「犬王」7.5分。万万没想到啊，这竟是一场发生在古代日本的摇滚演唱会。故事大致是关于日本传统音乐“能乐”的起源和由来的，历史上记载的“犬王”除了他的名字，就没有更多的资料了，甚至连他的作品都没有保留下来。因此，电影试图“还原”那段被剥夺了的历史故事。时间应该是在1386年左右的古代日本，盲人乐手和一个先天性畸形儿相遇了，一个因为看不到对方的丑陋，一个因为自己的孤独，在各自内心的引导下相识了，又在相互欣赏对方才华后激起了无穷的音乐创作灵感。两人不仅打破“能乐”的条条框框，更是将“平家战败”的历史故事进行了“补充”和传唱。但是，这样的“叛逆”和改变，显然是不会得到当权者的支持和放任不管的。终，犬王只能留下名字，而他和挚友所创作的所有音乐作品均被无情剥夺。这就是本作编剧试图还原的历史空白，虽然电影天马行空的风格并非真正去客观补充，反而有种戏说的味道。但恰恰如此，我们才能看到这般奇妙景象，在1386年的古代日本，开起了摇滚演唱会，个人目测”嘉宾”还请到了：迈克尔·杰克逊、大卫·鲍伊和皇后乐队等大牌助阵，场面震撼。导演汤浅政明再次用极具个人风格的画面，展现了的动感和美感，也再度证明了日本的土壤里从来就不缺动漫制作的接班人。而作曲家大友良英为本片创作的音乐可谓突破性和创新性，动感现代的音符里，灌入了传统能乐的元素，配合古风又极具现代科技感的舞美设计，冲击力十足。可惜就可惜在，对于能乐、犬王，以及源平合战这些日本文化和历史历史，别说中国人，就连日本人自己知晓的都不多，所以在很多地方的理解是有所缺失的，这就造成了一部分观影乐趣的损失。但我还是很愿意推荐这样一部优秀动画电影的，在创作音乐的道路上，找寻真正的自我，找到相互理解和扶持的伙伴。

三体动画片以古筝行动为开篇，所蕴含的信息量大，同时大约也有着难言之隐。三体的起源，必须从叶文洁的悲惨遭遇说起，才能真正理解“世界属于三体，消灭人类暴政”这句话背后的含义，从而不至于让没有看过原著的人一头雾水。可以说，叶文洁才是三体宏大故事结构的引子，并且贯穿整个三体世界。而叶文洁早期的经历，则是这一切的根源。在上个世纪60年代到70年代那段激情澎湃的岁月，年轻的叶文洁眼睁睁地看着父亲被小将们当场打死。随后，为了像其他人一样拉风，妹妹爬到楼顶挥动红旗，结果在两派武斗的枪林弹雨里中弹死去。一个家庭就这样支离破碎。紧接着，因为家庭成分的原因，叶文洁被送到大兴安岭林场接受贫下中农再教育。结果，又被一个记者套路，成为批判的对象。种种磨难和背叛，让叶文洁对那个时代，乃至整个人类失去了信心。于是，当接收到来自遥远三体世界的信息，面对不要回答的善意提醒，叶文洁毅然决然地按下按钮，把地球的位置暴露在三体人面前。从此，人类开始进入危机纪元。可能是为了通过审核等原因，动画版的三体上来就是天才创意古筝行动，看起来过瘾，但缺少了灵魂，以至于叶文洁出场之后，总是有一种尴尬的感觉。因为没有叶文洁的遭遇为铺垫，“世界属于三体，消灭人类暴政”这句话就会苍白无力，甚至让人不知所云。至于叶文洁的形象，不应该是动画片中那种不食人间烟火的样子。年老的叶文洁应该就是一个普通的城市老大妈的样子，看着和蔼可亲，身为教授住的依旧是老式的没有电梯的楼房。说起话来也应该是慢条斯理，就像唠家常，但是充满了智慧。#动漫起源简介#

高达模型也被称为Gundam模型，是基于日本动漫系列《机动战士高达》中的机器人角色设计的塑料模型。下面是高达模型的历史概述：1980年代初期：高达模型的起源可以追溯到1980年代初期。当时动漫《机动战士高达》在日本掀起了热潮。Bandai公司于1980年推出了第一款高达模型，以1/144和1/100比例的大小呈现。1980年代中期：随着《机动战士高达》系列的成功，高达模型的销售也迅速增长。Bandai推出了更多尺寸和设计的模型，包括1/60比例的大型高达模型。1990年代：进入1990年代，高达模型的设计和制作技术不断改进。新的模型系列如Master Grade(MG)和Perfect Grade(PG)问世，提供更高的细节和可动性。2000年代：高达模型在2000年代继续发展，包括更多特殊效果部件附件和可定制的内容。此外RealGrade(RG)系列推出以更小的1/144比例呈现高度详细的模。近年发展：近年来高达模型继续创新和进化。Bandai引入了更多高级系列，如Metal Build和Perfect Grade(PGU)以提供更高级别的细节和质量。同时高达模型的主题也扩展到了其他《机动战士高达》系列本身的影响力。高达模型的成功不仅得益于还归功于Bandai公司的持续创新和模型制作技术的提升。这些模型不仅是收藏品和展示品，也是许多模型爱好者和动漫迷喜爱的拼装和创作的对象。高达模型成为了模型制作领域中的一个重要分支，并持续吸引着全球的粉丝和收藏家。

用“夏日祭”这个名字而不用“庙会”，简单说来就跟当初美国互联网战胜欧洲互联网一样，属于一个标准化问题。日本在过去几十年要不是一个主要发达国家，没人会觉得它洋气。日本动漫文化在全世界都有大面积的影响力，自然就容易让日式名词具有更大的接入能力。这是一个长期积累的历史问题，也是商业冲动的由来。就像七夕，在女儿节和“情人节”这一个本义一个歧义的理解上，商家都不假思索的选择了歧义的那个。这就不是文化普及的问题而是纯纯的利益驱动。说商家有多媚日，十有八九并非如此。当然，你要说这只是一个单纯的市场问题，也是过分单纯了。#动漫起源简介#

为什么动画人物想到好点子，头上都会出现一个灯泡?？先请大家试着用“灯泡”以外的东西，来表现一个人灵光乍现的样子。看看有没有比灯泡更贴切的？其实动画中运用灯泡代表灵光乍现是全世界通用的，那么灯泡这个意象起源于哪里呢？目前有据可考早的角色冒出灯泡是菲利克斯猫，在1919年第一集中就出现了，而当时还处于黑白默片的时代，技术受限于无声默片的时候，因为没有声音，角色的对话就必须用全画面字幕或是类似漫画的对话框进行，难的是体现角色的各种情绪的表现，而菲力猫在这点上就做了许多当时人从没想过的创新，其中就包括了“灯泡”，如此简洁有极具大众意识表达的方式自然被后来的动画纷纷效仿。那为什么菲力猫动画制作者会想到用灯泡这一意向来表达呢，这跟当时爱迪生发明电灯泡有很大的关系。19世纪后期，在印刷版上直接复制照片的技术发明之前，编辑会委托他人绘制插图，以描述文章中所发生的事件。在关于爱迪生成功发明灯泡的系列报道中，经常会用到一个黑暗的房间被一盏灯照亮的图画。随着电灯泡越来越普及，爱迪生那张标志性照片在公众范围中广为流传，灯泡作为爱迪生一系列发明的代表，光源就自然而然被用作发明才能的集中象征。后来菲力猫动画制作者就想到了用灯泡表示角色想到了“好点子”，灯泡作为灵感的象征也一直沿用于后来的动画中。

桂林象山动漫短片在社交媒体上走红，一周内获赞18.6万。桂林晚报报道。近日，桂林象山神话动画短片在抖音上悄然走红，短短一周内点赞量达到18.6万。故事中，一只负责搬运物品的神象因为留恋凡间而脱离了神象队伍，它看到凡间土地贫瘠、荒凉疾苦，便运用神力让凡间草木焕发。不幸的是，它不小心摔倒在地上，再也回不到天上去了。大象仰天长啸，用一躺卜，石头上竟长出了一抹绿色。大象明白了自己活着的意义，决定继续前行。它化作神山守护凡间，而上天似乎也感受到了大象的功德无量，因为不舍凡间烟火，天帝违背天宫召回旨意，执意留守凡间。终，大象被天帝斩妖剑夺去生命，化作神山守护凡间。天穹开了一个口子，光芒师酒面下只要迈出一舞，它就能重新回到那个无无虑的大官。然而，大象放弃了，这一举动彻底激怒了天官。神龙大哥转身便请出了妖剑，便直取大象性命。这一刻天地似乎昏暗了下来，大象低头伏在了地上。渔民们驾驶着舟船向它涌来，大象闭上了眼，身体渐渐僵硬石化，终变成了座巍山的大山，大地又一次恢复了生机，这里就变成了一处美丽的人间仙境。这也是桂林象山景区的由来。该动画短片讲述了一只在天帝身边负责运物品的神象，因留恋凡间脱离神象队伍无法返回天界，在见识到凡间土地贫瘠、荒凉疾苦后神象为之动容，于是它运用神力让凡间草木焕发。可一不小心就摔倒在了地上，这下它再也回不到天上去了。它仰天长几声，可它用一躺卜，石头上竟长出了一抹绿色，大象顿时明白了自己活着的息义一。它又继续行走人则化作神山守护凡间的故事，而上天似乎也感受到大象的功德无量，因不舍凡间烟火违背天宫召回旨意，执意留守凡间，终惹怒天帝被斩妖剑夺去生命，化作神山守护凡间的故事。天穹开了一个口子，光芒师酒面下只要迈出一舞，它就能重新回到那个无无虑的大官。可大象放弃了，然而这一举动也彻底煮怒了天官。神龙大哥转身便请出了妖剑，便直取大象性命。这一刻天地似乎昏暗了下来，大象低头伏在了地上。渔民们驾驶着舟船向它涌来，大象闭上了眼，身体渐渐僵硬石化，终变成了座巍山的大山，大地又一次恢复了生机，这里就变成了一处美丽的人间仙境。这也是桂林象山景区的由来。来源：小徐动漫说。