根据长篇经典小说《红岩》，创作的京剧《许云峰》经过一年多的反复打磨演出，终于在七月下旬登上了国家大剧院戏剧场的舞台。须生谭派第七代传人，优秀青年演员谭正岩担纲主演、京剧名家杜镇杰、朱强助演的现代京剧《许云峰》在观众的热烈掌声中拉开帷幕。《许云峰》讲述了重庆解放前夕，地下d工委书记许云峰在接受组织营救歌乐山集中营难友的任务之际，由于叛徒出卖而被捕。在敌人牢房里，他组织狱友们与反动派展开斗智斗勇。在地牢中，他与装疯卖傻的华子良共商营救计划。为了不破坏营救计划，许云峰拒绝独自越狱，用生命完成了营救任务。舞台上，许云峰扮演者，谭正岩的一念、一唱、一做，无不显示谭家班深厚文武功夫底蕴，谭派艺术“精益求精”被表现得得淋漓尽致，从谭少的身上，仿佛看到了红色经典《沙家浜》中郭建光的影子，一次次观众席上的热烈掌声、喝彩声对谭派嫡亲传人给予了充分肯定。“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，花红还需绿叶扶持。剧中，国民d特务处长、地下d“疯人”扮演者，杜镇杰、朱强二位名家口一开，观众即能品味到京剧博大精深的魅力，为了衬托“红花”，使“花”更红、更加绚丽多彩，“两片绿叶”还是或多或少掩饰了自己的真实功底，二位名家不仅艺高，德也好，为“德艺双馨”艺术家点赞。北京京剧院版《许云峰》一改“九根弦”传统伴奏模式，用京胡、月琴、大中阮、笙等丝竹乐器，还用了大中小提琴等西洋乐器，组成了中西乐器的交响乐，随着京胡高亢、清脆声的响起，整个乐队合奏的音效磅礴大气，沁人心扉，响彻整个剧场，真是水乳交融，珠联璧合。京剧《许云峰》应该是近年来不多见的一部现代大戏，如果再经过不断反复加工打磨，成为经典之作，指日可待。今年入夏以来，雨水在部分地区已造成了洪涝灾害，全国万众一心齐抗灾。作为普通公民，做好自己的事，打理好自己的生活，不造谣、不信谣、不传谣，这是起码的准则。闲暇之余，能走进戏场剧院，观看演出，也算是对传承国粹艺术做点贡献。

古代把琴、瑟、笙、磬、埙五种乐器，分别搭配于五行。其中，南面为尊，对应的是琴；北面为卑，对应的是瑟；东面对应笙，笙，相传是伏羲所作，代表生发之机，吹笙就是希望国家人口众多、兴旺发达的意思；西面对应磬，由金石所做，代表肃杀之气；中间对应的是陶土制作而成的埙。圣人孔子喜欢的乐器就是埙，守中庸之道嘛。埙为陶土所烧制，虽然外表不起眼，但重要性不可取代，因为埙起着合五音的作用。当五音起伏不定时，就是由埙中土的性质来定调。可以说，在整个乐队中，它不显山露水，但如同长老般淡定，并不露声色地指挥着全局。

不知道大家看过大唐芙蓉园东仓鼓乐的直播没有，他们都身穿唐朝的服饰在演出西安鼓乐。以鼓为主，加上笛、笙、管、饶、锣等等乐器，就是中国古代的交响乐。看着他们的演出感觉就好像回到了大唐盛世，满满的都是唐风。大唐芙蓉园东仓鼓乐社是世界非遗名录中西安鼓乐的传承、表演乐团，常务副社长赵筱民师从其父，西安鼓乐非遗传承人赵庚辰。乐团建社历史悠久，明清时代已有记录。为了更好地把鼓乐传承下去他们一直都广招学员，传授鼓乐技艺。2006年，东仓鼓乐社进驻大唐芙蓉园演出西安鼓乐，有了固定表演的地方，演出服装和设备也焕然一新。可是因为现在的情况特殊，演出一直都不是很稳定。于是他们也开始顺应潮流把西安鼓乐搬到了抖音直播间。让他们没有想到的是居然有这样多的人喜欢这个非遗传统文化，一个月的时间粉丝数就由4000涨到28万，直播第二天，同时在线人数就达到了3800，直播一个月，总打赏收入也超过了四万。看到这个就知道大家对于西安鼓乐有多喜欢，通过这样的形式让我们的非遗文化更好地传承下去，让更多的人知道西安鼓乐，这的确是一个很不错的选择。#唐朝的交响乐有多惊艳##西安头条#

2021年2月12日，西安鼓乐，以沉浸式音乐秀的形式呈现在观众眼前。而今天，观众可以在直播间跟随他们梦回唐朝，李玉刚也有来到直播间。鼓、笙、笛、琵琶......乐曲声响起，疑心自己到了唐朝，实在是太惊艳了。西安鼓乐始于汉，盛于唐，是内地迄今发现并保存完整的大型民间器乐乐种之一，被称为“中国古代音乐的活化石”。宫廷燕乐何以在民间流传？这还得从安史之乱说起。“安史之乱爆发后，宫廷的皇家乐队为躲避战乱，逃至集贤，在此居住了3年有余。为回报当地百姓的收留奉养之恩，乐师们将宫廷音乐技艺传授给了当地百姓，鼓乐从此在这里世代相传，皇家宫廷音乐的曲谱演奏形式也传承至今。” 非物质文化遗产代表性传承人田中禾说。当地老百姓农忙时拿锄头，农闲时拿乐器，通过口传心授的方式，一代代把鼓乐保存传承下来。这两年受到疫情影响演出不稳定， 今年4月大唐芙蓉园东仓鼓乐社在抖音开启直播。齐兴峰说，“以前有朋友知道我们在学鼓乐，还以为就是在农村丧礼上吹拉弹唱的，现在大家知道鼓乐是非物质文化遗产，也提升了我们的职业尊严感和荣誉感。”每一次唐代宫廷燕乐《鼓》悠扬的曲调结束，乐师们自报研习鼓乐的时间：“东仓鼓乐传承人赵筱民，研习东仓鼓乐50载……”“鼓师齐兴峰，研习东仓鼓乐17载……”“琵琶田立立，研习东仓鼓乐10载……”传统音乐的根不能变，这是传承，要让观众长时间听下去，又要有创新。或许这才是传承人肩上的使命。向中国传统音乐致敬，也向一代代西安鼓乐传承人致敬。#唐朝的交响乐有多惊艳#

这么好的乐队被一盘笙都打倒了（轻点吹）。演员声太小，主次整个都翻了，是一场失败的录音。#笙乐团简介#

元朝音乐艺术文化的特点，对当代有什么作用？在中国历史上，元朝是一个特殊的时期，它不仅仅是中国历史上的一个朝代，同时也是中国古代音乐文化的重要时期之一。元朝音乐以其独特的风格和形式成为了当时中国文化的重要组成部分，其中包括了许多不同的流派和演奏形式。其中重要的包括宫廷音乐和风雅乐。宫廷音乐是元朝受欢迎的音乐之一，通常在皇宫内演奏，也被用来庆祝国家的重要场合。在宫廷音乐中，音乐家们通常演奏一些慢节奏、轻柔的乐曲，这些乐曲被认为可以平静心灵，让人放松身心。宫廷音乐的演奏形式讲究，需要多位音乐家一起演奏，才能达到的效果。同时，宫廷音乐还有着严格的规定，包括音乐家的穿着、演奏的时间和场合等。风雅乐是元朝文人们热衷的一种音乐形式，它通常在私人场合中演奏。风雅乐曲以其高雅、优美的音乐风格，被认为是展现文人才华的重要途径之一。风雅乐通常由少数几位音乐家演奏，演奏形式相对宫廷音乐来说比较简单。风雅乐的曲目丰富，包括了诗词歌赋的演奏、以及一些具有特定意义的乐曲。除了宫廷音乐和风雅乐，元朝还有许多其他的音乐流派，如曲艺、戏曲音乐等。这些音乐流派都有着独特的音乐风格和演奏形式，吸引着不同的听众。不同的音乐流派在元朝有着不同的演奏形式和表演场合。宫廷音乐通常在皇宫内演奏，以庆祝重大节日和庆典活动为主。风雅乐则在文人聚会、诗会、私人场合以及文化交流活动中演奏。曲艺和戏曲音乐则通常在市井中演出，吸引着大量的听众。总的来说，元朝的音乐文化丰富多彩，它不仅展现了当时人们的审美观念和文化水平，同时也反映了在元朝，各种音乐流派和演奏形式得到了广泛的发展和传播。其中具代表性的流派是宫廷音乐和民间音乐。宫廷音乐是元朝皇帝和贵族阶层喜欢的音乐形式。它包括宫廷乐队演奏的器乐和歌唱，以及歌舞表演。其中器乐演奏以雅乐为主，雅乐是中国古代音乐的重要组成部分，源于周朝的礼乐。它使用的乐器有筝、琵琶、箫、笙、鼓等，音乐风格优美、庄重，体现了古代中国礼仪文化的精髓。宫廷音乐的歌唱形式以宫廷歌曲和曲艺形式为主，其中的曲艺形式指的是评弹、相声等。与宫廷音乐不同，民间音乐主要流传于庶民之间。它的形式更加多样化，包括曲艺、说唱、民歌、说书等。曲艺包括评弹、评书、相声等，其中评弹是具代表性的曲艺形式之一，通过弹唱琵琶、三弦等乐器来演绎故事情节。评书则是通过口头表述来讲述故事。相声则是一种相声表演形式，讲究语言幽默和表演技巧，是中国传统文化的瑰宝之一。除了宫廷音乐和民间音乐外，元朝还有一些特殊的音乐形式，如道教音乐、佛教音乐等。这些音乐形式通常在宗教仪式中演奏，既具有宗教意义，也体现了音乐文化的多元性。元朝的音乐表演场合也丰富。宫廷音乐表演通常在皇宫和贵族家中进行，而民间音乐则在婚礼、祭祀、节日等庶民场合中演出。此外，宗教音乐的演出则在道观、寺庙中进行。作者观点：总的来说，元朝的音乐艺术文化得到了全面的发展和繁荣，宫廷音乐和民间音乐的流派和演奏形式都取得了很大的进步。这些音乐形式不仅在当时得到了广泛传播，也成为了中国音乐文化传承发展的重要组成。参考文献：1.邓飞、杨晓华：《元曲与元曲音乐研究》，上海音乐学院出版社，2009年2.吕婉芳：《元曲音乐艺术》，文物出版社，2009年3.吕婉芳：《元曲音乐学》，中央音乐学院出版社，2009年4.赵荣吉：《元代音乐研究》，中国社会科学出版社，2006年5.罗丹：《元代音乐艺术的审美特征》，中央音乐学院学报，2003年#历史开讲#