记得有一句网络语,有些人受了委屈动不动来一局我比窦娥还要冤,但是当你真正的了解了窦娥的故事后,恐怕也不会轻易说这句话了。《窦娥冤》为元曲四大家关汉卿所著,戏剧名又为《感天动地窦娥冤》,全剧以悲为线索,现进行简介:窦娥原本名端云,幼年丧母,和其父相依为伴,其父因上京赶考,故将其托于蔡婆婆扶养成人,成人后与蔡婆婆之子结为夫妻,后其夫早逝,又剩窦娥与其婆婆相依为命。有日蔡婆外出向赛卢医收账10两,被赛卢医谋害未得手,于张馿儿母子所救,蔡婆为感谢收留馿儿母子与家,张馿儿心术不正,为强迫窦娥与其相好,勾结赛卢医使毒药意图毒杀蔡婆,但不幸误杀自己亲妈,后不知悔改,勾结当地官员诬告蔡婆为杀人凶手,后窦娥念及蔡婆扶养之恩,主动认下杀人罪名,并于行刑之日发下三桩誓愿,感天动地。其一为头颅鲜血全沾于白布,寸滴不落地。其二为六月飞雪。其三为当地大旱三年。后天地感其冤情,所发誓愿一一实现,且于第三年,窦娥父功成名就,代天巡狩于楚州之地,窦娥感知与其父相见,诉说数年思念之情及惊天大冤,其父后帮窦娥沉冤得雪。看完我也在思考,为什么关汉卿所著《窦娥冤》第三桩誓愿为楚州大旱三年,后明白他真正想要表现的是痛斥这个麻木不仁的社会,也是表达了在当时黑暗社会下,底层人民的无知和愚昧。感兴趣的朋友可进行了解。#戏曲
2、元曲四大家余秋雨在青歌赛当评委,主持人出的题目为:元曲是元代( )和( )的合称;元曲四大家是指“关马郑白”四位著名的作家,请说出他们当中任意两位的全名;《窦娥冤》是元曲四大家之一()的代表作,请从下列选项中选出两部他的代表作,1、《汉宫秋》 2、《救风尘》 3、《望江亭》 4、《梧桐雨》。正确答案:杂剧、散曲 ;关汉卿、马致远、郑光祖、白朴;关汉卿,2,3。余秋雨点评:传统的“元曲四大家”是古人当时的排名,元曲的成就到底以哪几个人为高,现在其实看得更加清楚。在我心目中,“元曲四大家”的排名顺序应该是:关汉卿第一,王实甫第二,纪君祥第三,马致远第四。因为王和纪分别是《西厢记》和《赵氏孤儿》的作者,而郑和白分别是《倩女离魂》和《墙头马上》的作者,其水准相去甚远。对于中国古代戏剧,余秋雨毫无疑问是有当仁不让的话语权的。他在《中国文化课》中对元杂剧给予了鞭辟入里的分析。元杂剧的繁盛期,是整个中国戏剧史中的黄金时代。中国舞台艺术也就由此扭转了以嬉戏娱乐为主的倾向,大步走向精神层面,并成为全民族精神层面强烈的外化形式。《救风尘》是一个饶有兴味的喜剧故事。有钱有势的嫖客周舍诱娶妓女宋引章,遭到另一个妓女赵盼儿的反对。宋引章嫁给周舍后果然受到百般虐待,只得向赵盼儿求助。赵盼儿比宋引章更加美丽,设计引诱周舍,说当初反对他们结婚是因为自己看上了他,如果现在他立即休了宋引章,她还想嫁给他。结果,周舍写了休书,失去了宋引章,却也找不到赵盼儿了。故事发生在两个妓女、一个嫖客身上,看似轻薄,其实不然,因为他们面对的是三种婚姻观念的冲突。赵盼儿的婚姻观念与周舍势不两立,又比宋引章高出很多,因此她足以捉弄前者而救助后者。她捉弄得有趣,救助得有效,正因为她心中的婚姻观念健康而平实,给了她充分的自信。赵盼儿身在妓院,却反对淫滥婚姻和势利婚姻,追求婚姻生活的“可意”和“相知”。《望江亭》的故事,带有很大的传奇性。少妇谭记儿和书生白士中都失去了原先的配偶,经人介绍,结为夫妻。谭记儿美丽、聪明,白士中风度翩翩,两人相许白头偕老,是很美满恩爱的一对。白士中到潭州做官,谭记儿随从同往。这件美事,被一个混世魔王杨衙内所嫉恨。好色之徒杨衙内久闻谭记儿的美貌,向朝廷诬告了她的丈夫,并拿着势剑、金牌、文书来杀夫夺妻。谭记儿打听到杨衙内的行程,在中秋之夜化妆成一个渔妇到望江亭向他献鱼。杨衙内见到如此艳丽的“渔妇”,便拉着一起喝酒、吟诗,还拿出势剑、金牌、文书来显示身份。等到第二天早晨醒来,他发现什么也不见了,或被替换了,到了公堂反而成了被审判者。这出戏的魅力,在于冲突双方力量对比的悬殊,以及扭转局势的轻松。直通朝廷的庞大官船被小女子的一叶孤舟击败,击败在清风明月、笑语酒香中。谭记儿克敌制胜的武器,是容貌和机智,更是她对美满婚姻的信念。《望江亭》和《救风尘》证明,写出过大悲剧《窦娥冤》的关汉卿也是个喜剧天才。《救风尘》中两个善良的女孩子比赛美丽和聪慧,让自以为是的嫖客步步败退,这本已释放了剧场的感官兴奋,关汉卿还不忘在全剧的各个部位设置喜剧因素。元剧是一个成熟了的戏剧家群体自然感应和赤诚吐露的产物,创作几乎成了他们的一种本能活动,精神力量和艺术力量都从他们的笔端自然流出。在天才突发的元代,是不可能产生什么评论家和技法论的,这正像古希腊并没有产生雕塑技法著作一样。待到某种艺术技法成了广为普及的规则,更成了评论家手中的工具,而艺术家,不凭激情和本能也能创作出作品来的时候,这种艺术也就走向了衰老。王国维说:古今之大文学,无不以自然胜,而莫著于元曲。盖元剧之作者,其人均非有名位学问也;其作剧也,非有藏之名山,传之其人之意也。彼以意兴之所至为之,以自娱娱人。关目之拙劣,所不问也;思想之卑陋,所不讳也;人物之矛盾,所不顾也;彼但摹写其胸中之感想,与时代之情状,而真挚之理,与秀杰之气,时流露于其间。故谓元曲为中国自然之文学,无不可也。王国维这段论述,包含着对元杂剧这一文化现象的深入认识,表达了一系列重要的美学见解。元剧,正因为浑然天成,才让人体味不尽。这本《中国文化课》介绍给大家。本书大的优点在于,它不是照本宣科的冷冰冰的将中国文化复述了一遍,而是加入了余秋雨几十年潜心研读中国文化的理解和感悟,还有自己一生跌宕传奇的人生经历,让自己和古人形成互相映照的共鸣和辉映。千年文化,娓娓道来,温情脉脉,和暖如春,普照人心。这本书是余秋雨晚年集大成之作,譬若生姜,老而弥辣,书中还有余秋雨亲笔行书手迹,行云流水,畅酣淋漓,想要领略中国传统文化和余秋雨博深学问的朋友赶紧入手一套吧,点击下方链接即可直接购买。
3、元曲介绍简短旧文重发《眀語堂夜话》1简介沙木贤《眀語堂夜话1》系孤山散人郭永明先生出版,由中国古诗词文化泰斗叶嘉莹先生作序,国学大师文怀沙老人题写书名,中国书籍出版社出版印刷的一部纸质文集。全书以春、夏、秋、冬(散人山居十数年,耕作、苦读、空修、求索、交友、游走之所历、所见、所闻、所思、所感、所悟之实录)、杂著卷(地方风情、民俗、人物、趣事、轶闻之书写)、简牍卷(开博后与部分知音博友唱和往来之互动文字)、疏论卷(品诗词、读书画、论美学、谈思绪、诉哲思之心语)、传记卷(部分书画家小传及与部分博友出游之书写)共八卷,162篇文字组成。内容涵盖散人郭永明十年山里隐居,谋生,苦读,交友,游走以及之后与各色人等交往之所历、所见、所闻、所思、所感、所悟以及新浪开博后与博友互动的文字。其文字风格如莹媼所云“深得国学传承之道,其文介于古文化与新文化运动之间,得其心法,解其精义,故其所作有空灵之哲思,用词准而句式贯通,取诸于幽雅静美之间,尤深得陶令之意蕴。”读者只要翻开文集自会认同莹媪所言非虚。俗谚云:“读万卷书不如行路;行路不如阅人无数。”散人郭永明山居十年,手足胼胝于田亩园圃,伴以青灯书卷苦读笔耕;之后又因善举而逢讼事蒙冤,再三奔走于上访省城京都之途;更因数年大旱,田园几无收成,为糊口谋生而四处打工,其情状之窘迫可以想见。然,散人郭永明未因遭际困厄而沉沦萎靡,穷且弥坚不坠青云之志。未因读书万卷而食古不化,融会贯通,去粗取精;未因世路艰危而屈从世俗,于滚滚红尘中随波逐流,自毁前程;亦未因阅人无数失却赤子之心,而流于狡诈奸邪,自爱自尊,洁似青莲。而是在自云于驴屎马粪中奔走呼号讨生活的生存的夹缝当中,以精准唯美的文言文与现代文相间的笔触记录下了自己十数年来,生存、读书、行路、阅人之感悟献于读者,跻身文坛。散人郭永明之经历常令我想起姬昌之幽囚、孔子之困厄、司马子长之忍辱发愤。人们会惊诧,他竟然也未为严酷的生存窘迫所压倒。而是忍常人之所难忍,脚踏实地,以生存实在为根基、以山农乡民为邻里、以林泉荒野为挚友、以青灯黄卷为伴侣,枕流漱石、躬身田亩、苦读冥思、笔耕不辍,苦心志、劳筋骨、饿体肤,矢志初衷。迄今已先后完成数百万言且广为读者大众所认同的 恢弘著述奉献于网络纸媒。南怀瑾大师在谈论民族文化传承时有云:“我常说一句话,不大好听的话。任何一个民族、一个国家都不怕亡国。国亡了,有后代起来可以复国的。就怕文化断了,文化一亡了,这个民族国家就没有了。很重要的是其文化根基。”这一点,世界上许多民族、国家的的历史都可以佐证。所以他二十八岁还俗前发下宏愿,要把中国的文化断层连起来,接上。南先生余生矢志于此,有大成,自然名垂千古。本人引南先生功业话题,自然是想引出文化传承话题。从内心里说,我惊诧于散人郭永明之博学,惊诧于他对儒学之洞悉、佛经之深研、道教之阐释,惊诧于他对《周易》《六韬》《诸子百家》秦文、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说、现当代之文学、艺术、美学、哲学之全方位探究。我读散人郭永明不仅愉悦于其优美的文字、丰厚的学识、澄明的哲思、机智的禅悟。更读出了散人文字间透出的对中国传统国学文化承载、传播、延续、弘扬、光大的一种自觉担当。笔者在(兴灭继绝文承今古)《明语堂夜话2》读后的文字中曾经说过“不知为何,我细细阅读散人《明语堂夜话》的时候,总会在不知不觉中联想到“老子出关”“庄周化蝶”“孔夫子兴灭继绝”“韩文公文起八代”之说辞、之情状。总会联想到“司马相如、杨雄”之雄辩文采,陶潜、谢灵运”之空灵幽然,苏东坡、辛弃疾”之豪放超达。铺开文稿,满眼铺陈尽是天章云锦,虹霓湍流,珠飞玉溅......。此次重读《眀語堂夜话1》仍是初始感觉。总之本人坚信,散人郭永明从文学创作方面为切入口,以自己的写作实践为载体,确实客观上将中华传统文化之大道重新引入了人们的视野,且身体力行、浚流溯源、承前启后、兴灭继绝,为传统国学之复兴,文化价值之再造书写了浓墨重彩的深情一笔。按理,介绍作品本该有所引证。但本人深感散人郭永明文字结体之严整、精准、,实在无法也不忍对其进行择章摘句的肢解,又不能依次向读者罗列本文集之篇目,所以文集简介还是写成了读稿感言。还是那句话,文中所陈,或有溢美之词,但均属个人真实感受,绝无刻意。读者认同与否只能见仁见智。但若真想了解本书文字之精妙,精要,读者还需自己走进散人郭永明的文字世界,去阅读、去品味、去采撷、去饕餮。不足之处是本文集付梓时,编辑人员对错别字未加勘校,阅读过程中还需留意以免生出歧义,造成误读,影响审美。建议再版时重新勘校。#元曲的简介#
4、元曲三百首中考及高考的语文卷面的阅读为啥越来越多了,因为外国友人都爱上我们的中华文化里面的文字及礼仪。语文有拼音,汉字,主要是还是五千年的历史经典诗歌,从诗经,楚辞,唐诗,宋词,元曲,还有明清的小说及近代的散文。我们就拿唐诗宋词里面的佳作,古代文人墨客尤其对明月有一种说不上的喜爱,他们只是借明月诉说自己内心深处的孤独,为啥会怎么说呢。我们一起看看唐朝的诗仙与诗圣两人怎么写明月,还有北宋的大文豪又是怎么写明月的。花间一壶酒,独酌无相亲。举杯邀明月,对影成三人。月既不解饮,影徒随我身。暂伴月将影,行乐须及春。我歌月徘徊,我舞影零乱。醒时同交欢,醉后各分散。这首诗仙李白的佳作,表达出来李白被流放之路的悲凉,借酒与明月抒发自己的感情。我们再谈谈诗圣怎么写明月的,今夜鄌州月,闺中独看。遥怜小儿女,未解忆长安。香雾云翼湿,清辉玉臂寒。何时倚虚幌,双照泪痕干?这首诗也表达杜甫对家人的思念之情,对自己流放外地的感慨。这是两位唐朝文人墨客的代表,其实有很多这样的诗人也写过明月,我们接下来请出北宋的三苏中的苏东坡(苏轼),想到苏东坡会想到什么,东坡肘子,东坡豆腐,东坡鱼等等一些美食。其实这些美食都是东坡先生被贬黄州,惠州还有儋州,他对明月也很喜爱,他有一首著名的水调歌头明月几时有。丙辰中秋,欢饮达旦,大醉,作此篇,兼怀子由。明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年。我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒。起舞弄清影,何似在人间。转朱阁,低绮户,照无眠。不应有恨,何事长向别时圆?人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟。后一句写的很精彩吧,他想表达对家人的思念,对家乡的向往。回过头来说我们自己每一位漂泊的游子们,看到明月会不会想念家乡呢,我的答案一定会的。这是每一位游子渴望的。你会说语文就这些,学语文太简单了,我想说是没那么简单,你先了解作者简介,做在什么意境写下来这首诗词的。想学好语文不仅仅是在课堂上,而是用一生去践行语文里面的文化内涵,语文是一门艺术学科,语文是一扇打开精神世界的大门,语文更是一座宝藏。需要更多人探寻的精神家园。我爱语文,我爱中国传统文化,我们一起传承我们语文好不好?后留一个问题,我们怎么读懂语文,让我们的孩子爱上语文?
5、元曲相关资料简介马致远,号东篱,元大都人,元代戏曲家,与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家”,在中国元代文学史上占有重要地位。马致远因《天净沙秋思》“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马。夕阳西下,断肠人在天涯。”而被称为秋思之祖。所做杂剧今知有15种,《汉宫秋》为其代表作;散曲120多首,有辑本《东篱乐府》。据说马致远晚年隐居于杭州,终病逝于至治元年(1321年)至泰定元年(1324年)秋季间,死后葬于祖茔。就是这样一位历史上极其著名的文学艺术大家,很难想象是从大山里走出来的。借晚秋之萧瑟,乘长天之浩渺,踏永定之秋水,攀枯杂之葛藤,我来到了京西门头沟大山里的“马致远故居”朝圣。马致远故居位于京西门头沟区王平镇“王平古道”的韭园村。这里距离老北京城直线距离约50公里。要是从以前的北京旧城阜成门西行,经过石景山区、门头沟区妙峰山镇,再往西进山,蜿蜒曲折,登高落低,渡过河流,途经许多村落,才能到达。看电视剧《新世界》里描写,1949年北京城一出广安门外就是荒凉的大野地,野草荒冢杂乱不堪。可以设想,元朝时期从马致远所住的山村来到京城,一百多里地,山山水水的,恐怕要走两三天。史载,马致远1250年出生。1285年即35岁那年就担任了江浙行省务官。1295年—1297年间与文士王伯成、李时中等组织了“元贞书会”,开始了戏曲创作,并在文学、诗词歌赋方面成为领袖。至于35岁之前是如何秉烛苦读,走出深山求取功名,都没有记载。只是后人从他一生的学术成就上推断他“自幼好学上进”。还有人揣测马致远出身豪富,家境殷实。其实,从其故居来看,远非如此。马致远的祖上至多也就是山村里的一个“中农”而已。马致远故居坐西朝东,是一座占地约有半亩多的小四合院。院落坐南朝北,借地势而建。进了院门,一座正房,东西各有一座厢房。旧时屋子按房梁数量计算房间数,每座房子有三、四间。估计以前都是“一明两暗”格局,即进屋是一间厅房,可能大一点儿,占两架樑的空间;两边儿各有一间里间儿。可能是按照博物馆、陈列馆的样式,把隔断都打开了,变成了一间间大展厅,只有西房还保留一个小套间。院子后面还有一个小马厩,也只有养一匹马的地方。院子里还有一个古井,犄角旮旯还放着一些碾子、石香薰炉等古里古气有时代感的东西。没有看到茅厕在什么地方,不明白旧时“五谷轮回”怎么解决。由于没有人住,小院子显得很宽敞。这大概与仅供参观有关,倘若有人居住,院子里放一些农具、过日子的家什,就会显得凌乱拥挤了。因为多年没有人居住,缺乏修缮,故居显得古朴、沧桑、静谧的同时,也显得破旧。不过,山里面的人家祖祖辈辈传下来的老屋,其实恰恰就是这个样子。故居门前石阶下有小桥流水,门前的影壁墙上现在写着“马致远故居”,并有马致远生平介绍。这些估计都是后人建造的,为了使马致远脍炙人口的《天净沙·秋思》中的佳句“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家。古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯。”与故居门前的景物意境相似,设计构建的景观。现在想一想,其实中国古代历史上许多著名人物都不是出生于富庶之乡,殷实之家,书香门第、世代簪缨,而是祖居僻壤、家境贫寒,才发奋读书,百般磨砺,金榜题名,名标青史的。马致远就是我们的学习榜样!