崔如琢成中国赚钱画家，八年卖画57亿，范曾不敌他的原因是什么你知道中国赚钱的画家是谁吗？据《2022胡润中国艺术榜》发布，78岁的国画家崔如琢连续八年成为中国成功的在世艺术家，其2022年的成交额为6.1亿元，八年卖画总计57亿元。他究竟有什么魅力，能让他的画作在拍卖市场上屡创高价呢？崔如琢：指墨大师崔如琢是当代中国具影响力的国画大师之一，以指墨技法闻名于世。指墨是一种用手指代替毛笔，在纸上用墨汁或颜料绘画的方法。崔如琢从小就喜欢指墨，他认为这样可以更直接地表达自己的情感和灵感。他曾说：“我用手指画画，就像用心灵说话。”崔如琢擅长画花鸟，尤其是荷花和梅花。他的画风简洁大气，富有变化和节奏感。他的画作不仅展现了中国传统文化的精髓，也融入了西方现代艺术的元素。他的画作被誉为“东方之美”的代表，受到了国内外收藏家和艺术爱好者的追捧。崔如琢的画作在拍卖市场上屡创佳绩，多次打破自己的纪录。他的《指墨梅花16开册》在2019年以3.45亿元成交，创造了中国现代书画拍卖高价。他的《留得枯荷听雨眠》在2020年以2.1亿元成交，创造了中国现代花鸟画拍卖高价。他还有20幅作品成交价超过1亿元，堪称“百亿级”画家。范曾：文人画家范曾是当代中国著名的文人画家之一，也是一位诗人、书法家、教授和学者。他以山水画和人物画闻名于世，其画风古朴典雅，富有诗意和哲理。他的画作不仅反映了自然景观的美感，也表达了自己对人生和历史的思考和感悟。范曾从小就对绘画和文学有着浓厚的兴趣，他曾说：“我从小就喜欢读书写字，喜欢看山看水。”他受到了宋元文人画的影响，也学习了西方绘画的技法和理论。他创造了一种独特的“范式山水”，将传统与现代相结合，形成了自己的风格和特色。范曾的画作在拍卖市场上也有着不俗的表现，多次刷新自己的纪录。他的《天地之间》在2018年以1.02亿元成交，创造了中国现代山水画拍卖高价。他还有10幅作品成交价超过5000万元，位列“五亿级”画家之列。崔如琢和范曾是当代中国富有成就的国画家，他们的画作在艺术界和拍卖界都有着极高的地位和价值。他们的画作不仅展现了中国传统文化的魅力，也体现了他们对现代社会的洞察和创新。他们的画作是中国艺术的瑰宝，也是收藏家和投资者的理想选择。素材来源观星太保，如有侵权请联系删除

曾有人在微博上问蔡澜：“先生，我该如何面对别人的非议？”蔡澜回了四个字：“不理没事。”生活中，我们总会碰到一些无缘无故的恶评、没有由来的攻击。你越把它放在心上，它越会反复地折磨你画家黄永玉，有一回遭到同为书画家范曾的诋毁。范曾在报纸上撰文，说黄永玉的画，巧密有余睿智不足，只学习西洋画，缺乏中国画的功底，停留在表面，不足以称为大师。“要是虚心学习国画，还有可能成为一个二三流的画家。”除了文字上的攻击，范增还特地画了一张插图。画中他将黄永玉描绘成一条狗，然后被洋人牵在手中。文章发表后，一下子引起哗然，很多人都为黄永玉感到愤愤不平，与范曾打起了口水战。出乎意料的是，黄永玉本人却从头到尾，都没有作出回应。私底下，有朋友问起，他指着范曾的批评笑呵呵地说：“话说得难听，见解还是有的。”从那之后，他花了大量时间，去临摹和钻研国画。终将国画、油画和版画三种技艺融为一炉，形成了特有的风格，成为一代宗师。人到了一定年纪就会发现，这世上没有不被评说的人。拿别人的评价来定义自己，用别人的偏见来折磨自己，是一个人大的愚蠢。网上有段话讲的很中肯：“我从不看重他人的看法，因为我知道一人难如百人愿，自己喜欢就好；我也从不在意别人的侮辱，因为我不是别人的智齿，他们再怎么说都不影响我。”我们的人生需要指点，但不需要指指点点。难听的话，可以过耳，但一定不能不过心。#洞见#

范曾的书法在当代属于什么水平？杨振宁：他是一千年难遇的天才！范曾是当代一位极有名气的书法家，并且在书画市场上更是炙手可热，有人称其为一代书画天才，或者“国学大师”，也有人极为不屑，认为他的字一文不值，是被市场炒作起来的产物。而物理学家杨振宁教授曾这样评价范曾的艺术，称其是一千年难遇的天才。我们从中国传统书法的角度来分析下其书法的话，可以明显看出其对于魏碑书法的体会，他书法的个性来自于碑派用笔，出现了所谓的“抖动”，而这种“抖动”并不显得“江湖体”，而是有一种独有的格调，这种格调也是在深厚的传统文化修养当中自然抒发而成的。我们再去看他当代一些名家对于他的评价，冯骥才先生赞他说：范曾思想的足，从渊深的历史学中起步，一步老庄，一步禅林，一步画苑，一步诗坛，一步古人，一步造化，一步外洋，一步中华。赵朴初先生更是赞叹说：范曾，诗书画三绝者。而著名的剧作家曹禺先生则评价他说：范曾是当代吴道子。可见范曾在当代的名家眼中，有着比较高的地位。而从国学领域，范曾也有着不错的家学和个人素养，这些也是其书画作品有着较高水准的一个重要原因。一个艺术家的市场行情，乃是衡量其书法艺术水准一个很重要的参考方面，范曾的书画价值在拍卖场上如日中天，也从侧面说明了其较高的艺术水准。而普通人对于书画的审美，往往停留在基本的平正和工稳的阶段，对于更高层次的审美则往往没有把握的能力。范曾的艺术市场价格极高，其作品也很难走向寻常百姓家。而今。我们将范曾的四尺横幅“厚德载物”的原作进行了博物馆级别的超高清1:1复刻，极度清晰地复原出跟原作毫无差别的作品，每个字都与真迹无二，见此做如见真迹，并且配以传统的画框装裱，极为适合家居装饰。欲购此范曾《厚德载物》1:1超清复刻版，请点击下面“看一看”

中书协原副主席、北京书协原主席林岫新书法作品！她的前夫范曾曾经吹嘘说：论笔法书功，当今书法家中没人敢跟老夫比。把两个作品相比，前者在正统的书法路上，后者在江湖书法的路上！曾经的老婆，你都比不过，你还与当今书法家这一团体比？

朱彦民，南开大学历史系教授，书法家。书法师从范曾，独具风格。真人与展板同框，有趣。#现在书画家范增简介#

蓝犁编者按：历史回顾，百感交集建国六十周年中国书法大家艺术展蓝犁在北京策划的书法大展参展书法家文怀沙 沈鹏 范曾 欧阳中石 韩美林周汝昌 李铎 周巍峙 张飚 冯其庸刘炳森 苏士澍 邵华泽 朱乃正邹得忠 周志高 王世襄 申万胜 权希军杨仁恺 杨力舟 旭宇 廖静文 罗工柳张旭光 龚望 何家英 陈天然 蓝犁等44位主办：中国宋庄当代艺术研究院北京蓝犁艺术馆蓝犁当代水墨艺术网总策划：蓝犁策展：周战得 毕克 展期：2009.5.9-6.20 地址：北京宋庄小堡东区艺术中心电话：13520558456照片：1.当年的海报2.北京蓝犁艺术馆武汉分馆2023-3-2

范曾的字究竟好不好？——兼说辨识度和风格昨天有个朋友说，范曾的字还是有辨识度的。这点我承认，范曾的字，一看即为他所写，辨识度很高。然而，但凡写过几年毛笔字的人，多数人对范字很不以为然。多年来，对范字诟病的人数不胜数，还有过一个形象的、不大雅的比喻。我个人认为，辨识度只是一个中性词，简言之，就是特征明显。但如果这些特征并不好呢？范曾出书时曾介绍自己，画家，能书。这是他的一个叙事策略。了解书法史的人都知道，“能书”就是书法家，“采古来能书者名”是古代书论中常使用的句子，能书者都是历代书法家。范曾的狡黠就在这里。真正的书法家，必须有自己的风格，而不仅仅是辨识度。书法形成风格，首先要有较高的审美价值，有韵味，经得起反复品赏。其次是有法度，入古而不泥古，有自己的笔墨语言。在此前提下，有鲜明的辨识度。一看就是谁谁写的。范曾的字，只有第三点，一二两点都阙如，所以不入品。我不懂画，但通常来说，一个画画的人如果写不好字，其画如何可知。顺便说一下，风格是自然形成的，不是“做”出来的。就这点而言，曾翔的字就不能与王镛相提并论：曾的做作，而王是自然书写。说完，照例贴今天所涂三纸。

天哲刚刚发表了著名艺术家黄永玉先生的书法专文，就看到香港著名演员成龙为黄老亲自发文悼念。原来，成龙了珍藏黄永玉为《十二生肖》亲笔题写的片名墨宝（如图三四），成龙说：永远怀念您！#沉痛惦念黄永玉# #黄永玉先生逝世# #告别黄永玉# #送别黄永玉# #黄永玉遗嘱#网页链接 著名书画家黄永玉13日去世,享年一百岁(附多幅书法与范曾对比) - 今日头条