已故山东省画院, 山东书协著名画家书法家, 哑布谷(于霖翔), 原装老裱【山野·独行】书法作品,于霖翔, (?年~2011年)笔名“哑布谷”,山东省济南市人。已故当代著名画家、书法家。生前曾任职于山东省画院、山东省书法家协会,诗歌、书法、绘画、音乐、摄影、国学、哲学、文学皆能融会贯通、兼蓄一身,是一位全才型艺术家。出身文化世家,秉承王渔阳血统,崇尚“自然、自由、哲学、人性、艺术”。“承传统之精华,秉创新之精髓,融诗书画于一体”,是于霖翔老先生作品的鲜明特色。他熔炼整合多种艺术优长,把立象尽意和以言尽意巧妙结合起来,或绘画其中、诗文其外,或诗文作底绘画点睛,言蕴和意蕴无不浓淡相宜、相得益彰,成为当代书法绘画艺海中的一朵奇葩。每篇画作书法间的题诗,都融入了他对人生对生活独特的哲学思考,把画意推向深远。2011年6月8日去世。书法尺寸:长192厘米、宽42厘米。
2、山野书法家是哪里人师友豪爽:所谓的书法家跟所谓的专家、教授丶学者在同一档次、就是:退而求其次……
3、山野书法家作品值钱吗走进黄里(散文)作者/耿德亮在秋风中,我徒步跋涉约15华里,平生第一次走进黄里村,黄里村分前黄里与后黄里,因为,不熟悉路径,我所到的村是后黄里。山路崎岖,我边走边问,终于在一片古柏拐弯处,见到了散养土鸡大户丁建东。他约50岁,高个头儿,长方形的脸庞挂着微笑。听说我是来采访的,他似乎面有难色。后来,我才知道,如今养鸡不赚钱,六年前养土鸡1万多只,收入客观。此后,养鸡存栏逐年下降,当前,因饲料价格太贵,仅养500多只。看他的样子,对寥寥几百只散养土鸡,较之前养殖盛况及收益,觉得有些惋惜。路过黄里街道时,一位管理黄里风景区的工作人员介绍:这里拥有古树名木及天藏寺、祭雨台、仙人井等诸多古迹遗址,更有天然钟乳石溶洞等名胜古迹。黄里丰富而独特的自然景观和人文景观,有很高的观赏价值和开发价值,笆斗杏和软籽石榴等果品美名远扬,至今仍流传着“黄里石榴笆斗杏,青汤菠菜都进贡”的说法;黄里又是我国软籽石榴的原产地,并有皖北地区罕见的面积大、株数多的古柏树群等。同时,黄里还有“天藏寺”遗址、传说中的“祭雨台”、“龙爪峪”以及许多有待开掘整理的古迹、民间传说等。黄里山势独特,凤凰山、拖拉山与市区北部的相山、老鹰山、老虎山等山体相连。其山势、山体独特,有缓坡、徒壁、三处山隅,群峰叠嶂、风景秀丽,把黄里山体衬托为酷似书法家书写的面积达300余公顷的“山”字。黄里风景区是生物多样性的宝库,有成片成片的杏园、石榴园、柿子园、葡萄园、苹果园……,林木葱翠,自然幽静、春可赏花、夏秋可尝果,是城市天然的大氧吧,是市民接近自然、体验天人合一的场所。黄里风景区自然条件优越,土特产品质非凡。至今仍流传着“黄里石榴笆斗杏,青汤菠菜都进贡”的说法。明朝嘉靖年间,大夫吴梦骞所著《随年》一书中记载:黄里石榴“颜色鲜美、气味芬芳、粒大籽软、汁甘味浓”。黄里是我国软籽石榴的原产地,淮北软籽1号、2号、3号已经省良种审定,3号、4号、5号和淮北大青皮4个品种为优质果。2004年上海林产品博览会上,我市的软籽石榴是全国被展出的石榴果品。黄里软籽石榴虽然还深藏闺中,但已美名远扬。每年中秋佳节,各地客商争相上门收购,每斤7—9元的软籽石榴始终供不应求。黄里风景区有皖北地区罕见的面积大、株数多的古柏树群。树龄多在300—600年之间,树干挺拔,参天覆地,华盖连绵、生机盎然,是一个数代同堂的“大家族”。黄里周围的自然风光和人文景观有极高的观赏价值。深山幽谷之中的“天藏寺”,群山环抱一水萦回的“石佛山谷”;可以预测天气的白云如絮冉冉升起的“白云洞”;传说中的“祭雨台”、“龙爪峪”以及许多有待开掘整理的古迹、民间故事等等。黄里风景区有山、有水、有森林、果园、菜地……既有让人陶醉的自然原生态风光,又有令人流连忘返的人文景观,历来被世人称之为“风水宝地”。黄里风景区柏树群,“千年松,万年柏”,松柏长青长寿。自古以来,皇帝诸侯,名臣显贵,直到黎民百姓,都因沿袭相地选用柏树栽植记事,不是倾慕于柏树“经霜不坠地,岁寒无异心”,便是尊崇古柏的“愿持柏叶寿,长奉万年欢”的高尚与吉祥。(此散文)于相城西寓所。作者简介耿德亮,(笔名)逍遥剑,字,窥皓,别号,山野居士。作家,诗人。男,1953年9月22日出生于安徽省淮北市濉溪县,1975年春高中毕业。在省报,市报发表杂文《顽症刍议》《秋生遇鬼记》(民间故事)《母亲的脚步》诗歌《贺礼》《友谊,人生的瑰宝》。在知乎网发表长篇小说《菊城风云》中篇小说《飘逝的烽烟》。并在中央、省、市级报刊、杂志,网络平台,发表人物通讯、故事、小说、散文、杂文、评论文章、新诗及古风诗、散文诗等作品,系安徽省散文家协会会员、安徽省诗词学会会员。文学社名称:山野居士文学社社长:山野清风内刊:文艺百花苑主编:逍遥剑责编:林涵校对:红枫审核:总编室
4、书法家山野个人简历不待传经意已空——读《湖南省书法院艺术丛书 陈羲明卷》很早之前就曾拜读过陈羲明的《砚边随想》和《当代中青年书法家陈羲明》两部作品,可从那以后,就一直没有见过类似的著作出现,作为全国知名书法家,陈羲明完全有能力出版新的作品集,我也一直在期待他有新的作品集出版,所幸就在去年就听说湖南省书法院准备组织编辑一套丛书,收录当代湖湘二十世纪四十至五十年代出生的名家书法作品,其中就有陈羲明。几多等待,终于在今年国庆后不久见到这本《湖南省书法院艺术丛书 陈羲明卷》,该集涵盖陈羲明近几年的精品力作,有篆、隶、草、行、楷及篆刻,通篇不说件件精彩,在我看来,总体大的看点就是创新二字,或者说创意。陈羲明从事书法学习五十余载,诸体兼通,不仅技法造诣不谢古人,思想更是不拘俗套,以一名艺术家独有的审美不断开拓书法新气象。早在上个世纪八十年代末,陈羲明就以斗方的创作形式在书坛引起波澜,原由在于当时很少有人用这种形式进行创作。同样,他把美术字大胆引入篆刻,也遭到书法同道质疑。但在陈羲明看来,每个时代应该有其独特的审美与表达,需要艺术家在继承中勇于探索。随着日积月累的艺术实践和思考,让陈羲明在探究书法技法层面的同时,又将儒释道的传统文化开启自己的书法哲学,开示新境界,“逢二则变”、“知常守一”等等书法思想,都是陈羲明几十年求索书道的结晶。眼前这部书法集就算是一次直观展示。开篇“书魂·历代名家录”和“书魂·无名好手榜”,两件作品从章法和内容看都是前无古人的创新。作品“幅式上,以黑底托白字,上方题额,仿效碑版。书写方式上,则模拟他们各自的书体风格来表现。”以历代名家签名为体,融入自我才思,内容简练,章法新颖,令人眼前一亮,表达对千百年以来中国书法史上先贤的敬意,致敬经典。这两件作品,其实是陈羲明自进入不惑之年就已构思,只是苦于没有想到合适的内容和创作形式。或许苍天有感,心之所念,情之所思,去年终于开悟,得到此法,终成佳构,堪称书坛快事。“书之为心,非唯技;书之为艺,非唯艺。君子执之以为名器,可以泯是非,知进退,明贤愚,至体道之精微。人或以为名利之矢罟,予以为拂尘养真之法器也。”在章法上,陈羲明屡出新招奇招,在平日的书法训练中亦不例外。在《草书篇》“草书线条练习”中,但见率意的书写,却难识见书写何文何字。我曾亲见陈羲明在练习草书线条时,旁边摆着一本字帖,却并没有过多的留意字帖字的结构、章法、笔墨,更注重练习时形体变化和行笔气息。当然这需要书写者深厚的功底和熟练的技巧。可这种方法对于提高书写的线条质量是有其妙不可言的作用,值得借鉴。“抛开内容逻辑的束缚,让笔锋跟着精神和身体的律动随意游走。”不在乎读懂读通,但求畅快随性自然惬意。“素纸如天白,岂容尘与埃。长毫挥作剑,斩尽世间霾。”《四面“霾”伏》这件作品还曾引起一位热心人的关注,写了篇赏析文章。且看此作品,由四个草书“霾”字组成,各居东南西北,狂放的线条之外更有无数墨点斑斑,在白纸映衬下,“霾”字更显触目惊心。既有书法艺术的飞扬趣味,亦有造型的视觉冲击和灵魂的叩问。这是“作者以传统草书字符结合现代构图意识,以及对社会现实的深刻观照”。书法作品不仅仅是一件艺术品,更赋予其警示社会的功能,激发人们对社会、自我反思的意识。相比通常意义上的现代书法,更多一层人文关怀。“无巧不成书,无奇不成艺,无我不为创,无古不言新。”在《篆刻篇》,我发现有不少妙趣横生的作品,这当得益于陈羲明的匠心独运。如“本是山野村夫”印,不留四边,完全与外界相通,却无松散之嫌,不受世俗牵绊,真乃流连自然山水间的“山野村夫”。另外有不少印章所刻内容有近三分之一者缺失不见,莫可辨认,看似残缺,美中不足,实在是作者有意为之,缺失的地方留给读者足够的想像空间,这当是一种高超的艺术手法。如“坐客红尘”(朱文)、“梦回远古”(白文)、“一梦千秋”等就属这一类。十五年前,知名书法家张旭光在《古典的现代审美》一文中,指出陈羲明的书法创作,既有对传统诸碑帖的认真学习,又有自己的探索创新。这真是一种预见性的褒扬。陈羲明虽为书法大家,却一直在向前走,回过头再看这部集子,就是一个明证。一位真正有成就的书家,需要一种不断创新、敢于创新的思想,若只满足既成,那将意味着他的艺术生命走到了尽头。#山野书法家简介#
5、书法家山野简介此作是书坛“二十八颗珍珠”,让乾隆化身“狗皮膏药”,印上172个章书法史上要问哪位书法家影响深远,那一定就是王羲之,王羲之是东晋书法家,被誉为“书圣”。唐人曾赞颂他“兼撮众法,备成一家,为万世宗师”,其代表作《兰亭集序》有着“天下第一行书”的称号。历史上诸多文人雅士对其书作无比喜爱,帝王也不例外,例如疯狂收集王羲之书作的唐太宗李世民,还有热衷于题跋的乾隆。乾隆对于书法的热衷程度大家是有目共睹的,酷爱名家珍品,他的书房“三希堂”中存放着三幅“稀世之宝”。分别是王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》和王珣的《伯远帖》,这三件珍宝备受乾隆的喜爱,甚至睡觉都不离身。王羲之这幅《快雪时晴帖》为“三希”之首,曾被加盖172个印章,上面还有乾隆题的“神乎技矣”四个大字,以及“天下无双,古今鲜对”等7个题跋。《快雪时晴帖》全文共4行,28个字,是王羲之在大雪初晴后,看见明媚光景,心情大悦,写给亲友的一封问候信,乃王羲之晚年行书作品。王羲之晚年因与骠骑将军王述不和,便毅然辞官,回归山野过起安逸闲适的生活,每日钻研书法,心绪平稳,因此他的晚年书作笔法精进、底蕴深厚。将书法作品与个人心境充分结合,行笔秀丽挺劲,彰显出典雅细腻之感,充分展现了晋人率真潇洒的精神面貌。这幅《快雪时晴帖》也是如此,把大雪后的闲适之感释放于笔尖,展现出平和典雅的气息,用笔以圆藏锋,提按有度。行笔节奏匀速平稳,从容不迫,将灵逸的动态美与端庄的静态美结合,动若“龙跳天门”,静若“虎卧凤阁”。章法和谐,结体平整匀称,行中带楷,丰富多变,看似是一封随手而作的书信,但其中技巧乃是日积月累而成的自然之笔,值得我们好好去学习。这幅《快雪时晴帖》是仅次于《兰亭序》的行书作品,被称为“天下法书第一”,28个字饱含圆劲雅丽之感,也被誉为“二十八骊珠”。此作对后世影响深远,李邕、赵子昂等书法名家都曾取学此作,李邕《麓山寺碑》与《李秀碑》的笔法与体势都能看到此作的影子。赵孟頫也曾为此作题跋:“东晋至今近千年,书迹传流至今者,绝不可得。《快雪时晴帖》,晋王羲之书,历代宝藏者也。”此作典雅平稳,祥和宁静,其后含有诸多精彩的名家题跋,以及董邦达所绘《快雪时晴图》。可时常赏析借此提升审美品味,学习王羲之书法,体会他的笔法与结体特点,感受晋人潇洒不羁的风韵气度。此作现存于中国台北故宫博物馆,经多方努力我们对王羲之的《快雪时晴帖》进行超高清复刻,采用博物馆级别,12色超高清微喷复刻工艺。对比原作进行1:1还原,墨色、纹理等细节处都与原作毫无二致,见此品如见原作,若您喜欢可以点击下方商品链接一观。
6、山野书法家王逊之书法家,总是很骄傲滴晒山水画家老爸的新作,赏罢心清气爽,诗和远方切近[笑][玫瑰][赞][赞](侵必究)