1、标题页是用来标记你的名字和剧本名字的，所以它必须显得正确而整洁。

2、同样，我们可以参照附录中的样本。

3、标题用大号字体，下划线居中，位置大概在页面上缘往下5厘米处。

4、在标题右下角，用单倍行距写下你自己的名字、住址、城市、省份、邮政编码和电话号码。

5、用一个简单的印版格式，于此页右边和下方边缘留下5厘米空白。

6、其他页面上就不必写上你的名字了，注册编号和其他版权信息也不必出现。

7、(到处都刻意强调版权，这只会显示出你很业余。

8、)■剧本第一页不要将你的名字放在第一页上。

9、你的剧名、我们的老传统是将剧名放在第一页，但是现在流行将其略去。

10、其实两种选择都可以。

11、如果你用老式方法，大约在页面上缘往上5厘米出打上剧名，左右居中，用大写，加上下划线。

12、页码、从第二页开始，在右上角打上页码，字体与正文的保持一致。

13、页码重要，所以千万不要疏忽这个程序。

14、开始写作、紧接着剧名，双倍行距上，在左边空白处，以大写字体打上、“淡入、”。

15、注意使用冒号，在你的剧本结束处，打上、“淡出”。

16、注意这里没有冒号。

17、使用“淡入”和“淡出”只出现一次、分别在剧本开始和剧本完全结束的地方。

18、不要在其他地方使用它们，如果你使用了“淡入”，那么双倍的地方。

19、不要在其他地方使用它们，如果你使用了“淡入”，那么双倍行距后，就可以开始写作剧本的第一场。

20、■场景标题在左边空白处，你就可以直接打上场景标题了。

21、场景标题，也被称为——嵌入条，其实是一个场景的简介。

22、它必须短而精炼，而且用大写字体打出。

23、场景标题以场景的大致低电位开始——“内”，意为室内场景，或者是“外”，意为室外场景。

24、然后在标题中再写上具体地点，比如、客厅、街道，或者是“外”，意为室外场景。

25、然后在标题中再写上具体地点，比如、客厅、街道，或者超市等。

26、后标题会显示出你的场景发生的时间——日景或夜景。

27、外迪斯尼游乐园——日内飞机场——夜注意以上格式，特别是它的空格和标点，这个基本个师应当保持不变，而且它的空格和标点，这个基本格式应当保持不变，而且它的空格和标点也不应有变化。

28、提示！正确使用这些专业词汇，尽量避免冗杂。

29、比如、内，意指内景。

30、外，意指外景，如果你这样写、外宫殿外面内村庄里如果你是个专业的剧本审读人，当你看到这样的场景标题时，你会对作者有什么看法呢？当然，正确的写法是这样的、外宫殿内村庄尽量保持场景标题的简洁明晰，不要用一些细节来破坏它。

31、比如、外苏住的公寓旁边的一条交通拥挤的街道上——1992年5月5日上午10点这些细节写在标题后面即将开始的动作段落内、外街道——日1992年5月5日，清晨，一条忙碌的街道，一栋公寓建筑。

32、■设计场面首先应该展现你的故事环境的细节，但是如何开展它们，却并没有成规。

33、以实践、季节或者天气开始，能够很快传达出你所要寻找的气氛，随后而来的，便是地点及其重要物理特征。

34、外游行场地——日清晨，天很蓝，阳光强烈，热浪在草地上升腾。

35、场地边的露天看台上，红白蓝星条旗飘扬。

36、提示！编剧的描写只需揭示事物的本质。

37、在上面的动作段落中，你得到了足够的信息可以了解到这是一个大热天的清晨，而且即将有一场军事庆典。

38、如此少量的描写，才能体现出行业水准，并且深得制片人喜爱。

39、是的，剧本会被不同人阅读，但是千万不要因此而犯糊涂。

40、制片人会给阅读者一些特殊的指示，对任何一个电影制作者而言，这些指示都会符合戏剧规律。

41、阅读者寻找的是那些同戏剧一样，能够在银幕上起作用的故事而不是要寻找短故事或者小说。

42、当然，你想鼓励人们将你的剧本读下去，但是如果你用“金星在地平线上闪动”来形容日落场景，那你实在是弄巧成拙。

43、电影从业人员讨厌这种东西，而且如果他们说“你的剧本读起来像小说”，这实际上是含蓄的批评。

44、一些业内阅读者甚至说他们通常直接跳过动作段落，只读对话。

45、有一次，我听一个导演抱怨、“我不需要这些单倍行距的废话，只需要告诉我在什么地方拍摄、都有些谁、他们在做什么。

46、”或许，你会问，没有了描述，一个编剧如何传达情绪、意义和人物的行动？关键在于以下几个方面、☉将场景视觉化(如同在脑海里重现)。

47、☉决定好你想要观众看到什么样的画面。

48、☉写下可以传达意义的视觉形象，而不是解释。

49、☉只写下摄影机能拍下的细节和演员能表演的动作。

50、■写作动作段落有时候，动作段落被称做“描写”或者“叙事”。

51、我之所以选择“动作段落”这个词，是因为我想让我的学生们避免采用描写或叙事。

52、(事实上，亚里士多德曾说过戏剧必须是“以动作的形式，而不是叙述”。

53、)编剧用动作段落来提供精炼、清晰而且简洁的陈述，这些故事元素无法在对话中体现，却又必须让观众看到。

54、实际上，在剧本里，一个动作段落短小精练得像一个列表，而不是描述。

55、动作段落内采用单倍行距，而段落之间用双倍行距。

56、在段落内容中，必须表现场景中的“假定情境”。

57、例如、☉背景(一个繁华的商业城，一个安静的公园)。

58、☉能够影响人物行动的环境因素(时间、季节、天气)。

59、☉能提供有关人物和故事的潜在线索的物理环境细节(相框等特殊道具，一打玫瑰，一服巫药)。

60、除此之外，动作段落还应包括你的人物舞台说明，比如一些可以显示人物性格和情感的细节动作、内起居室——日巴巴拉手持一罐水，沿树丛行走，低吟着进行祭神仪式。

1、标题页是用来标记你的名字和剧本名字的，所以它必须显得正确而整洁。

1、标题页是用来标记你的名字和剧本名字的，所以它必须显得正确而整洁。

1、标题页是用来标记你的名字和剧本名字的，所以它必须显得正确而整洁。

1、01写好了剧本的大纲和分场大纲后，就要开始大批量码字了，所创作的剧本就要呈现在荧幕上，一定要注意剧本的格式，讲究，一个工整的剧本包括简洁和专业两方面，只有这样制片方才会以专业的眼光看完。

2、好比说一个做服装的厂子会在意你麻袋怎么编的吗？虽然表面上看工艺都差别不大。

3、现在来说下剧本的具体格式，首先你要在封面上写清楚你的电影名字，时间，这是第几稿，还有编剧名等。

4、不过如果你是写来投稿的话，第几稿暂时不用谢，不过要写上你的联系方式，方便对方与你联系。

5、02封面翻篇后，直接就要写正文，剧本的正文一般包含四种格式，有大陆格式、香港格式、台湾各式和美国好莱坞格式。

6、我们介绍下大陆格式，大陆格式首先正文中间，名字，之后标注场号(电影拍摄就是按照这个场号来拍摄的，所以不要标注错了)、地点(也叫场景)、时间(白天或者黑夜)然后接上正文。

7、03香港电影我们看得比较多，其实香港电影的剧本很讲究，格式很麻烦，不过如果熟悉之后就会让你觉得一目了然，干净整洁。

8、香港电影剧本的格式里，如果人物再说话前的动作、姿态或者表情等都要用括号括起来写出来。

9、每一个名词也要用单括号括起来。

10、每个名字出现，尤其是第一次出现的时候都要用粗体或者加颜色突出。

11、如果有旁白或者独白，都要另起一行，在动作或者交代环境前用三角号，讲究。

12、04香港电影剧本里，每场戏的开头号都要占据一行，然后还要有时间、地点、人物和内/外景等，也要占一行，这也导致了香港电影剧本通常都是一大摞，字数多，如果是编剧，这些不用写也是可以的。

13、在大陆电影界，有专门做分镜头的工种，所以不用操心这个了。

14、不过电影剧本里很多术语是通用的，而且会显得更加专业，好都要熟记下来并且运用到。

15、比如Angleon角度对准，Twoshot双人镜头，OS独白，OV旁白等。

16、05另外写电影剧本很重要的一点，如果涉及到专业知识，涉及到规则理论等，比如科幻、军事、航空航天、医学医美、IT技术、数码领域、历史知识、考古勘探等等，一定要咨询行业专家，让剧本不脱离现实，也让演员能够搞懂这些问题，才能更好的演绎。

17、比如星际穿越里那些关于空间和时间的维度关系，这就是基于真实理论而来的。

1、01写好了剧本的大纲和分场大纲后，就要开始大批量码字了，所创作的剧本就要呈现在荧幕上，一定要注意剧本的格式，讲究，一个工整的剧本包括简洁和专业两方面，只有这样制片方才会以专业的眼光看完。

1、下面是提供的电影剧本的写作格式，欢迎阅读。

2、文字形式的电影剧本实际上是三种情况、电影剧本(“电影文学剧本”)、编剧完成　　分镜头剧本、导演完成　　完成台本、场记记录完成　　我们所讲的电影剧本都是指第一种情况，即由编剧完成的剧本。

3、电影剧本的贺唤锋几种写作格式　　文学剧本式、特点、可读性强(文学作品的可读性)。

4、电影感弱。

5、例“春天，踩着湿淋淋的步子来到了。

6、”　　以上“例1”文学性强，可读性强，充满诗情画意。

7、可是，导演分镜头时，却不得不作以下的工作、①、删掉许多纯属于文学的、视听语言无法表现的内容。

8、②、重新用视听语言表现那些可以表现的“诗情画意”。

9、故这种电影剧本一方面要使导演费较大的精力去分镜头，更重要的是，使编剧在剧本阶段未能把更多的精力放在电影思维上。

10、这样做的结果、既影响了剧本作为电影剧本它的艺术质量，同时也会妨碍你的剧本的成活。

11、格里叶式　　特点、电影感强　　可读性弱　　例《去年在马里昂巴德》、(开头)、“开始是一阵猝然响起的浪禅晌漫、热烈的音乐，这音乐就象我们在某些带有强烈的、激动人心的高潮的影片结尾时所听到的一样(这是一个由木管、铜管和弦乐等等组成的巨大的交响乐团演奏的)。

12、片头字幕是常规的样式、人名等等都是用朴素的字体写成，黑色的字体后面衬着灰色的背景，或者是白色的字体后面衬着灰色的背景这些名字或者一组一组的名字都镶在方框内，框子按照一种正常的甚至是较为缓慢的节奏，一个接一个在银幕上出现。

13、这种努力是应该肯定的。

14、但是作为编剧来讲，这样做有以下不利之处、①、可读性弱，不单指一般人的阅读，主要是指描写太细、太繁琐。

15、以至妨碍了导演、制片人抓住主要情节，主要人物。

16、②、不利于导演为影片作出他的贡献。

17、电影主要是编剧、导演两个人的事。

18、这些同样会妨碍剧本的成活　　日本式　　特点、电影感强　　可读性强(电影的可读性)　　《啊，无声的朋友》编剧、铃木尚之(日本)　　满洲旷野、夜(1944年)　　货物火车在远方行驶。

19、火车头的前灯和车尾乘务员室的尾灯幻影般地移动着。

20、满洲旷野、夜　　火车在黑暗中奔驰。

21、满洲旷野、夜　　随着尖历的汽笛声，火车头迎面而来。

22、前灯刺目的光芒。

23、火车在轰隆轰隆的车轮声中掠过画面。

24、绵延不绝的黑色货车车皮。

25、同上　　一节黑色油漆已经剥蚀的车身，满洲铁路的标志和车号的数目字在星光下隐约泛出白色。

26、车门微开着，车厢里黑暗无比。

27、单调的车轮声。

28、尖锐短促的汽笛声。

29、单调的车轮声。

30、车厢内　　军曹松本在黑暗中点名的声音。

31、重叠着其他分队长点名的声音。

32、……　　百濑点火抽烟，他的脸在黑暗中显现。

33、百濑深深吸了一口烟后，把香烟递给旁边的吉成。

34、吉成的脸在香烟火星中闪现。

35、香烟在十三个分队队员之间依次轮转。

36、……　　小队长的声音、“哪个在抽烟?不准抽。

37、”　　……　　松本把香烟在靴上擦熄。

38、松本、“大家都睡吧。

39、”　　民次痛苦地喘着气。

40、上海陆军医院病房，日　　民次躺在角落里的床上链首，呆呆地凝视着屋顶。

41、……　　电影剧本的写作格式　　一个合格的电影剧本应该做到以下几点、可视性强，用画面叙事。

42、“电影剧本究竟是什么?一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。

43、”悉德.菲尔德　　画面力求具体，避免过于笼统。

44、努力运用声音元素。

45、不要过多地寄托于录音、或导演，声音应该体现在剧本阶段。

46、文字清爽、干净。

47、文字着重表现影片中主要的影像、声音、剪辑的内容，不拖泥带水，不过多文学上的修饰。

48、以场分段，以场景来划分文字的自然段落。

49、注意“段”与“段”之间的“转场处理”。

50、《约会》编剧、石森史郎　　①、公园傍晚　　……　　萤子独自坐在长凳上等待着。

51、她的脸随着列车的汽笛声和列车猛进的隆隆声逐渐扩大到几乎占着整个画面。

52、②、野外夜　　列车向北驶去、透过车窗露出的灯光划着一条水平线。

53、③、列车车厢过道夜　　几个要下车的旅客带着怕冷的表情从车厢里走出来。

54、……(列车停，一男人上车)　　列车开动　　男人的脚走进车厢。

55、④、车厢里夜　　男人的脚在通道上走来。

56、……　　每段开头注明场号、地点、时间。

57、如、长安街、晨　　李芸卧室、晚　　不用或少用专业电影术语　　主要是区分“分镜头本”，“分镜头剧本”让导演去干，其实全是电影思维，“不戴领章、帽徽的解放军”。

58、上面“转场”的例子是剪辑，我们可再看　　③、车厢过道夜　　男人的脚走进车厢。

59、④、车厢里夜　　男人的脚在通道上走来。

60、它停了一下……但又走进来。

61、脚步又停住了，一个身子沉重地在一个空座位上坐下。

62、脚上的皮鞋尖碰到了对面座位上的一个妇女的栗色皮鞋。

63、那双女皮鞋避开了男人的皮鞋尖。

64、在女皮鞋旁边，有一双落后于时代的低跟皮鞋，看上去样式虽然老，却是即坚固又实用。

65、附近的座位上，传来了笑声。

66、那边是四个登山打扮的年轻人，围坐着正在打麻将。

67、高兴的欢呼声、悔恨的喊叫声，此起彼落。

68、这边是一个旅行团，占住了车厢的一角——大概都是些农妇……张开嘴可看到黄金或白金的全口假牙，她们喋喋不休地说个不停，吃个没完。

69、发着耀眼的闪光的嘴　　絮絮叨叨说个不停的嘴　　狼吞虎咽的嘴　　一个少年看着出神的脸。

70、《啊，无声的朋友》　　编剧、铃木尚之(日本)　　满洲旷野、夜(1944年)　　货物火车在远方行驶。

71、火车头的前灯和车尾乘务员室的尾灯幻影般地移动着。

72、(景别、光，(括弧内的内容系引用者所加，提示该段文字中所提供的主要视听内容。

73、))　　满洲旷野、夜　　火车在黑暗中奔驰。

74、(一个新的机位和景别)　　满洲旷野、夜　　随着尖历的汽笛声，火车头迎面而来。

75、(声音、角度)　　前灯刺目的光芒。

76、(光、角度、景别)　　火车在轰隆轰隆的车轮声中掠过画面。

77、(景别、角度、声音)　　绵延不绝的黑色货车车皮。

78、(镜头的长度)　　同上　　一节黑色油漆已经剥蚀的车身，满洲铁路的标志和车号的数目字在星光下隐约泛出白色。

79、(跟移、景别)　　车门微开着，车厢里黑暗无比。

80、(跟移、景别、光)　　单调的车轮声。

81、(声音)　　尖锐短促的汽笛声。

82、(声音)　　单调的车轮声。

83、(声音)　　车厢内　　军曹松本在黑暗中点名的声音。

84、(转场车轮声接点名声、光)　　重叠着其他分队长点名的声音。

85、(声音)　　……　　百濑点火抽烟，他的脸在黑暗中显现。

86、(景别、光)　　百濑深深吸了一口烟后，把香烟递给旁边的吉成。

87、(景别)　　吉成的脸在香烟火星中闪现。

88、(景别、光)　　香烟在十三个分队队员之间依次轮转。

89、(移、光)　　……　　小队长的声音、“哪个在抽烟?不准抽。

90、”　　……　　松本把香烟在靴上擦熄。

91、(景别)　　松本、“大家都睡吧。

92、”　　民次痛苦地喘着气。

93、(景别)　　上海陆军医院病房，日　　民次躺在角落里的床上，呆呆地凝视着屋顶。

94、(转场民次接民次、景别)　　……。

1、电影剧本怎么写，有人就知道要写个故事，可是不知道那是娱乐片范围的剧本，连这个起码的知识都没有，就不可能写个象样的剧本，有人还把好莱坞影片说成是前卫，把整个事情颠倒了。

1、第一幕、第二幕、第三幕、开端(beginning)、中段(middle)、结尾(end)所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。

2、第一幕可看成建置(setup)部分，要用30页左右的稿纸去建置(确定)故事。

3、第二幕是故事的主体部分。

4、一般是在剧本的第30页至90页。

5、它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。

6、第三幕第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。

7、故事是如何结束的？主人公怎么样了？他是活着还是死了？他是成功还是失败了？等等。

8、故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。

9、扩展资料创作技巧多观察和思考生活。

10、多做构思，勤写勤练。

11、多增加艺术修养(包括音乐、绘画、戏剧……众多方面的)。

12、多对影片进行剧作分析。

13、特点、剧本必须适合舞台演出。

14、演出要受到时间和空间的限制，把发生在不同地点和较长时间里大事情集中在有限的舞台和两三个小时内的演出中表现出来。

15、关于“三一律”的知识见162页第四段必须有集中尖锐的矛盾冲突。

16、戏剧是反映现实生活中的矛盾冲突的，没有矛盾冲突就没有戏剧。

17、这中冲突是社会矛盾的反映，它有一定的发展过程，这个过程就构成了剧本的情节结构。

18、参考资料来源、百度百科—电影剧本。