凋零的岛国工匠精神。如果你是一名手工木工爱好者，那你一定会对日本木工具有所了解，也一定听说过“越后与板打刃物”这个名词。越后就是古时日本的越后国，现在差不多就是新泻县所在地域，其中与板町这个地方历来以优质的木工刃具而闻名。之所以提到这个，是因为刚看到一篇竹中大工道具馆的研究纪要，里面介绍了日本现代锻冶工艺的文章。作者用了三周的时间，详细记录了越后著名锻冶师船津佑司的工作过程，这位匠人就是大名鼎鼎的“舟弘”铭持有者。我简单地将这篇文章的开头翻译了一下，分享给大家。1、常用的高碳钢是白纸一号，在用焦炭炉锻造以后，再用电炉经过4个阶段的加温，温度逐次降低，一边降低温度一边反复认真的锻炼，使金属组织变得更加精细。2、磨床和砂带机可以提高整形的效率，但后还要盘腿坐在地板上，用锉刀进行手工整型，这是自古以来的传统。3、在黑暗中使用松炭淬火。按照宽度尺寸不同，从1分到1寸4分，所有的凿子都被均匀地红色淬火，这一切都做得不能更熟了。回火是用电加热的油来进行。4、在3周的调查期间，淬火的产品有43个大入凿，5个叩凿，1个小刨和3个平刨，合计52件。5 、不拘泥于凿锻造的这一个种类（舟弘的凿有名），同时也广泛从事刨等木工工具的制作。使用的锻造技术，是从作为老师的碓冰健吾（越后为知名的锻冶师，现以故去）的科学数据积累的知识中，积累了自己的实证实验的经验。作者还解释道：本稿是船津65岁时成熟期的记录，同时，他与木匠的技术研究也继续进行，技术还在不断地改良中。为了补充资料，我又查阅了越后地区其它锻冶师的资料，后找到这个名单。先解释一下，ノミ原意是跳蚤，这里指的是凿；墨壶是墨斗；釿・鉞 是锛和斧；玄能是锤子。需要注意的是，名单上红色字体的人要么是已经故去，要么是转行不干了。剩下的多数也已是垂垂老矣。像碓氷淑郎是碓氷健吾的夫人，当年二人以夫妻联手制刨而名，现在一位已然仙去，另一位应该八十多了，基本已经干不动了。上面提到的船津佑司是1946年生人，大家可以自己算一下他的年龄。不只是这一行，虽然谁都不想承认，但海对岸传统手工艺整体衰落是一个不争的事实。可以想象的是，不需要太长的时间，这张图上的所有名字都将变成红色。我们也许正在亲眼目睹一个时代的结束，只是这个过程太过缓慢，你我都无法察觉罢了。#木工爱好者##木工##传统文化##匠人的简介#

研究古代工匠和工艺的考古方法介绍：自文明诞生以来，手工艺一直是人类文化的一个重要方面。从制作工具、陶器和纺织品到建造纪念性建筑，古代工匠的技能和知识塑造了历史进程。考古方法对于研究这些古代工匠和了解他们工艺的复杂性是必不可少的。通过这些技术，考古学家可以重建这些熟练工匠的生活和技术以及他们对社会的贡献。一、发掘技术：发掘是考古学家用来研究古代工艺的基本方法之一。对作坊、工匠宿舍或制造中心等遗址进行仔细和系统的挖掘，可以揭示工艺生产过程的宝贵证据。从这些遗址中发现的文物，包括工具、原材料和成品，为古代工匠使用的技术和材料提供了重要的见解。通过研究遗址内文物的空间分布，考古学家还可以推断出工艺品生产的组织和结构。二、文物分析：文物分析是研究古代工艺的重要组成部分。考古学家使用各种分析技术，如类型学、岩石学和残留物分析，来检查文物并了解其功能、生产方法和文化意义。例如，分析陶器的微观特征可以揭示陶器的制作技术和原材料来源，而研究石器上的工具痕迹可以提供对生产过程的见解。三、实验考古：实验考古学是通过复制和测试古代技术来了解古代工艺的有力方法。考古学家使用复制工具、材料和技术进行实验，以获得实践经验和对古代工匠所面临挑战的见解。通过实验重构，研究人员可以确定特定技术的可行性，评估工具的效率，并更好地欣赏古代工匠的技能和独创性。四、民族考古学：民族考古学涉及研究具有与古代技术相似的传统工艺实践的生活社会。通过观察和与现代工匠合作，考古学家可以获得有关古代工艺的工具，技术和文化意义的宝贵见解。过去和现在的做法之间的比较有助于考古学家确定悠久的传统和工艺技术随时间的变化。五、上下文分析除了上述方法外，上下文分析是研究古代工艺的一个关键方面。了解手工艺品生产发生的更广泛背景有助于考古学家在其文化，经济和社会框架内解释手工艺品的重要性。这涉及考虑诸如贸易网络、手工艺品的分销模式以及工匠在社区中的作用等因素。通过研究贸易路线和交流模式，考古学家可以辨别工艺专业化的程度以及不同文化之间的相互作用。确定手工艺品的分布可以深入了解手工艺的经济重要性及其对区域经济的影响。此外，研究定居点或城市内手工艺作坊的空间组织可以揭示古代社会的社会和等级结构。六、生物考古学与工艺虽然研究工艺的大部分重点在于留下的文物和工具，但生物考古学也可以提供有价值的信息。在作坊内或周围发现的人类遗骸可以提供关于手工艺品对工匠造成的身体损失的线索。通过分析骨骼遗骸以寻找重复性压力损伤或其他职业标志物的证据，研究人员可以更好地了解古代工匠面临的身体挑战和健康影响。七、使用磨损分析：使用磨损分析是一种专门用于研究工件上使用工具的微观证据的专用方法。这种技术使考古学家能够确定古代工具的功能，并重建制作各种物品所涉及的过程。通过检查工具上的磨损模式和残留物，研究人员可以识别所使用的材料、采用的技术以及工匠承担的任务。八、图像和表示：古代艺术和铭文中的图像和表现也为工艺提供了宝贵的见解。对工匠在纪念碑、浮雕和陶器上工作的描绘可以揭示有关特定工艺中使用的工具、材料和技术的详细信息。艺术表现还可以证明古代社会中与手工艺相关的社会地位和声望。九、集成跨学科的方法对于全面研究古代工艺至关重要。整合来自多个来源的数据，例如考古、艺术历史、民族志和文本证据，使研究人员能够更细致地了解古代工匠在社会中的作用。这些不同数据集之间的协同作用了对工艺的整体解释，从而能够更深入地了解其过去的重要性。结论通过考古方法研究古代工艺和工匠是一项多维的工作，需要结合挖掘、文物分析、实验考古学、民族考古学、背景分析和其他专业技术。这些方法共同提供了丰富的知识，提供了对古代工匠的聪明才智、技能和文化相关性的见解。通过了解古代工匠的技术和实践，我们可以更好地把握他们社会的复杂性以及他们对人类文明发展的贡献。这些知识不仅丰富了我们对过去的理解，而且还培养了我们对人类历代持久的创造力和足智多谋的欣赏。随着技术和方法的不断进步，对古代工艺的研究无疑将继续揭示引人入胜的发现，并提供对人类故事的更深入理解。

工美创新，青年匠人“玩转”国粹漆艺！近，有一组漆艺作品《甘露》被很多媒体关注到，一组3件作品形似“长颈大肚”的酒器，又似一颗种子，外形饱满，弯曲向上的细长“瓶颈”恰似正在努力生长的芽，整体造型动感十足。作品通体亮黑，还原的是大漆原始的本色。作者介绍作品灵感来自二十四节气中的立春、雨水和芒种，所蕴含的是蓬勃生机以及人与自然的和谐统一。正如国粹漆艺联袂传统文化，倡导“健康饮水凉白开，熟水喝出健康来”理念的今麦郎凉白开，也联袂传统文化，以创新表达的方式，诠释历史智慧结晶中的“中国之美”。今麦郎凉白开中国之美风生水起高端系列刚发布了一组中国风悬念海报，以“联名”的创新方式，开启了穿越华夏千年长河的“旅行”：打破时间限制，跟五千年华夏人杰联名。无数网友期待这趟“旅行”，大家纷纷猜测“华夏人杰”是谁？如何联名？联名之后一起去干什么？每个人心中都有自己期待同行的“华夏人杰”，也许是一代商圣胡雪岩？是一代智圣诸葛亮？是一代诗圣杜甫？还是一代兵圣孙武？......还有人希望是《清明上河图》的创作者北宋画家张择端。中国之美风生水起高端系列的设计，采用的就是这幅名画，它以代表古人智慧“十二时辰”连载的方式呈现于瓶体。如果与张择端“同行”，是否可以探究这幅蕴含“中国之美”名画背后的故事？中国之美风生水起高端系列即将亮相，我们拭目以待！

都是永嘉的大师！温州日报一个版面两篇文章介绍艺术大家。徐志通：出生于永嘉楠溪江，毕业于温州大学艺术学院，结业于中国美术学院雕塑系，获全国城雕塑创作设计资格证书，中国高级室内建筑师，高级工艺美术师、工程师，现任温州市云艺建筑装饰设计院副总设计师，云艺环境艺术研究所所长。 荣获“温州市杰出中青年艺术家”荣誉称号，荣获温州市“名师名家”称号。叶小鹏：永嘉县首位中国工艺美术大师，系叶氏黄杨木雕第六代主要传承人，浙江省“传统工艺领军人才”、温州市“四个一批优秀人才”、温州工匠，担任温州市工艺美术研究院副院长、永嘉县工艺美术行业协会会长，同时任职温州商学院传媒艺术设计学院工艺美术系副教授（本科木雕专业）。#盘点我们的非遗# #文化永嘉# #木雕# #城市雕塑#

何朝宗-德化白瓷披坐观音造像摆件【旧藏】高30CM何朝宗，明代陶瓷艺术家，德化县白瓷生产的著名工匠。他制作的德化白瓷塑像，釉质如玉，玲珑剔透，有"中国白"的之称。本文将详细介绍何朝宗的生平、成就以及其创作的德化白瓷披坐观音造像摆件的特点和价值。何朝宗的生平：何朝宗生活在明代晚期，具体年代不详。他出生于德化县，一个有着悠久陶瓷制造历史的地区。从小，他便对陶瓷艺术产生了浓厚的兴趣。然而，他的家庭并不富裕，无法供他到当时的艺术中心如景德镇等地的陶瓷学校学习。于是，他凭借自己的执着和努力，自学成才，成为了德化白瓷制造的佼佼者。何朝宗的成就：何朝宗的成就在于他成功地提升了德化白瓷的制造工艺。他注重细节，精益求精，使得德化白瓷的釉质更加细腻，如玉般温润。此外，他的创新思维使得德化白瓷的造型更加丰富多变，充满了艺术魅力。他的作品被后人称为"何窑"，成为了德化白瓷的代名词。德化白瓷披坐观音造像摆件：作为何朝宗的代表作，德化白瓷披坐观音造像摆件具有极高的艺术价值。该作品高30厘米，观音菩萨坐姿娴雅，披巾飘逸，表情庄重而温和。观音的面部轮廓、身体线条以及披巾的纹理都刻画得十分精细，令人赞叹。此外，该作品采用了透雕技艺，使得整体造型更加生动逼真。德化白瓷的釉质如玉般润泽，增添了观音菩萨的神秘与庄严。德化白瓷披坐观音造像摆件的价值：德化白瓷披坐观音造像摆件不仅具有极高的艺术价值，还具有丰富的历史文化价值。作为明代德化白瓷的代表作品，它见证了当时陶瓷工艺的巅峰水平。此外，观音菩萨作为佛教文化的重要符号，也代表了东方文化的深厚底蕴。因此，该作品对于研究明代陶瓷艺术、佛教文化以及东方艺术的发展都具有重要的参考价值。总结：何朝宗、德化白瓷披坐观音造像摆件是明代陶瓷艺术的杰出代表，体现了何朝宗高超的陶瓷制作技艺和独特的艺术见解。这件作品以其细腻的釉质、精湛的工艺和丰富的文化内涵，成为了后世收藏家追捧的珍品。如今，我们仍有幸能够在博物馆或私人收藏中欣赏到何朝宗的杰作，感受其永恒的艺术魅力。以上是对何朝宗、德化白瓷披坐观音造像摆件的详细介绍，希望对您有所帮助。如果您有机会亲眼见到这件作品，不妨用心感受其背后的故事和艺术价值。