#故事推荐#....................................序.................................“公主,愿安乐。”“状元郎,前途似锦。”.....................................1.................................金秋,金榜,状元郎。辉煌而威严的大殿外,青衣少年们风度翩翩,缓步进入大殿。“纪兄高中,恭喜啊!”“纪兄才高八斗,真非我等可比,必将大有可为啊!”被环在中间的白衣公子淡然如月,“纪某不敢当,各位同喜。”几人步入殿内,“正大光明”匾下是身着明黄的老者。高位的右侧,天蓝色旗装的少女在帘后,目光好奇地投向帘外,却不想正与那温润的目光对上,急忙红着脸放下了帘子。“格格,格格?看那位白衣的,就是您将来的驸马!”嬷嬷笑道。女孩的脸更加通红。大殿之上,皇帝虽强撑着病意,不时咳的几声却难掩。白衣公子回过神,龙椅上那位正问:“纪耘作安乐公主的驸马,你可愿意?”纪耘微愣,领旨,谢恩。安乐公主,名飞燕,先皇后之女,是受皇帝恩宠。纪耘想,这是于大计有利的。驸马提前入公主府,安乐公主随和温婉,却极易害羞,二人相处,一同吟诗、填词,一同投壶、栽花。秋日种下的花,春天会盛放吧。.....................................2.................................凛冬,国破,举国丧。冬日的第一场雪降临之日,天子崩,天下缟素。这日,也本是公主与驸马的婚期。皇室腐朽,浩大的送葬途中,只有安乐公主一人而已,为那个庇佑她的父皇。“公主,节哀。”纪耘紧握了下左手,将那纸条揉紧。“今后,您便唤臣伯劳吧,虽未行婚宴,但于礼,你我已是夫妻。”纪耘拭去女孩眼角的泪,轻语。冬日的第二场雪,革命军攻破了皇城,国破。.....................................3.................................初春,料峭,隐寒阳。“伯劳,你看,花开了。”女子的柔荑指向窗外,那是他们冬天种下的花。“公主,臣看到了。”纪耘答到,若那是他们的未来,多好。“不要再唤我公主了,飞燕,方飞燕。”女子轻声说出这句重复过数遍的话。.....................................4.................................盛夏,烈日,孤蝉鸣。纪耘貌似越来越忙,总是早上急匆匆地离开,深夜才回来。“公主,我们补办婚宴可好?”某日,纪耘突然问。已是少妇的女孩儿,听到此话仍是红了脸,“怎么突然提起这个?”男子淡淡地笑,不言。婚宴是六月初六,仲夏,只他们二人,小院内满是喜庆的红,二人拜天地,拜高堂,拜对方。女孩娇羞的脸如凝脂,如暖玉,如六月的骄阳,对拜那眼,只有彼此。次日,二人一同吃过早饭,方飞燕送纪耘离开而后,将早已写好的信放到枕下,出门,落锁,后留恋地望了一眼这个院落。百足之虫,死而不僵,方朝灭,余孽起,作为亡国公主,她自然被那些人要求同盟,他们说,她的状元郎,是奸细,是卖国贼。但那又如何,方朝早已太过落后,是革命军又如何,无关她,无关他们。所以,就让她来为她的伯劳扫去障碍吧,状元郎,要前途似锦啊,没有她,要无牵挂地去实现自己的志向呀。此时,男子的一袭青衣上点点血污凝固,开出来绛红的雪梅。革命初举,国势初定,但叛变频发,外袭,内乱,他们的生活注定无法安宁。…点击卡片继续阅读
2、贾妍妹妹拍摄的图片、用心写的文字,感动入心,转发分享。[拥抱][拥抱][玫瑰][玫瑰]梅花条簪,蝴蝶条簪,葫芦簪,还有顶花、领花、泡子、挑凤、耳坠,当那些首饰插满发髻,晃悠悠,抖落满目锦绣,顿觉得,眼前的女子穿越时空,恍然间,走入明传奇中,焚香,祈福,打神,行路,落在古今的一声唉叹中。 一场秦腔传统戏《焚香记》在晚上七点半开演,主演齐爱云五点不到,便赶到剧场,准备演出事项。诺大的剧场,尚无一人,空荡荡地,惟有些座椅并排,层层向前,戴着棒球帽的主角站在其间,仰着头,一脸明媚,像个男孩子。眉目清秀,身姿削瘦,好似风吹柳。开着越野车的齐爱云,把着方向盘说:别人都以为我是弱女子,其实我是女汉子。为了演戏,她是拼着命去做,不管不顾,只是猛着往前冲,落下一身伤痛,早上起床,身体僵硬,不知偏向那个方向,可以舒展开来,她对我说:焚香记,我演一场少一场,腰伤腿伤,还有年龄的牵绊,不知还能演几场。即便如此,她还是欢天喜地抓起帽子出门演出,那帽子上绣着三个字:焚香记。打底,抹红,描眉,勾唇,齐爱云妆容都是自己完成,早在十几岁上学期间,化妆便是一门课程。即便每场演出都有化妆师,可她还是喜欢自己化妆,她说,每个角色各有个性,呈现在容颜上,自然不同,演员比旁人更为知晓。右手化右眼线,左手化左眼线,一场场戏进行下来,不自觉处,她已练得出神入化。国庆过后,雨停天晴,齐爱云此次主演的《焚香记》是出传统剧目,自明人王玉峰写就之后,落地举人王魁与青楼名妓敫桂英的故事,便反复被演绎被讲述,诸多剧种各有版本,民国时期,欧阳予倩曾反串演过敫桂英。此戏叙述曲折,一波三折,跌宕起伏,《玉茗堂批评焚香记》评价此戏“几折摹写得九死一生光景,宛转激励,其填词皆尚真色,所以入人深,遂令后世之听者有泪,读者颦。无情者心动,有情者腸裂,何物情种,具此传神。”这是汤显祖对此戏的敬意。阳告、打神、行路、情探,《焚香记》至齐爱云的秦腔版本,已然更为凝炼,故事内核聚焦在痴情与负心、现实与因果之上,旁枝错节的删减,将戏剧还原于戏剧,舞美隐退,演员表演被凸现出来,一场焚香记,两小时唱念做打,齐爱云每每演完,汗透内衫,手拧滴水。主攻青衣,兼攻刀马旦,齐爱云的特长在《焚香记》里,表现得淋漓尽致,其唱腔,或宛转悠扬,是初遇情郎的欢悦;或惆怅哀婉,是苦等空守的苦楚,或激越亢奋,一句斥喝,声震云霭,全场炸裂,满堂叫好。一转,一甩,一扯,一抖,七尺水袖,在齐爱云的手中,是戏剧的延伸,是情绪的表达,悲苦、激愤、无奈、抗争,情感随之飞舞天地之间,是力透人间与阴府的壁垒,诉说着情感苦痛。演员的戏剧功夫,铺垫着戏剧的展开,推进高潮的迭起。在《打神》一场中,无论是上桌子屁股坐,还是坐在桌子上抢背而下,都被演绎得行云流水,掌声雷动。只是观众无从知晓,抢背之中,藏着齐爱云大的伤痛。那年,在乡村演出,舞台是水泥地面,剧目之中,有站桌抢背而下的环节,旁人建议其省略此环节,当时齐爱云年轻,不忍删减,站在桌上,直接来个站桌抢背。摔下去,硬着地,巨疼。之后,她为此卧床六个月,差点无法站立,更妄论演戏。其后,凭借坚强,她一点点恢复,重新站在舞台上。后来,在参加戏曲伶人王中王的比赛表演中,齐爱云再次站在桌上抢背而下,下得台来,她看见导演何红星落泪了。夫唱妇随,对于何红星齐爱云伉俪而言,是夫导妇演,是《焚香记》的珠联璧合,两人的故事可以追溯到上学时的青春年少。演出结束后,鲜花摆满,戏迷围拢齐爱云,何导只是站在远处,问他,那次看见妻子抢背摔下落泪了,他凝神对我:坚决不准再演。站在桌上抢背下桌,男性身体力量均衡,女性的体重多在下半部,女演员几乎没有站立桌上抢背而下的,会摔出问题的,不准再演,一次也不行。说完,何导伸出手指,按了按眼角。 一场戏好似一场戏,是观众的感知。故事、舞美、灯光以及演员相同,便是同一场戏。对于演员,一场戏迥然区别另一场,舞台之上,稍微的差异,对演员来说,都会有深刻感知,齐爱云说,每场演出都是一场戏,演得好与坏,戏迷在台下,比你看得清楚。
3、【采桑子 大寒】中心鹿鹿红颜子,走俗轻狂。走俗轻狂,压线年年作嫁裳。果然默默青衣泪,越客刘郎。越客刘郎,永夜星星对白霜。
4、#修补记忆碎片#苔生翠青欲滴斜阳寒草待芳菲娇花落尘埃今生意难忘轻烟绕幽梦长清影若碎恐断肠借得玉烛泪莫问为谁伤渡沧桑徒留此岸旧时光不再叹人间世事皆无常卸红妆勿相忘朱伞青衣乌篷船城南白月光落满无人巷渡凡尘断了彼岸舞霓裳不再想谁曾与我轻声唱忆流芳怎能忘细雨烟波杜鹃香细看镜中妆青丝披薄霜苔生翠青欲滴斜阳寒草待芳菲娇花落尘埃今生意难忘轻烟绕幽梦长清影若碎恐断肠借得玉烛泪莫问为谁伤渡沧桑徒留此岸旧时光不再叹人间世事皆无常卸红妆勿相忘朱伞青衣乌篷船城南白月光落满无人巷渡凡尘断了彼岸舞霓裳不再想谁曾与我轻声唱忆流芳怎能忘细雨烟波杜鹃香细看镜中妆青丝披薄霜
5、今天上午全剧欣赏了师徒二人表演唱的玉堂春.师傅薛亚萍演唱起解一折,弟子己故著名张、梅两派青衣姜亦珊演唱了三堂会审至剧终。看完后倍受感动,多好的一位优秀梅张两派青衣演员怎么就没了′欣赏她的戏的过程中不禁令人珠泪垂掉令人痛心∞#青衣泪馨童简介#
6、京剧流派的赏析与辩识作为一个年近古稀的京剧戏迷,我对京剧的各个行当、各个流派,只要唱得好的剧、段都认真地欣赏、品鉴,同时也学唱自己喜欢的流派唱段(只局限于唱。当然也是有选择的,一般的武戏、红生戏基本不看、不学)。在欣赏、品鉴、学唱的同时,也借鉴、比较、品评,这是进入票房活动后近几年养成的习惯。这就有个问题,对京剧的各个行当、流派要有比较清晰地了解和熟悉,否则就无法赏析与品鉴了。这需要简要地回顾京剧形成以来的历史、流派产生的源流。自清朝道光年间程长庚主持三庆、四喜、春台三大戏班(1840—1860年间)后,融入了昆曲及徽剧、汉调、秦腔等地方戏曲因素,加入了二黄、西皮的板腔体,才标志着京剧的正式形成。两个要件:程长庚主持三大戏班;二黄、西皮板腔的加入。至于很多人念念于口的京剧已二百余年,不过是把1790年清乾隆皇帝八十大寿时徽班进京算起了,那时的徽班还不是京剧,充其量是京剧的萌芽而已。在京剧形成发展的历史上程长庚(1811—1880)是名副其实的京剧祖师爷!其于同时期的张二奎、余三胜并称为京剧的“前三鼎甲”,并培养出了谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙“后三鼎甲”、青衣泰斗陈德霖。在现存的资料中“同光十三绝”,即清同治、光绪年间所绘京剧初创时期的十三位代表人物,因此,京剧的形成有个渐进的过程,至今已一百六十余年。京剧的流派始于谭鑫培,其唱腔称为“谭派”,追随其后的余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良在学习谭派的基础上各自形成了自己独特的演唱特点,后人称为“前四大须生”,与后来的马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯“后四大须生”;有“南麒北马关外唐”之说的周信芳的麒派、唐韵生的唐派,都是京剧老生行当曾经盛极一时的流派。有“通天教主”之誉的王瑶卿,培养、早就出了梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生“四大名旦”,以及后起之秀张君秋的张派,这是京剧生、旦曾经或至今仍流行的流派。先说说演唱特点流派区别已不明显的花脸、老旦、小生行当。历史上花脸行当曾有金少山的金派;郝寿臣的郝派;裘盛戎的裘派;侯喜瑞、袁世海相承的架子花脸,现健在且成就较大的花脸名家尚长荣学宗侯喜瑞,基本上是“架子花脸铜锤唱”。老旦李派创始人李多奎是在学习龚云甫的龚派基础上形成的。小生叶派创始人叶盛兰也是在学习姜妙香姜派基础上形成的。因此这三个行当无论从演唱特点、还是演唱剧目基本上已无实质意义的流派区别了。京剧老生、旦行的流派特点鲜明。现在京剧舞台上和票界里老生行当流行多的是余派、杨派,余派的演唱特点是高亢、飘逸,杨宝森是在学习余派的基础上形成的,可谓一脉相承,业内也有余杨不分之说。余杨派的代表剧目有《文昭关》、《洪羊洞》、《上天台》、《捉放曹》、《击鼓骂曹》、《搜孤救孤》、《珠帘寨》、《三家店》等。马派的演唱特点是潇洒、俏皮,尤其体现在西皮流水、摇板上。代表剧目有《借东风》、《甘露寺》、《苏武牧羊》、《淮河营》、《胭脂宝xue》、《赵氏孤儿》、《十道本》《串龙珠》、《渭水河》等。其次是谭派,由于本人对谭门近三代传人的音色不喜欢,理解得也不多。代表剧目有《定军山》、《将相和》、《桑园会》等。本人比较喜欢言派,其演唱特点是精巧细腻、跌宕婉约。个人理解,演唱时实声与虚声结合,多用气口,形成幽咽婉转的“噎腔”。代表剧目有《让徐州》、《卧龙吊孝》、《白帝城》、《骂王朗》、《战北原》、《贺后骂殿》等。奚啸伯是在承习言派的基础上形成的奚派,经典的代表剧目是《范进中举》。言、奚两派京剧舞台上的演员不多,各自不超过十人。麒派的演唱特点是顿挫杨抑,节奏感强,代表剧目有《追韩信》、《徐策跑城》、《打严嵩》、《扫松下书》、《义责王魁》等,传人现也不过十人。高派的演唱特点是高圆明亮、激越雄劲(或说是高亢、尖厉),对嗓音条件要求较高,至今传人廖廖。代表剧目有《逍遥津》、《辕门斩子》、《斩黄袍》、《斩马谡》等。至于唐派基本已消亡。再说旦角的梅、尚、程、荀、张五大流派。梅派中正平和,唱腔柔、媚,载歌载舞,能戏极多,代表剧目有《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《穆桂英挂帅》、《凤还巢》、《西施》、《宇宙锋》、《太真外传》、《天女散花》等等。程派的演唱特点是幽咽哀婉,代表剧目有《锁麟囊》、《春闺梦》、《荒山泪》、《梅妃》、《鸳鸯冢》等,喜欢的人极多。荀派的演唱特点是嘎、浪、俏,属于花旦,代表剧目有《红娘》、《红楼二尤》、《金玉奴》、《勘玉钏》等。张派的演唱特点是既高亢明亮,又低徊婉转,传人极多。代表剧目有《西厢记》、《望江亭》、《状元媒》、《诗文会》、《楚宫恨》等。尚派属于刀马旦,现传人不多,代表剧目有《失子惊疯》、《双阳公主》等。了解了生、旦各流派的演唱特点和代表剧目及咬字特点后,在学习、欣赏和品鉴时就能容易掌握、鉴别,否则会贻笑大方的。
7、新歌上线,抖音热歌,《青衣》,原唱: W.K,完整版。我为你梦入戏再续前世迷局,戏中人一滴泪便纷乱相思雨。听戏人叹流年忆往昔,谁在抚琴配相思成疾。