这幅小楷价值6000多万，从宋朝到今天，能有这水平的不超过3个人！在传统书法的类别当中，能体现书法艺术水准的是大草，而能够体现功夫的是小楷，小楷是每一个书法家的必修课，但要想把小楷写好，也实属不易，在极为有限的方寸之地，还能够将点画的变化，结字的矛盾冲突，以及章法的气韵表现出来，非得有不俗的功力不可。在2016年保利的一次拍卖会上，有一件小楷作品经过了多轮竞逐，终拍出了6325万元的天价，这件作品还是一个残卷，作者是宋朝的张即之。很多人对于张即之并不了解，北宋有著名的“宋四家”，是苏、黄、米、蔡，南宋也有“宋四家”，他们分别是朱熹、范成大、陆游和张即之，尤其是张即之，被誉为“宋朝殿军”，在中国书法史上占有极其重要的地位。张即之以写小楷和大楷名师，他小楷笔法和结字变化极为丰富，在用笔上他吸取了唐人的笔法，杂糅欧阳询、颜真卿和柳公权，此外他又学汉隶及晋唐经书笔法，所以在他的小楷当中呈现出来的技法极其丰富。在结字上，他进化了米芾的欹侧之势，同时融入了禅宗思想的意蕴，使自己的作品风格隐隐高华，气格不俗。从宋朝到今天，能有这水平的不超过3个人！张即之如今传世好的小楷作品乃是藏于北京故宫博物院的一件《汪氏报本庵记》，此作也堪称一座小楷宝藏，将这件作品的笔法和字法锤炼明白，在小楷的技法上你就卓然于众人之上了。当代以小楷书法入国展者，多有从张即之的字中取法者，对于当代人学习小楷大有裨益。如今，我们采用博物馆级别的扫描复刻技术，将藏于北京故宫的这件张即之《汪氏报本庵记》原作进行超高清的宣纸1:1复原，还原出跟原作毫无二致的作品，字字细腻与真迹相似度在99%以上，并且采用纯手工装裱，以供大家学习临摹。欲购此张即之《汪氏报本庵记》，请点击下面“看一看”

楷书卷王欧阳询，80岁为贵妇写下一卷墓志，王羲之再世得感谢他！唐代书坛每一个人都很卷，他们一起把书法卷上了珠穆朗玛峰，卷到了千百年来一个可以与魏晋比肩的高度。其中卷的我认为当数欧阳询。也许你会说，像柳公权这样的人才是唐代楷书的高点，但不要忘了，英雄都是时代造就的。欧阳询才是那个奠定唐代书法局面基础的人。欧阳询的一生自不必多做介绍，早年因为父亲欧阳纥起兵叛乱，欧阳询出逃正好赶上大赦天下才逃过一劫，一辈子几次死里逃生。欧阳询被称为唐代楷书第一，他的代表作《九成宫醴泉铭》可以说是楷书险绝巅峰。但是这并不是他大的贡献，他大的贡献应该是那些文艺理论的提出。《八诀》、《传授诀》、《用笔论》、《三十六法》从书法用笔，到点画，到章法，到作品风格几乎每一个部分他都有自己独到的见解。我们现在写作正楷奉为圭臬的“永字八诀”（点为侧，侧锋峻落，铺毫行笔）便是由欧阳询提出来的。别人写不好，他能写好；别人写好了，他又总结。这不是卷王是什么？如果说柳公权是集大成者，那么欧阳询就是奠基者。欧阳询生于公元557年，卒于公元641年，他一共活了85年。《九成宫醴泉铭》是他早年所作，晚年他真正将那些理论内化于心的代表作应该是他的另一部碑刻《王女节墓志》。王《王女节墓志》出土于2011年出土于西安，根据碑刻上的时间显示，这帖碑刻刻于贞观十年，时年欧阳询八十岁。这个墓主人王女节来头可不小。王女节的王是山东琅琊王氏的“王”，也是王羲之的王。她的父亲是东晋权臣王导，丈夫是宰相陈叔达，唐朝建立后被封江国夫人，她是真正的贵妇。所以说欧阳询写这一卷《王女节墓志》王羲之若是再世应该对欧阳询说一声谢谢。从这一帖《王女节墓志》可以看出，欧阳询不愧是结构大师。他字体中的一笔一划都如卯榫一般严格地拼凑在一起，不能挪动半分。其文字的结体是十分严谨的，欧阳询采用欹侧的方式来完成字体的峻险。其中笔画既冲突又和谐，字形拔地而起，真是“无限风光在险峰”。欧阳询的字一般是筋骨外露，笔画的提按会表现得很明显，但是《王女节墓志》中的笔锋是或藏或露的，俨然是一副老者的作风。墓志不同于墓碑，它随众多墓葬品一起深埋地下，免去了百年风霜雨雪的侵蚀，所以一般都保存得十分完好，这一帖《王女节墓志》亦是如此。《王女节墓志》是欧阳询晚年的成熟之作，其风格更加成熟内敛，不再是锋芒毕露的状态，又不失欧楷于平正中见险绝的特色，堪称楷书笔法典范。楷书《王女节墓志》现今藏于西安碑林博物馆，我们将这一帖碑刻进行了1:1超高清的复刻，放在了文章下方商品链接，期待您的喜欢。#小楷的简介#

学小楷，首选《灵飞经》，选错版本，等于白练小楷，是楷书之小者，并不是把楷书写了，就是小楷！小楷在魏晋时期已经很成熟了，而楷书（多半指唐楷），在唐代才进入成熟期！正如宋代第一大才子苏轼所言：大字难于结密而无间，小字难于宽绰有余！能把小楷写得像楷书（中楷、大楷）一样舒朗，其实是很难的！作为小楷的法帖，首选的是钟绍京的《灵飞经》！很多人纠结《灵飞经》是否为钟绍京所写，其实在历史上早有公论，包括董其昌当年评价赵子昂的小楷：“赵文敏（子昂）一生学钟绍京终十得三四耳。”被誉为元人冠冕的赵子昂，小楷出类拔萃，在董其昌看来，他不过是学到钟绍京的三四成而已！《灵飞经》一共有四个版本，分别是《渤海本》、《四十三行》、《滋蕙堂帖》、《望云楼帖》。这里和大家梳理一下，选错版本，可不得了，等于白练！《灵飞经》全本墨迹已经传到明代，落入大恶霸董其昌手里，董其昌后来将其抵押给海宁陈家，当然也没有全给，自己留下十二行！陈家得此无价之宝，请能工巧匠，摹刻入石，并编入《渤海藏真》丛帖之中，这就是灵飞经的《渤海本》由来。灵飞经的《渤海本》是明刻本！后来董其昌赎回《灵飞经》，不知何故，被海宁陈家扣下43行，后来董其昌搞丢了《灵飞经》，而海宁陈家的这43行得以传世，这就是《四十三行》的来历！灵飞经的《四十三行》是真迹，现收藏在美国大都会博物馆！到了清代，某些人为了伪造《灵飞经》，对《渤海本》进行翻刻，又伪加赵孟頫跋，刻工比较粗糙，这就是《滋蕙堂帖》。《滋蕙堂帖》是《渤海本》的翻刻本，是不可取的！《四十三行》也被清人所翻刻，刻工比较精良，编入《望云楼帖》之中，这就是《望云楼帖》版本的由来，而在启功老先生看来，其刻工甚至超过《渤海本》！《望云楼帖》是《四十三行》的刻本，刻工不亚于《渤海本》！综上所述，现在传世的《灵飞经》已经不全，就是把《渤海本》和《四十三行》合二为一，还缺十二行。如果选纸本墨迹，就选《四十三行》，如果想字多，就选《渤海本》！个人更推荐《渤海本》，首先它是初刻本，加上刻工精良，基本上还原该帖的原貌，而且字数多，法度严谨之中有奇正姿态的变化，其结构字势，乃不失为小楷中的能品！今天特别向大家推荐灵飞经《渤海本》的高清复制品，采用博物馆级的复制技术，宣纸材质，期待您的喜欢！

本丛书精选了历代著名书法的代表性碑帖作品，如颜真卿、柳公权、欧阳询、王羲之、曹全碑的代表性作品，书体包括篆书、隶书、楷书和行书各种书体。既介绍了各种书体的特点，又分析每种书法的写法，是一套实用有效的原碑配套练习册，是书法爱好者入门学习的好助手。适合于书法爱好者、书法培训班、书法专业考生基础训练使用。

日本小楷的“鼻祖”，水平高于颜、柳、欧、赵，比《灵飞经》强太多了！谈到日本书法，话题总是离不开“三笔三迹”，其中的“三笔”分别指的是空海、橘逸势、嵯峨天皇，“三迹”则指的是小野道风，藤原佐理和藤原行成。这六个人其中空海和橘逸势是作为遣唐使来到的中国。凭借过人的天分还超凡学养以及社会地位，他们在书法上得到了根正苗红的笔法传承，同时能够亲见大量的晋人和初唐名家真迹，极大丰富了其眼界，在回国之际，他们又将大量的晋唐法书墨迹和临本带到了日本，极大促进了日本书法的繁荣。从书写的水平而论，“三笔三迹”基本都是顺承“二王”一路的道统，并且有着大量的墨迹留存，而反之如今中国唐人的名家真迹则少之又少。所以“三笔三迹”在书法领域乃是一座重要的宝藏，更是后人探求晋唐笔法妙道的一个重要存在。而在日本的“三笔三迹”之上，还有一个重要人物，此人就是我们今天要介绍的小野篁。丝毫不逊色于著名的欧、颜、柳、赵。小野篁是日本飞鸟时代的人物，是日本“三迹”之一的小野道风的祖父，他出生的时代相当于中国的晚唐时期，此人出身显赫，彼时的日本全面学习唐代文化，可以说是唐代文化的一个分支，幼年的小野篁大量接受到了唐代的教育，在书法领域更是极度痴迷，除此之外，他还大量学习唐代的诗歌与文学，成为了日本文学的奠基人之一。从书法的水平上而言，他的字要远远超过了后来的“三笔三迹”。据史料记载，小野篁五体皆能，尤精小楷，在目前全世界范围内，小野篁仅有一件作品传世，这件作品就是著名的《小野篁小楷断简》。此卷乃是敦煌出土的遗书，我们知道，唐代有大量的抄经，都在北宋时期埋在了敦煌莫高窟，一直到上个世纪初才被挖掘，其中大部分都流落到了法国、英国、俄国等国家。这件小野篁的《小楷断简》目前藏于中国国家图书馆，虽然全品仅有数十行，但每一个字堪称神品。从用笔上来看，此卷笔笔一搨直下，气息直有晋唐之趣，此卷开始没有丝毫中晚唐楷的板滞之病，也没有寻常抄经体的那种千篇一律，千字万同之势。初学书法者很难领会此卷的妙旨，或许会一位，此卷写得不够整齐，字形有大有小，用笔有轻有重，有的字形飘渺秀逸。有的字形则古拙陈厚，而当你真正深入到了此卷的用笔和结字肌理当中，就能够发现其真正的精微奥妙，非寻常抄经体所能够相比。此卷难能可贵的地方在于，其书写的用的纸张，乃是唐代颇为名贵的黄表纸，能够极度清晰地呈现出书写者用笔的墨色变化来，而从这些墨色变化当中，学习能够切实窥见其用笔的真正状态。而今，我们将藏于中国国图的这件小野篁《小楷断简》的原作进行了超高清的1:1复刻，极度清晰地复原出跟原作毫无二致的状态，每一处的细节和墨色变化都与真迹一模一样。欲购此小野篁《小楷断简》全卷版，请点击下面“看一看”

我们将介绍赵孟頫在六十三岁时书写的《巴胆碑》。这篇碑文以其字体苍劲浑厚而闻名，被誉为学习赵体楷书的范本。赵孟頫，字子昂，是中国元代著名书法家和画家，被誉为“文秀之宗”。他的书法以行草和楷书为主，深受后人推崇和学习。而《巴胆碑》则是他晚年创作的一件重要作品。《巴胆碑》是一块石碑，原刻于唐代，高约1.23米，宽0.75米。赵孟頫在看到这块石碑后，决定重新书写碑文，以向唐代书法大师巴胆致敬。他当时已经六十三岁，但他的笔力和书法造诣依然出色。赵孟頫在《巴胆碑》中运用了赵体楷书，展现了他独到的笔墨技法和艺术风格。这种字体苍劲浑厚，线条丰满有力，笔画之间的相互衔接和流畅度令人叹为观止。赵孟頫在书写过程中，注重用笔的力度和速度，使得每一笔都充满生命力和艺术感染力。《巴胆碑》的内容主要是一篇叙述唐代武将巴胆事迹的碑文。赵孟頫以其独特的书法艺术将这段历史故事娓娓道来，使得整个碑文富有动感和韵律感。同时，他在设计布局和字体大小方面也做了巧妙的调整，使得整篇碑文的版式和视觉效果更加协调和美观。《巴胆碑》一经问世，便引起了广泛的关注和赞誉。许多书法家和文化学者纷纷对其进行研究和赞美，认为它是赵孟頫晚年创作的巅峰之作。同时，这篇碑文也成为了学习赵体楷书的重要范本，许多书法爱好者将其作为学习的标杆和榜样。赵孟頫的《巴胆碑》展现了他在晚年仍然保持着过人的书法造诣和艺术创作能力。他的书法作品不仅在当时广为流传，也影响了后世的书法发展。通过学习他的作品，我们可以领略到他的艺术魅力和书法技法，进一步提升自己的书法水平。总之，《巴胆碑》是赵孟頫晚年创作的一件重要作品，以其字体苍劲浑厚被誉为学习赵体楷书的好范本。通过研究和欣赏这篇作品，我们能够更好地了解赵孟頫的书法艺术和他在晚年的创作成就。同时，也可以从中汲取灵感和学习经验，提升自己的书法水平。#小楷的简介#

一入田门，从此书法是路人！田英章的楷书，真的不能学吗？这可能是恰当的回答楷书（真书），是不是学书法的基础？回答这个问题，要一分为二地回答：在宋代之前，很多人学习书法，从小楷、隶书、篆书开始，楷书（中楷）尚未成熟，并不是学书法的基础。随着唐楷的成熟，风靡一时，到了宋代，加上苏轼的提倡，唐楷逐步成为学习书法的基础之一，正如他所言：今世称善草书者或不能真、行，此大妄也。真生行，行生草。真如立，行如行，草如走，未有未能行立而能走者也。在苏轼看来，练书法要有一个从楷书、行书、草书循序渐进的过程！现代人学习书法，很多人是从楷书开始，当然这里楷书，往往是唐楷，尤其是欧阳询的楷书，成为初学者的首选！近有个话题很火，很多书友在争论，学欧楷是从姚孟起，还是从田英章，哪个更好？田英章的楷书，在书法圈并不被认可，有人说：一入田门，书法是路人！田英章的楷书，真的不能学吗？首先声明，我们不做田粉，更不做田黑！回答这个问题，首先要介绍姚孟起！姚孟起，清代一位贡生，在书法史上名气并不大，他以临写欧楷而出名，正书宗欧阳询，尝临《九成宫醴泉铭》逼肖。田英章先生，就不多介绍了，他与其哥哥田蕴章创立备受争议的“田楷”，影响力达到数百万人。如果对比，田英章和姚孟起的楷书，可以看出田英章的楷书，并不是纯正的欧楷，相对欧楷而言，少了险绝，多了端正，并融入美术字的元素，符合现代人的审美习惯。而从《姚孟起临九成宫碑》可以看出，他是深得欧阳询楷书真传，把欧楷的“平正见险绝”发挥淋漓尽致。姚孟起是一位临摹大师，他临摹过欧阳询、褚遂良等唐代名家，其传世的临作，几乎与原贴相差无二，这种亦步亦趋的临摹，自然难逃“书匠”的评价。如果说姚孟起大的贡献，就是他在《姚孟起临九成宫碑》字帖中，弥补《九成宫醴泉铭》缺字、残字的遗憾，全文1108字，一直不少，而且字体交大，便于临帖。回到问题的本身，如果你就想写写毛笔字，田英章也是不错的选择，如果你真想学书法，建议选姚孟起，毕竟没有险绝的“欧楷”，就不是欧楷了！今天特别向大家推荐《姚孟起临九成宫碑》的楷书字帖，期待大家喜欢！

一位网友发布了“宿迁市第一人民医院”大门的图片，并且介绍说这是中书协楷书委员会秘书长、江苏书协副主席、江苏书法院院长李啸题写的。网友们居然纷纷批评，有说：“不如他左手写得好”，有说“小孩子写得比这好”……现在这些网友的欣赏水平到底怎么了？李啸的楷书应该是易于欣赏的，而且写的是楷书，他们居然还是欣赏不来……可悲！