黄庭坚罕见行书纸本墨迹，如今远在台北，这人“笔不惊人死不休”！宋人书法，东坡蕴藉，米芾入古，而黄庭坚是壮阔，那是一种一眼见到不用思考，直击人心的壮阔，也是被人误解多的壮阔。唐代书法理论家张怀瓘在他的著作《书断》中说：“深识书者，唯观神采，不见字形。”观黄山谷之墨宝，用字形“不美观”去评价他可谓是对他书法大的亵渎。黄庭坚有一件罕见的行书纸本墨迹，如今远在台湾。这件作品乃是黄庭坚尤为怪诞的一件，也贯彻了他一贯的“ 笔不惊人死不休”的原则，这件作品便是他的《松风阁诗》。这件作品乃是黄庭坚晚年所作，将山谷之老辣展现得淋漓尽致。松风阁位于湖北省鄂州市之西的西山灵泉寺附近，宋徽宗崇宁元年，黄庭坚与朋友游玩此地，晚间听松涛而成韵，方有了这卷《松风阁诗》。其章法布局，与观船夫荡桨而来的“荡桨笔法”为同工之妙。黄庭坚的笔法独特，可以说是“前无古人后无来者”。比如其中的长横，他是采用逆锋入笔，行笔过程当中一波三折，如逆水行舟；以手腕轻重动荡一笔出之。其“长枪大戟”的笔画构造，极大地满足了单个文字中韵律的塑造，同时使文字结体开张不羁，构成文字雄健洒脱之风神。将这种方式推及谋篇上，其章法错落有致，跌宕起伏。一个个独立而雄健的文字在似乎“无意于工”的排列中给人雄强逸荡的整体震撼，所以欣赏黄庭坚的书法尤其应该“向后站”整体观之。黄庭坚的字是不应该临其字形的，我们需要做的是观察他的笔法构造，感受它奇崛瘦硬中的律动。我们将藏于台北故宫博物院的这一卷《松风阁诗》进行了1:1超高清的复刻，期待您的喜欢。

李太白，刘大白，古今白字出诗人。韩退之 晁补之，天地之华归骚客

这是唐代诗人皮日休的一首哲理诗。“聪明泉”一则位于庐山东林寺前，一则位于庐山秀峰下。庐山东林寺前的是电影《庐山恋》里提到的。庐山秀峰下的则是黄庭坚题字的。其得名，皆源自慧远大师夸赞东晋名将殷仲堪一句话：“将军之辩，如此泉涌；君侯聪明，若斯泉矣！”传说只要到过这里的人喝上一口，就能立马变聪明，达成所愿。但是，唐代诗人皮日休却不这么看。他的见解就藏在这首诗中。“一勺如琼液，将愚拟望贤。”这两句是说，喝一勺如琼浆玉液般清冽的聪明泉水，真的能期望把笨人变聪明吗？这是写“清泉之功效”。饮“一勺如琼液”，就能“将愚拟望贤”，显然是不现实的。如果果真如此，那么还要学习干嘛呢？但是，人们心中都有一个美丽的心愿，就是想让自己变聪明。于是，来此饮清泉的人乐此不彼！“欲知心不变，还似饮贪泉。”这两句是说，要知道，如果不改变原来的思想，就是喝了聪明泉水，也照样还是笨啊。这是写“聪明之方法”。需要人变聪明，“心不变”是不行的，而务必“心要变”。放眼望去，宇宙在变化、天地在变化、日月在变化、四季在变化、草木在变化、鸟兽虫鱼在变化……一切事物都在变化。而不变化的是什么呢？你看那些枯死的草木、不流动的河水，就明白了不变化的是什么了。人如果不知道变化，“苟日新，日日新，又日新”，整天只知道睡大觉，那么结局必然是被时代淘汰。这就是大自然告诉我们的秘密。所以，“心不变”，必然会变笨，必然会被时代淘汰。其实，就连“庐山恋”里的爱情也是一样。倘若男主人公不思进取，整日只知道睡觉，这段恋情也无法发生。只有保持每日更新知识，不断变化，才能与伴侣比翼双飞。倘若哪一天，你的“心不变”了，不思进取，那么恋人仍在变化，孜孜以求，离开你，也是必然的结果。好的爱情，是势均力敌，是比翼双飞，是知己之爱，是让彼此变得更好。所以，诗人揭示出“心不变”，必然会变得愚笨，不是“饮贪泉”就可解决的。言下之意，就是“心”要不停地变化。这里的“心”，指思想、知识。欲要“心”变聪明，就要明白“变”的道理。一首小诗，饱含世间深的哲理，告诉世人“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”的聪明之道，发人深省、受益无穷。

他给“要饭和尚”写了一幅书法，惊艳了900多年，苏东坡都比不上他书法史的发展，自晋唐之后，确是一直在走下坡路，到了宋朝年间，虽有不世奇才“宋四家”，即苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄撑起了书坛，可论起技法笔法包括宗师人数等等，皆是不如晋唐了。倒是“宋四家”苏黄米蔡，是书法史上真正值得大书特书之人。“宋四家”中排名第二位的，就是书法宗师黄庭坚，他的书法在当时是被誉为“不弱于苏东坡的存在”，甚至在一些人心目中，苏东坡还比不过他。民国大师康有为曾说：“宋人书以山谷（黄庭坚）为，变化无端，深得《兰亭》三味，神韵绝俗。”有意思的是，苏东坡和黄庭坚二人乃是师生关系，苏东坡乃是黄庭坚的老师，不过这师徒二人在书法上属于谁也看不起谁的那种。黄庭坚曾说苏轼的书法是“石压蛤蟆”，而苏轼则说黄庭坚的字是“死蛇挂树”，不过这两句评价都带着调侃之意，这也从侧面证明了二人关系极好。黄庭坚曾有一幅行书大作《砥柱铭》卖出了4.36亿元的天价，这个价格刷新了中国书画拍卖的成交记录。他还曾经给一个化缘乞讨的僧人，写了一幅字，让这位僧人拿去换银两，这幅字惊艳了900多年，堪称是书法史上的经典大作。此作便是行书《华严经疏卷》。纵观此作，整卷运笔沉凝浑厚，笔势遒健，刚健中含妍媚，颇得颜真卿的遗韵，是他盛年时行书代表作品。他将枯与润、轻与重、曲与直、浓与淡这些互相矛盾的东西有机地统一起来，所以一眼望去，刚中有柔，柔中有刚，似柔非柔，似刚非刚，乃是书法史上不可多得的妙品。《华严经疏卷》在历史上流传有序，曾被多位大家收入手中，如明韩世能、清汪日章都曾收藏过，钤有“古心堂”、“雷氏裕之”、“钱唐汪曰丞迟云氏图书记”等印记。现如今，这幅行书《华严经疏卷》藏于上海博物馆之中。今天，我们就将黄庭坚行书《华严经疏卷》进行高清复制，送与大家，希望大家能够喜欢。——编辑十九#行楷##书法##书法爱好者#

黄庭坚晚年的“一笔书”，境界比“草圣”都高，这字看一眼就让人沦陷了！当代书法界如果以书法的“内行”与“外行”来分的话，基本可以分为“正统书家”与“江湖书法家”，这两者之间的区别就是有没有真正深入到古人书法的道统当中，还是纯靠自己臆造出来的书法。在“江湖书法家”群体当中，有许多人擅长写“一笔龙”、“一笔虎”、“空心字”等等，类似于江湖杂耍，并且美其名曰“一笔书”，其实真正的“一笔书”乃是中国草书当中的一种至高境界，能够写到这种程度的书法家，在整个书法史上也没有几个。“一笔书”不仅是单纯用一次蘸墨书写多字这么简单，每一个字的“草法”需当完备，点画的牵丝映带要有意趣，并且粗细转折的对比也不能过于明显，并且在行气上的处理也能够妙到毫巅，这便是“一笔书”的高明所在，处处能够体现精微之处。在书法史上东汉的张芝被认为是“一笔书”的创始人，后来王献之据说也写过“一笔书”但这两个人都没有墨迹作品能够流传了下来，唐代的两位“草圣”，张旭与怀素，在其传世的作品当中，我们见到过少量的行列上出现过“一笔书”的意境。而到了宋代，书法界出现了一位继往开来的大宗师，他叫做黄庭坚，黄庭坚在草书上的成就是 突出的，可以说他是宋代一个真正懂草书的人，在“宋四家”当中，他也是一个真正“打通五体”的人，尤其是在草书领域，黄庭坚不仅完善了晋唐草书点画的变化，并且在字法的空间处理以及章法的变化上，都做出了前人未曾有过的探索，并且这种探索也一直沿用至今。在后世数百年间的学习草书的人群当中，没有人能够绕过黄庭坚这一座巨大的草书宝库，尤其是在大字草书创作的领域，黄庭坚更是无可替代的存在。尤其是在黄庭坚晚年时候创作的作品，更是堪称前无古人。黄庭坚晚年的时候被贬黔中，也就是今天的中国西南一带，在这里他度过了自己晚年好的五年闲暇时光，并且创作了大量的经典书法作品。《李白忆旧游诗卷》便是他在这个时候创作的之作，此作也在他生平当中的书法当中成为“草书三璧”之一，与《廉颇蔺相如列传》、《诸上座帖》并称于世。此作在用笔上如同游龙戏凤一般，在超逸中见雄健，在变化当中见骨力，并且点画线条之美与书写的内容融合，乃是中国草书史上的不世出的奇座。这件作品在宋朝的时候，被宋徽宗收录在了《宣和书谱》当中，在明代的时候被大书法家沈周所得，后流入了清宫内府，上个世纪的时候流入法国，现在藏于法国的卢浮宫当中。此作字形硕大，高约37公分，长约12，乃是一件中国古代极罕见的巨幅草书大字作品，对于当代学人大有裨益。而今，我们将这件藏于法国卢浮宫中的黄庭坚的《李白忆旧游诗卷》原作进行超高清的1:1复刻，细腻而地还原出跟原作毫无差别的状态，点画清晰与真迹无二，并且配以纯手工装裱，以便于大家保存和收藏临摹。欲购此黄庭坚《李白忆旧游诗卷》，请点击下面“看一看”

行香子·赠高考学子（晁补之体词林正韵）词／邓爱良短赏春光。久耐冬霜。苦经年，今试锋芒。静心应试，施展华堂。遇难迎接，易题喜，解题忙。夏天炎热，需求平静。望乡闱，心境如常。恋依黉序，慢换行装。愿中公榜，旅途顺，世途煌。2023年6月7日