【浙师大开栏“浙师映画”，吸引师生拍照、配诗，弘扬美好主旋律——“每日一画”扮靓校园思政】新雨初霁，漫步春深处，温柔的彩虹穿梭在崇师广场的喷泉间，巧绣出氤氲缭绕的绚丽之美……近，@浙江师范大学 学生施潇肴打开手机，看到了第755期“浙师映画”的早安诗语，元气满满的一天又开始了。2021年3月22日，浙师大d委宣传部推出“浙师映画”线上栏目，以“弘扬美好主旋律，传递积极正能量”为要旨，展示师生、校友的摄影作品，且每幅作品下面会配上一首原创校园诗。每日清晨5点准时更新，365天期期不落。栏目成立之初，“浙师映画”的初创团队只有20余人，主要由浙师大融通社学生记者和教职工摄影爱好者组成。来自人文学院的学生李丰成介绍了自己在五四青年节投稿的作品《追日》：“当我推开后门走进早自习教室，发现有位男同学已经在伏案看书。从后面望去，一缕朝阳温暖地洒进教室，方格窗户的倒影飞跃在黑板上，青年学子的求学热情充满了画面感。”看见此情此景，李丰成立刻拿出手机，拍下了这张青年晨读的照片。收到投稿后，文案组的学生徐嘉诺即兴创作：“夜作还早起，与日争先，候一盏心火长明。”于是，一张激励青年不负韶华、在青春的赛道上奋力奔跑的“浙师映画”作品，在青年节当天成为爆款。类似的作品还有很多，北山坡四时不同的花海，初阳湖亭亭玉立的天鹅，还有篮球场汗流浃背的青年……无论是教师，还是学生，欣赏、转发、点赞“浙师映画”已经成了大家互道早安的习惯。让初创团队始料未及的是，越来越多的师生主动参与到创作中来，栏目组在后台累计收到投稿1500余份。去年上半年，借助“浙师映画”上线一周年的契机，学校新修了一条“映画长廊”，吸引不少师生驻足打卡。校民乐团在现场用古筝、笛子、小提琴三种乐器合奏演出，为师生带来了一场视听觉盛宴。学校注册了“浙师映画”标识，衍生出画册、帆布袋等文创产品。截至目前，“浙师映画”已收获百万级的浏览量。浙师大d委宣传部部长朱毅峰表示，“浙师映画”是探索校园内沉浸式思政教育的新尝试。接下来，学校将持续深化“美丽浙师”建设，让文明、文化深厚滋养每一名学子的心田。《中国教育报》2023年05月31日第4版 版名：新闻·学校#多彩校园#作者：本报记者 蒋亦丰 通讯员 程松泉

2号，包头市图书馆开展“壹家人，不孤独”关爱孤独症儿童志愿服务活动，帮助更多“星星的孩子”融入社会。本台记者柳静报道：（出口播）（现场音）随着一首悠扬婉转的笛子曲在包头市图书馆的多功能厅内响起，台下观众立刻响起阵阵掌声。令很多人意想不到的是，这样自信而精彩的表演，来自今年19岁的自闭症患者王崇赫。王崇赫的妈妈贾桂花介绍，从6岁时发现王崇赫的音乐天赋后，就尝试带他学习多种乐器，目前王崇赫的竹笛、葫芦丝、钢琴都已通过十级考试。（音）自从学了音乐以后，孩子的性格从发脾气暴躁的那个性情，变得现在的温和。（止）孤独症是一种早发性神经发育障碍，通常在幼儿期出现，病症主要表现为社会交往及沟通能力的严重障碍，以及行为重复和兴趣狭窄。为了让更多的人了解和关注孤独症，包头市德慧智全纳公益协会等机构带着三十多位自闭症人士来到活动现场，他们演奏乐器、表演舞蹈，带着诚恳而略带羞涩的笑容，希望获得更多理解与包容。孤独症儿童 （音）是长笛表演，我喜欢这个节目。（止）包头市德慧智全纳公益协会 负责人 张涛（音）他们上台表演他们是主角，所以他那个气势就感觉到一下不一样了，孩子在这种激励状态下对内在自身成长的一种作用，如果这种活动多了的话，他在这方面会建立信心，如果大家对他包容理解，没有任何的歧视和排斥，他们就会好。（止）多年来，包头市图书馆不断延伸阅读服务，关注残障读者群体，通过开展“无障碍电影”、“心手相牵 阅读世界”等活动，帮助更多的残障读者融入社会。包头市图书馆残障读者服务中心主任 金伟（音）我们已经创新和延伸了很多服务，你像带领自闭症儿童去看电影，通过看电影就会安静下来，想通过这样的一系列的活动，引领帮助自闭症的家庭走出困境。（音、口止）​

带兄弟参观九千年前的乐器。飞哥这有什么好哇的？到前面一起哇，好哇的地方多着。是吗一起哇是吧？哪里哇？你在哪里哇？就在前面这个房间。来这边，这边飞哥，这只是一部分。这还是一部分。这个馆主要讲述的是陶器制作、手工纺织起源还有酿酒的起源，讲的还有更多呢。是吗？对。这来看一下，这边都是造型，特别精美的一些陶器，这以前的老祖宗也太厉害了。我这就好像这种很有什么样的东西？就是什么样的东西？很有规格化了。对，是的，造型精美挺高的其实。对，我跟你讲付总，我只之前是在电视上看过那些这些记录栏目，专业对贾湖进行介绍。我当时以为这个东西是很少一部分，我老觉得实用器是吧？为什么一个东西做很多造型？它就除了吃饱穿暖以后，包括这个器物的造型都已经开始有艺术化了，有图案的、有花纹的体现，有一般的物质文化追求，有精神文化追求了。帅哥看到这些器物有什么想法吗？我感觉以前人这个很聪明。确实很聪明，厉害厉害！这上面像这种文案是什么？就是这种，就是像绳子一样的纹路起美观的作用、装饰的作用。你看这顶上也是更加的清晰，像麻袋一样。其实我说是这个事情，像这个人好像我听别人讲，就是说正常一个人只能吃饱的时候才能把这个衣服(更讲究)。他们还是丰衣足食的那种状态。他一看有粮食、有渔业、有稻米全部都有吃的，穿的都有了。对，这就是刚刚你在外面看到大瓶子的原型，跟它差不多一样。双耳红陶壶用来储存酒。你这个别拿你弄掉了，我等下，这个我在美国的时候看过挺有名的品牌。这个是什么意思？你知道这个上面是什么意思吗？平平台。这个贾湖。对，说的对。这就是贾湖的意思。这瓶酒实际上也挺有渊源的，是美国的酒厂做的，实际上是装里面装的是美国酒厂做的。跟这个有什么关系？渊源是什么？当时在80年代发掘贾湖遗址的时候出土了很多这种。当时这种陶器，但是除了很多碎片里面有这种，它里面有绿色的物质。不知道是什么东西，就拿到美国宾夕法尼亚大学给做了化验，证明里面是酒的酒石酸的成分，就证明了9000年前贾湖先人已经会酿酒了。像其实美国那时候他们所以商人特别重视，特别有这个。根据贾湖灵感，还专门说这是来自东方的味道。像美国美国都特别重视贾湖文化。国内应该更加更加重视贾湖文化的传播，就等于是酒是这样的。就是当时是外国的专家来中国考古，然后发现上面有残存物。拿拿到那个，我们当时科技水平不够化验不出来，人家给化验出来了一个成分，等于是美国的商家就发现这个。这是不是也是嗅到商机之后嗅到这个商机，并且这个酒卖的很好，卖的很贵，怪不得写得是贾湖。对，就是贾湖。压贾湖专门广告语就是来自东方的味道。所以这个大地也是很多产业单独又斥巨资来打造贾湖文化。我们更加美国都这么重视，要更加把贾湖文化传播好，把它这个品牌树立好，这个意思。这是这么小的，这个是要这样的说，这个就是应该是酒杯。这是酒壶，哈哈哈。我感觉用那酒杯，干杯，干杯！干了这杯酒，我们继续向前走。行，这还，这个我好像在非洲的时候，这个非洲的时候见过这种东西，就是那时候我去过那种唇盘族原始部落，其实现在还有还在用。巴基斯坦我们老家也有这样的石磨盘石磨棒，对，是的这些农用工具。另外上面还可以看到绿松石饰品早的起源也是在这的。这个都是骨制品，这种是头饰吧。这骨头，就是射箭那个，这也太精致了，打猎用的那个。飞哥，这个是我带的笛子吗？这个是吗？两孔的，嗯，但它上面有很多的精美的图案。等一下我带大家去前面看那个馆，那里面有更多更漂亮的笛子。是吧，这个太神奇了这个。飞哥，这边展现就是遗址中所出土的古笛图片了，咱可以看看2孔的5孔的，7孔的，6孔的，8孔的，还有8孔的呀-7500。对呀，当时遗址中出土40多支呢。这么多吗？对，像这个就是8孔的，这个小孔是用来调音用的。是吗？对，这个完整，对目前这只是在河南省博物院进行保管九大镇院之首，国家博物馆也是有保存的。是吗？并且贾湖骨笛分为三个不同的期别，我们可以从时间上可以看到早期和晚期。哇这个，这都八九千年，这个曲子还能听吗？当然可以了想要听一听吗？哦行行行，来我们也听一听。那我可以跳舞，哈哈哈。这个可以啊哈，这个可以啊，哇这个真的是是感觉突然感觉到这个时空的穿越那种感觉，真好听。他没有说实物可以看看吗？有呀有呀在这里。哪里？看到我们的先民智慧。何其有幸生于华夏。这两只就是当时出土的七孔古笛第一只，这是真的，对真的，丹顶鹤的翅膀骨制作而成的。激动不激动，激动哥，造型特别精美。我们可以看一下他两个孔之间的间距都是保持一致的，这也是有明确测量范围的。他们也不知道是用什么打的孔，这是目前还是个迷。不知道。科学还没有解释清，你看他之间的间距都是有对，旁边还有这个标记，就是用来进行打孔的。

. 笛声悠扬“唻稍 拉稍 米唻哚 拉稍…… ” 公交? 站下来远远听到悠扬的笛声。在淫雨绵绵，阴风怒吼，连日不开的倒春寒日子听到呼唤☀️ 的笛声有好奇和怀旧的心情​寻声走进， 原来是一位老哥在玩竹笛。有谁记得歌词？出自那部电影？在那个年代看过这部电影的人才能请举手[呲牙]。寻声轻问吹者谁， ​老哥您的笛声真好听，能否让我录制一曲么？​ 老哥也真爽快，没有白居易描写的犹抱琵笆半遮面的琵琶女那样，问他贵庚和那个单位退休，他像碰到一个老熟人一样自我介绍一下“66岁……原中华冶炼厂厂长办公室，后来合并到中国铜业公司，再后来铜业公司倒闭下岗……”见下视频录音。​ 看得出老哥曾经也辉煌过，在厂办的岗位上能哥善武。但合并到中国铜业公司就成了小三子。老哥退休下来，也没有沉迷于在麻将桌边。这应该是一种高尚的玩，陶冶情操，有助身心健康。​ 老哥所经历的事与我们这代年纪相仿，所以大家都经历过改革初期大潮的冲刷。一个人能够稳稳当当的在一个单位到退休是很少见。​ 记得辞职在第一家私人企业干OEM行业，由于跟跨国公司合作，工作中频繁的词语是“确认”和“认证”。每当老板关心一个产品后一句是经典的 “are you 确认”。时刻提醒你要与上家沟通好生产批量及技术要求。这家OEM企业曾经为代工 3 克装的洗发粉经历了一番曲折，当大陆风靡液体小包装洗发液时，东南亚一带却是盛行粉类小包装，其技术难度是包装重量的偏差在±0.3克之间。当时有两种方法包装生产：（1）挤出法；（2）量杯法。挤出法用螺杆挤出送料，有现成设备，但精度无法达到±0.3克的质量要求。量杯法是做成一个满足3克的容器（容积可以少许微调），需要添置设备。采购设备的前期工作是做好“EQ认证”。到设备生产厂家用现成的50毫升容器，在没有成形器和包装膜，仅用克数均匀的复印纸和肥皂粉采集 100 个重量在50克上、下的数据。这里特别要说下的称重精度的小数点要比工艺要求的多一位。这样的数据才能分析时有效。从统计数据得出用量杯法是可行的。部门领导曾经对收集50克数据推算 3 克的公差认为不是线性代数的关系。他能说出“线性代数”足以说明学生时代也是个学霸。但是每一台机器设备都有一个固有的精度CP值，也就是工序能力指数。只要CP值≥产品的公差值，在正常连续生产状态下的不良率在0.3%之内。但过程中也要控制粉的湿度。为工厂解决难题后，OEM企业的私人老板开始许诺为我缴四金，嘴上说的千好道好但后到离职还是空缺两个月没有补齐四金。搞不明白他宁愿花钱办散伙饭也不愿补交两个月的四金。除了“EQ设备认证”外，还需要“IQ工艺认证”，曾经有个同事说IQ认证简单的方法是让出工艺的人连做三锅看看按方子是否能复制成功。当年河北科技大学韩春雨基因编辑技术就是因为世界上科学家都无法复制成功，才判定为造假论文。当设备的工艺参数其中之一的温度改变后，我们应先做好功课后再做采购计划，幸运的是曾经在沙家浜医药机械公司成功地制止了一起盲目采购事故。对于采购价值大关键设备还得要现场监造，曾经有栋大厦在建设初期派人到美国康涅狄格州哈特福德市现场监造顿汉布什空调冷水螺杆机组。在局外人看来是一桩游世经的美差，但对于减少差错来说是必不可少的一环。因为美国标准与中国标准大的差异是电压的不同。人上了一定的年龄，总是过去的事记得很清楚，近的事很容易忘。老哥的笛声悠扬，萌生了弄个箫的冲动，六十岁学吹打也未尝不可。但有人总结十年笛子百年箫，箫的道行要比笛深多了。完稿于2023-4-27上午7：20​#笛子的简介#

我的音乐生活记忆（之三）2011年11月5日晚，当中央音乐学院教授，著名笛子演奏家戴亚出现在吉首大学音乐舞蹈学院音乐厅时,没想到,他那么矮小,似乎手中那支长长的曲笛立起来都比他高。可当他笛音一响，全场亮眼。这是一场名为“龙之吟——戴亚笛子独奏音乐会”。戴亚,1964年生人(属龙),祖籍浙江,七岁开始习笛,九岁师从笛子大师赵松庭先生。以后一路笛运亨通,从中国走向世界。节目单介绍,他是中国“民乐大赛”笛子三连冠获得者,可见其专业成就与影响力。先生上场了,讲究的对襟衣,平头,面目清秀,精致的竹笛连同主人的自信一起亮相于听众。伴奏：中国青年民族乐团；指挥：张列先生。首曲《秦川抒怀》。先生吹试一下笛孔,用手按按笛膜,看看是松还是紧,毕竟南方不像北方,笛膜易潮。准备好了,与指挥示意,开始。仙乐飘来,一身清爽。那音色十分透亮,清澈——如珍珠,却比珍珠泽润,似水银,却比水银更洁净。吐音如串珠,长音似银柱。抑扬顿挫,强弱快慢,全在魔幻般的手指和嘴唇之间。此时,戴先生似一位音乐雕塑家,在其锋利的气息刀刃下,音乐群像次弟闪亮登场,栩栩如生。协奏曲《深秋叙》。演奏这首曲子,戴先生准备了长长短短五支笛子,长的二三尺,短的五六寸。不同情绪,交换吹奏不同长短大小的笛,不同的笛音塑造不同的情感。如果说先生之笛乃魔笛,气息就是魔手，在其把玩之下,音韵变幻无穷,风情万种。让听者内心不由自主荡起波澜。独奏曲《走西口》。丈夫谋生走西口,夫妻话别。那依依之情,苦苦之恋,全在笛音中。喜时灯花跳,悲时檐滴雨。听着笛音,看着先生无我的投入状,顿觉不知笛子是戴亚,还是戴亚是笛子。第二天，听了戴亚先生在吉首大学图书馆学术报告厅上的公开课,方知先生化用了二胡细腻情感的表达技巧（揉指）,将“走西口”演绎得如此出神入化。协奏曲《秦川情》。将人间之“情”,一时化为黄河之水奔涌,一时化为山涧溪流潺潺。《小放牛》《牧民新歌》是大家熟悉的笛子独奏曲,先生在尊重原作的基础上,加入自己的理解,使其更有时代感和当代审美趣味。戴亚教授的笛音融南北风格为一体,集古今技艺之大成。俺也从小习笛，闻笛音不少，如此现场长时享受国家笛艺，第一次。注：《我的音乐生活记忆》（之二）日期笔误，日期应是2011年11月4日。

中国传统乐曲《赛马》该如何演奏才为精妙？从这首曲子中我们能感受到什么呢？大家好我是小秋，接下来我会为大家介绍《赛马》这首中国传统乐曲。《赛马》起源于中国古代骑马比赛的文化背景，它是中国民族乐器二胡的代表曲目之一，广泛流传于中国和世界各地。这首乐曲创作于20世纪50年代，由中国著名二胡演奏家马镛所作，成为了中国民族音乐的代表作品之一。具有激昂、豪迈的气氛，曲调流畅，旋律高亢，节奏紧凑等特点也十分吸引人，它主要采用G大调，具有典型的古典音乐结构，包括主题、副题、发展、再现等部分，整首乐曲形式严谨，构思巧妙。在乐器上，《赛马》主要运用二胡、琵琶、笛子等传统乐器，强调了中国传统音乐的文化特点和民族韵味。通过音乐的表达和演奏，传达出奔腾狂澜、飞驰疾速的竞赛场面，表达了人们对生命活力和自由的追求，体现了中国民族音乐的丰富内涵和文化价值。在演奏时，我们该注意怎样的技巧？左手起到了至关重要的作用，可以通过不同的左手技巧演奏出不同的音乐效果。滑音是指在两个音符之间，用左手手指滑动，使音符之间产生一个连续的过渡效果，在演奏《赛马》中，通过使用滑音技巧，可以营造出骏马奔跑和飞驰的效果。首先要弹出要滑到的第一个音符，然后按住这个音符的左手手指，不要松开，使用这个手指滑动到要滑到的第二个音符，直到手指离开弦，一旦离开弦，第二个音符就会自然地弹奏出来，同时会产生一个连续的过渡效果。跨弦是指在演奏时，使用左手手指在不同的弦上按下不同的音符，在演奏《赛马》中，跨弦技巧可以用来演奏出清晰明亮的音色效果。在需要跨弦时，将手指移动到另一个弦上按下对应的音符，同时将之前按下的手指松开；在演奏时，需要按下的音符清晰明亮，同时跨弦的过程顺畅。如果需要顿弦演奏，则需要使用左手手指突然按下弦上的音符，使之产生一个明快而有力的效果。确定需要演奏的音符，然后使用左手手指按下对应的弦上；在需要顿弦的时候，迅速用力按下手指，使之产生一个突然的弦震效果；在演奏时，需要按下的音符清晰明亮，同时顿弦的过程突然有力。结合乐曲中节奏的变化和使用左右手技巧，演奏出骏马奔跑和飞驰的感觉；乐曲中强烈的旋律和使用左右手技巧，演奏出激情澎湃、气势磅礴的效果。结合乐曲中柔和的旋律和使用左右手技巧，演奏出富有感情的表现力，体现出人与马之间的深情厚谊。在演奏《赛马》这首乐曲时，表演者需要深刻地理解乐曲所传达的情感，如振奋、激动、豪迈、激情等。这些情感需要通过音乐语言来表达，例如演奏的速度、音量、强度、音色、音调等方面都可以表现出不同的情感。例如，在表现赛马奔跑时，演奏速度要快，音量要大，强度要强，音色要饱满，以表现出豪迈、奔腾的气势，而在表现冲刺的时候，则需要加强演奏的力度和紧张感，以表达出比赛的激烈和激动。除了以上种种，舞台表现也是重要的，表演者需要通过自身的姿态、动作和气息等方面来增强音乐表演的感染力和震撼力。例如，在表现赛马奔跑时，可以通过身体的前倾、脚步的踏实、手臂的挥动等动作来表现出奔腾的气势；在表现冲刺时，则可以通过身体的紧张、呼吸的加速等来表现出比赛的激烈和激动。舞台上，钢琴可以与鼓手一起强调节奏，增强音乐的韵律感；二胡可以与小提琴、中提琴一起演奏出旋律，表达出音乐的情感。而大提琴则可以与低音提琴一起强调低音，增强音乐的深度和厚度，在这个过程中，每个乐手需要严格掌握自己的乐器技巧，同时又需要与其他乐手进行配合，以完成一个的演出效果。如果大家听过《赛马》，就一定会感受到它提醒我们在生活中需要拥有坚定的信念和勇气，去追逐自己的梦想，挑战自我，不断前行。同时，它也是一首富有民族特色的音乐作品，它的存在和传承，展示了中华民族文化的独特魅力和骄傲。音乐是一种神奇的艺术语言，它可以穿越时空和文化的界限，深刻地影响人们的思想、情感和精神世界。音乐不仅可以带给我们欢乐和享受，也可以让我们从中汲取力量和勇气，激发出内在的潜能和能量。在现代社会，音乐作为一种跨文化的艺术形式，已经成为人们生活中不可或缺的一部分，它在娱乐、文化、教育、艺术等各个领域中扮演着重要的角色，丰富了人们的精神生活，促进了人类文明的发展和进步。

一根笛子醒来了某个清晨，一支队伍携弓持棍，离开山寨去打猎，送别的时刻，有人从怀里掏出一根细长的管子放在嘴边吹，就有悦耳的声音传出来。这个充满乐感的清晨没被写进《史记》。八千年后，河南一个叫贾湖的镇子，几个红领巾参加田间劳动，刨出一根表面有孔的管子，那个不曾被《史记》留意的清晨才又复活。这是一根笛子，拂去尘土，用它吹“小白菜呀地里黄呀”，那凄凉的调调，竟然惹得人眼湿。进一步的考证又发现，这根笛子是用丹顶鹤的骨头做成的，它被命名为“贾湖骨笛”，是中国本土发现的早的一样乐器。笛子轻，大约只有几两重，容易被《史记》忽视。战国时还有一样乐器叫曾侯乙编钟，五吨多重，一出土就成了我们的国宝，你到《史记》里去找，还是找不到。司马迁眼界高，哪怕是个帝王将相，也不一定有资格被他写进书稿。曾侯乙是战国时期的一个诸侯王，他的治国表现估计糟得很，所以《史记》连半个字都不给他，满满的藐视和封杀。司马迁有所不知的是，这个曾侯乙和后来的李后主、宋徽宗是一路人，当君王不够格，却都是优秀的文艺家，李后主是大诗人，宋徽宗是大画家，曾侯乙是大音乐家。对曾侯乙更详细的介绍是，他是国家乐队的全资股东、艺术指导和首席演奏家。这支乐队拥有一套六十五件大小不等的青铜编钟，编钟的设计师也是曾侯乙。编钟的声音像后来的电子音乐，梦幻，空灵，缥缈，仿佛来自天上宫阙，让你仰望、崇拜和赞颂。它是高高在上的声音。峨冠博带、道貌岸然是编钟的表演风格，它有辉煌的和弦，可是显得生硬，它是优美的赞歌，却又少了激情。它不风趣，也不诙谐，它时刻端着架子，因为它是王权的代表，它必须深沉，必须宽广，更重要的是，编钟要能发出雷鸣般的强音。民间音乐是“轻”音乐，以情感人。浔阳江上的一支琵琶只要感动“江州司马青衫湿”，却无意让天下人都潸然泪下。马头琴的理想是感动眼前的这顶蒙古包，是蒙古包外蓝色的格桑花、声声慢的驼铃和奶茶的咕嘟沸腾。在《清明上河图》的某一家茶坊里，也许正有一根演奏中的竹笛，它也不会傻傻地要去感动汴京城，窗前孤零零坐着的那个羁人大概才是它要抚安的对象。若是笛子转到牧童手中，它要打动的就是一头弯角老牛了。确实可以断言，这些乐器没有和编钟约架比嗓门的兴趣。古代山水画中出现次数多的乐器是琴。现在的音乐家喜欢到大剧院演出，人越多越有面子，古人可不这样。看看这些画作：“松岩抚琴图”“月夜抚琴图”“临流抚琴图”“桐荫抚琴图”“泛舟抚琴图”……古人是抱着琴往深山老林里钻，刻意躲避围观，高冷的环境反而成了他们的首选。现场有没有听众呢？伯牙有一个。伯牙是好的琴师，很多人要听他的《高山流水》，他连连摆手，你们听不懂的。听得懂的人叫钟子期，是他的知音。两人结伴上山，相中一块地方就进入正题，伯牙孤单地弹，子期孤单地听。这似乎是个寒酸的音乐现场，冷清，严肃，压抑，开心不起来，路过的樵夫也投来同情的一瞥——可是他的怜悯施舍错了，古琴天生的孤高自傲，也只有相同情性的人才会爱上这种乐器。琴师从来都是孤独的，在人类中，他可能会有两三好友；在动物界，只有仙鹤与他做伴；在植物界，非得是梅荷竹菊还有虞美人才能充任他的演奏背景。在许多抚琴图中，不但找不到听众，连琴师的五官也看不清，整个画面几乎都给了百里苍山和千寻飞瀑，而琴师人小如豆，好像下一秒就要被浮岚迷雾吞没。为什么不同时代的古人会不约而同地跑到这样的环境中来弹琴？在山水之间消解大概是他们的秘密信仰，他们要把自己交出去，交给自然，交给天地，这样，他们和自己居住的社区单元、和他们进出的城郭村墟、和既代表时间又代表一种规则的年号，以及一切他们不理解不喜欢不接受的东西之间，就有了区隔。一拨一拨的音乐人在枫叶红了的时候走进荒山弹琴鼓瑟，就是要递交这份决心。表白是容易的，难在山水肯不肯接收。一个悲凉的例子是，伯牙都没能遂愿。自从子期死后，伯牙如失魂落魄，指法紊乱，情绪散焦，再也找不到和天地沟通的路径。我们为伯牙惋惜，也为天地万物而遗憾。人可以放弃信仰，但山川大地从不降格以求。每一次考古发掘都是一次唤醒，唤醒折叠的城阙，唤醒神秘的龟甲文字，唤醒壁画中的世俗故事，唤醒彩陶盆里的一条小鱼，但唤醒音乐、唤醒乐器的机会不多。贾湖骨笛醒来了，它发出的是八千年前的声音，而我们毫不费劲就听懂了。在时间的拷打下，唯有声音不会变节。我们看不到声音，可是我们必须佩服它的坚贞，它不会断裂、不会褪色，不会被细菌咬成烂泥。花朵是不分时代的，不论隔了多少个季节，只要它盛开，被你看到，你就欣悦。声音有花朵一样的性质，它可以在笛子里蛰伏八千年，然后它醒了，开始工作，空气以八千年前的相同振频从笛孔里飘出来，领着我们重返八千年前的现场。那儿有一片湖水，有一只丹顶鹤，有一个吹笛少年，一切的故事才刚刚开始。#文案##笛子#

聂耳名子的由来和传开…聂耳，中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》的作曲者，他原名聂守信，生于云南昆明市，从小音乐天赋很强，笛子，二胡，三弦和月琴无不精通。他对音乐有特別敏感性，很善于模仿各种声音，大家都说，无论什么声音，只要能从他耳朵进去的，都能从他的嘴里唱出来。于是，大家给他起了个外号叫“耳朵”，意思是：凡被聂耳听到的，他没有不能摸仿出来的，聂耳也觉得这个绰号很好，后来干脆改名叫“聂耳”！自诩“自只耳朵”的聂耳，在音乐造诣上激情澎湃，才华横溢，成为祖国和人民的代言人。他积极参加左翼的反帝大同盟活动，由田汉介绍加入中国共产d后，在d组织的关怀和帮助下，他创作了《码头工人歌》，《卖报歌》，《铁蹄下的歌女》，《前进歌》等37首革命歌曲，在全国人民中广为传?。聂耳，既是音乐家，又是革命家。他为人民所知道的是，他为《义勇军进行曲》谱曲，而这首歌，成为我们的国歌。1935年初，田汉改编了电影《风云女儿》。田汉为剧中男主角辛白华创作了－首慷慨激昂的自由体诗《长城》，其中一段就是后来的《风云女儿》的主题歌，即《义勇军进行曲》。田汉在写完这首诗词后不久就被捕入狱。后来，聂耳找到继续负责剧本的夏衍，向他请求要为这首歌词谱曲，夏衍欣然同意了聂耳的请求。聂耳带着满腔的激愤，反复体会着田汉歌词中的民族激愤，爱国的情感，大义的凛然，只用两天，初稿一气呵成！就在此，聂耳的革命活动引起了国民d当局的注意，为躲避追捕，我d方面决定派聂耳途经日本赴苏联留学。聂耳到达日本后，很快将歌曲定稿寄回祖国。高昂雄壮的《义勇军进行曲》，反映了民族危机之际，中华儿女万众一心，团结抗敌，奋勇抗争，一往无前的伟大爱国主义精神，一经唱出，便奏响了挽救民族危机的时代强音！1949年9月，中国人民政治协商会议第一届全体会议确定《义勇军进行曲》为代国歌；1982年12月中华人民共和国第五届全国人民代表大会第五次全体会议确定《义勇军进行曲》为中华人民共和国国歌。中华人民共和国国歌，作词：田汉，作曲：聂耳。二位革命战友的名子永远记载在国歌中，二位革命战友一共有的高昂民族气节将永远激励中华儿女站起来，富起来，强起来！心中永远树起“不愿做奴隶”的丰碑！