江湖儿女剧情介绍
1、随着王岳伦“出轨”李湘离婚的消息登上热搜,我的脑袋里浮现的都是李湘婚前的样子。《快乐大本营》里那个青涩又美丽,聪慧可爱的女孩。“你给我每一次 都是新鲜 我对你的依恋越加明显”80后谁没听过李湘的首张单曲《给我新鲜》啊?此曲还获得了“中国歌曲年度总评榜十大金曲”奖。出单曲后再入演艺圈,《饰演快嘴李翠莲》里活泼率直、伶牙俐齿的江湖儿女李翠莲。此剧一经播出大受欢迎,李湘从主持人转型歌手再转型演员,人气暴增,国民喜爱度十分高。《佛跳墙》也是当时追的兴高采烈虽然剧情忘的差不多了,但是李湘和夏雨的搭档还是很不错的。大概人生不能太吧,事业蒸蒸日上,感情却都没能携手一生。纵使在事业上再有眼光和远见也没看透男人。也可能是太明白自己想要的是什么,所以自有判断选择!未知全貌不予置评,童年女神已经不再是小姑娘,我们也不再是曾经的样子了。突然发现图9图10发现一点杨超越的影子呢!图11和图12隐隐还有一点张雨绮的感觉。当年李湘的美貌还是值得夸一波的。#江湖儿女剧情介绍#
2、杨紫和张晚意的新剧《长相思》预测流量破6000万,快要碾压陈星旭的《星落凝成糖》了。古装剧一直很受欢迎,也是具爆发力的剧种,《长相思》是一部令人揪心的仙侠剧,由杨紫和张晚意主演。这一次,杨紫饰演两个角色:小夭和玟小六,该剧讲述了玟小六与三个男人的爱恨纠葛。她意外地救下了青丘弥留之子涂山璟和九头妖相柳,帮助玱玹完成了大业,后,她和涂山璟一起隐退江湖,这种剧情相当武侠,表现出江湖儿女的满足感。在剧中,杨紫分别与张晚意、邓为、檀健次和王弘毅上演了一场五角恋情,剧情丰富,引人入胜,初步预览已突破6000万次观看,令人惊叹。当年杨紫的表演《香蜜沉沉烬如霜》、《亲爱的,热爱的》走红,上升到一级演员的地位,之后她又出演了《长相思》,备受瞩目。杨紫的剧口碑评分不会差,作为“盛世男主”的她这次带来了演技好、人气低的新人,但似乎挡不住剧迷的热情,人气飙升。《长相思》演员阵容一字排开,是目前演出古装剧的临时选择,价值极高。男主角张晚意也是近很受欢迎的新生代演员。他曾出演过《觉醒时代》《乔家的儿女》等国产致敬剧,演技得到观众认可,没有演过古偶剧。很多人也看好他顺势而为,大出风头。杨紫用的是剧中的原唱台词,从预告中可以看出,她的声音语调挺适合剧中人物的,很有表现力,很明显她的演技就是靠上一层楼。无论如何,希望这部由杨紫、张晚意、邓为、檀健次主演的电视剧能给观众带来不一样的惊喜,也希望这部电视剧能早日与观众见面,国产影视作品会越来越优秀。我是爱笑桃子J,一名优质的自媒体作者,关注我,带你了解一手的国内外娱乐资讯。#说TA# #八卦手册# #娱乐# #娱乐聚焦#
3、细数5个难得的不输前作的翻拍版角色。无论电影还是电视剧,总会有经典的好作品被翻拍。当然,翻拍的作品大多数口碑难以超越前作。不过,有一些翻拍作品中的角色是不输前作的,我就闲聊几个。一、电视剧《茶馆》中的唐铁嘴2010年的电视剧《茶馆》改编自老舍先生的原著。其前作有大名鼎鼎北京人艺的经典话剧和1982年由话剧改编的且由人艺老艺术家们原班出演的电影。由于原作名气太大,这部翻拍版的电视剧无论是剧情上的改编还是演员们的人物塑造都颇受了些非议。但该剧就其艺术性和普遍口碑而言,还真是一部很成功的作品。尤其剧中两个人物的塑造以笔者看来不仅不输前作,甚至说是超越了前作也实不为过。第一位就是由钱波先生饰演的唐铁嘴。笔者第一次看这剧的时候就不禁由衷地赞叹——演得真是太好了。原版电影中的唐铁嘴是由人艺艺术家张瞳老先生饰演的。老先生的艺术造诣毋庸置疑,塑造的唐铁嘴形象也堪称经典。但在笔者看来,这一版的唐铁嘴却也受到了张老先生自身的形象的限制。老先生外形太端正,更适合演慈祥正直的正面角色,正如怹饰演过的《三国演义》中的陶谦陶陶恭祖和《我爱我家》中的郑千里。而唐铁嘴这种市井小人、刁钻之徒的那种滑那种坏,以张瞳老先生的外形条件来演,总是让人感觉差着那么一丁点儿意思。钱波的唐铁嘴,应该说正是把原来“差的那一丁点儿意思”补齐了。钱波的这一版,不用说举手投足、五官相貌,就是眉毛胡子都把唐铁嘴的贼眉鼠眼、刁钻刻薄演了一个酣畅淋漓,真个一个浑身都是戏。剧中钱波精彩的地方应该是他走路的姿势,他用走路的不同方式和不同的速度节奏就把唐铁嘴不同的心态情绪完完全全、清清楚楚地表现了出来,看得出来真是太用心了。所以,钱先生的这一版真是不输张老先生的前作。二、电视剧《茶馆》中的二德子还是2010年的这版电视剧《茶馆》,二德子的塑造也堪称。原版电影中的二德子是由李源老先生饰演的。但无论是话剧版还是电影版中,二德子这个角色都因为出场时间有限而显得过于脸谱化单一化,表现得不够丰满。这个人物的性格也没有完全展现出来。二德子给观众们的印象就是一个蛮不讲理、欺软怕硬的流氓恶霸。但实际上原著中的二德子也并不是吴祥子、宋恩子和刘麻子那样的十恶不赦、那样的坏得彻底。准确地说应该算是一个良心未泯,且还有些讲交情讲义气的混蛋,是一个很复杂的角色。当然这不是笔者臆想出来的,也不是原著中二德子在有限的出场时间里表现出来的。而是原著中通过小二德子与王利发父子的对话中表现出来的。大家知道,话剧《茶馆》中的人物有一个特点——父子相承。小唐铁嘴跟老唐铁嘴一个德行,小刘麻子比他爹更坏,吴祥子宋恩子的儿子也是继承了两个爸爸的衣钵。那二德子没有时间表现出来的性格特点被小二德子表现出来也就顺理成章了。电视剧的超长篇幅很好地弥补了这个遗憾,谢宁精彩演绎了一个骨肉丰满的二德子。三、电视剧《铁道游击队》刘洪《铁道游击队》是一部被电影和电视剧翻拍了多次的作品。早的是1956年的电影,1985年又被拍成了电视剧。1995年又被翻拍为了电影,只不过片名改为《飞虎队》。但这几部不约而同地有一个小问题,就是作为主角的刘洪有些过于的脸谱化。而在这一点上有所突破的则是2005年翻拍的电视剧版。这一版虽然因为有些动作戏过于夸张而被诟病,但凭借电视剧的超大篇幅还是很好地展现了原作中各个人物的丰满形象。这一版的刘洪由赵恒煊饰演。赵恒煊自幼学习京剧花脸,早期又拍了很多动作戏,其敏捷的身手是自不必说,演技也堪称。他演的刘洪既有抗日英雄的一身正气又有江湖儿女的豪爽鲁莽,可以说是有血有肉有情有义。四、TVB1998版《鹿鼎记》中的韦小宝金庸先生的封笔之作《鹿鼎记》据说被翻拍了十次,在1998年这版之前已经拍了5版。这5版中口碑好的是1984年由梁朝伟主演的TVB电视剧和1992年周星驰主演的电影。梁朝伟、周星驰的影响力和演技是不消说的,那么1998年这版的某平台评分能超越两部经典前作,就足见主演陈小春对韦小宝这个角色的塑造被广大观众肯定到了何种程度。陈小春这一版本的韦小宝可能不是演得好的也不是演技好的。但肯定是把金庸先生原著人物吃得透的。是把韦小宝各个时期和事件内的各种不同的境遇心路展现得完整也展现得地一版。五、1994年TVB版《射雕英雄传》黄蓉笔者这个观点估计是要挨骂的,因为1983年翁美玲的黄蓉太经典、太为观众所认可了。不过笔者要说的是,1994版朱茵的黄蓉在表演上应该说是仅次于翁美玲的。黄蓉的精灵古怪、聪明绝顶,也被朱茵演得好。而朱茵相比较于翁美玲在一个方面上还有了超越,就是外型和颜值。可以说,朱茵的外形条件其实更接近于金庸笔下的黄蓉。朋友们认为还有哪些不输前作的角色,欢迎给予补充。
4、得知围棋大师聂卫平拿到了冠军之后,金庸那是十分高兴,一直想着去拜师。金庸说:“你能不能收我为徒?”聂卫平一听就愣住了,因为金庸是武侠大师,年纪比他大很多。这要是拜自己为师,那就很尴尬,可是金庸非要拜,聂卫平连忙拒绝了三次。可是金庸真的太喜欢围棋了,觉得围棋就是小说中的点睛之笔,可以突出人物的性格和剧情。拗不过金庸,聂卫平就说交给朋友,一起下棋得了,金庸连忙鞠躬三次,记者吓得倒吸一口凉气,大师真的 太谦虚了。等到聂卫平去了香港参加活动时,金庸就邀请自己的“围棋师父”来家中做客,两人一边喝茶一边下棋。可是在吃饭时发生了不好的一幕,保姆端上来一盆大闸蟹,聂卫平大快朵颐干掉了十三只。吃得满嘴冒油,金庸知道他喜欢吃螃蟹,特意准备的,可是保姆在一边看得乐呵乐呵地笑了。并且十分鄙视这种吃得满嘴冒油的“吃相”,觉得太不符合围棋大师的身份了,甚至觉得对方有点土气。保姆的鄙视行为让金庸看在了眼里,当天的饭局十分愉快。可是到了第二天,金庸就对保姆说:“你辞职吧!不用再留下来了。”因为保姆的嘲笑,金庸觉得自己的师父不受尊重,这是基本的礼仪和礼貌,让他这么一个注重礼仪的人十分受不了。金庸的二婚妻子林乐怡说:“我从来没有看到他为了一个人,而辞掉保姆的,这是头一次。”虽然家中有2个保姆,可是辞掉一个也是麻烦,无奈之下,只能重新再招募一个了。金庸是真性情,有一说一,评价黄晓明:“他演的杨过就像个小流氓 ,一点都不尊敬他师父 。”金庸评价李亚鹏:“他演的郭靖是真的郭靖 ,太傻了!他身上没有令狐冲的潇洒浪荡 ,令狐冲差点意思 。”而对胡军金庸却说:“我的萧峰 。”内地三大金庸男主中 ,胡军是得金庸赏识的 。饭桌上,胡军站起来给金庸老先生敬酒,却直接被妻子果断拦下了:“你身体不好,还是不要喝了。”胡军也有点不好意识,然而金庸很大度地说:“我的我的乔峰大侠喝一杯怎么?为什么不可以?”随后胡军一饮而尽,因为他的乔峰得到了金庸的首肯和认可,这对他来说是一种鼓励。有一天,胡军去香港,和黄日华一起参加了宴会,黄日华举着酒杯追着他喊:“胡老弟,胡老弟!”胡军十分惊讶:“怎么,你想过两招?”胡军一看是黄日华,就说:“黄大哥,久仰大名啊。怎么了这是?”然而黄日华却说:“胡老弟,你演的乔峰真的太精彩了,咱们两代乔峰终于碰面,怎么也得喝一杯啊!”胡军哈哈大笑:“我还以为你说,要跟我过两招呢!”黄日华哈哈大笑,两人随后一饮而尽,痛快。导演张纪中被问到:“97版的《天龙八部》和您拍的哪个更好?”张纪中毫不客气地表示:“当然是我的好,97版主演不够刚烈、造型也丑,和原著差远了!”然而影视圈讲究的是百花齐放,两部《天龙八部》本就各有优缺点,97版的经典,演员演技好,加上港剧的滤镜。很多观众可能会先入为主,而03版,张纪中导演拍出了金庸先生的英雄情义。很多人,包括他自己都认为这是他翻拍的所有金庸剧里好的一部。不过网友说:金庸说他好就他好 ,你们不喜欢只是代表你们而已 ,绝大部分人都认为张纪中的好!不知道是不是先入为主,反正我对TVB拍的金庸剧都很有好感,无论是演员演技还是情节把控,还有配乐等等,都无可挑剔。可内地翻拍的总觉得怪怪的,哪里不大对劲,但是有一说一。张纪中拍的所有金庸剧里,《天龙八部》算是可以噢,好的一部!小编认为吧,张纪中拍的武侠片主角都需要跟他一样披头散发。大陆武侠片根本抓不住武侠的精髓,没有江湖味,张纪中拍的天龙和神雕,还有不知道谁拍的侠客行更像部落。港片虽然没有大陆取景宏大,但重点都在刀光剑影,快意恩仇,江湖儿女身上体现。大陆武侠重点体现在景美,人美上,女的打架在天上翩翩起舞。男的双手一伸搞个架势就可以,好像没有武术指导一样。你们有何看法?大家认为呢?#娱乐聚焦##娱乐#
5、拿着一把扇子耍帅,靠几个镜头来回切换,就组合一场行云流水的武打场面,《且试天下》里的打戏算得上武侠片吗?近《且试天下》播出,不少观众被剧中的江湖恩怨吸引,赵露思和杨洋所演绎的江湖儿女气派,让观众们看到了一丝武侠剧的影子。虽说剧情中的江湖儿女、恩怨情仇算得上武侠片,但是这些打斗场景,真的能跟早期武侠片相媲美吗?金庸武侠片里的凌波微步、六脉神剑、九阳真经、降龙十八掌等招数,都有固定的动作,所有演员都会亲自上场拍摄,镜头中也能充分展现一招一式。在早期武侠片中,所有的江湖儿女都敢爱敢恨,打斗动作让人眼花缭乱,但都能让人感受到招式的遒劲有力,在看完之后,让观众们有一种快意恩仇的爽感!而近几年的几部武侠片,更像是打着武侠片旗号的古偶剧,没有打斗长镜头,也没有江湖侠客的气息,更像是俏男俊女们过家家的偶像剧。只有近播出的《且试天下》,从剧情方面带着观众们走入了一个新的江湖。杨洋所饰演的“黑狐狸”,一面是江湖侠客,一面又是王城里柔弱不堪的二殿下;赵露思所饰演的白风夕,是江湖上劫富济贫的侠女,同时也是一位有勇有谋的公主。这股江湖气息从两人的身世,社会背景下渲染出来,但终败在了众人的打戏片段上。杨洋拿着一把扇子如同翩翩公子,看得出来扇子是他大的武器,但是在打戏中,杨洋只是打开扇子,从敌人中间传过去,敌人就会倒在地上,痛苦不堪。在高速切换的镜头下,压根没法看出杨洋的招式,赵露思的打戏亦是如此。当对方举起拳头冲向她时,赵露思只是微微一抬腿,就将对方打倒在地,可至于怎么过招的,一点都没展现。总的来说,《且试天下》是一部不错的江湖题材的古偶剧,导演和编剧用了很多笔墨去描写男女主的爱情,而非江湖恩怨。剧中的打斗场景大都一闪而过,没有太多的细节描述。放在现在的国产剧中,《且试天下》的剧情以及演绎称得上是S极项目,但要跟早期的武侠剧相比,差得还是太远了!粗略来说《且试天下》已经踏进了武侠片的大门,但这个打戏方面还需要精进一下,不然国产武侠片真的拿不出手啊!#《且试天下》算得上武侠片吗##八卦手册#
6、提起“江湖”,总不免很自然地就想到金庸,想到古龙,想到儿时一边被爸妈赶去做功课一边偷瞄电视机里播放着的《天龙八部》、《倚天屠龙记》、《神雕侠侣》。儿时天真懵懂,以为江湖就是远走天涯、行侠仗义,于是拿根小木棍就当匕首,挑个小树枝就装宝剑,同朋友们比比划划跳来跳去,总幻想自己也是江湖儿女、一代大侠,也曾做过无数志向恢宏的梦。直到长大后,看着脸上渐渐流失的胶原蛋白、发福的身材,才终于读懂了“快意恩仇”的难能可贵,才终于明白那句“既见君子,云胡不喜”的动人之处。在现实的颜色中渲染久了,便渐渐不再拥有初识草木的那份明媚,也很久都不愿意再看所谓的“江湖”剧,觉得它们离自己太远了。但这部《云襄传》,却又让人找回了那份年少时的热情,做起了久违的江湖梦。曾经有人说,金庸之后再无江湖。诚然,与当年那些荧幕经典比起来,这部《云襄传》确实显得不值一提,但每个时代都有每个时代的印记,如果说当年的金庸、古龙代表着那一代人的纯粹赤诚,那今天的后起之作亦代表着新一代年轻人的梦与希冀。《云襄传》讲述的是一个很简单的故事——男主和女主因有着相同的仇人而相识,于是二人以“报仇”结盟,继而又从盟友到互生情愫,共同谱写了一曲动人的悲欢离合之歌。江湖的故事,多半起源于恩怨情仇,所以乍一看这部剧的剧情好似也没什么特别之处,但这部剧依然在固有模式上做了很多有趣的创新。比如男主,一改往日人们对“江湖大侠”的固有认知,他不仅不会武功,还一副文弱书生模样,怎么看好似都与“江湖中人”的形象不太沾边,但他却伶牙俐齿足智多谋,脑筋一转、上下嘴皮一碰,哪怕再厉害的人物,也要被他拿来“为己所用”。而女主的形象则与男主形成强烈反差,她为人果敢、武艺高强,打架时手起刀落毫不拖沓。更吸睛的是,这部剧选中了一向以“甜妹”著称的毛晓彤来饰演女主,她甜美的长相和娇小的身材,很难让人将其与一个狠戾的女杀手联想在一起,于是这样巧妙的设定就让观者有了更强烈的反差感。毛晓彤的演技在这部剧中也确实可圈可点,尤其开篇中雨夜打斗的镜头,丝滑利落,看的人肾上腺素狂飙,好似下一秒自己也能跟她一样,化身为“人狠话不多”的豪迈女侠。除了男女主的演技在线,其他角色的演技也都不差,基本每个人的人物设定都立住了。比如刘冠麟饰演的“刀客”金彪,虽有着“洋洲第一快刀”之称,爱酒爱财,却坚守“义”字,取财有道,女人和小孩的钱他不赚,恃强凌弱的钱他也不赚,勇猛粗旷的外表下却藏着一腔细腻柔情。而许龄月饰演的柯梦兰,虽身在贱籍,看似艳冠全城,但美艳皮囊下却充满傲骨,为人有情有义。她凭栏远眺那一幕,仅短短的一个镜头,就将女博头的柔美、对心上人的思念和担忧、以及内心注定殊途的哀愁表现的淋漓尽致。除了全员演技在线、节奏轻松幽默等看点,这部剧的人物造型及布景制作也可以说用心了,画面很有美感。印象深刻的是男主云襄夜晚行走在南都城桥上那一幕,站在桥上放眼望去,流水潺潺,全城灯火阑珊,两岸充斥着商贩的叫卖声和人群的喧闹,孩童们手拿纸鸢和灯笼跑来跑去,而远处的天空中还有烟花正在绽放。多么美好的盛世景象,多么柔美多情的旧时江南,令观看的人仿如置身其中。但谁又能想象在如此美丽的画卷下,却藏满尔虞我诈、暗潮汹涌呢。金彪形容云襄是三分真七分假,这看似与他“不可有爱恨情仇”的云台师训背道而驰,但唯有云襄自己知道,很多时候、有些事,仅靠一腔赤诚是做不成的,他的谋略布局、他的处世之道,都是为了达到一个更好的结果;他明白,一个人若是连爱恨情仇都不懂,便无法懂得更多。少时看江湖,只是看个热闹,瞧一瞧打打杀杀的爽感,如今品江湖,方知江湖有江湖的规矩,正如现世有现世的法则,其实无论何时,只要有人的地方就有江湖,而许多事,真真假假,也不是仅一个“快意恩仇”就能解决的。就像剧中的江湖儿女们一路随着处境而发生的情感变化与自身蜕变,无论爱与恨、得与失、欣喜与悲伤,终逃不过一句回首萧瑟、满目沧桑。人生的事,也大多如此。江湖儿女的爱,无法重来;人生走过的每一步路,也无法重来。唏嘘过后,我们只能在光阴沉浮中看着人来人往,等着皱纹攀上额头,任一年又一年的雨水落入心田。当江湖的故事终于远去,我们也终于明白,江湖,一直都在。纵然再难有鲜衣怒马少年时的热情,纵然难掩生不如夙愿的悲伤,但曾经做过的梦,会如四月的风、六月的雨、九月的阳光和腊月的雪,永远地陪着我们。而我们也终将学会,煮一壶酒,独自举杯邀月,把一切都释怀。#头号周刊#
7、电影《美人镖局》于1月8日在爱奇艺平台播出。由侯佩岑、徐沐子、张家睿等领衔主演。剧情介绍:某朝年间,齐王杀兄长灵宗夺位,灵宗幼子出逃,忠于灵宗的朝臣纷纷被诛,天下动荡。忠威镖局夏南山携爱女夏胜春护送“藏宝图”到杭州府,助镇南将军起兵复辟。不料夏总镖头遇刺身亡,独留爱女临危受命。护镖路上危机重重,暗藏杀机。却因菜鸟女镖师不按套路行事而笑点不断,喜感十足。剧情重重反转,更令人物情感关系跌宕起伏,尽显江湖儿女豪迈之气。
8、今日荐影《剑雨》潇湘夜雨江湖气,琴萧合奏知音好。英雄肝胆两相照,江湖儿女日渐少。近十年来,优秀的武侠电影越拍越少。倒是打着武侠仙侠旗号魔改到离谱,动作假到可怕的影片屡屡涌出,侠气全无只剩下资本的傲慢!2010年9月28日上映的《剑雨》当年票房仅6436万,但随着时间的沉淀,该片的侠骨柔情时隔多年后被重新拾遗,从刚上映时豆瓣评分不及格升至今天的7.6分,使该影成为十二年来优质的武侠佳作。当初为何不被看好,原因有几个方面。一是剧情太过诡奇,直呼辣眼辣耳又辣鼻的猎奇设定,一般人接受不了。二是当时上映的《狄仁杰之通天帝国》和《山楂树之恋》票房一路攀升,在两部热影的夹击中,《剑雨》排片率低下票房自然高不了。但《剑雨》却好好地讲了一个好故事!打戏优质!从各大奖提名即能见一斑。《剑雨》这部由我国台湾导演苏照彬执导,好莱坞华人导演吴宇森监制,著名动作影星杨紫琼领衔主演的古装武侠电影。影片讲述的是……任何电影,无论“佳片”还是“烂片”,都存在有人欢喜有人愁的境遇。而不非“黑”即“白”这么简单。后用剧中一段经典台词结尾。我愿为你受五百年风吹、五百年日晒,五百年雨淋,只为你从桥上走过 我愿是你杀的后一人!#推荐好看电影# #电影##江湖儿女剧情介绍#
9、#写小说#扫文日记:这2天,扫JJ都市金榜前4本,2本明显文艺风,2本通俗接地气风。扫文的目的是为了写我的新JJ文,找准行文风格。其实之前看完了一本文艺风,可细腻呢,代入感好,让我粉上了港风男神,听港台情歌时感觉,的确深情细腻,婉约动人,迎面扑来一种年代味儿。因为我们这代人就是从小在港台影视剧里长大的,这种味儿可太迷人了。特别有画面感,且作者写得也超有画面感,为增加港味,男主说话用了港词,加上了一些香港的标志性建筑物,以及一些常在港片里看到的老物件儿。这些小元素,就是凑成一个故事氛围感的关键元素。但我要告诉大家的是,如果你这样写了投给提前出钱(保底或全勤)的金主爸爸,他们一定会说:太慢热了,这种文风不适合咱们网站,你们可以分成去番茄,或者晋江,或者云起书院也许会收。这种文艺风啊,你说他没有存在的必要了吗?!那是你们不知道这样的读者都集中在哪里?!基本上都在晋江,以及豆瓣推书圈子,还有其他网站等我发现告诉你们,或者你们告诉我。文艺风写的高位总裁,和通俗风写的总裁的区别,我觉得就是油度的高低。文艺风写出影视剧画面、海报般剪辑的高逼格风,不需要过于夸张 直白的形容词,作者来劲儿,读者喜欢;而通俗点的接地气风,糙汉霸总,用词就更俗气直白点。通俗风这种,每一章节的剧情冲突明显,转折明显,悬念直白,在剧情中慢慢感受人设及情绪。而文艺风是直接把你拽进故事里,光影、颜色、气味、触感,甚至第六感,都给给到你。你一下就身临其境!如果你跟着作者不紧不慢的笔调走下去,很快就会沉浸其中,不可自拔。这个味儿,跟剧情线走得太快,冲突给得太激烈,转折打得太快,比起来。那真是漫,我称之为浪漫。让人在一段爱情里沉浸式地享受,你是真的可以享受到,而不是刷了一堆5分钟10分钟视频,却依然记不清楚一部电影的白瞎。有些深刻的感觉,是需要时间来沉淀的,没有这个时间,做不出水林的馒头烤不出抖臀的古早蛋糕,也炼不成百首到老。所以写文艺风的作者是真的牛,很强!这种风你写不好就容易沉到谷底,所以要有很强的心理心态不看数据不看评论,埋头写,所有的动力全靠自嗨,与专注坚持。难怪,这作品的作者是少而精,用一半的数量达到通俗流作者的两三倍感染力。但是不好的是,这样写的门槛太高了。同时,阅读门槛也有点。易读性明显没有通俗风的好,加上今晚的5本了,目前偏向于追那本通俗风太太的文,因为男主很戳我,我产生 了一个新灵感,先教学学习一下,未来可以发番茄。哈哈哈!但是我觉得,如果你是文艺风,那一定要去看看JJ的现言。等我在番茄找到同样的文艺风,再来告诉你们。不要被编辑说的“你太慢热了,这不是网文的写法”所吓到,看看真正的文,看多了你就一定会找到同自己一个风格的,剩下的就是放心大胆地写自己的故事吧,埋头写完再说,不要管什么数据。爱,就写自己爱的。写好了,写完了,就一定会有超惊人的收获。真香!比起那些跟风追热点的,好一百倍。再说这个通俗风,我发现我以前是文艺风偏点通俗油腻,现在是彻底通俗了受文艺风吸引想转回去。但我写完后发现自己还是个通俗风就……不想写了。呜呜呜,距离我心中的白月光好远,怎么办?!想得到,却发现自己得不到。呜呜~~~~看完5本后,我慢慢被了。我的人设,故事风格,剧情安排,其实就是通俗风。没办法啊!我想起我当初写的2本古言,其实一个是江湖儿女通俗风;一个是宫廷侯爵天之娇子,有文艺和通俗混搭。都有人看!从数据上来说,通俗风容易涨收藏吸流量,但是文艺风更稳订阅。所以我的宫廷文写得偏正剧感正经严谨感强,虽然收藏不怎么样,订阅却相当可以。当年才1200个收藏呢,更新三四千就能赚个一两百块,我觉得很可以了。但是通俗风在连载时,只有五六十块。所以秀文笔创造意境, 费脑子,可是很涨收益呢!好文笔,的确是个加钱项,大家有机会就多练练哈。我想我是不可能转成完全的文艺风的,当时有点沮丧不自信,写了一章新文就不想写了。但是现在我了了,我不强扭了。我慢慢扭,在新书里合适的场景场合里,搞搞文艺风和慢镜特写。嘿嘿嘿,这样即可保持一定的速度,也可以在质量上再努努力。事实上,之前我看的古言大神,其实也是文艺风和通俗风相结合的。不管是哪种行文风格,只要讲好故事,文笔为故事本身服务到位,就OK!接下来几天,我就看番茄的开头啦!回头再跟大家聊。[呲牙][比心]
10、这几天被迫的看《我的前半生》,满耳朵的贺涵,薇薇安,唐晶等,说说小看法。男主叫靳东,应该这么叫,《闯关东》续集见过,还一个和刘涛?合作过一个连续剧见过,演技上真没品出啥好来,不如那个男配(离婚那位)装深夜厨房的陈道明,唉,不再是方鸿渐了,不再是《冬至》里的小职员了,《归来》时便带着康熙的杀气,老陈是在帝位呆糊涂了,渐行渐远。马伊琍?《奋斗》时什么样,现在还什么样,时装剧偶像剧的路子,长进不多,想起08看奋斗时,告诉朋友,阴天穿拉夫劳伦可别竖起领子,贼他妈丢人。唐晶叫什么来着,不喜她,骷髅脸,知道欧式眼,但不喜,演技倒可以给60分。和离婚男在一起那个演员叫什么越,和自己20年前遇到的一个女孩长得一模一样,真是个年少悸动的岁月,现在打字还甜甜的一笑。她演技还可以,但几乎不看她片。食堂里喜欢陈道明那小姑娘,唉,那一口南城老妈子的粘牙口音,不好不坏,品不出个滋味。马伊琍的妈,老演员了,剧中属于搞笑调味品,挺敢整的,大红嘴唇子[捂脸]剧情其实挺简单,温室家庭主妇,被离异,成长的故事。感觉这玩意和当年《奋斗》差不多,蛮狗血的,这人脉杠杠的,这种片其实反映不了啥现实生活,脱离了也没升华,反而觉得小孩看了容易学不到好,爆米花看看还行,各人物刻意突出的轮廓反而让每个人变得模糊,成长奋斗的描写太少,给的苦头与教训也太轻描淡写,现实不会那么容易。我们总是缺乏一颗能静下的心,拍一下某个老人,坐在早点摊前,慢慢的咀嚼着那半根油条,用那么几分钟镜头去现实点的拍点啥,老谋子前几年被采访时说,拍啥就得各种冲突,戏剧就是靠冲突,这句话倒没错,但像抽风一样各种桥段+浮夸的设定,真的水尿吧汤的,没啥滋味。这几年国产电影,个人觉得《江湖儿女》还不错,从《别了温哥华》起,便认为廖凡会有出头的一天,蛮接地气的蹲坑结束,晚安,鸟鸣的世界,吾执符凌空一掷,大喝一声:“咄!”,鬼神退散!