2003年4月1日，张国荣纵身一跃，离开了这个世界。《霸王别姬》上映，成为一部现象级的电影。在豆瓣上的评分高达9.5分。它是一个时代的标杆。如今再看这部电影，依然被这部电影中的人物、情节和故事所感动。其中有一个桥段，是程蝶衣在北京饭店唱《霸王别姬》时，一群日本人在一旁欢呼鼓掌。因为在这个片段里，他们听到了京剧《霸王别姬》中的一句唱词：“好一个果戈里的女人！”那时候，很多人并不知道这句话的意思，更不知道这句话背后的故事。因为当时张国荣已经去世了。他已经不再是“果戈里”这个角色了。时至今日，人们对张国荣依然怀念有加。并不是因为他曾经多么火，而是因为他留下了太多经典的作品。在这些作品里，我们看到了张国荣对人物、细节、表演等方面的琢磨与研究。而在这背后，我们可以看到一个演员是如何成长起来的。用心感受生活中每一个细节张国荣在大学毕业之后进入到一家公司做演员。当时他接到了一部戏《胭脂扣》，出演男主角十二少。这部戏不仅让张国荣一夜成名，也让他对表演有了更深一层的理解。电影上映后，人们对于十二少和如花的感情十分感动，都说十二少是一个深情、痴情、专一的人。但同时也有很多人认为如花是一个薄情之人。然而就是这样一个薄情的男人却让如花动了心，这个男人就是张国荣本人。如花和十二少在一起的时候，她是一个不能自主的女人，而十二少却是一个有自己主见的男人。在那一段时间里，十二少和如花都有了自己喜欢的人。但是他们在一起时，却一直都是各怀心事的状态。如花总是不敢表达自己的爱，她不敢去表白，也不敢对十二少说我喜欢你。她只是每天都在打听十二少的行踪。而在那一刻，如花也明白了自己爱的那个男人并没有那么爱她。可是即便如此，她还是爱着十二少。在十二少去到香港之后，如花担心他。她担心他会遇到其他的女人，会失去对自己的爱。而此时的如花也明白了自己其实并不是重要的人。于是她选择离开了这个世界。然而令如花没有想到的是，十二少根本就没有走出这段感情，他依然和其他女人暧昧不清。此时的如花终于明白了，她这辈子重要的男人，就是十二少。在电影中我们看到了如花后孤注一掷地选择去和十二少见面。这也让很多观众认为她是一个痴情的女人。然而在现实生活中，如花和十二少却并不是这样的关系。如花和十二少之所以能够走到一起，只是因为两个人都不能真正地放下自己过去所受的伤害与痛苦而已。就像张国荣在访谈中说到：“我跟如花在一起时，我并没有觉得很开心”。所以在现实生活中，我们也会发现很多夫妻都会因为一些小矛盾而闹得不可开交。或许是因为两个人之间存在着一些误会和矛盾，所以才会在彼此心里留下了很大一块伤疤吧！其实就像张爱玲说的：“我以为爱情可以填满人生的遗憾，然而制造更多遗憾的却偏偏是爱情”！所以，我们在与人相处的过程中，一定要多去用心感受对方，去接纳对方。只有这样，才能够真正地化解彼此之间的误会与矛盾。《霸王别姬》中的程蝶衣和《胭脂扣》中的十二少都是用生命来诠释爱情的。但是在现实生活中，我们却很难看到这样深情的爱情。因为很多人都认为，深情就是要用生命来换。所以在他们的眼中，爱情就应该是轰轰烈烈，让人热血沸腾的。但是真正的爱情其实应该是细水长流的。它不应该是让人激情澎湃、热血沸腾的。所以在现实生活中，我们也会发现很多人在恋爱之后就会变得冷淡了很多。因为他们太过于追求激情与浪漫了！#头条创作挑战赛##张国荣##霸王别姬##电影霸王别姬简介#

电影感悟：《霸王别姬》的民族戏曲、《红高粱》的婚嫁风俗、《菊豆》的家族关系、《大红灯笼高高挂》中的妻妾成群民俗元素，既为影片带来了电影自身的奇观效果，也使它在国际上轻而易举地得到了清楚的定位和明确的命名。

70岁的陈凯歌，电影界争议不断的导演，却被难堪情史被扒了个底朝天，这位导演的私生活成为公众议论的焦点，让人不禁思考，导演的个人生活与其创作成就之间究竟有何关联？1993年，陈凯歌执导的电影《霸王别姬》在国内外取得了巨大的成功，票房达到了522万美元。该片获得了第66届奥斯卡金像奖佳外语片提名、第46届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖以及国际影评人协会奖等多项电影奖项。《霸王别姬》的成功将陈凯歌的导演地位直接提升到了，因为他是首位获得金棕榈奖的华人导演，而且该片也给他带来了巨大的财富。然而，令观众调侃不已的是，陈凯歌自《霸王别姬》之后再没有拍摄出与之媲美的作品，因此人们不得不再次对他的才华产生质疑。毕竟，陈凯歌在观众眼中是凭借《霸王别姬》进入中国导演行列的，而在他之后的作品，都无法与这两个字相提并论。为了证明自己的导演实力，陈凯歌接着拍摄了《风月》、《荆轲刺秦王》和《赵氏孤儿》等具有历史意义的作品，但是票房却一路下跌，再没有拍出《黄土地》和《霸王别姬》这样的巨作。一时间，陈凯歌的实力再次遭到质疑，甚至有人猜测《黄土地》和《霸王别姬》这两部巨作并非由他执导。人们推测陈凯歌之所以能拍出这两部巨作，背后可能有高人指导。事实上，也难怪人们会有这样的猜测，因为在《霸王别姬》之前，陈凯歌拍摄了其他电影作品，但是风格与《霸王别姬》大相径庭。而在《霸王别姬》之后，陈凯歌的影片越来越倾向商业化，尽管他之前的电影有些令人费解，但观众仍然能从中感受到他对历史的执着。然而，随着电影票房和口碑的一路下滑，陈凯歌不得不低头，他的电影《妖猫传》就是一个例子，无论是风格还是片名都更加商业化。首先，片名《妖猫传》比原著《沙门空海》更具卖点，其次将原著中的日本人物换成了中国唐朝诗人白居易，后还换了一位中国演员来出演。这样做能让观众更喜欢。此外，电影呈现的内容也改变了，原著中涉及儒释道和哲学层面的东西被舍弃，更加注重野史奇案，以“杨贵妃之死”和“唐玄宗与杨贵妃的爱情”为影片的重点。总体来看，《妖猫传》能够通过剧情吸引观众，因为它抓住了“情”和“谜”两个方面。首先，“情”能打动很多少女观众的心，而“谜”能给观众带来神秘感，因此吸引了男性观众和不喜欢情爱题材的女生，受众面更广。这与陈凯歌之前小众的文艺受众群相比形成了明显的反差。陈凯歌的电影在口碑上的下滑并不能让人们嘲笑他，关键是他为了个人利益而屈就商业化，这才引起了人们的批评。事实上，陈凯歌之所以有如此高的知名度，不仅仅是因为他执导了两部巨作，还与他的几段情史密不可分。陈凯歌和洪晃的婚姻以及与倪萍的恋情是他追求利益和名利的体现。洪晃来自一个有强大背景的家庭，她的外公是章士钊，她的母亲是章含之，而她的父亲是洪彦君，继父是乔冠华。洪晃与陈凯歌的相遇是在一次宴会上，陈凯歌被洪晃的名门闺秀背景和叛逆的个性所吸引，两人展开了猛烈的追求，并终结婚。洪晃在婚后为陈凯歌提供了许多资源，包括帮助他获得美国绿卡。然而，婚姻并未持续很久，洪晃感到嫉妒和不满，因为陈凯歌与其他女演员传出绯闻，而且陈凯歌的言论也让洪晃对他的真实身份感到失望。终，洪晃选择离婚。随后，陈凯歌转向国内电影市场，并追求了央视主持人倪萍。他们在一起生活了六年，倪萍为陈凯歌打理家务，但终倪萍发现陈凯歌与陈红有了私情，陈凯歌终选择与倪萍分手并迎娶了陈红。陈凯歌和陈红结婚后育有两个儿子。陈凯歌试图通过捧红儿子陈飞宇来实现自己的野心，但陈飞宇的事业并未像预期的那样成功，直到近一部电影《点燃我，温暖你》才为他赢得认可。然而，陈飞宇因为一些不当言行而受到批评，导致他的形象受损。陈凯歌为了追求自己的利益和名利，付出了许多努力，但他的计划并未完全成功。他的儿子陈飞宇面临舆论压力，陈红也受到外界的质疑。这些都是陈凯歌为了个人私欲而付出的代价。

1992年，陈凯歌筹拍《霸王别姬》，邀请姜文饰演剧中霸王的角色，谁知，姜文读过剧本后却说：“我想演虞姬”。为表真诚，姜文捣鼓了一张定妆照送给陈凯歌，陈凯歌一看，吓得一溜烟跑了。《霸王别姬》是第一部获得戛纳金棕榈大奖的中国影片，片中张国荣饰演的虞姬程蝶衣，用“不疯魔不成活”的表演，给观众留下一段不可磨灭的记忆，但当时想要争取这个角色的，可不止一人1992年，陈凯歌导演筹拍《霸王别姬》，在选角的时候，没少费工夫，他们想找一位自带霸气的演员来演霸王，于是陈凯歌给姜文发出了邀请。而姜文在读过剧本后，也果然被这个故事给迷住了，可他不按常理出牌，他兴奋地对陈凯歌说：“演霸王多没意思，我想演虞姬。”陈凯歌听后，半天说不出话来，因为他想象不了硬汉形象的姜文，扮成虞姬的样子，于是，本能的拒绝了但姜文是真的对这个角色上了心，他在家自己鼓捣了一个虞姬顶着丸子头的造型，并拍下照片，让人给陈凯歌导演送了过去，结果陈凯歌跑的更快了，连霸王的角色也没给他留下幸好陈凯歌跑得快，不然我们在电影上看到虞姬可能是这样的，“说的是一辈子，差一年一个月一天一个时辰都他妈的不算一辈子”姜文不演霸王想演虞姬，而当时，刚刚凭着《编辑部的故事》走红的葛优，则是相中了霸王的角色，不过陈凯歌觉得，葛优形象不够霸气，却有几分袁四爷的神韵，而且葛优本身也是戏迷，所以袁四爷就是他了而虞姬、霸王的角色，终花落张国荣、张丰毅电影正式开拍后，葛优和张国荣有大量的对手戏，当他得知张国荣比自己还年长一岁时，大吃一惊：“人家这是咋长的啊？”张国荣笑而不语后来张国荣给剧组的人送礼物，送给葛优一张自己演唱会的CD，上面写着“赠与葛优贤弟”虽然张国荣称呼葛优为贤弟，但是剧组里的小朋友们还是称呼张国荣为国荣哥，称呼葛优为葛大爷这件事给葛优造成了难以抹去的中年阴影《霸王别姬》这部电影之所以成为经典，导演、编剧、演员以及其他的幕后工作，各方力量缺一不可，但要紧的，还是陈凯歌导演的眼光毒辣，且信念坚定不然，试想一下，葛优的霸王，姜文的虞姬……这画面太美，我不敢看。#电影霸王别姬简介#

《霸王别姬》。霸王别姬是由陈凯歌执导、张国荣、张丰毅、巩俐主演的经典作品，于1993年上映。电影以京剧霸王别姬为背景，在娱乐、情感、历史和哲学等多个层面上，深入探讨了一个传统文化的消亡、人性和情感的微妙变化以及对命运的活生生的把握和挣扎。该片讲述了两个京剧演员程蝶衣张国荣饰和段小楼张丰毅饰在半个世纪中生死磨合，从相互吸引到互相排斥，从相互信任到彼此背叛，终因为种种原因而走向不同的命运。故事情节曲折、感人，剖析了人性的多面性和情感的复杂性，展现了两个人生的逆转和相互拉扯的命运。其中，程蝶衣的性别身份的转换更是对中国传统文化性别观念的质疑和歌颂。该片还引发了对京剧演艺表演和传统文化的深刻反思，表达了导演及演员对中国传统文化的感情和悲哀，尤其是对京剧艺术的重视和捍卫。通过京剧的展现和两位演员的演绎，展示了京剧艺术对传统文化的价值所在，它是历史、人文、道德等多重文化价值的融合。后，电影以希望为主题，透过角色困境的反复折磨，表达出乘风破浪，会有时光给你答案的乐观主义态度。在亲情、情感、传统文化等多重层面上，该片的深度和广度为观众提供了巨大的观照反思和启示。作为中国电影史上的经典之一，霸王别姬依旧被视为一部不朽的艺术杰作，成为了中西方文化融合的代表之一。