鲍比达

1、#历史上的今天# 二十一年前，2000年11月23日，吴克群推出专辑《一个人的Tomorrow》。这是吴克群的首张个人专辑，也是维京唱片“维京第二代新声代”的首度发声。维京唱片成立之初，唱片公司初主打的都是女歌手，萧亚轩、侯湘婷、江美琪等女新人也应运而生。进入2000年，维京唱片开始把目光投向男新人，吴克群正是唱片公司这一年看好的好声音。此时吴克群还没有展现出自己的创作天赋，专辑所收录的十一首作品，大多来自游鸿明、姚谦、许常德、鲍比达、王治平、林夕、郭子这类华语乐坛的知名创作者。吴克群就像一块海绵，贪婪地吸收各位大咖的音乐营业，先让自己成为能够被大众接受的声音，再谋求变成独特的声音。正是因为如此，《一个人的Tomorrow》专辑的整体风格与吴克群以后作品略有不同，现在回头看来，还留下深刻印象的作品来自鲍比达作曲，周耀辉作词的“不独立宣言”，以及郭子作曲，姚谦作词的“情歌”。另外不知朋友们是否注意，专辑还收录了一首林俊杰作曲的“ Where Did You Go”，与周杰伦一样，林天王未出道之前，也是默默地创作了不少作品啊！对于《一个人的Tomorrow》专辑，对于2000年的吴克群，各位朋友还有什么特别的回忆？欢迎大家在文后留言，我们一起交流讨论。【我是听首歌再说爱，每天分享动听音乐、聊些乐坛八卦，想了解的朋友请加关注，点赞，转发，感谢您的支持】

2、《初恋情人》是由简宁作词、陈进兴作曲、鲍比达编曲、刘小慧演唱的歌曲。收录在刘小慧于1991年10月1日发行的专辑《ln Your Dreams》中。刘小慧（刘少慧）1971年7月24日出生于中国香港，祖籍广东东莞市，流行乐女歌手、影视演员，毕业于新界西贡坑口区郑植之中学。1985年从接拍第一个广告之后，进入影视音乐圈，正式出道。荃球音悦台的视频

3、李玟《DiDaDi暗示》专辑1998年1月新力唱片（Sony Music）发行这张是她音乐巅峰期的力作，曲风多样国际范十足！在情人节为有口难言的人代言豪华的制作团队了歌曲的水准李正帆作曲的情歌《过完冬季》姚谦作词的《DiDaDi》《暗示》吴旭文创作的R&B歌曲《美丽笨女人》鲍比达谱曲李玟填词的《真想见到你》这些都是当时KTV的热门歌曲

4、许常德，涂惠源，姜圣民，李寿全，江健民，虹，历蔓婷，鲍比达……近现代台湾优秀词曲，编曲，制作人。生产了太多台湾优秀专辑。其中齐秦96年专辑《丝路》就是优质的专辑之一。

5、为港乐中的改编歌曲正名钱钟书说“吃了一个鸡蛋,觉得味道很好，为什么要去看下蛋的母鸡?” 同样的，听一首好歌，何必介意它是本土创作还是海外改编歌曲？香港80-90年代的乐坛，有改革开放的风气，包容性极强，有强悍的本土创作，以顾嘉辉、黄霑、黎小田、卢东尼、鲍比达、黄家驹、陈光荣、郭伟亮、陈辉阳、雷颂德、伍乐城、金培达、伦永亮、梁翘柏、徐日勤、周启生等等为代表，也有众多的日本欧美改编歌曲，百家争鸣百花齐放，改编歌曲很好的促进了本土创作。翻唱和改编歌曲是不同的，翻唱指的是词曲不做大的改动，目前国内的综艺节目，大多是纯粹翻唱。香港十大中文金曲颁奖典礼设立了佳改编歌曲奖，香港很多的经典歌曲是购买日本的或欧美的歌曲版权（不是盗版或抄袭），词作家填上粤语歌词，有再创作的过程，表达的内容和原作完全不同，有的粤语词作水平极高，加上歌手的精彩演绎，甚至比原曲更出色更流行。听歌重要的是好听，自己喜欢就好，我们鼓励原创，好听的改编歌曲也一样喜欢。拿汽车类比：国产车如同本土创作，中外合资车如同中词洋曲，进口车如同外文原版，各领域都有优秀的或自己喜欢的，选择哪个没有对错。好的歌曲，离不开词曲唱，当时香港歌坛的繁盛，因为有高水准的词作家曲作家，有风格各异的众多歌手，有市场敏锐的唱片公司，还有每年的颁奖典礼、演唱会、唱片发行带动的良性竞争。改编歌曲在当时就如改革开放引进外资，是有积极意义的！#鲍比达#

6、#蔡枫华#我想写蔡枫华很久，因为我听着他的歌长大，甚至为了听他的演唱会，放弃了我旧东家日之泉去涪陵和重庆力帆比赛的机会，那场演唱会之后他再度孤独，“”刹那光辉不代表永恒”之后现实并没有真正击败他，现在很多自媒体时间轴搞错了，1986年春节他的空虚，张学友 Amor是热销唱片，特爆的光芒还把他的金句作为歌词引入我，这张专辑还有一首风格酷似谭咏麟暴风的汉子的回应歌曲是又怎样，可见蔡枫华把封杀事件看成一段插曲，他的唱片依然热销，还是受欢迎的电台主持人。甚至何家劲玩票浪费的两首好歌～也许和叛逆被他成功翻唱。他的衰落恰恰是破碎，风中追风等呼天抢地式悲歌教人心烦，这张包含50首歌曲的CBS全记录是公司榨取他剩余价值的佐证，一代偶像即便走下坡路，也可以换个厂牌挣扎多两年，蔡枫华失势后直接社死，没唱片公司收留，原因耐人寻味，我还是从歌曲质素去分析。这套三CD分蔡枫华原创，改编和影视主题曲三部分。倩影是典型出道即巅峰的杰作，和陈百强的眼泪为你流，区瑞强的陌上归人归为一类，受过专业音乐培训的蔡枫华有着辨识度很高的男中音颤音，早期创造偏重小调，黎小田，钟肇峰对他驾驭歌曲的能力十分认可，青春三重奏，人之初都加入极具感染力的弦乐效果，娉婷、何必曾相识也因有深度的歌词和深情演绎成为蔡枫华早期的经典。职业生涯晚期的一水隔天涯，叛逆都是编曲大师鲍比达度身订造的带时尚感的小调精品。黎小田，鲍比达两大高手助阵成就蔡枫华前期的辉煌，精选收录黎小田作曲，鲍比达编曲/作曲的作品有30首。八十年代中期芹菜有劲歌金曲这个优质平台依托，更积极拓展歌路，高温境界、爱不是游戏两张专辑不再以他的中国风主打，而是充满东洋偶像劲热舞的都市节拍，歌影视播四栖发展的蔡枫华在平稳转型，殊不知一次季选的口不择言给他沉重一击，失去劲歌金曲这个平台他很快就用空虚回击，但无线和华星这对利益共同体摆明力捧张国荣，陈百强是第一个被中伤的对象，蔡枫华的歌曲再有水准也无法突破重围，加上少年得志，个性张扬，破碎，风中追风两张专辑在主打方面用这种极为负能的歌曲主打，监制迷失自我，爱不是游戏不论选曲，演绎和概念都是都市情歌典范，甚至顾嘉辉两首电视剧作品也没有突兀和凑数的感觉，我也是买了这张索尼再版才追溯源头，也难怪蔡枫华季选有出格言论。破碎是想走同期张学友重新爆发的劲歌Cry的路线，但高音部分蔡枫华是薄弱一环，他更应坚持自己抒情小品的创作，这样至少和关正杰一样，作品有更长的生命力，后一张专辑输给了油腻的封面，发际线走高，过时的大衣搭配而且还拍虚，不明白唱片公司都可以拿来做封套，改编高难度英文歌Without You的别笑痴，身残志坚的深度作品阿勇的故事怎么都比风中追风好听！十年是他演唱会的第一首歌，人生有多少个十年，虽然他复出了，实现红磡体育馆演唱会的梦想，但是1990-2010有20年我们只是偶尔从唱片回味白马王子的风采，那场演唱会我只为一份怀旧情怀，因为他毕竟不是老来俏的科恩和卢冠廷，还有强大的创作能力，他的演唱会可贵之处执着唱自己的作品，同龄人黄凯芹则是翻唱天王走到底 。#鲍比达#

7、一鼓敲，心已碎，二鼓敲，情难回，三鼓敲，物是非，四鼓敲，空留悲，五鼓六鼓敲，阵阵寒风吹，七鼓八鼓敲，声声催人泪，九鼓敲，望乡醉，十鼓敲 梦里回！----------------------------来自于芗曲葶园在歌曲>的酷狗评论

8、现代华语流行音乐简史及歌手地位（1980——2022年）现代华语流行音乐基本由港台音乐为主导，大陆为追随者。80-90年代，传统流行音乐巅峰时期，大陆贡献份额不超过10%（西北风和摇滚）。00年代，周杰伦引领的嘻哈风，导致整个华语流行风转向。15—至今 数字音乐时代，网络口水和流量当道，华语音乐整体停滞不前，处于混沌状态。跨越时代、跨越区域歌手S+级歌手：邓丽君90年代港台巅峰S级歌手：张学友00年代划时代S级歌手：周杰伦以上3位歌手在华语乐坛有崇高地位的歌手，单独列出来以示敬意。80年代歌手：香港：A+: 谭咏麟、张国荣、beyondA：林子祥、罗文、徐小凤、陈百强、陈慧娴、梅艳芳、甄妮B：郑少秋、吕方、黄家驹、叶丽仪、钟镇涛台湾：A+:罗大佑A：蔡琴、费玉清、童安格、刘文正、齐秦、齐豫、苏芮、费翔大陆：A：崔健、李谷一、郭兰英90年代歌手：香港：A+:刘德华、王菲、林忆莲、叶倩文A：黎明、郭富城、李克勤、王杰B：郑中基、关淑怡、彭羚、汤宝如、许志安、苏永康、杜德伟台湾：A+:周华健、李宗盛、张惠妹A：陈淑桦、张雨生、张信哲、庾澄庆、任贤齐、小虎队B：张宇、林志炫、伍佰、辛晓琪、陶喆、张清芳、黄安、江蕙、杨乃文大陆：A+：刘欢、那英A：韦唯、周冰倩、毛阿敏、田震B：窦唯、杨钰莹、杭天琪00-10年代歌手香港：A+：陈奕迅、邓紫棋A：容祖儿、郑秀文、杨千嬅、张敬轩、陈慧琳、梁咏琪、方大同、谢霆锋台湾：A+：王力宏、李玟、萧亚轩、蔡依林A：潘玮柏、刘若英、SHE、许茹芸A-：张韶涵、杨丞琳、王心凌、陈绮贞、徐佳莹、罗志祥B：杨宗纬、周传雄、A-Lin、田馥甄、范玮琪、范晓萱、吴青峰、林宥嘉、萧敬腾、曹格、信乐团、F.I.R、苏打绿大陆：A+:汪峰、韩红、孙楠A：薛之谦、韩磊、李健、黄绮珊、腾格尔、李荣浩、许嵩、许巍、水木年华A-：胡彦斌、袁娅维、姚贝娜、谭晶、杨坤、凤凰传奇、羽泉、刀郎B：龚琳娜、李宇春、周笔畅、张靓颖、张杰、谭维维、尚雯婕、毛不易、周深、梁博、张碧晨、单依纯B-：萨顶顶、沙宝亮、阿桑、庄心妍、丁当、郑源、花儿乐团新加坡：A+:：孙燕姿、林俊杰、A：蔡健雅、阿杜马来西亚：A+：梁静茹A：戴佩妮、品冠、光良、阿牛著名的作曲作词人：香港：顾嘉辉、黄沾、黎小田，卢冠廷、伍乐城、陈辉阳，雷颂德，陈光荣、蔡国权，鲍比达，卢东尼、许冠杰、关正杰、卢国沾，郑国江，林国强，黄伟文，林夕台湾：刘家昌、李宗盛、李泰祥、小虫大陆：王洛宾、王立平、谷建芬、赵季平、乔羽，阎肃、易茗，周璇、常石磊、张亚东要有好的音乐必须要有好的环境，当今还缺少孵化好音乐的环境。台湾是华语区早有唱片产业链的地方。在歌手靠出唱片出道的年代，一个歌手要出道，要成名，很依赖唱片产业链。无论你是歌手、词曲作者，录音师、混音师、鼓手、琴手，你都可以在台湾轻松地找到队友，找到工作伙伴。你创作的作品，可以很容易找到高水平的人帮你制作，制作出来的作品有充分的机会发行、播出。即使是不靠音乐赚钱的音乐爱好者，也有机会使用高质量的音乐资源、设施。并得到公开展演的机会。什么是唱片产业链？要有强大的人才队伍，要有足够多的平台，特别是要有生产和消费唱片的产业环境。创作队伍，包括作词作曲，编曲人才，器乐人才、声乐人才、混录合成人才。这就要求社会上要有一大批人受过相对高水平的音乐教育，才有可能形成人才梯队。并且不断推陈出新。道理和足球差不多，要有足够强大的青训后备人才库，才有可能变足球强国。#娱乐圈考古记#

9、『复古影评』—《卫斯理之霸王卸甲》，1991年香港上映的一部动作冒险片，由嘉禾、宝禾出品，徐小明执导、钱嘉乐、李赛凤、胡慧中、徐小明、元华、曹荣等主演，元奎、秦沛、曾江等老戏骨客串，倪匡任编剧执导，鲍比达配乐......仅从制作班底上来看在当年那也是超豪华水平。更何况这电影辗转美国洛杉矶、中国香港、广东韶关多地选取外景，同时得到了咱们军队总参、广州军区、韶关政府等多部门的大力支持，出动了真正的坦克与军人配合演出，可见导演徐小明对于这部电影的野心着实不小。然而就是这么一部投资超过3000万的军事动作片在香港上映13天（1.10-1.23）便草草下线了，本土票房也只有1000万港币多一点点，仅排在年度票房榜第29位。其实该片不卖座的原因很简单，就是不好看呗，虽然片名叫《卫斯理之霸王卸甲》，也是改编自“卫斯理”这个大热IP，又加入了风水玄学的概念，但是整体的故事实在很烂。徐小明一开始就没想好这电影的核心卖点是什么，是利用“卫斯理”这个金招牌打造一个充满中国奇幻色彩的冒险故事来满足观众的好奇心，而不是看乱加的喧宾夺主的戏份，什么幼稚的小国政变、一眼假的战争场面以及对于情节毫无推进作用的动作戏，更何况本片中徐小明+曹荣设计的打斗段落水平实在不怎么样，与洪金宝、袁和平、元奎、元彬、董玮等人完全不在一个档次。再有就是该片中的主要角色的塑造实在太失败了，按照设定智商超过200的卫斯理钱嘉乐就知道从头打到尾，聪明才智博学多才根本没展现，李赛凤饰演的跨国财团掌门人除了展示身材就是无聊的打戏，胡慧中负责英姿飒爽、徐小明负责尴尬的搞笑、元华负责无脑的独裁游戏......总之就是相当俗套、相当没特色的脸谱化角色。如果将这电影中的男主角换一个名字不叫卫斯理，那这片真的和原著一点关系都没有，说到底徐小明作为导演的天赋和水平并不出众，远不及同时代的王晶、刘观伟、程小东等人。就说这么多吧，感兴趣或者没看过的朋友建议开倍速去看看，虽然也出了高清修复版，奈何当年的摄影、灯光水平实在不怎么样，所以修复效果并不理想。#影视杂谈#

10、鲍比达的这张《日出北京》，献给世界的中国新民乐，太好听，钟意《凤阳花鼓》。