1995年，由刘镇伟执导，“喜剧之王”周星驰和“港风女神”朱茵联合出演的，无厘头搞笑爱情片《大话西游之大圣娶亲》，在刚刚上映的时候就遭遇了巨大的票房滑铁卢。虽然这部电影整体以至尊宝和紫霞仙子悲喜交加的爱情故事为主线，向我们揭示了爱情的真正含义，但这仅有的优点在它更为明显的缺点面前， 在当时根本起不到瑕不掩瑜的作用。尤其是强行剪辑拉长影片时长和人物关混乱这两大致命的问题， 不仅增加了所有观众的观影负担，让他们看得一头雾水，导致《大话西游之大圣娶亲》这部影片在院线的口碑直线下滑， 而后的结果就是票房“扑街”。准确来说，这部影片不仅是票房惨淡这么简单，就连当初冲着星爷名气去观影的网友对它的评价也是“惨不忍睹”，甚至连周星驰的星辉电影公司，也因为无法承受此次票房“ 扑街”的重创而关门大吉。然而令谁也没有想到的是，就是这部曾被视为“文化垃圾”的影视作品，却在2017年重新剪辑，上映了与1995年同名的《大话西游之大圣娶亲》（加长纪念版）。与22年前上映十天才收获2500万票房就被迫下线的窘况不同，2017年的加长纪念版仅上映4天就斩获了一亿的票房。为何一部已经下档了22年的“烂片”，会被120万人吹爆，成为影迷心中永恒的经典之作？其实从重映版的内容来看，其加长的11分钟剧情自然有一定的吸引力，而令广大八零九零九五后纷纷下场支持的原因，无疑是为了“ 贩卖”周星驰曾陪伴自己走过一段童年的情怀。不过但这个加长纪念版能有亿元票房的号召力，成为电影界低开高走的典范，终原因都归结于《大话西游之大圣娶亲》这部作品本身的魅力。而《大话西游》能奇迹般的风靡全国，一步步走上神坛的导火索，其实是在1996年，片方将《大话西游》的录像带寄送到了北京电影学院。录像带被拷贝到北京电影学园，《大话西游》开始扭转乾坤！在《大话西游》上映一年后的1996年，北京电影学院为了让学生学习和分析更多影视作品，便拷贝了《大话西游》的录像作为学生学习的教材。没想到该影像在学校放映没多久，就在大学生中引发了一系列的“大话西游”热潮，一批又一批的学生开始对这部影片进行分析和解读，不仅让其中的浪漫和理性意义的，有了更多的现实意义和情感，也让更多的内地观众熟知《大话西游》这部经典作品。当然除了众多学生被《大话西游》吸引外，甚至在学校的许多老师也对它到了将近痴迷的状态，直接将它作为专门的学术项目来研究，所以当你在中国知网搜索有关“大话西游”的话题时，会出现将近一千篇的学术论文。虽说《大话西游》之前悲惨的命运，至此开始得到了神奇般的转折，但它能被众多网友翻来覆去看无数千遍，甚至被几代人奉为周星驰的经典之作，终一步一步走上神坛的根本原因，还是《大话西游》自身独具的魅力和影响力。《大话西游》本身的作品魅力，才是它成为经典的真正秘密！正所谓剧本是影视作品的根，角色是其灵魂和血脉，而《大话西游》能成为经典，自然离不开演员精心打磨后塑造出的经典角色。但你一定想不到《大话西游》的众多经典角色，竟然都是在阴差阳错的情况下塑造出来的。当时在筹拍这部影片时，由于周星驰是刚起步开电影公司进行投资，所以对这部戏投资了四千万之后，就已经面临着请不起演员的局面了。无奈之下周星驰下想到了一人分饰多角的办法，而自己先是首当其冲的分饰多角， 拿下了至尊宝、孙悟空以及夕阳武士这三大角色；之后我们熟悉的吴孟达老师也紧跟其后，在剧中饰演了二当家、猪八戒和状元这个三个角色。另一方面则可以理解为是周星驰的自嘲。因为星爷在初踏进演艺圈时屡屡碰壁，所以在他有幸得到当时的知名导演李修贤的青睐时，就对自己各种的严格要求，甚至连续的重拍对周星驰来说都是家常便饭，而面对这样“厚脸皮”的周星驰，导演也只是丢下一句“拍电影又不是做苦力，为什么把自己弄得像一条狗那么辛苦？”这句话无疑让星爷的自尊心受到很大的打击，但更多的是不断的激励着周星驰，让他能在演员这条路上越走越远。不得不说也正是星爷这种一石二鸟的内涵文字，才让《大话西游》的台词句句都成为无法复刻的经典。其实不管从哪个角度去解析这些台词的含义，它都摆脱不了星爷想传递的因果爱情观。总的来说，《大话西游》这部影片能一步步走向神坛，得到无数影迷特别是青少年的青睐，除了其中那有些“无厘头”但不失深意的经典台词外，也得益于它运用后现代手法，阐述了佛教古老的因果爱情观。而所谓的后现代主义，就是与现代主义的乌托邦愿景相对的，一种反清晰、反简单的文化思潮，简单来说就是不再大肆称赞英雄人物，而是走进并高歌小人物的内心。而《大话西游》里的爱情故事， 就结合了反叛性和嘲讽性，来解释爱情千古不变的真理：“爱而不得，多么痛苦！”素材内容来自南幕怪叔，如有侵权请联系删除！

十年前你没有看懂的《大话西游》，十年后你终于懂了这个世界上还有一个故事，叫做《大话西游》带你重温永恒的经典十年前你看你笑了，十年后你看你哭了这个世界上还有一个故事，叫做《大话西游》。 世界是巨大的枷锁，你不得不重复自己或是别人的生活。十年前你没有看懂的《大话西游》，十年后你终于懂了……这个世界上还有一个故事，叫做《大话西游》带你重温永恒的经典十年前你看你笑了，十年后你看你哭了……#头条创作挑战赛##周星驰#

《大话西游》凄美的爱情故事至尊宝与紫霞仙子之间的爱情故事至尊宝想要救紫霞就必须打败牛魔王，想要打败牛魔王就必须要变成孙悟空，想要变成孙悟空就必须要忘掉七情六欲，从此不能沾染半点爱情，不能爱紫霞仙子。在爱与痛的边缘，永远是一个死循环。请问《大话西游》是喜剧？或者悲剧？

你根本没有认真去看，也没有认真去了解电影到底讲了什么，虽然说叫大话西游，其实故事只是借了西游记的这个背景，从故事情节设定和发展方面来讲，完全跳离了西游记，所以才叫大话西游，不能从西游记的情节去考虑电影的问题，不然的话，你会陷入迷茫。这部电影就是讲述了人与命运的抗争，讲述了爱情到底是怎么来的，爱而不得又多么痛苦，在各种责任和原则的限制下，人神妖都一样摆脱不了命运的牵绊与桎梏

为何周星驰的《大话西游》这么火? 这篇文章分析得很好！有人批评大话西游歪曲西游记，他们不懂，大话西游之不过借了西游记里的一个壳子，却讲述了一个不是原本西游记的故事，看大话西游的人，看的是至尊宝与紫霞仙子的悲欢离合爱恨别离，我们喜欢西游记，也喜欢大话西游，根本就是两个不同概念的东西，为什么要把它们对立排斥起来呢？对此，你怎么看？（图片来自网络，侵权请联系删除）

今天重温大话西游，突然发现大话西游的整体框架就是一个典型的霸总追妻火葬场的故事，怪不得让人欲罢不能。霸总小说的套路是，霸总以为自己爱得是心中的白月光，也就是电影里的白晶晶，百般伤害女主，也就是紫霞仙子，然后终于让女主心死离去，然而不同的是，霸总小说追妻火葬场一般都会成功，得到一个HE的结局，二人和好如初甜蜜生子。而电影中终是紫霞死去，至尊宝走上断绝感情，走上西天取经之路，虽然结尾给了个彩蛋，终是让人意难平。也许这就是现实，没有回头路可走，没有后悔药可吃。#周星驰# #大话西游# #朱茵# #莫文蔚#

周星驰和朱茵的绿大衣照片，那个时候周星驰33岁，朱茵24岁。两个人因为电影结缘，而《大话西游》这部神作更是把他们的爱情故事推向了巅峰，而后又跌落揉碎在了凡尘俗世。看到周星驰照片旁边的胖子了吗？这个人就是《大话西游》的导演刘镇伟，这位导演善于把经典名著和现实生活“无厘头”成为一部电影，而且一不小心便成了无可逾越的经典。《大话西游》则是他代表作中的代表作，而这部作品的男女主角就是周星驰和朱茵本人，只是导演自己也不确定周星驰扮演的是至尊宝还是齐天大圣。所以电影用了开放式的结尾，而电影结束了，周星驰和朱茵也结束了他们的爱情故事。给影迷留下了银幕上不可超越的经典和现实中无法弥补的惆怅，也许这就是生活该有的样子。#大话西游故事简介#

说到《大话西游》，相信大家都会公认为它是一部经久不衰、越看越爱的佳作吧。而且各个年龄段都能看出不能的感觉来，通过它，你会发现你的爱情观随着年龄变化在悄然生变。今天我们就来说说这部精品巨制幕后的那些故事。众所周知，电影里的光头“菩提老祖”的饰演者刘镇伟就是《大话西游》的导演，无独有偶，影片里对帮主一往情深的那个秃头“瞎子”，同样也是由副导演江约诚亲自出演的。两位导演不顾形象得相继扮丑出演打酱油，这不仅仅是在中国，即使放眼全球，想必也找不到这样的配置打造。也许有人会问这是为什么呢？答案当然是资金问题。时间拉回到90年代中期，周星驰的“星彩影视公司”那时刚刚创立不久，在周星驰被传是江郎才尽想转型时，刘镇伟找到了他，说想拍一部悲情爱情故事的电影，两人一拍即合，敲定了《大话西游》的剧本。然而让人大跌眼镜的是，当时的刘镇伟手里其实并没有成型的完整剧本，于是边拍边写、再拍再续写，成了这部巨作拍摄过程中的一段让人印象深刻的记忆。出品后的《大话西游》是分为上下两部，而事实上，它是因为整个作品时长太长了，于是一个超级加长版的电影就分成了两次上映，也就是大家以为的上下两部了。其实，刘镇伟一开始也只是准备拍一部的时长而已，可是由于边拍边写这样的方式让他和一众演员们在拍摄过程中总是不断涌现新的想法和创意，这才使得这部剧越拍越长，成就了后来的经典。当然，大的问题也就来了，是的，一部影片的计划资金显然已经无法支撑两部影片的经费支出了！这才有了出品后大家所看见的很多类似面孔的多样角色。没办法，不仅仅是两位导演亲自上阵，其他不少演员也同样是身兼数职。比如女主演朱茵就同时扮演了紫霞和青霞，甚至很多人并不知道的是，连那移魂之后的猪八戒，也是由朱茵戴着面具来扮演的。类似的还有担演重要角色的吴孟达，他在影片中也同样是一人承担三个角色的饰演：猪八戒、二当家，以及豆腐西施的老公。在大家的同心协力合作之下，演员的角色问题总算是得到了一定的解决，然而，配乐方面又成了一个大问题。后来的我们都知道《大话西游》的配角也是堪称经典。不过这部合拍电影的神级配乐却是通过内地的香港两位音乐大师共同操刀完成的。一开始便被想到的卢冠廷当时却以自己年迈为由拒绝为《大话西游》配乐，在周星驰和刘镇伟先后相邀并以剧情叙述后，他还是不以为动。然而让人没想到的是，这位大师却被刘镇伟后一句“这是一个500年没有结果的爱情”触动了，从而成就了一曲经典的《一生所爱》。而后来，很多人还是因为这首歌而爱上的《大话西游》。《一生所爱》出炉后，刘镇伟和周星驰又去找了为《黄土地》和《红高粱》配乐的内地知名配乐家赵季平。然而，对于这种无厘头的风格，赵老一个头两个大，即便赶到了剧组以感受剧情也还是显得毫无灵感。直到后来参考了卢冠廷的主题曲后，赵老才确定了配乐的主题，终得以完成总时长1个多小时的配乐。不过后来，赵老却提出了一个特别要求：别署我的名，太丢人了。但想必赵老自己也远远未曾会想到，当初他所看不上的这部无厘头电影，竟然会成为了一个文化现象，至今仍在被人津津乐道、各种赞赏和探讨不绝于耳。就此，影片拍完了，配乐剪辑等等也都搞定了，万事俱备，只欠东风，就等上映了。1995年，这部斥资6000万，带着周星驰及其新影视公司以及全体剧组人员们的所有梦想，《大话西游》掐着时间作为贺岁档上映。然而，让所有人始料未及的是，即便是有电影“活招牌”之称的周星驰加持，《大话西游》还是遭遇了票房滑铁卢。在沈阳，有观众甚至骂骂咧咧大呼上当。在上海，也是票房惨淡，远不及同期上映的《摇啊摇，摇到外婆桥》、《阳光灿烂的日子》等几部影片。河北地区甚至没看上《大圣娶妻》，只要了《月光宝盒》，上映后票房仅仅20多万。在内地的惨淡的失利的确认让人猝不及防，然而在香港也没好到哪去，《月光宝盒》累计票房2500万，《大圣娶妻》累计票房2900万，全加起来也没赚回投资。后，“星彩电影公司”因为这两部电影的失利宣布破产，周星驰更是因为这两部“烂片”而饱受争议。那时的周星驰，心情无比的失落。不过，一年后，当《大话西游》被送到北京电影学院放映给学生们看后，却意外获得了广大学生们的一致好评，大家甚至成立了一个课题专门研究这部电影。也就是在他们的带动下，后来才有越来越多的人开始重新审视这部乍一看很无厘头的巨制《大话西游》，也就是后来，这部电影它才真正开始走进人们的视野，继而火遍全亚洲。随着研究《大话西游》的人越来越多，赞美声也越来越多，几乎片中每一句台词都被奉为了经典。后来，大家一致直呼我们欠星爷一张电影票，于是，一片呼声之下，《大话西游》于2017年重新上映，给了大家补票的机会。一上映短短4天就票房过亿，这让当年那些剧组成员们的辛苦付出得以安慰。时间从来不语，但它可以说明一切！