发展到一定高度，才会养生，今天我介绍一篇古文《养生论 》是三国文学家、思想家、音乐家，嵇康所著。今天我们学习深有感触。▼嵇康（公元224-263）稽康身处乱世，却有自己一套独特的养生诀窍。 稽康总结出一套很好的养生方法。 嵇康为自己设计了一条很有效的长寿之道，本可望成为一位超级寿星，只可惜他文才太高，招人嫉妒，终被陷害致死。好在他的养生长寿经验都流传了下来，这就是我们今天看到的《养生论》让大家知道什么才是真正的养生。《养生论》原文 （1）略《养生论》译文世上或有人认为神仙是可以学成的，长生不老也可以通过努力去做到。也有人认为上寿不过一百二十岁，过去的人和今天的人相同，超过这个寿限的说法，就是妖妄之论了。这两种说法都不符合实情。请让我试探着粗略的谈一谈：虽然没有人亲眼目睹过神仙，但书籍文献所记载，以及前史的传记中,又有较详细的介绍，神仙是一定存在的！这种人好像承受了特殊的气，受之于自然，并非积学就能达到的。至于导养得法，以享尽天年，上达千余岁，下至数百年，也是可以有这种事情的。然而世人都不精通导养之法，所以无人能获得这么高的寿命。为什么这样说呢？就好比服用药物以求发汗，或许有的人不能如愿发汗；可是愧疚情绪集结心头，也会大汗淋漓。再好比整日未进餐，就饥肠辘辘想吃饭；而曾参满怀悲哀，却七天没吃饭都不觉得饥饿。平常人半夜枯坐就会精神低迷想睡觉；而满怀忧愁的人通宵达旦都不能入眠。用结实的梳子理顺鬓发，喝醇酒使颜面发红，也能得到这种效果；而壮士发怒，就会明显的改变颜色，怒发直立甚至可以冲掉帽子。从这些例子来看，精神对于形体，就像一个国家要有君主一样。精神狂躁于中，形体就会损伤于外，如同君王昏庸于上，国家动乱于下是一样的道理。就算在商汤那样的盛世种庄稼也有大旱的时节，多得到一次灌溉的禾苗,虽然终免不了枯死的结局，但必定会枯死得晚一点。那么一次灌溉的好处,当然也是不能轻忽的。然而世人常说偶尔一次发怒侵害不了自己的心性，一次哀伤伤害不了自己的身体，所以就轻率地放纵自己的情绪，这就象不懂得一次灌溉的好处，却希望在旱苗上长出好庄稼一样。因此君子明白自己的形体靠精神而挺立，精神靠形体而长存，深刻领悟到生机容易丧失，也懂得一次过失也会伤害生命的道理。所以他们陶冶性情以保养元神,安定心志以健全躯体，不会让爱憎忧喜等情欲停留在自己的情志意念上，心性澹泊而不冲动，而保持心平气和的状态。再加上用呼吸吐纳和服食来调养身体，使形体与精神相结合，表里之间都得到协调一致。用田种法种田的人，一亩地有十斛的收成，就可以叫做良田，这是天下人所公认的。殊不知用区种法一亩地能有百余斛的收成。土地、种子都是一样的，只是耕种方法不同，就会有如此悬殊的收获。如果认为经商者没有十倍的利润，种田者没有百斛的希望，这是墨守常规不知变通的认识。吃黑豆多能使人重滞，吃白榆多能令人贪睡，合欢可以解除忿怒，萱草可以使人忘记忧愁，这是愚人智者都知道的常识。辛辣的食物能薰伤眼睛，有毒的河豚鱼没有人养，也是寻常世间的常识。生在头部的虱子会发黑，麝吃柏叶就产生麝香。在缺碘的地区人的脖子就会有瘿，在山西一带人的牙齿就容易发黄。据此推断，所有食物之气，都会熏陶情志影响身体，莫不如此。难道所有的食物之气只能使身体滞重而不能使身体轻捷？只能使眼睛昏暗而不能使眼睛明亮？只能使牙齿发黄却不能使牙齿坚固？只能使麝产生麝香而不能使它产生骚臭？所以神农氏说：上等药物延年益寿，中等药物调理性情，这是真正懂得性和命的道理，而用辅养之法以达到身心通达。可是世人不明白这个道理，只贪图五谷，沉溺声色。眼睛迷恋于缤纷色彩，耳朵专注于靡靡之音。美味煎熬其脏腑，醇酒伤害其肠胃，芳香腐蚀其骨髓，喜怒悖乱其正气。思虑耗散其心神，哀乐殃及其情绪。

梦游古琴@20230704【琴者情也，爱琴之人有更多的爱+情；爱乐之人精神世界也更丰富、更立体~】……凌晨3点多，我莫名的醒来，不知为何想亲近古琴，或许是因为近一直在阅读一本叫《琴史》的书，它主要讲述中国历史上玩古琴的名人，嵇康的狂放+酷爱音乐，让我印象深刻！打开微信读书，我发现一个专辑中有近百本与古琴相关的书籍，“哇哦，挖到宝藏了~”我心惊喜：慢慢地浏览目录，其中有很多作者都是我在《琴史》中读到的人物，比如嵇康。看一遍目录不过瘾，我决定从下往上看，忍不住点开了一些书，虽然都是古文，但我大致能理解，看不懂的，Copy到GPT中翻成白话文，瞬间明白（GPT真是神助理！）。我发现古人的文章都简洁，一本书通常只有几千字，多的也不过几万字，更像是一篇文章。哪像现代人啰啰嗦嗦，顺手就洋洋洒洒几万字、几十万字……我暗赞古人的极简，这样的文字阅读起来没有心理压力，很快就能读完，但其中却蕴含着丰富的精华，值得反复品味。在这些书中，我还发现了一些古琴曲谱和可以欣赏的古琴音频，点开聆听：宁静的夜晚，悠扬的琴音轻柔地回荡着，异常独特……渐渐地，我喜欢上这种声音，被它牵引，婉转起伏，神思渺远~~~我还打开了B站上关于古琴曲的视频，跟着弹幕和悠扬的琴声、曼妙的手指，逐渐入坑，越沉越深。。。原来弦乐与键盘乐真不同：我玩的电钢琴，每个音都是按照十二平均律定好的标准音，一个键下去就是一个声音点，相互之间是断开的；而弦乐则不同，音符之间是连续的，从一个音滑向另一个音，滑行所引发的的音乐感觉是键盘乐器无法表达的：弦乐的声音是连续的，更加丰富、细腻，能够全真的表达无尽的情感世界，在这一点上，弦乐超越了键盘。我竟然有了玩弦乐的冲动，这很有趣，将引我到更加丰富多彩的音乐世界，不再局限于键盘~。。。。。。回头一看，已过早上五点半，窗外晨曦初现，困了，迷迷糊糊的，再入梦乡~~

智能AI的未来是中国的天下？我认为自信点，把未来去掉。中国的ai已经震惊老外了。近日，海外知名分析师Daniel Ahmad援引一款国内手游《逆水寒》的AI捏脸系统，盛赞这套系统中加入识别“诗词歌赋”的能力。不技能通过用户的一般描述，例如“黑发”、“棕色瞳孔”的关键词生成人像，还能够理解古代诗词等文言文，直观的生成古人描述的人物脸庞。Daniel Ahmad本人就引用了《世说新语.容止》中对嵇康的描述，生成结果符合“身长八尺、风姿特秀……龙章凤姿、天质自然”。也因此这位海外知名分析师感叹现在中国的AI技术确实处于世界领先水平，特别是对于汉字的理解，其他国家的程序员想要追上还得花费很多功夫。

魏晋风度———竹林七贤（三）嵇康阮籍提出：“万物为一，越名教而任自然，触情而行”。《晋书嵇康传》：常修养性服食之事，弹琴咏诗，自足于怀，以为神仙禀之自然，非积学所得，至于导养得理，则安期，彭祖之论可及著《养生论》。《晋书阮籍传》：籍本有济世之志，属魏晋之际，天下多故，名士少有全者，籍由是不与世事，遂酣饮为常。《晋书山涛传》：涛饮酒至八斗方醉，帝欲试之，乃以酒八斗饮涛，而密益其酒，涛极本量而止。刘伶：洒脱，酒量为大。《晋书刘伶传》：容貌甚丑，矫情肆志，常以细宇宙齐万物为心，澹然少言，不妄交游，与阮籍嵇康相遇，欣然神解，携手入林，常承鹿车，携一壶酒，使人荷皤而随之，谓曰：死便埋我，其形骸如此。《晋书阮咸传》：时有群豖来饮其酒，咸直接去其上便共饮之。用大盆盛酒。向秀与嵇康志趣相投。《晋书向秀传》：康善锻，秀为之佐，相对欣然，傍若无人。其主张死生出入，皆欻然自生。竹林七贤乃中华传统康养文化之传奇，中华传统道道家道教文化之精英。

1962年，陈翔鹤的历史小说《广陵散》发表在《人民文学》第10期。《广陵散》叙述建安文学之后正始文学的代表作家嵇康被杀的经历。嵇康崇尚老庄，恬静寡欲，好服食，求长生，又尚奇任侠，嫉恶如仇，锋芒毕露。他与司马氏政权对抗，揭露其黑暗残暴。其诗清峻刚烈，继承了“建安风骨”的传统。他因“非汤武而薄周孔”的牢骚话，受奸人钟会构陷，与吕安一起无辜被杀。陈翔鹤在小说的“附记”中写下这样意味深长的话：“要在作家协会或音乐家协会的负责同志中才能找到他们。”

《书法家诗传•六•曹喜》诗文／卢秀辉为曹喜仲则歌潜发沸笙箫，季真飘远条。悬针殊等列，垂露恋其遥。自古斯文难，从今由所薸。如君山阁静，似客惹尘朝。前学书人字，英贤画者憔。穷愁闾巷食，孤影旧游招。万事无端狎，千应艺趣邀。荒烟行高雅，弄笔素房摇。大道随心听，放歌任兴凋。待沽倾众耳，安适暮钟韶。曹喜，字仲则，生卒年不详，东汉扶风平陵人。《三国志•魏书二十一•刘劭传》说：“汉建初中，扶风曹喜少异于斯而亦称善。邯郸淳师焉，略究其妙。韦诞师淳而不及也。”曹喜写了一本书，叫《笔论》，过去的书法家都比较牛气，除了写字要名动天下外，做学问、做道德也须得有过人之处，否则，谁认你是书法家，多落得个会写字的当时名而已。《三国志》说他“少异于斯”，说曹喜少年的时候，就表现出了对书法的天赋，对书法的理解能力、欣赏能力、书写能力已经相当了得了，而曹喜自创的书写方法，且被称为“斯喜之法”。李斯因为书同文、车同轨，尤其是他的《谏逐客书》，更是进了中国历代文选，而为后人所熟知，知道曹喜的真是凤毛麟角，而知道“斯喜之法”说法的更是凤毛麟角中的凤毛麟角了。何谓喜法？就是垂露悬针之法。借喜法而得以成名的有蔡邕、邯郸淳、韦诞等，且得盛名，于世有名，于史有名。这几个学喜法的，后来在书法史上各有地位，这是后话。《三体石经》碑，就是学的曹喜之法。《郑季宣碑》、《仙人唐公房碑》碑额篆书作的就是悬针，而《孔宙碑》、《华山庙碑》碑额的篆书就是垂露了。曹喜有悬针篆，是立本于小篆的一种写法，人称垂针篆，或以为有别于小篆的异体。悬针是指竖划收笔出锋，书写直画下端尖锐，其锋如针之悬，像钢针一样悬起，故称“悬针”。垂露，是书写直画的一种方法，也是曹喜创垂露篆的一种写法，本质还是小篆。书写直画的一种形态，收笔地方如同下垂的露珠，垂而不落，行笔至笔画尾部而反收其笔锋。所以，叫垂露。笔势上用藏锋，不同于“悬针”，两者是有很大的区别的。唐代孙过庭《书谱》称：“观夫悬针垂露之异。”曹喜的“悬针垂露”之法早影响到了同时代的书家班固，张怀灌《书断》中说：班固“官至中郎将，工篆，李斯、曹喜之法悉能究之”。班固与曹喜同乡且为同时代人，由此可窥曹喜在其生前“收名天下”的同时，已经形成了其独特的篆书风格流派。后世称之为“悬针法”、“垂露篆”。“喜小篆法，垂枝浓直，若燕叶。”卫恒在《四体书势》中说：蔡邕“善篆，采斯、喜之法，为古今杂形”。曹喜之法在后代得到了更一步发展，不但为篆书广为引用，也影响了唐楷法则的形成，从邯郸淳再传韦诞和卫凯，一直影响到魏晋南北朝的碑刻篆书。传世著名的魏《三体石经》中的小篆，即为“垂露篆”，可看到曹喜小篆的流风。章帝以前，碑刻罕见，自章帝始，刻石立碑之风渐起，和、安小有成型，至桓、灵时则达到极盛。凡碑碣、墓志、摩崖、石阙、石经、画像题字及其他杂刻，除南北朝以后因佛教盛行而出现的造像记、石经幢等外，几乎各种类型都具备了。至今存世的汉代碑刻数量还多以百计，汉碑与魏碑、唐碑为碑刻书法史上的三座高峰。《三体石经》为汉魏间著名书法家邯郸淳及多人合作所写，参与者可能有卫觊、韦诞、嵇康、张揖等人，王国维在《魏石经残石考》中说：“品字式者古文、篆、隶三体似出一手，直下式者则三体似由三人分别书之，而书品字式古文与书直下式古文者亦非一手。不独书人不同，即文字亦不画一。”诚如后魏书家江式在其《论书表》中所云:“曹喜号曰工篆，小异斯法，而甚精巧，自是后学，皆其法也。”曹喜开创的小篆流派，在东汉代表了一种古典主义的艺术思潮，书法所使用的文字是正体，创作题材多使用于庄重场合，所以为儒家正统所接受。后世更以这种风格的小篆题写五经篇目和书章表，“谓其点缀如轻露”。篆书的古典装饰美依然具有魅力，使新书体得以风靡。东汉后期草书大盛，作为早出现的书法艺术流派，比较之下，篆书流派的接受面和使用面均不甚普及，更不能代表当时书法艺术发展的主流。所以东汉的流派现象，与曹喜同时代的章草书法，反映得更为充分。书法类的文章要迎合大众，很难。引经据典的说，大众认为太死板，不买帐。太过大众，书法圈子里认为口水文章，如何又能迎合大众又能为书法圈子里的人接受，这是个好难的事。只有认真去做，讨好终不是办法，唯于普及大众，顺带学一点，做一点，也就足够了。

昨天有友君戏谑，说我近期发晦涩难懂的历史古文很多，现在社会没有几个人爱看。说我也不过是“孤芳自赏”而已。“哈哈”中打笑而过。观今而鉴古，无古不成今。了解历史，就是为了解读当下；只有读懂了历史，才能了解现实，感知未来。从忙碌的生存状态中放松自己，读读史籍古诗文，从中汲取营养。回望，我们会定有不一样的收获。举个例子，《尚书》被誉为“政书之祖，史书之源”，读其“洪范”则会了解到是《尚书》的核心，而其“皇极”篇，又是“洪范”的核心思想所在，读后也就会明白中国政治的基本特点。再如，《诗经》在中国文学史上具有崇高的地位和深远的影响，奠定了中国诗歌的优良传统；对我国后世诗歌体裁结构、 语言艺术等方面， 也有深广的影响。曹操、嵇康、陶渊明等人的四言诗创作直接继承了《诗经》的四言句式；唐诗宋词元曲中也不乏《诗经》的影响 力。读史使人明智。静下心来读史书，是种智慧，即“止住”。止住，不是停滞，而是为了增加动力，更好的前行。古人云：“前事不忘，后事之师也。”东汉哲学家王充亦云：“知今不知古，谓之盲瞽。”唐代皇帝李世民更是提出：“以铜为鉴，可正衣冠；以古为鉴，可知兴替；以人为鉴，可明得失。”历史是过去的现实，现实是未来的历史。故，历史是好的教科书和老师。（图网侵删）#嵇康古文简介#