1、摇拍摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。其特点是把摄影重点放在了静态的部分，以摇动镜头的方式跟随被摄体，表现其速度感。要使用此种拍摄技法，需要把相机设置到快门优先的模式上，然后使用较慢的快门速度，一般采用1/30s或者1/60s。相机要紧随被摄体，跟随其运动而移动，达到被摄体清晰，背景模糊的效果。当然采用连拍的模式捕捉更锐利的照片的机会更大。。

2、放置三脚架如果在斜坡上用三脚架辅助拍摄，有一个方法可以让相机远离突发危险。如果我们是在一块岩石或者小山上的斜坡上拍摄，让三脚架的一条腿对着自己，这样的话，三脚架的三条腿就可以稳定地支撑住相机，防止坠落。。

3、避免曝光不足摄影者在拍照时经常会曝光不足，打开闪光灯拍摄又怕会过亮，牺牲了现场环境的自然光线。遇到此种情况，佳方法就是利用相机的曝光补偿功能。只要将曝光补偿功能推高一至两级，一般偏暗的情况就会有所改良。。

4、先对焦后构图先将画面中央的对焦点对准想拍摄的人物面部，半按快门按钮完成对焦及测光程序，按着快门按钮不放，横向移动相机重新构图。。

5、光圈优先用途数码单反相机往往带有较大光圈数的镜头，在自动模式下相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间，减少因震动而造成的不良拍摄效果。但是，相机镜头一般是在从大光圈收缩两级左右时拍摄的图像效果好，所以如果要拍摄高质量的图像，可以使用光圈优先自动曝光，把光圈从大往下调小一些。另外，大光圈可以实现小景深，这有利于突出主体。。

6、避免眩光直接拍摄太阳，会在镜头内产生眩光，从而使画面的反差严重失调，同时会产生入射光线被镜头表面反射到CCD上而形成光斑线条。高质量的遮光罩有助于限制眩光，同时使用小光圈可减少这些光斑。。

7、灯光产生星状效果要想使灯光产生星星的效果，那么摄影者就需要使用小光圈来进行曝光，光圈越小，效果越明显。。

1、二、用好感光度ISO 　　　　　　ISO，俗称感光度，在传统相机使用的胶卷包装上都能明确看出ISO值，如ISOISO200、ISO400等等。通过调节ISO值，可以使数码相机的感光敏感度改变。在同一条件下（曝光量一定），ISO越高，感光速度越快，曝光需要的时间越短。也就是说在相同环境，相同快门光圈的拍摄情况下，如果ISO值设定得越高，那么拍摄出的数码照片亮度也越大。 　　　　　　调节ISO 　　　　　　选购好了一款数码相机，现在就可以开始进行拍摄了。想要拍摄出精美的数码照片，那么就需要根据场景的需要，选择不同的拍摄模式，还需要注意感光度的大小、白平衡的选择、控制虚化背景、构图的框架、光线的方向、侧光点的选择。接下来我们就来看看该如何拍摄照片。 　　　　　　高感光度的作用 　　　　　　既然ISO的提高可以有效减少CCD感光时间，那么这就为我们在弱光下的拍摄提供了方便。因为通常在弱光或夜晚拍摄时会需要较长的曝光时间。一旦曝光时间过长，手的抖动就容易对拍摄清晰度产生影响，的办法就是使用三角架来固定相机。但毕竟对于大部分用户来说，随时携带一个三角架出去娱乐可不是一件方便的事。另外有时是一些发生在夜晚的突发事件，要想获得较亮的拍摄效果，直接的办法就是采用高ISO值，这样拍摄效果就会更好。高ISO值适用的场景包括有夜景、弱光环境和快速抓拍等。 　　　　　　低感光度的作用 　　　　　　但是并不是感光度越高就越好，因为虽然ISO值小的照片亮度弱，但是它的画质细腻度是好的。而ISO过高的照片颗粒感明显，噪点更多。因此ISO较高的设定不适用于要求品质较高的数码照片，尤其是人像拍摄、静物拍摄以及特写之类。。

2、三、选择适当的曝光模式 　　　　　　曝光模式转盘 　　　　　 　　　　　　曝光是摄影中一个常用的名词，是拍摄过程中自然光源进入相机的量。如果进光量过大，那么照片就显得亮，称为曝光过度；如果进光量过小，那么照片就显得暗，称为曝光不足。把握好曝光的强度，对于一张照片的好坏有着重要的作用。曝光模式又分为： 　　　　　　自动曝光 　　　　　　自动曝光是数码相机根据光线情况，自动分析并选择曝光强度的一种曝光方式，也就是人们所说的傻瓜式操作。这种方式没有任何技术性可言，一切都依靠数码相机自动识别。根据拍摄现场光线的具体情况自动设置所使用的光圈和快门速度。当光线不足时，相机将自动打开机内闪光灯。在一些新闻报道和突发事件中为了抢时间，一般都采用自动曝光。 　　　　　　快门优先 　　　　　　快门优先是在手动定义快门速度的情况下通过相机测光自动获取光圈值。在拍摄运动物体时我们时常发现拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。当快门速度低于1/60秒时建议使用三脚架进行拍摄，以免因为手抖动而影响照片清晰度。快门越快，进光量越少；快门越慢，进光量越大。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中常用。高速快门可以用于凝固物体瞬间的状态，而慢速快门可以实现运动物体的虚化。 　　　　　　光圈优先 　　　　　　光圈优先是由拍摄者首先选择拍摄所需要的光圈，然后由相机根据现场光线情况确定所需的快门速度。光圈越大，进光量越大，背景虚化的效果越明显，被拍摄的主体越突出；光圈越小，进光量越小，焦点前后的景深越大。一般来说，进行微距拍摄常常运用较大光圈来达到虚化杂乱背景的目的和效果。风景拍摄时为了取得前后清晰，细节丰富的图象，常常采用较小的光圈进行拍摄。大光圈适合微距拍摄，而小光圈适合风景拍摄。 　　　　　　手动曝光模式 　　　　　　手动曝光模式完全由用户确定拍摄时所需要的光圈和快门速度。用户能够根据自己的艺术创作意图和预计的拍摄效果进行光圈和快门速度的设置，为用户提供了极大的自由度。当设定超过感光度后，相机会通过声音或闪烁的灯光予以提示。对于经验不足的新手来说，手动曝光模式有一定难度，而且操作稍显复杂，难以用于抓拍瞬息即逝的景象。 　　　　　　曝光补偿调节 　　　　　　曝光补偿调节 　　　　　　在复杂的光线及强对比高反差德环境下中，利用自动曝光或者快门、光圈优先模式，有时很难照顾全面，无法突出主题，达到预期的效果，这时就需要拍摄者手工对设备进行相应的曝光参数调整，这就是曝光补偿（exposevalue），也称±EV。对于初学者来讲,曝光补偿一般用于静物、景物拍摄的场合。这个场合适合从容进行参数调整，用不同的补偿方案拍摄多张照片以供挑选。不过在存在反差极大的画面中，曝光补偿很难照顾全面，容易顾此失彼。 　　　　　　一般曝光补偿都是用在自动或者半自动曝光模式中的，如果是全手动曝光模式，很少采用曝光补偿，因为依靠快门和光圈的调节，也可以改变进光量了。 。

3、四、合理曝光，看懂直方图 　　　　　　直方图是通过在LCD上显示出来的波形参数以确定照片曝光精度的工具，现在许多数码相机在取景的时候就能够看见实时直方图，这样我们就可以清楚地判断拍摄的照片或者正在取景的照片曝光的情况。 　　　　　　直方图 　　　　　　直方图的横轴从左到右代表照片中从黑(暗部)到白(亮部)的像素数量。下面来看两个例子： 　　　　　　　　　　直方图显示的波纹偏左，说明画面整体偏暗，可能曝光不足 　　　　　　波纹贯穿横轴，没有峰值，同时明暗两端又溢出，照片可能明暗细节损失严重 。

4、五、用好白平衡 　　　　　　很多人可能都有这样的同感：本来在正常光线下看起来是白颜色的东西，在较暗的光线下看起来可能就不是白色，另外在一些特殊光源下（如荧光灯）的白色看上去也不是白色。 　　　　　　一般来说，CCD并没有办法像人眼一样会自动修正光线的改变，而只能以不同场合下默认的“白色”平衡其他颜色在有色光线下的色调。如果数码照片会有偏色的现象，就是因为没有正确调整白平衡。白平衡有多种模式，适应不同的场景拍摄，如：自动白平衡、钨光白平衡、荧光白平衡、室内白平衡、手动白平衡。 　　　　　　自动白平衡通常为数码相机的默认设置，这种自动白平衡在光线接近正常时的准确率是很高的，如果在室外拍，就可以用它，但在有色光线下拍摄时效果却较差。另外对于大气中的漫射光也无法纠正，在多云天气下许多自动白平衡系统的效果极差，它可能会导致照片偏蓝。 　　　　　　钨光白平衡就是灯泡（白炽灯）光线下的白平衡，这个容易理解；荧光白平衡因为荧光灯类型有很多种（如冷白和暖白）而难处理，需要试拍决定；室内白平衡也叫多云、阴天白平衡，适合把昏暗处的光线调至原色状态。手动白平衡是对准拍摄现场光线中的白色（如白纸）取样设置的，理论上手动白平衡是准确的，除非取样用的白色不够白。 　　　　　　在某些场合下往往偏色也是很奇特的效果，不信你在拍夜景时选用日光效果试一下，其实也很好看。当然，初学者还是循序渐进比较好，但也不必为白平衡有太多困扰，如果发生偏色，多数情况下可以用后期PS色彩平衡校正。 。

5、六、侧光拍摄技巧 　　　　　　侧光是指从被摄物体侧面照射过来的光线，它能使被摄体表面由于凹凸不平而呈现出部分阴影，使物体受光面与明暗面各自有明显的表现，既能勾勒出被摄体的轮廓，又能体现立体感，这种光线的表现力强，因此侧光是摄影用光时为常用的光线。但在运用时，要注意受光面与暗面在画面造型中所占比例。通常斜射光的角度是好的，当光线的方向与景物平面呈45度左右的角度时，这种角度的光线使被摄物体受光面与阴暗面的比例大致相当，比较符合人们日常生活中的视觉习惯。 　　　　　　侧面光会使物体产生阴影，便加强了立体感 。

6、七、逆光拍摄技巧 　　　　　　逆光是指从被摄体背后照射过来的光线。逆光拍摄时很容易使被摄物体变成剪影，因此对于曝光的把握相对困难一些，对于初学者往往不推荐逆光摄影。但是逆光的艺术效果也是独特的——逆光能给被摄物体外缘镶上一条动人的轮廓光边（如果是阳光，就是金边）。如果处理适当，便可创作出独特的美感，拍出艺术味十足的光影感觉。 　　　　　　在拍摄逆光照片时需要注意的是，逆光时前景与背景的光比过大，往往会造成背景曝光过度或者前景曝光不足，为了缩小光比，一定要注意为前景补光，可以用反光板或是闪光灯——如果你看到谁逆着阳光拍摄时用了闪光灯，你要对他充满敬意，因为那是一个行家，他在缩小前景与背景的光比。 　　　　　　逆光人像会照亮人物轮廓，但要注意正面补光，避免曝光不足 。

7、八、照片构图技巧 　　　　　　一张好的照片，除了要运用好光线以外，框架的搭建也相当重要。而这种框架就是照片的构图。摄影照片的构图其实并不需要太过局限于某种框架，主要是要发挥自己的想象能力。不过对于一些欠缺经验的初学者来说，要想立刻达到这个地步还是比较困难，因此现在就给大家介绍一些照片构图的基本规则。不过需要注意的是规则也并不总是一成不变的，虽然摄影构图中有一些应当遵循的要点，但这仅仅是为避免一些典型的弊病。 　　　　　　构图的几种方式 　　　　　　构图的方式上主要分成以下几种： 　　　　　　（1）井字形构图 　　　　　　这种构图形式，是假设把画面的长宽各分为三等分，把相交的各点用直线连接，形成“井”字形。被摄主体不是位于画面的正中，而是被安置在组成井字的纵横线条的交叉点上，整幅画面显得既庄重，又不拘谨，而且主体形象格外醒目。 　　　　　　（2）正三角形构图 　　　　　　构图中三角形一向是比较稳重的形式，而采用正三角形构图，除了画面上给人以坚强、镇静的感觉外，在表现力上也具有很好的烘托效果。对于需要表现一定气氛的画面，正三角形构图可以说是恰当的形式之一。 　　　　　　（3）倒三角形构图 　　　　　　和正三角形构图的稳重相反，倒三角这种构图方式具有一种动态的活力。给人一种明快、动态的感觉。但是需要注意的是在构图时，一定要注意它的左右两边好要有些不同的变化或者比较，这样才能打破两边的平衡，使画面更活泼。 　　　　　　（4）斜三角形构图 　　　　　　斜三角形是介于正三角形和倒三角形之间的一种构图方式，其表现力也介于正三角形和倒三角形构图之间，可以使主体和辅助背景对比更加鲜明，属于一种比较常用的构图方式。 　　　　　　（5）垂直式构图 　　　　　　垂直式构图主要是用在高山、建筑物、瀑布等景物的拍摄上。它的整个画面主要由垂直线条组成，能将被摄景物表现得巍峨高大和富有气势。 　　　　　　（6）斜线式构图 　　　　　　斜线式构图可以表示物体运动、变化的动态感，能使画面产生动感。其动感的程度与角度有关，角度越大，其前进的动感越强烈，但角度不能大于45度，否则会产生下倾感。 　　　　　　（7）水平式构图 　　　　　　采用这种构图，常能给人以一种平静、舒坦的感觉，用于表现自然风光，则更能使景色显得辽阔、浩瀚。水平构图照片中的景物显得安静而稳重，突出一种平静的感觉。 　　　　　　（8）曲线式构图 　　　　　　和其它构图方式相比，曲线式构图的线条美，感染力强，用曲线式构图可以渲染被摄景物，使其更加美丽动人。　　　　　　（9）渐进式构图 　　　　　　渐进式构图主要是用在道路等场景中，它利用逐渐过度的手法，表现出更强的视觉效果。渐进式构图中经常使用的就是以一条蜿蜒的小道是为引导，产生不错的视觉效果。 　　　　　　构图技巧 　　　　　　看了这么多构图方式，我们还需要根据不同的环境，采用不同的构图才能达到佳的效果。而在使用不同的构图方式时，我们还需要使用技巧。接下来就给大家介绍在构图时常使用的技巧。 　　　　　　（1）地平线和三分法技巧 　　　　　　地平线和三分法常常是和井字形构图方式结合起来使用的。在风景类的照片中，尽量将地平线置于井字形构图中两条横线之一的位置上，可以造成一种和谐的构图。另外还需要注意不要把地平线放在画面中间的位置，因为这样会把画面切割为二。如果天空景致特别迷人，就给它大部分画面，如果不是这样，就把地平线移到上方，以避免平淡无味的天空占有更多的画面。 　　　　　　（2）被摄物位置技巧 　　　　　　如何放置被摄体位置在拍摄中也是一个重要的技巧。尽量把拍摄物移到画面一侧，再配以有趣的背景，就会大大改良构图。而利用背景，比如让人物站着或靠着一个有趣的物体，就更能突出主体了。 　　　　　　（3）背景和前景选择技巧 　　　　　　拍摄主体虽然很重要，但是在拍摄时一定要考虑到背景和前景，使被摄体和背景物体保持和谐。如果背景很复杂，可用调节光圈缩小景深使背景模糊，或者变换拍摄角度以改变背景。还要注意避免被摄体后面出现的高大物体，例如树木、路灯杯柱等。 　　　　　　（4）边框选择技巧 　　　　　　在拍摄时，我们还可以利用前景的物体框住被摄物，比如树枝、拱门、装饰漂亮的栏杆和庭门等，可以使被摄物更加突出。在这种拍摄技巧中，需要注意的是要尽量缩小景深，使主体突出，更能吸引目光。 　　　　　　（5）阅读画面技巧 　　　　　　照片也像文章一样，如何吸引读者，首先就需要一段引子，而在拍摄中，我们久可以利用这点，以一条弯曲的小径，慢慢把读者的视线引到画面上方的主体上来。这就是一种很巧妙的阅读画面构图技巧。另外画面上的对角钱也会引导读者的视线，一条蜿蜒的海岸线或者流经峡谷的江河都会成为引导物。 　　　　　　（6）特殊图案结构技巧 　　　　　　如果注意观察的话，到处都能发现一些特殊的图案结构景物。利用在日常物体上发现的图案结构能够创作出趣味盎然的照片。这个就需要在生活中注意观察了。 　　　　　　（7）填满画面技巧 　　　　　　对某些种类摄影有用的构图法是使被摄体填满画面，去掉会分散注意力的背景，直接将被摄物突出。这种技术通常用在产品展示上，另外如果要拍摄静物，而画面中又不需要表现其它物体，这时你可以靠近被摄体使波摄体充满整个画面。 。

8、九、摄影构图新手入门 　　　　　　在看到取景器里的景物时，训练有素的摄影者会把它们迅速化成点、线、面等基本的构图因素来加以组织，找到它们之间佳的关系，这就是构图。先来看几个例子： 　　　　　　画面中的小竹筏并不比其它景物更重要，但没有它这张照片就失色不少，因为它是结构中心 　　　　　　海与沙滩的分界线、女郎的背影构成的点，都在黄金分割位置附近。假设海与沙滩的比例相等，女郎走在正中，构图就很呆板 　　　　　　假如模特的眼睛在画面中间或者右侧，便使人物注视空间变短。 　　　　　　分清主次，突出主体 　　　　　　人像照片当然不必说，人物就是主体，再好看的背景也是陪衬。但是往往有人在摄影时把人物处理得小（主要原因是人跑到景物跟前去了，而远离了照相机，这是多数人的摄影通病），景物却很大，没有前景与背景之分，等于照片失去了结构中心。而对不太容易出现“主体”的风光片而言，要使画面结构不松散，就要选择一个对象作为结构上的支点，比如以某一小桥、亭台为结构中心，使它们对前后景物起联系和照应作用。风光片中的“主体”在内容上倒不一定比其它景物更为重要，但在结构中心的作用却是明显的。 　　　　　　背景简洁，减法构图 　　　　　　繁杂的背景会给主体带来干扰，甚至能损坏一幅优秀的照片。背景的处理力求简洁。绘画和摄影艺术都需要构图，但表现手段不同，区别在于绘画用的是加法构图，摄影用的是减法构图。也就是说，绘画构图总是给画面添上些景物，而摄影构图则总是千方百计地减去那些不必要的景物，将背景中可有可无的、妨碍主体突出的景物减去，以达到画面的简洁精炼。贪得无厌是失败之源，删繁就简是成功之母。 　　　　　　井字结构，黄金分割 　　　　　　如果把画面分成“九宫格”的样式，那么中间的四个交叉点是安排主体好的位置。这四个点的位置接近1:0.618的黄金分割点，容易获得较好的视觉效果。因为人是用两眼来观看对象的，正中的位置反而是视觉上薄弱的地区，所以大多数摄影家在处理地平线、海平面等线条时，都不会用中分构图，焦点也一般避开正中的位置。 　　　　　　除了四个点，还有两条重要的“线”——对角线。有许多视觉感受如汇聚、放射等都和画面上隐含的对角线相关，因此沿对角线构图也是一个十分重要的构图法。 　　　　　　真正专业的展位或影棚，会使用素色的背景，其目的就是突出主体，避免树枝和电线杆等杂物从人物身上“长”出来。室外摄影同样遵循背景力求“素”的原则。 　　　　　　留有空白，增强动感 　　　　　　要使主体醒目，具有视觉冲击力，就要在它的周围留有一定的空白，这可以说是所有造型艺术的一种规律。留白一般的规律是：侧面的人像，面向方向要留有一些空白；正运动着的物体（如行进的人或车），行进方向前面要留有更多的空白。当然，这只是一般的规律，要灵活运用空白。行走的人如果强调其后面飘拂的头巾或衣裙，强调奔驰的汽车后面腾起的烟尘，这时后面留下的空间可以比前面多，那是因为重心有所转化。顶住画面边缘的人如果正回头往后看，后面的空白处就有了意义，画面也就不别扭了。

1、用好感光度ISO 　　　　　　ISO，俗称感光度，在传统相机使用的胶卷包装上都能明确看出ISO值，如ISOISO200、ISO400等等。

2、通过调节ISO值，可以使数码相机的感光敏感度改变。

3、在同一条件下(曝光量一定)，ISO越高，感光速度越快，曝光需要的时间越短。

4、也就是说在相同环境，相同快门光圈的拍摄情况下，如果ISO值设定得越高，那么拍摄出的数码照片亮度也越大。

5、 　　　　　　调节ISO 　　　　　　选购好了一款数码相机，现在就可以开始进行拍摄了。

6、想要拍摄出精美的数码照片，那么就需要根据场景的需要，选择不同的拍摄模式，还需要注意感光度的大小、白平衡的选择、控制虚化背景、构图的框架、光线的方向、侧光点的选择。

7、接下来我们就来看看该如何拍摄照片。

8、 　　　　　　高感光度的作用 　　　　　　既然ISO的提高可以有效减少CCD感光时间，那么这就为我们在弱光下的拍摄提供了方便。

9、因为通常在弱光或夜晚拍摄时会需要较长的曝光时间。

10、一旦曝光时间过长，手的抖动就容易对拍摄清晰度产生影响，的办法就是使用三角架来固定相机。

11、但毕竟对于大部分用户来说，随时携带一个三角架出去娱乐可不是一件方便的事。

12、另外有时是一些发生在夜晚的突发事件，要想获得较亮的拍摄效果，直接的办法就是采用高ISO值，这样拍摄效果就会更好。

13、高ISO值适用的场景包括有夜景、弱光环境和快速抓拍等。

14、 　　　　　　低感光度的作用 　　　　　　但是并不是感光度越高就越好，因为虽然ISO值小的照片亮度弱，但是它的画质细腻度是好的。

15、而ISO过高的照片颗粒感明显，噪点更多。

16、因此ISO较高的设定不适用于要求品质较高的数码照片，尤其是人像拍摄、静物拍摄以及特写之类。

1、拍静止小东西的特写  拍静止的小东西的特写，如花、鸟、虫：用A档，光圈好在f6或以下，焦距好50以上，尽量在1m以内拍摄，使背景虚化！光线好的话，iso光线不好的话，iso好400以内。。

2、拍人  基本都是使用较大的光圈（f6以内）、50mm以上的焦距，拍摄距离视全身、半身、大头照而定，使背景虚化，使用A档！光线好，iso光线不好，iso400以内。。

3、拍景  A档，使用适当的光圈，f8以上吧，焦距随便，但是，一般广角端都有畸变，酌情使用。。

4、拍夜景 上三脚架，M档，自定义白平衡或白炽灯，f8以上的光圈，小光圈可以使灯光出星光的效果；iso200以内，尽量使曝光时间加长，这样可以使一些无意走过的人从画面消失，不留下痕迹，净化场景。。

5、拍烟花  使用快门线，B快门，长时间曝光，可以拍出多烟花重叠的效果。。

6、拍运行的东西  光线好的情况：A档，光圈大小酌情处理；使用f8以上的光圈得到大景深效果，使用小光圈得到浅景深的效果；想拍很有动感的效果，可以使用S档，快门1/30左右，对焦按快门的同时，镜头以合适的速度追着对象移动，会出很动感的效果。光线不好的情况：只能酌情处理了，再加上使用追拍。。

1、将拍摄模式设置为“全自动”旋转模式转盘，将标记对准全自动模式。所谓的全自动模式，是指所有功能都将由相机自动设置的方便易用的拍摄模式。。

2、将镜头对焦模式设置为“AF”检查镜头上的对焦模式开关，将标记对准“AF”。这样自动对焦功能就能起作用了。。

3、取下镜头盖取下镜头前盖，完成拍摄准备。镜头盖为弹簧式，按下两端的锁定部分就可以取下镜头盖。。

4、将相机对准被摄体用右眼观察取景器，对准希望拍摄的对象。观察取景器时，不应远离取景器，应使眼眶贴紧取景器进行观察。。

5、半按快门按钮，进行对焦当希望拍摄的对象基本进入取景器内之后，轻轻半按下快门按钮，启动自动对焦功能进行对焦。。

6、合焦于被摄体在能够看清希望拍摄被摄体的同时，相机发出“噼噼”提示音。。

7、完全按下快门按钮，进行拍摄！在半按快门的状态下调整构图，然后完全按下快门按钮。至此拍摄就完成了！。

8、在完成拍摄之后，在液晶监视器上将显示刚拍摄到的图像。预览图像在显示一段时间后将消失，此时图像数据已被记录至存储卡内。 。

1、数码摄影技巧有哪些呢?初学者需要掌握哪些数码摄影技巧?下面我为大家整理了摄影技法口诀大全，欢迎大家阅读参考。

2、数码摄影口诀技巧大全　　广角重主题,长焦压缩景　　利用广角镜头拍摄是风光摄影中常见的选择之特别是一些大场景，能显得画面大气、宽广，而不拘谨。

3、有些场景单纯用广角镜头拍摄还不够，往往利用接片的形式后期合成。

4、长焦镜头的特性由于对场景起到了一定的压缩作用，同广角镜头正好相反，特别适合拍摄远距离、局部特写等。

5、如某一特定的场景表现。

6、小光圈景深，全开糊背景、小光圈景深大，焦点范围就大，能起到大场景清晰度和细节表现的作用。

7、大光圈景深浅，焦点范围也就小，能起到突出主题，虚化背景的作用。

8、但还要跟据镜头的焦距、摄距等来定夺景深的实际应用。

9、焦距越长、光圈越大，景深越浅，焦距越短、光圈越小，景深越大，同时摄距的长短对景深的控制也有很大关系。

10、拍花侧逆光，慢门显动感、拍摄各种花卉利用侧逆光是常用的手法，其优点是由于光线的原因，使画面具有层次感、立体感，同时也能使花卉显得透明、质感也能充分表现出来，也能形成明暗的鲜明对比，突出主题。

11、有些特殊的花卉可以利用慢门操作，形成动静结合的意想不到的意境和效果。

12、溪流宜长曝，绵绵又密密、一般情况下，见到有瀑布、溪流等场景时，大部分可以利用慢门、长时间曝光，可以使画面呈现出绵绵细雨的感觉，别有一番情调。

13、但也可以根据自己的创意，利用高速快门拍摄，来凝固住水珠等场景，将又会是一种景象。

14、总之，要根据你的个人爱好来决定了。

15、见山寻侧光，见水拍倒影、见山寻测光的目的就是利用阳光的.低照度，会使场景富有层次和立体感，而不至于使画面平平，缺乏冲击力。

16、见水拍倒影也是摄影人常用的手法之特别是在风和日丽、无风五雨的情况下，水面就像一面镜子，利用可以利用的场景拍出倒影的作品更具有诗情画意。

17、对焦对主题，水平要抓平、对焦对主题，这是摄影人基本的操作规程之焦点在哪里，主题就在哪里，这是法则。

18、拍摄风光摄影作品的首要问题就是地平线的平衡，不可东倒西歪，画面失调，失去平衡等现象，尤其对风光摄影就更为重要了。

19、长曝避车灯，岩石要湿润、在夜景拍摄时，忌讳的就是强光的照射，比如强光刺眼的汽车前大灯、探照灯以及路灯等，由于夜景拍摄一般都属于长时间曝光，如果不避讳以上强光的照射而选在画面里，毫无疑问，终的结果就是严重过曝。

20、拍摄岩石时，好选择雨后或者是湿润的岩石，因干燥的岩石拍出的效果会显得苍白、干渴、缺乏质感和层次。

21、湿润的岩石能显示出色彩、质感和纹理的表现。

22、有云天要多，无云地为主、有云天要多，无云地为主是风光摄影中为常用的顺空溜之一了，大部分摄影人都能理解这两句话的含义，蓝蓝的天空，漂着厚厚漂亮的白云，是摄影人为幸福、为振奋的时刻，再具有震撼的魅力场景加以衬托，大片就出自你的手中了。

23、无云的天空往往是缺乏层次、灰暗一片，所以，还是少取些天空，以地面为主题为好。

24、人物增趣味，画龙要点睛、对于人文、人像、纪实等拍摄，大部分画面中是以人物为重点，一个合格的摄影人首先要熟悉掌握理解对人类的认识和了解，每一个动作、每一个眼神都能代表每个人不同的举动和想法。

25、大家都知道，一个家庭干净不干净，首先要看窗户玻璃和地面，要看人有没有精神，首先要看的就是表情和眼神。

26、拍摄摄影作品也是如此，人的眼神能代表人的一切举动和意念，这就是“画龙要点精”的真正含义。

27、前景位关键，三分九宫格、前景位是关键，这句话讲的好，有了合适的前景位配合，能使画面显得有层次、有深度、有感染力。

28、失去了前景位，往往会使画面显得空虚、失衡之感觉。

29、三分九宫格是摄影构图为基本、为常用的手法之它在画面中共分了四个黄金点，分别有、左上点、右上点、左下点、右下点，利用这四个点拍出的摄影作品具有灵性，而不至于呆板。

30、另外还有其它的很多构图法，比如对比法、对称法、S构图法、斜线构图法、三角构图法等等，总之，要根据实际场景的需要灵活运用。

31、偏光去反光，渐变平反差、如何正确使用偏光镜或渐变镜是摄影人必须要弄清楚的问题，偏光镜的特性也就是能更好的除去场景的一些杂乱、刺眼的反光现象，渐变镜能够平衡光线的反差。

32、特别是渐变镜在摄影当中为常用，除了能够平衡光线的反差外，在与阳光成45度左右拍摄的情况下，还能压暗天空，使天空更蓝、白云更白的效果。

33、观景去杂物，拍前拣垃圾、“观景去杂物，拍前拣垃圾”这句话对摄影人来说尤为重要，虽然说得夸张了一些，但说明了在拍摄摄影作品时，尽量能使画面越简洁、越干净越好。

34、避免使画面出现杂乱无章、主题不分，喧宾夺主的现象发生。

35、街头摄影口诀　　街拍宜低调，别带大包包轻装相机小，逢人面带笑　　高感黑白片，旁轴大光圈预先测好光，善用景深表　　预想下一步，位置先占好环境多交代，善用大广角　　相机对张李四别想跑脚架路边架，慢门等人过　　转头望旁边，手握快门线大衣盖相机，抬头装悠闲　　一见好瞬间，连拍莫等闲腰平观景器，妙用也不小　　相机挂胸前，低头向下望行人匆匆过，从容慢慢拍　　若要机会多，都会是块宝火车或捷运，题材真不少　　平日多打听，全年活动表看到人挤人，赶快凑热闹　　背心识别证，唬唬乡巴佬察言又观色，确认心情好　　预思彼立场，愿不愿曝光异义隐私照，千万别发表　　若遇不开心，道歉不可少鞠躬又哈腰，装作日本佬　　人像摄影口诀　　调美姿、人分开，前后左右变化拍。

36、一人静、一人动，旋转一下就能用。

37、距离近、显温馨，幸福甜蜜感情深。

38、距离远、显自然，美姿变化不死板。

39、引视线、少看前，耐人寻味有内含。

40、你看我、我看你，脸转一侧不相理。

41、搂脖子、抱着腰，两人亲热用这着。

42、前后走、奔跑跳，活泼动作把臀翘。

43、具体控制、先寻光照后选景，脸部美化为重　　阳光阴影交汇处，边界光中见佳境　　反射区域要常用，光感漂亮影鲜明　　光照不能只顾脸，头发背景轮廓清　　杂乱光线不可用，脸部光照要干净　　采光地点虽重要，用光机会需掌控　　所处佳光线中，原地转圈选美景　　错误出现你未觉，光线方向没选正　　用手机照相口诀　　变焦基本靠走，对焦基本靠扭，　　遮光基本靠手，虚化基本靠抖，　　测光基本靠瞅，防抖基本靠肘，　　除尘基本靠口，镜头基本仅有。

44、拍小孩全靠手急，拍女孩全靠磨皮。

45、阴雨天气拍照口诀　　找个有栏杆的二楼架脚架用『慢快门』俯拍楼下人群移动的各色花伞　　骑楼下拍雨中仓惶奔逃的人们和骑士　　拍雨中情侣，『一支小雨伞』的卿卿我我患难与共　　阴雨可以拍到饱和的绿色植物，去森林碰碰运气吧。

46、用『慢快门』去拍溪流瀑布的绵绵密密　　到处找找『在叶下躲雨的青蛙』吧。

47、去菏花池用长镜头拍『雨打荷叶』　　到海边岩岸去拍『惊涛裂岸、卷起千堆雪』　　去港边拍鱼船和乌云满天的画面　　到山上拍『山雨欲来风满楼』的气氛　　找一滩积水，来拍建筑物的倒影　　雨天适合拍夜景，地是湿的，反映霓虹灯、街灯、车灯，美。

48、拍小朋友玩水踩水的欢乐时光吧。

49、找只大狗用『快快门』拍它抖身甩水　　喝杯热茶，窝在温暖的家里找小东西拍微距。

50、摄影POSE口诀　　表情　　拍照放松关键，表情须有交流感，神韵气质抓特点。

51、身姿　　正面风度侧曲线，松胯挑肩是关键，贯穿各式姿势间。

52、上身前倾显亲近，半背回头透随便，腰髋活络玲珑现。

53、微笑深思或欲说，泠峻奔放皆耐看，全凭意念交流然。

54、手姿　　手是人的半张脸，手身相配千万般，合理摆放才怡然。

55、两手下垂肩略挑，头也同时向这靠，细眼斜把相机扫。

56、双手胸前自然握，或插衣兜提裙摆，侧脸沉思娴淑来。

57、双手盘头单手捋，抱肩托肘微噙指，妩媚羞涩邻家女。

58、双臂向后撑住臀，探胸前倾欲说文，曲线动人脸清纯。

59、靠姿　　面壁前靠或侧靠，单手轻抚单肩靠，挑肩插腿对镜笑。

60、坐姿　　坐姿腿臂是重点，曲腿抱腿直角见，后背腰臀讲曲线。

61、趴姿　　翘臀挺胸肘支桌，侧拍曲线为多，俯拍胸臀都表现，近拍人脸眼更圆。

62、躺姿　　卧佛在世千百年，侧躺宜拍曲线，支肘倚腮冷眼看。

63、上身翘起侧正躺，盘身翘腿或照脸，写真摄影常见。

1、拍摄图像不清晰虽然使用了高分辨率，光线好，但拍摄出来的照片模糊不清。这种情况通常是由于在按快门释放键时照相机抖动造成的。由于数码相机的感光度低，所以，使用数码相机拍照时，需要握住相机的时间更长。要拍摄清晰的照片，拍照时必须握稳相机，即便轻微的抖动都会造成模糊不清的图像。秘诀：拿稳相机，拍照时好使用三角架，或者将相机放到桌子、柜台或其安固定的物体上。。

2、取景器的自动聚焦标志未置于拍照物上。将自动聚焦框定位于拍照物上或使用聚焦锁定机能。。

3、镜头脏污。镜头脏污会造成相机取景困难而使拍出的图像模糊。用专用的清洁镜头用纸清洁镜头。。

4、模式选择不当。选择标准模式时，拍照物短于距离镜头的小有效距离(0.6m)。或者在选择近拍模式时，拍照物远于小有效距离。。

5、当被摄物于0.3--0.6M范围之内时，用近拍模式拍照。在此范围以外时，用标准模式拍照。站在照相机的正面按快门释放键。应看着取景器按快门释放键，不要站在照相机前按快门释放键。。

6、在自拍模式下，在不正确的聚焦范围内使用快速聚焦机能。视距离使用正确的快速聚焦键。。

7、图像太暗闪光灯被手指挡住。正确握住照相机，不要让手指挡住闪光灯。在闪光灯充电之前按了快门释放键。等到橙色指示灯停止闪烁。未使用闪光灯。按闪光辅助杆设定闪光灯。被摄物置于闪光灯的有效范围之外，将被摄物置于闪光灯有效范围之内。拍照物太小而且逆光。将闪光灯设定于辅助闪光模式或使用定点测光模式。。

8、相机没反应电源未打开，按电源键接通电源。电池极性装错。重新正确安装电池。电池耗尽。更新电池。电池暂时失效。使用时，请保暖电池；在拍照间隙，暂时不使用电池。卡盖被打开。关闭卡盖。。

1、拍摄图像不清晰虽然使用了高分辨率，光线好，但拍摄出来的照片模糊不清。

2、这种情况通常是由于在按快门释放键时照相机抖动造成的。

3、由于数码相机的感光度低，所以，使用数码相机拍照时，需要握住相机的时间更长。

4、要拍摄清晰的照片，拍照时必须握稳相机，即便轻微的抖动都会造成模糊不清的图像。

5、秘诀：拿稳相机，拍照时好使用三角架，或者将相机放到桌子、柜台或其安固定的物体上。

1、拍摄图像不清晰虽然使用了高分辨率，光线好，但拍摄出来的照片模糊不清。