刘欢资料

1、#唱作人陈道明去世#吓我一跳，以为是他老人家去世了！6月1日，据音乐人科钦夫透露，#音乐人去世#66岁的台湾著名音乐人陈道明去世了。他曾是红极一时的唱作人，曾在做索尼声像总监的时候，便签下了众多知名的歌手，其中就有刘欢、韩磊、毛宁、金海心、满江等，他还发掘了很多音乐人，有闻震、黄征、刘大江、刘蜀秋、王海涛、胡月等。他曾创作过很多脍炙人口的歌曲歌词，他和张信哲合作的《且行且珍惜》当年红极一时，还是电视剧《一路风尘》的主题曲。他也曾担任过张信哲经纪人，很多单曲比如《雾中机场》都是陈道明作词。如今真的是， “汽笛声已响起，催促你我该挥手道别离……”陈道明走了，留下了很多回忆与我们传唱不衰的经典。愿一路走好！#65岁的陈道明##陈道明##张信哲##方文山##陈道明的65岁#

2、从刘欢的歌曲《从头再来》回忆一段不敢回顾，不愿意回顾的历史，国有企业职工的下岗潮，终究把悲伤留给了自己。1990年一2010年左右，由政府主导的国有企业改制大潮以势不可挡的速度席卷全国，全国几千万企业职工成了国企转型要甩掉的包袱不得不被迫下岗，触目惊心的企业解散变革运动从此成了改写几千万工人生命的分水岭。这个算是个序篇，后面我会分几个部分全面介绍当時的历史真实情况。资料来源于:今日头条。

3、刘欢酗酒导致股骨头坏死刘欢，1963年生于天津， 1985年步入歌坛以来，创作并演唱了许多脍炙人口的歌曲，如《心中的太阳》、《弯弯的月亮》、《千万次的问》、《好汉歌》等。他甜美的歌喉仿佛天籁之音。如今他病了，我们首先希望他早日康复。虽然说得病不由己，但不良的生活习惯也是许多疾病缠身的一个很重要的因素。熟悉刘欢的朋友都知道刘欢是一个爱喝酒的人，以致后来都把胃喝坏了。此后虽然有所收敛，但每有投脾气的朋友相聚，必然要喝个痛快。而大量饮酒也是股骨头坏死的一个重要诱因。资料显示，长期大量的饮酒会造成酒精在体内的蓄积，导致血脂增高和肝功能的损害，进而使血管堵塞，出血或脂肪栓塞，造成骨坏死。可见，刘欢的病与其大量饮酒关系很大后，我真诚地祝愿刘欢老师早日康复！同时我也提醒广大朋友们，在吃酒时要有节制。为了您及家人的幸福，要科学饮酒。

4、“这不是第一次结婚，没经验嘛~”1987年，刘欢对主持人卢璐一见钟情，认识9天后就求婚成功。可是去民政局登记时，工作人员却问刘欢：“傻小子，你跟谁结婚呀？怎么一个人来呢？”在阅读此文前，麻烦您点击一下“关注”，方便您进行讨论和分享，给您带来不一样的参与感，感谢您的支持。说到娱乐圈的爱情，业内比较有名的就是著名歌手刘欢的爱情了。虽然刘欢与妻子仅仅恋爱不到十天，但是如今却仍然保持着始终如一的感情。1988年，大学刚刚毕业没多久的卢璐开启了她在北京的第一份工作，她的专业是播音主持一直在保持着很好的专业水平，刚入社会的卢璐懵懵懂懂，满脸都写着青涩，对待工作她也是听从领导的安排，她这次的任务就是到北京去邀请一名歌唱水平很好的大学生，这个大学生就是刘欢。那个时候的卢璐穿着简单的T恤和牛仔裤扎着一头马尾辫模样清纯极了，那也是她第一次来到北京。北京的一草一木还有繁华的高楼大厦都是卢璐所向往的，也许这就是她对未来的期许吧。她当时以她副导演的身份要去北京对外经贸大学去寻找刘欢。经过一步步认路和指导，卢璐终于找到了刘欢所在的大学。她们节目组希望能够邀请到刘欢去唱一首歌。当时的刘欢和早期的他一样留着一头飘逸的披肩长发，似乎在彰显着他的特色。但是刘欢圆润亲和的脸让人很愿意和他说话。刘欢正是以这样的形象见到了卢璐。二人一见面，刘欢心中就突然被一阵电流击中了。他喜欢这个女孩子，喜欢她的朴实和青春。乃至二人说话的时候刘欢都透露着娇羞。刘欢和兄弟们诉说了心中对卢璐的爱意，他们都纷纷支持刘欢主动出击，不要给自己留遗憾。就这样，刘欢对卢璐展开了追求。当时刘欢出演的节目是在长沙录制，也就是要将刘欢从北京接到长沙。等到晚会录制结束的时候已经是很晚了。可是当时已经没有多余的车票了，加上当时下起了大雨，刘欢不能够赶回到北京。他转念一想，既然这样的话不如就在长沙留个几天，恰好还能和心仪的女孩卢璐多接触接触。当天晚上，刘欢就联系上了正在工作的卢璐，他先是礼貌的询问在长沙有没有好玩的地方，卢璐也是一位很热心的女孩便思考了一会回答道张家界是一个不错的选择。就这样，刘欢便主动邀请卢璐一起到张家界去游玩。在旅行的过程中，刘欢把握住了和卢璐一切能接触的机会。他们还遭遇了迷路被困到了大山里面。起初卢璐还很害怕太危险，是刘欢在她身边一直照顾陪伴着她，二人在大山当中面面相觑感情逐渐升温，为了不让卢璐感到寒冷，刘欢主动紧紧保住了卢璐好像在告诉他心中的爱意。就这样，卢璐也被刘欢一片真心打动了。此后卢璐的回忆中也对那天的发生的事情感到无比的难忘。恋爱不到十天，刘欢主动求婚了。也许是看到了刘欢的诚恳和努力，二人打算今年就结婚了。有人问卢璐后不后悔闪婚，卢璐的回答是“不后悔”。刘欢谈起恋爱就像一个遇到爱的小孩，将这个好消息告诉亲戚朋友，两边家庭也很看好他们这一对表示支持，还很快就摆上了宴席，像小两口一样幸福无比。等到刘欢和卢璐真的要去领证的那一天，刘欢早早就按朋友的要求准备好了一切资料，因为是第一次并不了解都要干什么，刘欢也天真的以为只要有手续一个人去也可以，于是便让卢璐在家好好地准备午饭就好了，不用跑一趟。刘欢踏着单车喜滋滋地穿过一道又一道路很快就来到了民政局。他站在民政局门口站了好一会心里别提有多兴奋了，终于能娶到自己心爱的女孩了。走进民政局，里边的工作人员感到很奇怪，为什么就刘欢一个人来？于是便问刘欢“你自己一个人吗？”刘欢则自豪地说就是自己一个人来，媳妇在家做饭呢。听到这里工作人员也表示哭笑不得，可能是第一次实在是没有经验便耐心地告诉刘欢结婚领证需要两个在场哦。刘欢这才恍然大悟红着脸回家接卢璐去了。回到家他迫不及待地牵起卢璐的手就往民政局跑，已经一刻也等不及了。就这样，相爱的两人就这样领证结婚了。至今为止都甜蜜，是娱乐圈中为数不多的夫妻了，大家都对他们献出了真挚的祝福。

5、唱片推荐| 诸神混战的年代 · 这个神曲排行榜你同意吗？✔世纪更替之际的十年，内地乐坛有多疯狂？刘欢，那英，田震…简直是诸神混战的年代。今天的这张唱片合集，为那个年代的现象级神曲做了个排行榜，这个排名你同意吗？这套《十年辉煌中国歌曲排行榜1993-2002》合集，是国内唱片业，头一次对中国原创歌坛进行的十年总结！✔从李春波的小芳；到唱响校园民谣的同桌的你；到火遍全国的相约九八；再到经久不衰的水木年华；这套珍藏10CD包含了1993-2002年，十年间，中国歌曲排行榜年度的十大金曲，每首金曲都是当年经过歌迷评判选出的佳作，而专辑涉及的词曲作者、歌手，更是包括了十年来中国流行音乐所有的扛旗大腕。✔那英、老狼、郑均、田震、刘欢、汪峰、韩红、杨坤、孙楠等近百名艺人，真正的乐坛“群英会”，是每一位关注中国流行音乐成长的人都不可错过的专辑。合集里还有每年排行榜的简介资料，说是那10年的社会学参考资料也不为过，喜欢怀旧老歌的朋友值得收藏！✔ 专辑配置:10CD#歌曲##排行榜##经典##老歌##流行##音乐##音响##唱片##专辑##热卖##金曲##那英##老狼##田震##郑钧##刘欢##王菲##韩红##汪峰##杨坤##孙楠#点击下方链接，可浏览专辑详情，也可购买喔~更多唱片资讯，欢迎点赞[赞]、关注享乐派音像[玫瑰]也可以在评论区分享您的看法哦[心]~#刘欢资料#

6、一次，《星光大道》冠军盲人歌手杨光，在演出现场耍大牌，不服从安排。引起节目导演大怒:“耍大牌也要有个度哈，再这样嚣张，我就让你滚出娱乐圈！”之后为了演艺复出，千里迢迢找到男高音戴玉强，想拜师学艺。不料，戴玉强的一句话让他沉默了......其实，杨光于1979年，出生在哈尔滨的一个工人家庭。八个月大的时候，他被诊断出患有眼癌。虽然及时接受了手术，保住了性命，往后余生他却再也看不光明而成为盲人。为了生活，父母不得不把杨光，交给爷爷奶奶抚养而外出打工赚钱。奶奶从小就教育他要坚强乐观，从来没把他当残疾孩子。于此，爷爷奶奶的爱，和乐观的教育下，让杨光养成了坚强自信，极积乐观的性格。正因为这样的性格，也成就了他后来在娱乐圈的名气。1岁时的杨光在盲人学校，被发现有唱歌的天赋，被选入市残疾人艺术团，成为专职演唱者。就这样，唱歌出众的杨光，19岁时，被市残联推荐去北京市残疾人艺术团。从而，对星途有更好的发展。然而，家人希望他能考上长春大学，毕业后在残联工作，这样就没那么辛苦，还会过上稳定的生活。真可谓是，可怜天下父母心啊！可是，在人生的十字路口，怀揣音乐梦的杨光，违备父母的愿望也要选择去北京残疾人艺术团，从此开启追梦之路。然而，实现梦想也不是那么容易。虽然，杨光在多年的学习中会唱歌，会演奏乐器，会作曲，即使你是多才多艺的人，盲人的标签，让他失去很多演出或比赛。内心坚强的杨光，也没有因此而放弃音乐梦想，而是更加努力的完善自己。然而，事业还没有着落的杨光，家里却发生了重大变故。爷爷奶奶相继去世，父亲因车祸去世，只剩下母亲一个人和他相依为命。于此，短短的几个月时间，身边亲人相继离去，让杨光一下陷入绝望。甚至连自己的音乐梦想也差点放弃。然而，在母亲的陪伴和鼓励下，终于重拾信心，登上《星光大道》改变他的人生。那是2007年，《星光大道》正在征选唱歌表演优秀的参与者。母亲知道杨光是一个坚强的孩子，她便鼓励儿子参加这个“星光大道”，才能展示自己的才艺。然而，不负众望的杨光，凭借《你是我的眼》终获得冠军。而后，杨光名气大增，开始受很多商家邀请。有一次，他去接商演，有一个房地产老板，觉得盲人赚钱不容易，就邀他去站台。谁知，剪彩的时候，杨光觉得做得不到位，要求重新开始，商家却说:“没必要了，反正你也看不见，糊弄几次也一样。”后大家不欢而散。此后，杨光开始了模仿之路。曾志伟、刘欢、单田芳等的声音。都被他的模仿微秒微效的。不知道，还以为真人在说话在唱歌！然而，越来越红的杨光，居然忘记初心，飘起来了。还和导演吵架，惹得导演扬言要“封杀”他。据说有一次节目彩排，因为导演要不断调试设备，节目顺利播出。所有的工作人员都在配合导演的安排，但只有杨光突然开始耍大牌，并对导演发脾气，这里调高了，那里不合适。得意忘形的杨光在彩排现场，不仅骨头里挑刺，还对导演破口大骂:“不专业就别做这行，更专业的多的是！”这一骂把导演激怒了:“你有什么了不起，再这么嚣张说话，我封杀你！”然而，蹭口舌之快的杨光，为此却葬送了自己的大好星途。此后，就再也没有人愿意邀请他了。后来，开始反思的杨光，想在声乐方面有更大的突破，便向戴玉强拜师学艺。不料，戴玉强的一句话让他哑口无言:“你现在已经是大人物了，我这小庙容不下你，请别来打扰我了。”真是一语惊醒梦中人。从此，杨光不再注重名利，而是积极投身于励志演讲，把正能量传播给更多人。其实，杨光的成长经历真的很不容易。从一个普通的盲人，到成为一个大明星，一个年薪百万的明星，真是一个励志的好案例啊。如今，逐渐从屏幕上消失的杨光，成为了网络名人，偶尔发些视频，与粉丝互动。小编认为吧，做人不能忘自非溥，要脚踏实地，格守本份，尤其是艺人，更应谨言慎行。杨光的就是深刻的教训。不过，后来的杨光改过自新，开始做慈善。据资料显示:2012年，河北沧州“盲人四兄弟”捐款3.3万元，用于慰问和爱心；为天津盲校捐赠2万余元盲人纸，供全体学生使用一年；向北医三院眼科捐赠2万元。.....虽不是很多，但也尽了一份绵溥之力。话说，虽然杨光的人气跌落千丈，但感情上却幸福快乐。他有一个漂亮贤惠的妻子和一个可爱儿子。真是好福气！果然，有才华的男人不愁娶不到媳妇！和大衣哥朱之文一样，他也是从星光大道走出来的。虽然眼睛看不到，但是他的老婆比大衣哥的老婆漂亮多了。都说在这个男多女少的时代，杨光都能娶到老婆，真的很让人吃惊。也许是被他的才华所吸引的吧！你认为一个漂亮的妻子是因他的才华嫁的吗？于此，你有什么看法？#娱乐#娱乐聚焦#八卦手册

7、2001年一部《康熙王朝》横空出世。这部大题材、大制作、大制片、大导演、大明星、大编剧、大投入、大回报的电视剧播出后，一度被誉为历史剧的标杆，就连韩磊演唱的主题曲《向天再借500年》也被观众们传唱至今，誉为经典中的经典。1999年《雍正王朝》大火，刮起了一阵古装权谋剧的潮流。所以《康熙王朝》就拉来了2000万的投资开拍，制片人说皇帝依然由焦晃出演。导演刘大印不顾投资人反对，私下换掉了焦晃，让陈道明饰演康熙皇帝。从接到康熙帝这个角色开始，陈道明就拼命，他花费大量的时间搜集资料，之后每天往返故宫，一边找扮演康熙帝的感觉，一边敬业的背着台词，因为太过痴迷，竟被很多游客当作疯子。而到了真正的拍戏之时，陈道明甚至变得更加疯魔，除了每天琢磨台词，拍戏之前还会准备好几套方案，这一套感觉不好，就会立马换另一套，这一度让导演赞叹不已。拍到康熙帝怒斥群臣这场戏份之时，陈道明的演技堪称教科书级别的表演，长达七分钟的台词，它不仅能够一口气说完台词，更是慷慨激昂，用的节奏和情绪演出对大臣们痛心疾首的批判。演戏演到一半之时，陈道明感觉自己好像就是那个心怀天下的千古一帝，演到动情之处的陈道明十分可怕。经常不按剧本拍戏，不仅痛扇自己耳光，甚至还会煽对手演员。这其中有一场康熙病中痛斥大儿子的戏份。原定剧情是陈道明训斥完儿子之后，瘫倒在病榻上，不断的咳嗽。陈道明演了一遍之后，总觉得效果不好，便让导演重拍。这一次他说完台词，狠狠扇了剧中的大儿子一巴掌，接着也给了自己一个耳光，导演和对手演员都懵了，全场更是鸦雀无声。拍到怒斥自己的老丈人索额图这场戏份之时，陈道明再次开始了忘我的发挥，他演着演着直接把茶水泼到了对手演员的脸上，泼完就是一顿痛斥。在这部戏里，演孝庄的斯琴高娃与陈道明相比有过之而无不及，接下角色之时，他也是花费大量时间查阅历史资料，然后到故宫多次考察。如果说康熙是千古一帝，那么孝庄堪称千古一后。孝庄霸气斡旋群臣的城府心计，孝庄深居后宫的孤独和悲凉，尤其是在扶持两代帝王之时经历的种种血泪和心酸，这对斯琴高娃来说太沉重了。他演着演着，感觉孝庄的灵魂已经住进了自己的身体，一度折磨得他夜不能寐。为了不影响白天拍戏，他晚上必须靠药物维持睡眠。有一次高娃老师的母亲来探班，看着女儿画着老年妆在一边训斥着康熙，老母亲激动得落泪不止，这哪里是自己的女儿，分明就是真正的孝庄太后。经过陈道明、斯琴高娃、高兰村、薛中锐、茹萍等等演员的努力，终这部剧得以杀青。杀青之后，主题曲《向天再借五百年》导演本来是想给刘欢唱的，但韩磊也很喜欢这首歌，特别想由他首唱。刘欢当时给《水浒传》等很多经典电视剧都演出了歌曲，而且每一首都十分火爆，他在歌坛的地位毋庸置疑。但是歌曲只有一首，而韩磊演唱过之后，剧组听得目瞪口呆，那种气势磅礴的歌声，真的衬托出了这部剧的内涵。终《向天再借五百年》就被韩磊一举拿下，等到电视剧上映的时候，这首歌配上这部剧，那叫做“锦上添花”。拿到这首歌之时，韩磊内心就大叫不好，这首歌演唱的是康熙帝波澜壮阔的一生，和一般的歌曲不一样，他要怎么演绎呢？韩磊一个人琢磨了很长时间。从第一天下午的五点半一直等到了第二天早上的五点半，整整13个。大家都没睡，工作人员有些着急了，说：“您再这么等下去，我们可是真等不及了。”韩磊没有吭声，也没有起身录歌，他知道这首歌的感觉在哪儿，也知道状态在哪儿好，但凡有一点情绪不到位，这首歌的感觉就会差一点。韩磊不想让这首歌产生遗憾，他固执地不愿妥协，众人如热锅上的蚂蚁。等到了第二天早上六点，韩磊似乎找到了感觉，他把所有人从录音棚里赶出去，然后一个人关上灯，打开音乐，从音乐响起直到结束，韩磊的演唱一遍通过。这首歌在韩磊的演绎下，豪情万丈却又霸气十足，充分展现出了雄视古今的千古一帝的宽阔胸襟和豪迈气质，听者无不深受震撼，激情澎湃。因为韩磊的敬业和精彩演绎，《向天再借500年》主题曲为康熙王朝增光添彩，成为观众心目中无法超越的经典。《亮剑》的片尾曲《中国军魂》《敢问路在何方》蒋大为 《西游记》《滚滚长江东逝水》杨洪基《三国演义》《还珠格格》自动力火车《当》等等的主题曲，那都是一首歌红了一辈子的节奏。20年过去了，《康熙王朝》依然是历史剧的标杆，好小说、好剧本、好演员，再配上韩磊那首豪情万丈、霸气十足的《向天再借五百年》，造就了一部不朽经典。如果说《雍正王朝》中出了一个“活”康熙焦晃，那么，《康熙王朝》那就肯定是出了一个“活”的孝庄。对此你怎么看？欢迎在评论区留言并分享哦，也给小编来个点赞加关注吧，谢谢你们啦 。#娱乐# #娱乐聚焦# #八卦手册#

8、于明诠 当代书法创作两个倾向当代的书法创作，从参与的人数，从作者们在参展的作品中所反映出来的技法水平、技法的娴熟度看，我觉得普遍意义上说毫不逊色于历史上任何一个时期，这是我们应该充分肯定的，这也是今天书法教育的成果，也是我们搞各种展览的结果。但问题是，在这里面我们发现了两个倾向，两个很值得人们警惕的倾向。哪两个倾向呢？一个是靠不断地去模仿古人的笔法。对此，要把这种传承，不是从精神层面而是更多地注重了这种表面的技法形式方面的这种传承，必须让大家能够一眼看明白，一眼看清楚。要防止出现了一大批的作品，在模仿古人的技法，依靠模仿古人的技法而引起观众的赞叹，获得评委的认可。这是一种倾向。另一种倾向呢，就是把书法当成一种视觉形式，当成一种水墨游戏，运用各种各样的比如说西方构成的手法、拼贴的手法，还有就是各种构图的一些方式，甚至用了一些不同颜色的纸张、不同颜色的墨来拼接，玩图案游戏。 把书法当成一种纯粹的笔墨游戏。比如说要强调整个作品的视觉冲击力，对结体和章法进行夸张。再一个就是用一个锐角在局部造成一种视觉的紧张感，用一个墨块墨团放在这个地方，造成视觉上的沉重感，用一条线对这一个块面做一下分割，用这样一些形式像拼图游戏一样，来制作一种视觉意义上所谓的书法作品。这也是一种倾向。这两种倾向其实都把书法艺术的文化品位降低了，都把书法艺术应有的文化内涵冲淡了。一句话，书法的文化特质正在被美术化所悄悄置换说到流行书风的话，我是有很多话想说的。“流行书风”这个词啊，首先说是一个很尴尬的词，流行书风一词早出现在上世纪80年代中后期，是由一位理论家在指责当代书法创作当中在技法方面粗率、怪诞等一些弊端的时候使用的一个词。在当时，比如说在音乐界有流行歌曲的时候，流行歌曲一开始也往往是指那些不太被社会所认可的一种取向，是一个贬义词“流行书风”这个词出现以后，很多人写文章都用到这个词、这个概念，但是每个人所指的并不完全一致。每个人都把自己不能理解的、不能认可的一些追求和倾向，指责为流行书风可以这么说，几十年过来，想一想，除了极少数的一些特别讲究技法上跟古人完全一致的那些书法家没有被指责为流行书风以外，很多当代的名家大腕，都曾经被指责为流行书风的书家。这个概念，人们使用得很混乱，基本上是贬义但到90年代中后期，对所谓流行书风的批评谩骂已经渐渐平息了。一是他们原先比较粗率的技法渐渐精到起来；二是人们对一些个性风格比较强烈的探索也渐渐理解了；三是大家对流行书风作者较宽泛幽僻的取法资料与途径的了解也日渐深入了，不再那么“少见”而“多怪”了但到了2000年前后，由于种种原因，流行书风这个词突然又热闹起来了。报刊杂志上有很多批评文章，他们觉得流行书风这些书法家，甚至有人提出来叫“丑书”的这些书家们，一个是破坏了传统，把书法引向了一些很糟糕的地步。再一个，上纲上线，用了一些“文革”时期的语言来批评流行书风，说这些人的这些追求不符合d的“双百”方针，不符合社会主义文艺的主旋律。这些批评，说句实在话，我们在今天回想起来，仍然还是心有余悸啊。在那个阶段，我是坚持写文章为流行书风辩解的几位作者之一吧，可能从这个角度，评论家们认为我是一直在坚持这个。其实，流行书风这个概念应该这样看，就是在一开始出现的时候，它是个贬义的，从上世纪80年代到2000年，经过20多年的发展，所谓被指责的那些技法上粗糙啊，形式上夸张过度啊，这些弊端都基本上已经改过来，已经消失了，特别是流行书风里面那些代表性的书家的作品里面，被指责的这些毛病其实已经不存在了。那就像是流行歌曲一样，到了李谷一、那英、刘欢他们，流行歌曲没有人再说他们技法上、唱法上有什么毛病了，更不像一开始的时候把他们当做什么资产阶级靡靡之音来对待了。2002年，就是坚持流行书风的这些书法家们，自发地搞了一个流行书风展览，用展览主持人王镛先生的一句话说，我们并不认可你们对我们的指责，但是你们强把这个破帽子、脏帽子扔给我们戴，那好吧，我们就暂且借来一戴，干脆就叫流行书风展吧。这个展览连续搞了三届。从此以后，我觉得这三次流行书风展就是一个“分水岭”，此前和此后流行书风完全是两个不同的概念了，就像当年马蒂斯的野兽派一样，一开始被指责的时候，这是一个意思；后来我们在美术史上再说到野兽派，是另一个意思。当时指责的时候是一个贬义词，到后来这个词就不再是贬义了。我们今天看马蒂斯他们的作品，跟“野兽”有什么关系吗？我们再看这些流行书风的一些代表书家的作品的时候，“流行”吗？其实真的不流行，如果流行的话，就等于大家都认可了，都喊好了，相反，流行书风的东西至今还不广为流行，当然，不广为流行是对的，是符合艺术真正的规律的。那么今天什么样的东西才流行呢？是那些假古典、伪传统，甚至这种拼图式的、图案式的游戏之作才真正流行。为什么我的眼里常含泪水，