室内/室外，地点，时间如、23-1(有时把一场分若干个小场，有时不分)，外，武当山玄岳门，日景象该场景外貌与人物所在，可介绍，也可不介绍，根据情况做决定，如需介绍，简单的以画面形象说明即可。

4、动作动作说明，在大陆早期许多用三角形，在动作前加三角形，后来流传到了港台，港台许多剧本也用三角形。

5、大陆，有用中括号，也有用大括号，有时候也不添加符号，直接在相应的位置。

6、动作说明的位置可以在人物对白之上，也可以在人物对白之下，看人物讲话的先后。

7、对白对白主要有间断性对白与连续性对白。

8、人物的表情、视角等提示可用括号表示。

9、间断性对白、如、方可可(有点不乐)、抱不动也要抱。

10、化雨、呵呵，好，可可说要抱多久就抱多久。

11、方可可(得意)、这还差不多。

12、婶婶、可可，这么大人了，怎么还像个孩子一样，你哥都抱不动了还不下来。

13、连续性对白、如、方可可(不乐意)、知道了。

14、(小声嘀咕)啰嗦。

15、化雨(对婶婶)、没事。

16、(对方可可)刚才没发现，可可都长的和我差不多高了，估计以后就变成可可保护我了。

17、剧本创作注意点勿变成小说的创作剧本写作和小说写作是基本不一样的，剧本的创作主要是用文字来表达一连串的画面，所以要让看剧本的人见到文字能够即时联想到一幅画面，将他们带到动画的世界里。

18、小说不同，它除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色心理描述。

19、这些修辞在剧本里，是不应有的。

20、勿缺乏动作的安排若非剧情需要，剧本里不宜有过多的对话，否则整个故事会变得不连贯，使得缺乏动作，在观众看起来就似在听有声读物一样，好闷，导致这剧也就成了“肥皂剧”。

21、要知道写的是电影语言，而不是文学语言。

22、只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。

23、所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲击力就越大。

24、如，写一个人打电话情景，好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。

25、如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，或者加一些打电话时人通常有的动作，尽量避免画面的呆板和单调。

26、勿生成过多的枝节剧情在主线外，不宜安排过多的副线，也不宜安排超过三个主线，当主线不止一个时，就要减少相对应的副线。

27、剧本的创作，若是写了太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场景，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。

28、若是在一幕电影中同时有许多个重要的角色，角色之间又有很多故事，会使得观众在短短时间里无法分清每一个角色的故事情节。

分镜剧本的标准格式是什么【3】

1、分景剧本、分景剧本，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。

2、主要的分景(分场景)剧本是下方这样的格式、开头第几集(幕)主要有以下两种场次开头。

3、第几场(幕)，地点，时间，人物。

4、如、第一场，小湖边，晨，张颖、王静场(幕)次号，外景/内景与室内/室外，地点，时间如、23-1(有时把一场分若干个小场，有时不分)，外，武当山玄岳门，日景象该场景外貌与人物所在，可介绍，也可不介绍，根据情况做决定，如需介绍，简单的以画面形象说明即可。

5、动作动作说明，在大陆早期许多用三角形，在动作前加三角形，后来流传到了港台，港台许多剧本也用三角形。

6、大陆，有用中括号，也有用大括号，有时候也不添加符号，直接在相应的位置。

7、动作说明的位置可以在人物对白之上，也可以在人物对白之下，看人物讲话的先后。

8、对白对白主要有间断性对白与连续性对白。

9、人物的表情、视角等提示可用括号表示。

10、间断性对白、如、方可可(有点不乐)、抱不动也要抱。

11、化雨、呵呵，好，可可说要抱多久就抱多久。

12、方可可(得意)、这还差不多。

13、婶婶、可可，这么大人了，怎么还像个孩子一样，你哥都抱不动了还不下来。

14、连续性对白、如、方可可(不乐意)、知道了。

15、(小声嘀咕)啰嗦。

16、化雨(对婶婶)、没事。

17、(对方可可)刚才没发现，可可都长的和我差不多高了，估计以后就变成可可保护我了。

18、扩展资料、分类、按照应用范围，可分为、话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本，动画剧本，微电影剧本，微动漫剧本，小说剧本，相声剧本，小品剧本等。

19、按剧本题材，又可分为喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。

20、还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够。

21、被成为"案头剧""书斋剧"．欧洲19世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演。

22、所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性。

23、因为戏剧演出才是终目的。

24、没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧。

25、参考资料来源、百度百科-剧本。

分镜剧本的标准格式是什么【4】

1、分景剧本、分景剧本，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。

2、主要的分景(分场景)剧本是下方这样的格式、开头第几集(幕)主要有以下两种场次开头。

3、第几场(幕)，地点，时间，人物。

4、如、第一场，小湖边，晨，张颖、王静场(幕)次号，外景/内景与室内/室外，地点，时间如、23-1(有时把一场分若干个小场，有时不分)，外，武当山玄岳门，日景象该场景外貌与人物所在，可介绍，也可不介绍，根据情况做决定，如需介绍，简单的以画面形象说明即可。

5、动作动作说明，在大陆早期许多用三角形，在动作前加三角形，后来流传到了港台，港台许多剧本也用三角形。

6、大陆，有用中括号，也有用大括号，有时候也不添加符号，直接在相应的位置。

7、动作说明的位置可以在人物对白之上，也可以在人物对白之下，看人物讲话的先后。

8、对白对白主要有间断性对白与连续性对白。

9、人物的表情、视角等提示可用括号表示。

10、间断性对白、如、方可可(有点不乐)、抱不动也要抱。

11、化雨、呵呵，好，可可说要抱多久就抱多久。

12、方可可(得意)、这还差不多。

13、婶婶、可可，这么大人了，怎么还像个孩子一样，你哥都抱不动了还不下来。

14、连续性对白、如、方可可(不乐意)、知道了。

15、(小声嘀咕)啰嗦。

16、化雨(对婶婶)、没事。

17、(对方可可)刚才没发现，可可都长的和我差不多高了，估计以后就变成可可保护我了。

18、扩展资料、分类、按照应用范围，可分为、话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本，动画剧本，微电影剧本，微动漫剧本，小说剧本，相声剧本，小品剧本等。

19、按剧本题材，又可分为喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。

20、还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够。

21、被成为"案头剧""书斋剧"．欧洲19世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演。

22、所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性。

23、因为戏剧演出才是终目的。

24、没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧。

25、参考资料来源、百度百科-剧本。

分镜剧本的标准格式是什么【5】

1、分景剧本、分景剧本，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。

分镜剧本的标准格式是什么【6】

1、分景剧本、分景剧本，常用于电视剧本的创作，电影也可用，不过电影较短，用分镜剧本更能突出电影剧本的直观感。

分镜剧本的标准格式是什么【7】

1、蒙太奇，是电影构成形式和构成方法的总称。

2、蒙太奇——是法语montage的译音，原是法语建筑学上的一个术语，意为构成和装配。

3、后被借用过来，引申用在电影上就是剪辑和组合，表示镜头的组接。

4、简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。

5、一言以蔽之、蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。

6、由此可知，蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。

7、首先，它是使用摄影机的手段，然后是使用剪刀的手段。

8、当然。

9、电影的蒙太奇，主要是通过导演、摄影师和剪辑师的再创造来实现的。

10、电影的编剧为未来的电影设计蓝图，电影的导演在这个蓝图的基础上运用蒙太奇进行再创造，后由摄影师运用影片的造型表现力具体体现出来。

11、在电影的制作中，导演按照剧本或影片的主题思想，分别拍成许多镜头，然后再按原定的创作构思，把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏，从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片，这些构成形式与构成手段，就叫蒙太奇。

12、综上所述，可见电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以说，蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段。

13、既然一部影片的小单位是镜头，那么，这电影的基本元素——镜头，究竟是什么呢？它和蒙太奇又有什么关系呢7我们知道，镜头就是从不同的角度、以不同的焦距、用不同的时间一次拍摄下来，并经过不同处理的一段胶片。

14、实际上，从镜头的摄制开始，就已经征使用蒙太奇手法了。

15、就以镜头来说，从不同的角度拍摄，自然有着不同的艺术效果。

16、如正拍、仰柏、俯拍、侧拍、逆光、滤光等，其效果显然不同。

17、就以本同焦距拍摄的镜头来说，效果也不一样。

18、比如远景、全景、中景、近景、特写、大特写等，其效果就不一样。

19、再者，经过不同的处理以后的镜头，也会产生不同的艺术效果。

20、加之，由于空格、缩格、升格等手法的运用，还带来种种不同的特定的艺术效果。

21、再说，由于拍摄时所用的时问不同，又产生了长镜头和短镜头，镜头的长短也会造成不同的效果的。

22、同时，在连接镜头场面和段落时，根据不同的变化幅度、不同的节奏和不同的情绪需要，可以选择使用不同的联接力法，例如谈、化、划、切、圈、掐、推、拉等。

23、总而言之，拍摄什么样的镜头，将什么样的镜头排列在一起。

24、用什么样的方法连接排列在一起的镜头，影片摄制者解决这一系列问题的方法和手段，就是蒙大奇。

25、如果说画面和音响是电影导演与观众交流的“语汇”，那么，把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段，那就是导演的“语法”了。

26、对于一个电影导演来说，掌握了这些基本原理并不等于精通了“语法”，蒙太奇在每一部影片中的特定内容和美学追求中往往呈现着千姿百态的面貌。

27、蒙太奇对于观众来说，是从分到分。

28、对于导演来说，蒙太奇则先是由合到分，再分切，然后又由分到合，即组合。

29、分切的小单位是镜头，因此导演应写出分镜头剧本。

30、作为观众，应当怎样从蒙太奇的角度来鉴赏导演的艺术呢？说到底，蒙太奇是导演用来讲故事的一种方法。

31、听的人总希望故事讲得顺扬、生动，富有感染力又能调动起观众的联想，引起观众的兴趣，这些要求完全适用于蒙太奇。

32、观众不仅仅满足于弄清剧情校概。

33、或一般地领悟到影片的思想意念，而是要求清晰而流畅地感知影片叙述流程的每一个环节和细部，—部影片的蒙太奇首先应让观众看懂。

34、现在，一部当代的故事影片，一般要由五百至一千个左右的镜头组成。

35、每一个镜头的景别、角度、长度，运动形式，以及画面与音响组合的方式，都包含着蒙太奇的因素。

36、可以说，从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。

37、与此同时，在对镜头的角度、焦距、长短的处理中，就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。

38、在镜头间的排列、组合和联接中，摄制者的主观意图就体现得更加清楚。

39、因为每一个镜头部不是孤立存在的，它对形态必然和与它相连的上下镜头发生关系，而不同的关系就产生出连贯、跳跃、加强、减弱，排比、反衬等不同的艺术效果。

40、另一方团，镜头的组接不仅起着生动叙述镜头内容的作用，而且会产生各个孤立的镜头本身未必能表达的新含义来。

41、格里菲斯在电影史上第一次把蒙太奇用于表现的尝试，就是将一个因在荒岛上的男人的镜头和一个等待在家中的妻子的面部特写组接在一起的实验，经过如此“组接”，观众感到了“等待”和“离愁”，产生了一种新的、特殊的想象。

42、o又加，把一组短镜头诽列在一起，用快切的方法来连接，其艺术效果，同一组的镜头排列在一起，用“淡”或“化”的方法来连接，就大不一样了。

43、再如，把以下A、B、C三个镜头，以不同的次序连接起来，就会出现不同的内容与意义。

44、A，一个人在笑。

45、B、一把手枪直指着。

46、C、同一的人脸上露出惊俱的样子。

47、这三个特写镜头，结观众什么样的印象呢？如果用A—B—C次序连接，会使观众感到那个入是个懦夫、胆小鬼。

48、现在，镜头不变，我们只要把上述的镜头的顺序改变一下，则会得出与此相反的结论。

49、C、一个人的脸上露出院俱的样子，B、一把手枪直指着。

50、A、同一的人在笑。

51、这样用C—B—A的次序连接，则这个人的脸上露出了惊惧的样子，是因为有一把手枪指着他。

52、可是，当他考虑了一下，觉得没有什么了不起，于是，他笑了——在死神面前笑了。

53、因此，他结观众的印象是一个勇敢的人。

54、如此这样，改变一个场面中镜头的次序，而不用改变每个镜头本身，就完全改变了一个场面的意义，得出与之截然相反的结论，收到完全不同的效果。

55、这种连贯起来的组织相排列，就是运用电影艺术独特的蒙太奇手段，也就是我们所讲的影片的结构问题。

56、从上面的例子，我们可以看出这种排列和组合的结构的重要性，它是把材料组织在一起表达影片的思想的重要手段。

57、同时。

58、由于排列组合的不同，也就产生了正、反，深、钱，强、弱等不同的艺术效果。

59、苏联电影大师爱森斯坦认为，A镜头加B镜头，不是A和B两个镜头的简单综合，而会成为C镜头的崭新内容和概念。

60、他明确地指出、“两个蒙太奇镜头的对列不是二数之和，而更象二数之积——这一事实，以前是正确的，今天看来仍然是正确的。

61、它之所以更象二数之积而不是二数之和，就在于对排列的结果在质上(如果愿意用数学术语，那就是在”次元“上)水远有别于各个单独的组成因素。

62、我们再回到上述的例子。

63、妇人——这是一个画面，妇人身上的丧服——这也是一个画面。

64、这两个画面都是可以用实物表现出来的。

65、而由这两个画面的对列所产生的‘寡妇’，则已经不是用实物所能表现出来的东西了，而是一种新的表象，新的概念，新的形象。

66、”由此可见，运用蒙太奇手法可以使镜头的衔接产生新的意义，这就大大地丰富了电影艺术的表现力，从而增强了电影艺术的感染力。

67、关于这个向题，我们还可以从物理学上的一个现象得到极大的启发、众所周知，炭和金刚石这两种物质。

68、就其分子组成来讲是的相同的。

69、但一个出奇的松脆，一个则无比的坚硬，为什么附科学家研究的结果证明、是因为分子排列(品格结构)不同而造成的。

70、这就是说，同样的材料，由于排列不同，可能产生如此截然相反的结果，这实在发人深思了。

71、匈牙利电影理论家贝拉。

72、巴拉兹也同样指出、“上—个镜头一经连接，原来潜在于各个镜头里的异常丰富的含义使象电火花似地发射出来。

73、”可见这种“电火花”似的含义是单个镜头所“潜在”的为人们所未察觉的，非要在“组接”之后，才能让入们产生一种新的、特殊的想象。

74、我们所讲的蒙太奇，首先是指的这种镜头与镜头的组接关系，也包括时间和空间、音响和画面、画面和色彩等相互间的组合关系。

75、以及由这些组接关系所产生的意义与作用等。

76、总之，“蒙太奇就是影片的连接法，整部片子有结构，每一章、每一大段、每一小段也要有结构，在电影上，把这种连接的方法叫做蒙太奇。

77、实际上，也就是将一个个的镜头组成一个段，再把一个个的小段组成一大段，再把一个个的大段组织成为一部电影，这中间并没有什么神秘，也没有什么诀窍，合乎理性和感性的逻辑，合乎生活和视觉的逻辑，看上去‘顺当’、‘合理’、有节奏感、舒服，这就是高明的蒙太奇，反之，就是不高明的蒙太奇了。

78、”再没有如此深入浅出、通俗易懂地对蒙太奇的说明与阐述了。

分镜剧本的标准格式是什么【8】

1、 开头主要有两种，第几场，时间，人物，地点。场次号，外景，内景，远景，近景。。

2、  景象场景与人物同在，可通过环境描写人物，也可做简单介绍，根据剧本而定。。

3、  对白有两种间断性和连续性对白。间断性对白指人物在对话时有一定的阶段，范畴的限制。连续性对白就是人物在对话时超越限制接连对话。。

4、 动作动作是和人物对白同时进行的，无前后之分，看人物讲话的先后。。

5、  音效在剧情发展时，音乐是少不了的，当剧情发展的高潮是音乐是很好的渲染作用，因此也要选好音乐。。

6、 体裁一个好的剧本，必须先有好的体裁，然后通过体裁再选出一系列环境，音乐，动作，人物等，因此剧本的体裁是重要的。。

分镜剧本的标准格式是什么【9】

1、蒙太奇，是电影构成形式和构成方法的总称。

2、蒙太奇——是法语montage的译音，原是法语建筑学上的一个术语，意为构成和装配。

3、后被借用过来，引申用在电影上就是剪辑和组合，表示镜头的组接。

4、简要地说，蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。

5、一言以蔽之、蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。

6、由此可知，蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。

7、首先，它是使用摄影机的手段，然后是使用剪刀的手段。

8、当然。

9、电影的蒙太奇，主要是通过导演、摄影师和剪辑师的再创造来实现的。

10、电影的编剧为未来的电影设计蓝图，电影的导演在这个蓝图的基础上运用蒙太奇进行再创造，后由摄影师运用影片的造型表现力具体体现出来。

11、在电影的制作中，导演按照剧本或影片的主题思想，分别拍成许多镜头，然后再按原定的创作构思，把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏，从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片，这些构成形式与构成手段，就叫蒙太奇。

12、综上所述，可见电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以说，蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段。

13、既然一部影片的小单位是镜头，那么，这电影的基本元素——镜头，究竟是什么呢？它和蒙太奇又有什么关系呢7我们知道，镜头就是从不同的角度、以不同的焦距、用不同的时间一次拍摄下来，并经过不同处理的一段胶片。

14、实际上，从镜头的摄制开始，就已经征使用蒙太奇手法了。

15、就以镜头来说，从不同的角度拍摄，自然有着不同的艺术效果。

16、如正拍、仰柏、俯拍、侧拍、逆光、滤光等，其效果显然不同。

17、就以本同焦距拍摄的镜头来说，效果也不一样。

18、比如远景、全景、中景、近景、特写、大特写等，其效果就不一样。

19、再者，经过不同的处理以后的镜头，也会产生不同的艺术效果。

20、加之，由于空格、缩格、升格等手法的运用，还带来种种不同的特定的艺术效果。

21、再说，由于拍摄时所用的时问不同，又产生了长镜头和短镜头，镜头的长短也会造成不同的效果的。

22、同时，在连接镜头场面和段落时，根据不同的变化幅度、不同的节奏和不同的情绪需要，可以选择使用不同的联接力法，例如谈、化、划、切、圈、掐、推、拉等。

23、总而言之，拍摄什么样的镜头，将什么样的镜头排列在一起。

24、用什么样的方法连接排列在一起的镜头，影片摄制者解决这一系列问题的方法和手段，就是蒙大奇。

25、如果说画面和音响是电影导演与观众交流的“语汇”，那么，把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段，那就是导演的“语法”了。

26、对于一个电影导演来说，掌握了这些基本原理并不等于精通了“语法”，蒙太奇在每一部影片中的特定内容和美学追求中往往呈现着千姿百态的面貌。

27、蒙太奇对于观众来说，是从分到分。

28、对于导演来说，蒙太奇则先是由合到分，再分切，然后又由分到合，即组合。

29、分切的小单位是镜头，因此导演应写出分镜头剧本。

30、作为观众，应当怎样从蒙太奇的角度来鉴赏导演的艺术呢？说到底，蒙太奇是导演用来讲故事的一种方法。

31、听的人总希望故事讲得顺扬、生动，富有感染力又能调动起观众的联想，引起观众的兴趣，这些要求完全适用于蒙太奇。

32、观众不仅仅满足于弄清剧情校概。

33、或一般地领悟到影片的思想意念，而是要求清晰而流畅地感知影片叙述流程的每一个环节和细部，—部影片的蒙太奇首先应让观众看懂。

34、现在，一部当代的故事影片，一般要由五百至一千个左右的镜头组成。

35、每一个镜头的景别、角度、长度，运动形式，以及画面与音响组合的方式，都包含着蒙太奇的因素。

36、可以说，从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。

37、与此同时，在对镜头的角度、焦距、长短的处理中，就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。

38、在镜头间的排列、组合和联接中，摄制者的主观意图就体现得更加清楚。

39、因为每一个镜头部不是孤立存在的，它对形态必然和与它相连的上下镜头发生关系，而不同的关系就产生出连贯、跳跃、加强、减弱，排比、反衬等不同的艺术效果。

40、另一方团，镜头的组接不仅起着生动叙述镜头内容的作用，而且会产生各个孤立的镜头本身未必能表达的新含义来。

41、格里菲斯在电影史上第一次把蒙太奇用于表现的尝试，就是将一个因在荒岛上的男人的镜头和一个等待在家中的妻子的面部特写组接在一起的实验，经过如此“组接”，观众感到了“等待”和“离愁”，产生了一种新的、特殊的想象。

42、o又加，把一组短镜头诽列在一起，用快切的方法来连接，其艺术效果，同一组的镜头排列在一起，用“淡”或“化”的方法来连接，就大不一样了。

43、再如，把以下A、B、C三个镜头，以不同的次序连接起来，就会出现不同的内容与意义。

44、A，一个人在笑。

45、B、一把手枪直指着。

46、C、同一的人脸上露出惊俱的样子。

47、这三个特写镜头，结观众什么样的印象呢？如果用A—B—C次序连接，会使观众感到那个入是个懦夫、胆小鬼。

48、现在，镜头不变，我们只要把上述的镜头的顺序改变一下，则会得出与此相反的结论。

49、C、一个人的脸上露出院俱的样子，B、一把手枪直指着。

50、A、同一的人在笑。

51、这样用C—B—A的次序连接，则这个人的脸上露出了惊惧的样子，是因为有一把手枪指着他。

52、可是，当他考虑了一下，觉得没有什么了不起，于是，他笑了——在死神面前笑了。

53、因此，他结观众的印象是一个勇敢的人。

54、如此这样，改变一个场面中镜头的次序，而不用改变每个镜头本身，就完全改变了一个场面的意义，得出与之截然相反的结论，收到完全不同的效果。

55、这种连贯起来的组织相排列，就是运用电影艺术独特的蒙太奇手段，也就是我们所讲的影片的结构问题。

56、从上面的例子，我们可以看出这种排列和组合的结构的重要性，它是把材料组织在一起表达影片的思想的重要手段。

57、同时。

58、由于排列组合的不同，也就产生了正、反，深、钱，强、弱等不同的艺术效果。

59、苏联电影大师爱森斯坦认为，A镜头加B镜头，不是A和B两个镜头的简单综合，而会成为C镜头的崭新内容和概念。

60、他明确地指出、“两个蒙太奇镜头的对列不是二数之和，而更象二数之积——这一事实，以前是正确的，今天看来仍然是正确的。

61、它之所以更象二数之积而不是二数之和，就在于对排列的结果在质上(如果愿意用数学术语，那就是在”次元“上)水远有别于各个单独的组成因素。

62、我们再回到上述的例子。

63、妇人——这是一个画面，妇人身上的丧服——这也是一个画面。

64、这两个画面都是可以用实物表现出来的。

65、而由这两个画面的对列所产生的‘寡妇’，则已经不是用实物所能表现出来的东西了，而是一种新的表象，新的概念，新的形象。

66、”由此可见，运用蒙太奇手法可以使镜头的衔接产生新的意义，这就大大地丰富了电影艺术的表现力，从而增强了电影艺术的感染力。

67、关于这个向题，我们还可以从物理学上的一个现象得到极大的启发、众所周知，炭和金刚石这两种物质。

68、就其分子组成来讲是的相同的。

69、但一个出奇的松脆，一个则无比的坚硬，为什么附科学家研究的结果证明、是因为分子排列(品格结构)不同而造成的。

70、这就是说，同样的材料，由于排列不同，可能产生如此截然相反的结果，这实在发人深思了。

71、匈牙利电影理论家贝拉。

72、巴拉兹也同样指出、“上—个镜头一经连接，原来潜在于各个镜头里的异常丰富的含义使象电火花似地发射出来。

73、”可见这种“电火花”似的含义是单个镜头所“潜在”的为人们所未察觉的，非要在“组接”之后，才能让入们产生一种新的、特殊的想象。

74、我们所讲的蒙太奇，首先是指的这种镜头与镜头的组接关系，也包括时间和空间、音响和画面、画面和色彩等相互间的组合关系。

75、以及由这些组接关系所产生的意义与作用等。

76、总之，“蒙太奇就是影片的连接法，整部片子有结构，每一章、每一大段、每一小段也要有结构，在电影上，把这种连接的方法叫做蒙太奇。

77、实际上，也就是将一个个的镜头组成一个段，再把一个个的小段组成一大段，再把一个个的大段组织成为一部电影，这中间并没有什么神秘，也没有什么诀窍，合乎理性和感性的逻辑，合乎生活和视觉的逻辑，看上去‘顺当’、‘合理’、有节奏感、舒服，这就是高明的蒙太奇，反之，就是不高明的蒙太奇了。

78、”再没有如此深入浅出、通俗易懂地对蒙太奇的说明与阐述了。