仓颉造字，出自《荀子》《吕氏春秋》《淮南子》等著作。张彦远（815年~907年），字爱宾，蒲州猗氏（今山西临猗县）人。唐朝大臣、画家、绘画理论家，中书令张嘉贞玄孙，殿中侍御史张文规之子。出身三代相门，博学有文辞。擅长书画，精于鉴赏，初为左补阙。大中初年（847年），迁任祠部员外郎。咸通三年（862年），任舒州刺史。乾符初年（874年），任大理卿。天祐四年（907年），去世，享年九十三岁，著有《历代名画记》《法书要录》《彩笺诗集》《三祖大师碑阴记》《山行诗》等。其《历代名画记》卷一《叙画之源流》中总结和梳理了唐以前关于书画起源的种种说法，通过研究和考证，提出了“书画异名同体说”。他说：“按字学之部，其体有六：一、古文；二、奇书；三、篆书；四、佐书；五、缪篆；六、鸟书。在幡信上书端，像鸟头者，则画之流也。颜光禄云：‘图载之意有三：一曰图理，卦象是也；二曰图识，字学是也；三曰图形，绘画是也。’又周官教国子以书六书，其三曰象形，则画之意也。是故知书画异名二同体也。”张延远《历代名画记》卷二《论顾陆张吴用笔》，他认为书画不仅同体同源，而且笔法相同，并且二者在发展过程中互相促进。在此之外，他还提出了“识书人多识画”和“工画者多善书”的观点，并通过具体事例加以阐述。他对“书画一体”的观点做了全面的论述，他的这种看法被后世继承与发挥，产生了很大的影响力。“书画同源”与“书画同法”理论对后世影响深大，对之后书画理论的发展也起着重要作用。元代大书法家赵孟頫有诗云：“石如飞白木如籀，写竹还须八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”同时，他也强调了“书画用笔同法”，“昔张芝学崔瑗……国朝吴道宏，古今独步，前不见顾、陆，后无来者，援笔法于张旭，此又知书画用笔同矣。”赵孟頫《洛神赋》用笔精纯、圆润，结体严谨、遒媚，章法平和、潇洒。赵孟頫师法“二王”，得其笔法，又结合自身的特点，其行书呈现出清俊、典雅之风，《洛神赋》亦是将他的审美理想呈现得淋漓尽致。在《洛神赋》中，“中和”之美充斥全篇。表现了中国传统文人的内心深处自然无为的思想！有中国传统哲学思髓之意！赵孟頫山水画主要学习了前人众多名家，脱离精勾密皴的画法，参照唐人古、简的意趣，自创新格。形成了厚重工稳、秀润清丽的总体风貌。人物画多保持唐人风范，法度严谨，风格古朴。花鸟画融合郭熙、黄筌二体，兼工带写，不事工巧，清疏淡雅。绘画理论上，他提倡复古，主张“画贵有古意”，崇尚唐人，反对南宋院体中柔媚纤巧的画风。他大胆尝试将书法运用于绘画，形成书法和绘画相结合的“书画”，熔诗、书、画于一炉。他枯笔淡墨、浅绛设色，格调疏淡隽逸。后来很多书法家兼画家，如明代大书法家董其昌的书法绘画 四大才子 徐谓 文征明 唐伯虎 清代郑板桥的书法 兰花等都是书画一家！明代董其昌书法综合了晋、唐、宋、元各家的书风，自成一体，其书风飘逸空灵，风华自足。笔画园劲秀逸，平淡古朴。用笔精到，始终保持正锋，少有偃笔、拙滞之笔。在章法上，字与字、行与行之间，分行布局，疏朗匀称，力追古法。用墨也讲究，枯湿浓淡，尽得其妙。董其昌擅于山水画，也师法于董源、巨然、黄公望、倪瓒，笔致清秀中和，恬静疏旷；用墨明洁隽朗，温敦淡荡；青绿设色，古朴典雅。以佛家禅宗喻画。本人愚见，中国字起始于中国古人对天地 星河 山川 河流 动物 植物的观察描绘变换而来，甲骨文 金文 钟鼎文 大篆 小篆 隶书 楷书 行书 草书等！其实古文字也就是象形转换，也就是绘画出来！所以说“书画同源”是有原由的，虽然西方字母来源于古拉丁文 拉丁文来源于古希腊字母 古希腊字母溯源于埃及象形文字，但是基本上脱离了象形！书法 水墨画，从用笔上讲，都是对毛笔的使用 掌控熟练后书写 绘画出的！从毛笔使用技巧上是相通的！毛笔用笔上的 “起笔 运笔 行笔 收笔”等，水墨画的线条 点 墨水是国画的起源，以笔墨运用的技法基础画成墨水画。线条中锋笔，侧锋笔，顺锋和逆锋，点染，擦，破墨，拨墨的技法。都是“书画同源”的基础！综上所述，“书画同源”。中国书法 中国水墨画是产生于中国华夏文明之中！扎根于华夏文明之中！只有我国的毛笔字才能上升为“书法艺术”，西方的字母书写没有称之为“艺术”。“书画同源”反映了我国古代文人对书法 水墨画等艺术的提炼 提升 对美的感受及记抒和反馈！对大自然的热爱！“书画同源”反映了我国古代文人老庄思想的感受和内心描述及外物表现！

吴道子《送子天王图卷》中的色彩技法创作背景《送子天王图卷》是唐代著名画家吴道子所作的一幅巨型宫廷绘画作品，创作于唐德宗大中元年（公元780年）。该画作长达30米，高近2米，用笔精细、构图严谨，是中国绘画史上著名的杰作之一。此画的主题是道家思想中“天人合一”的境界，以描绘送子天王的神话故事为背景。在这幅画中，吴道子运用了淡雅的色彩调配，突出了主体的视觉效果，并通过色彩的对比、层次、渐变等表现手法，表达了画作所要表达的主题和情感。一、色彩运用1、在《送子天王图卷》中，吴道子运用了淡雅的色彩调配，创造了一种优美、神秘而又朦胧的氛围，与画作所要表达的主题和情感相得益彰。画面的主色调为浅黄色，这种色调既表现了淡雅、高贵的气质，又突出了画面的明亮和温暖。在局部点缀方面，吴道子使用了紫、绿等颜色，使画面更加生动，具有层次感和对比感。这种色彩调配既展现了唐代宫廷绘画的艺术风格，又突出了画作所要表达的主题：道家思想中“天人合一”的境界。淡雅的色彩让人感到温和、悠远，与主题所表达的宁静、超脱、空灵等境界相得益彰。2、吴道子不仅在整体色彩调配上展现了他的绘画技巧，还在局部色彩上运用了对比明显的点缀，以表现画面的层次感和对比感。例如，在画面中央的送子天王和他的坐骑上，吴道子使用了紫色和绿色来点缀，使得他们显得更加生动而又突出。此外，画面中天空、云彩等部分也采用了对比明显的局部色彩，增强了画面的层次感和对比感。这种局部点缀的运用使得画面更加生动，也更加贴合了画作所要表达的主题：道家思想中“天人合一”的境界。局部色彩的点缀不仅让画面更具艺术美感，也使画面更富有文化内涵。二、色彩表现手法1、在《送子天王图卷》中，吴道子巧妙地利用色调深浅和明暗度的变化，表现了画作的色彩层次感，使得画面的主次分明，更加生动。具体而言，吴道子通过运用深浅不同的色调，将画面分成多个区域，并利用明暗度的变化，让不同区域之间形成强烈的对比和层次感，突出了画面中的重点和细节。例如，在画面中央的送子天王和他的坐骑上，吴道子运用了深浅不同的紫色和绿色，使得这些部分在画面中显得更加醒目、生动，形成画面的主要焦点。同时，在天空和云彩等部分，吴道子则运用淡雅的浅黄色，使得这些部分在画面中呈现出一种轻盈、空灵的感觉。通过这样的手法，吴道子在画作中形成了一种明暗分明的层次感，使得画面更加立体而富有层次感。2、吴道子巧妙地运用了色彩渐变的手法，以营造出一种温暖、和谐的氛围。具体而言，他通过运用淡化、转化、过渡等手法，让不同色彩之间形成了一种自然、流畅的过渡效果，形成了一种优美的色彩渐变效果。例如，在画面中，吴道子在用色上从深紫色逐渐过渡到浅黄色，通过运用色彩渐变的手法，形成了一种自然而又优美的过渡效果，使得整幅画面呈现出一种和谐、温暖的色彩氛围。此外，在画面中的一些细节处，吴道子也运用了色彩渐变的手法，比如画面中天空和云彩处，他通过运用淡化和过渡的手法，将不同的颜色形成了一种自然而又流畅的渐变效果。通过这种手法，画作更加具有立体感和艺术感，同时也突出了画作的主题和情感。3、在《送子天王图卷》中，吴道子还通过巧妙的色彩对比，强化了画面的鲜明度，突出了主体，增强了视觉冲击力。具体而言，他在画面中运用了明暗对比和色彩对比等手法，将不同的色彩和明暗度形成了鲜明的对比效果。例如，在画面中，吴道子用深紫色勾勒出天空和山峰的轮廓，与周围浅黄色和绿色形成了强烈的色彩对比效果。这种色彩对比让画面更加鲜明，同时也突出了画作的主题和情感。此外，在画面中，吴道子还通过明暗对比，将天王坐骑和周围环境形成了强烈的对比效果，让人眼前一亮。通过这些对比手法，吴道子巧妙地营造出了一种强烈的视觉冲击力，使得画作更加生动、立体，增强了画作的艺术感和表现力。#画家大中简介#

"1947年，48岁张大千，向女儿闺蜜徐雯波求婚。洞房花烛夜，16岁徐雯波羞答答地喊道：“伯伯。”张大千连忙捂住徐雯波嘴巴，说道：“从今天开始，叫我大千。”张大千，是我国一位十分优秀的画家，他的一生创造出无数精彩的画作，但他的人生比他的画作还要精彩。1947年，已经年满48岁的张大千迎娶了比自己小30岁的刚刚成年的四姨太徐雯波。而这个四姨太徐雯波竟还是他女儿的同学。那么徐雯波和张大千是怎样认识的呢？这还要从他的女儿张鑫瑞说起，张鑫瑞性格十分开朗，在学校里结交了很多好朋友，其中有一位好的朋友就是徐雯波。在一次两个人之间的闺蜜谈话中，张鑫瑞得知，徐雯波十分热爱画画，而且十分崇拜自己的父亲张大千，没有心眼儿的张鑫瑞当即表示，自己的父亲便是张大千，可以让徐雯波与自己父亲见面。听到张鑫瑞的话，徐雯波十分吃惊但更多的还是开心，于是，两人相约在放学后去到张鑫瑞的家中见张大千。放学过后，张鑫瑞立马拉着徐雯波来到了家中；此时侯，张大千正在书房里专心地创作，由于长时间也没有创造出自己十分满意的画作，心情十分烦躁，他是想伸展四肢活动一下，结果自己这一舒展可好，把已经曾经画好的画作给毁了。墨水全都泼在了张大千的作品上，画作也因此被毁掉了，张大千恼羞成怒地将将画笔与燃料一打到了地上。就在这时，他的女儿张鑫瑞不合时宜的敲响了房门，张大千没有好气的问道“有什么事？”他一边说着一边为女儿打开了门。当看到在书房门口不仅有自己的女儿张鑫瑞，还有一个陌生的女孩出现于此时，他意识到自己刚刚失态了。还不等张大千反应过来，徐雯波立马大大方方的介绍起自己：“伯伯您好！我是徐雯波，是鑫瑞的好朋友，我特别喜欢画画，而且您是我的偶像，所以我才求张鑫瑞带我来见。”徐雯波大方的模样让张大千的心，莫名的跳动起来，他细细地打量着这个女孩，女孩皮肤十分白皙，扎着马尾辫，身上穿着和女儿一样的校服，青春的气味扑面而来，张大千竟然再一次失了态。“父亲，父亲”，张鑫瑞连喊了几声父亲张大千，这才让张大千缓过神来，张大千立马把女孩迎进书房，带领徐雯波开始介绍自己的画作；在介绍过程中，他发现眼前这个十几岁的小女孩竟然可以理解自己的作画心境，这让他再一次对徐雯波心动。从那以后，也不需要张鑫瑞的带领，徐雯波经常前往张大千的书房与他交流画，可能是日久生情吧，两人都对对方都生出了别样的情谊。但碍于张鑫瑞两人也不敢向对方表达心意，就这样暧昧的相处了很多年。就在张鑫瑞成年的这一年，两人终于按捺不住了，对外公开恋情，并宣布要完婚。当张鑫瑞得知此事，她不敢相信自己的父亲和自己的好朋友会背着自己干出这样的事，他找到徐雯波与其对峙，但徐雯波只是沉默。从徐雯波这里得不到回答，张鑫瑞又找到其父亲张大千，张大千倒是坦荡，他不仅承认了他和徐雯波的感情，而且还腆着脸让自己女儿祝他们幸福。张鑫瑞十分伤心，他问自己的父亲“你就不怕这样我会变成的一个笑话吗？一个48岁的人要娶一个年仅18的少女做四房姨太，而且这个少女还是他女儿的朋友，你就不怕遭天谴吗？”说完张鑫瑞气势冲冲地离开了家，从此以后她再也没回来过。即使是女儿张欣瑞的离家出走，也没有阻止张大千的想法，他迅速与徐雯波完婚。大婚当晚，身着红色嫁衣的徐雯波双脸通红的看着慢慢朝她走来的张大千喊了一声“伯伯”，张大千急忙捂住她的嘴，开口说：“以后不能再叫伯伯，要改口叫大千了！”结婚以后，张大千对徐雯波更是宠爱有加，真是捧在手里怕摔着了，含在嘴巴里又怕化了；他每天都手把手地教她画画。徐雯波虽嫁入豪门，但她从不只是享福的，她经常亲自下厨，为张大千烹饪美食，更是每天陪伴在张大千左右，她把张大千的饮食起居照顾的得好。张大千过世后，徐雯波得到了张大千所有的画作和财产！（阅读此文后，请您关注+评论，方便后续事件新的进展，能让您迅速关注到。）

练笔28晨间散步悦赏蓝天（平水韵）余大中一碧如初洗，纤尘亦未染。辰时月下弦，乐此展香脸。（可惜月影拍摄效果欠佳）#画家大中简介#

【唐 世 友 回 文 系 列】第 四 章游 银 川 丽 景 湖唐世友银川一水漾清泉，兴雅抒怀淡远天。行路绕湖观丽景，鸣禽伴影舞翩翩。倒读:翩翩舞影伴禽鸣，景丽观湖绕路行。天远淡怀抒雅兴，泉清漾水一川银。唐世友简介唐世友，男，汉族，1942年5月26日（农历）生。《中华诗词学会》、《中国楹联学会》会员。对诗、书、画、联均感兴趣，特别喜欢对今古，也喜欢写回文诗。爱周游，足迹已踏遍祖国各地，曾应邀出访过美、俄、德、法、日等20多个国家和地区。《人民日报》(海外版)、《中国文化报》、《京华时报》、《欧洲时报、》《南洋商报》、中央电视台、湖南卫视、四川卫视等国内外百余家媒体报道其行踪和发表作品。被多家媒体誉为“贵州怪杰”、“贵州奇才”、“新世纪的唐伯虎”。手机百度输入“贵州怪杰唐世友”，便有数千条信息文章可参阅。艺术简介唐世友男，1942 年5 月25 日(农历)生于贵州黄平，字伯龙，号人街；童年时期，父母双亡。爱好广泛，对武术、中草医均有涉猎。擅长指、拳、掌、书画，能即席赋诗。作品多次参加国内外书画大展，多次获奖。近年来到过北京、南京、上海、天津、苏杭、福州、广州等数十个大中城市以诗书画会友，作品流传美、日、英、德、意、韩、马等国家。《中国文化报》、《中国青年报》、《贵州日报》、《澳门日报》，马来西亚《南洋商报》等国内外百余家报刊、杂志、电台、电视台予以报道和发表作品，被新闻媒体誉为“奇才”、“怪杰”、“东方一绝”、“ 江南怪才”。1992年，应邀参加在广州举办的“中华百绝”博览会，在“奇人奇才”馆内尽兴表演六十天，题诗近千首，创作作品数百幅，同时，为广州道教三元宫题写两幅匾额和三副对联，如今正高悬于大殿。1993年10月，参加由中国科学院文学研究所主办的“走向21世纪全国文学创作研讨会”，诗作《海瑞墓》荣获全国一等奖。1996年，经国际十六家文艺团体联事评审，授予“世界书画艺术名人”称号。事迹入编《中国当代名人录》、《中国当代文艺家辞典》、《世界当代书画篆刻家大辞典》、《世界华人文学艺术界名人录》、《世界名人录》等三十余部辞书。其书画精品被中国国家博物馆等多家场馆收藏，日本原首相村山富市、法国法中文化艺术中心主任让马途、中国杂交水稻之父袁隆平等世界名人也收藏有唐世友的书画作品。2001 年赴马来西亚吉隆坡举办个人书画展，《南洋商报》、《星洲日报》、《中国报》、《光华日报》等嫫体均作了大篇幅报道。2009 年 7 月，应邀赴法国巴黎参加((第九届中法文化艺术交流展》，书法作品大篆“龙”字荣获金奖，并被授予“中欧文化艺术特使”荣誉称号。《欧洲时报》对其绝技表演进行了详细报道。同年 10 月，唐世友赴日本东京参加《世界华人艺术精品大展》，他的参赛作品《虾乐图》荣获国际金奖。《人民日报》海外版(日文版)作了图文并茂的详细报道。2010 年 9 月，唐世友应邀赴台参加在台北举行的“哥情水墨、相约台湾——中国书画名家名作台弯行”活动。2012 年 3 月，唐世友应 邀 赴 美参 加 第 34届——国际艺术博览会。北京著名学者傅京生在《20 世纪国际文化大系》一书中这样评价唐世友的书法作品：此作潇洒多变，别有意趣，有学问文章气；且笔墨酣畅，造型奇险；每个字的大小、形状、写法以及笔的粗细、徐疾、刚柔、顿挫，都写得恰到好处；且有鲜明的个性特征，堪称上乘佳作。北京学者张飙也 在 1992 年 6 月 19 日《中国青年报》 上撰词赞日：指底风雷，魂中聪慧，诗书画成众人醉。孤儿苦，幼时泪，磨难常皮功更粹。手抹江山泣神鬼，贫，志不毁，达，志不毁。贵州著名书画家彭冠杰在 《羊城晚报》上撰藏名联称赞：世称你是英才奇才鬼才怪才异才，应属天生稀少人才，纵横才艺，骇然争来一世誉；友佩君有骨气勇气朝气灵气狂气，更兼胸贮磅礴正气，抖擞精神，快哉博得众友歌。

练笔79循善居之凌霄花（平水韵）余大中诗话陵苕歌小雅，枝昂梢笮喇叭花。冬青樱草结成束，敬献萱堂慈爱家。