多年来，多年来……杜普蕾的这首大提琴曲《殇》就陪伴着我。有些东西是不需要理由的，简单而且纯粹，就因为喜欢。旋律仿佛契合了我内心的柔软那一部分？是关于人性，关于爱，是关于走过来人生道路的那一份共鸣！谁容易呢？没有的。海浪溢满我的心胸，当落花细数寂寞的时候，会轻微地，发出那么一声叹息……这世界都不知道，因为人是生活在孤独中的，即使匆忙，即使热络，即使满座皆欢喜？你不会感到寂寞吗？只是不说出来而已，或者无从表达。我不想知道杜普蕾是哪国人？因为那个不重要，我只是喜欢听她拉的这首大提琴曲《殇》，因为契合了我的心意，总也听不厌烦。仿佛“相看两不厌”一般？音乐的语言，是属于全世界的，无法用语言文字去表达摹状的情感？好是去用音乐。其魅力？恰在于此。或许在现实中，我们过多地使用了理性？逻辑之类？然而，更人性化的思维方式，或许是需要感性的，不需要那么条分缕析？更自然一些。无关是非，无关对错，无关得失，无关忌讳……在这静静的深夜里，我坐在泌阳家中阳台上，看着夜空，听着杜普蕾的《殇》大提琴曲，心情如此宁静，感觉她就坐在我的身边，用琴声来与我倾诉，诉说着她心中的哀伤……如同多年好友？有一份默契在彼此心头荡漾……其实，这也就足够了……（李伦随笔于3-4泌阳家中阳台）

世界著名大提琴演奏家杰奎琳.杜普蕾患多发性硬化症去世，英年42岁。由她演奏的大提曲《殇》让世界伤感落泪，旋律唯美直击心灵深处。每次听到这优伤的醉美旋律，就想落泪。随之是一帧帧的生活回憶，有年轻时的张扬无忌，也有困境中无法自拔的痛苦。音乐的美妙就在于你一边带着微笑回憶眼泪却又止不住的往下流

王林平随笔《聆听大提琴曲殇》这些天时光在忙碌紧张中消磨，昨天下午终于闲暇了，回到家冲杯咖啡，听着乐曲，让红尘中繁杂的心静下来。一直以来就喜欢大提琴的曲子，厚重的共鸣徐徐的环绕着我的周围，整个空气中都是那种空灵的碰撞，特别是听着这首大提琴拉出的乐曲《殇》，如泣如诉如悲啼般的娓娓讲述，真是浸透到了我的内心而虐心着，心里生出呜咽的感觉，只是呜咽没有眼泪，让心里满满的像是把我带去了一种久远的回忆，又像是在听着一种遥远的诉说，不瘟不火一点点的敲动着内心柔软的那点温情。这首大提琴曲《殇》是英格兰300年来杰出的大提琴演奏家杰奎琳-杜普蕾演奏的。据说匈牙利大提琴家史塔克第一次听她演奏《殇》时就说，象她这样把所有复杂矛盾的感情都投入到大提琴里去演奏，可能就活不长。不幸的是史塔克的预言没有落空，杰奎琳-杜普蕾仅仅活了42岁就告别了这个令她无限眷恋的世界。据说忧伤的大提琴曲的名字叫《光影》，有人给它取了另一个美丽动人的名字叫《殇》，一个“殇”字融合了多少东西方人开放与含蓄的情感，欣慰的是无论东方还是西方，都能够听懂乐曲里面所蕴含的不同情感，在打动人心灵时是绝没有疏漏的。这首大提琴曲是电影《倩女幽魂》的主题音乐，我没有看过《倩女幽魂》，但是将《殇》作为整部电影的主题曲，而且自始至终贯穿着如此虐心的这样一首主题曲，想象不出来这部电影该是怎样的一部画面与故事？通过大提琴它动人的诉说和哀婉的旋律，从灵魂深处流淌而出的殇曲，那大提琴独有的缠绵与细腻，在这般婉转舒缓的旋律中，完全震撼于它的哀和怨，让人难言的欲哭无泪。何况在融入进电影的那些幽灵般的画面，真是难以想象，我一定要找到这部电影，准备好湿巾，毫不吝啬的撒一把自己的眼泪了。殇，一个不动声色便足以传达哀怨的字眼，一个令人欲哭无泪的字眼，它让人叹息生命的转瞬即逝，更是让人沉陷在回忆中，沉浸在已故亲人的回忆中，沉浸在失去青春如今正在老去的流逝中。边听着殇，心中真的在感受着殇，那是一种痛，很久远很久远了。只有呜咽，没有眼泪。朋友们周日安祺！#殇歌曲简介#

背景音乐是大提琴曲《殇》，这肝肠寸断的音乐啊！#殇歌曲简介#

好听的音乐总是能引起大家的共鸣，某音乐平台的一首大提琴曲《殇》的评论区999+，在里面看到以下这一段文字~~一对父子牵着头驴到地里犁地，儿子在后面扶住犁头，父亲牵着驴在前面走，每次儿子把犁头装好了就说:“爹，走吧!”时隔多年，父亲得了急病死了，又到了农忙时，儿子跟媳妇去地里干活，可是怪了，不管儿子怎么拉，怎么赶，怎么打，驴就是站着不走，儿子气的把鞭子摔到了地上，在地上蹲了一会，过了一会儿，儿子突然站了起来，语气平淡的说了句:“爹，走吧!”只见驴就跟开了窍似的默默往前走，只留下一地的脚印和悲伤~看完后，你的感觉如何呢？我呢第一遍没什么感觉，第二遍突然领悟到了，这是悲伤的笑话！莫名的。。眼睛湿润了

听杰奎琳·杜普蕾演奏的大提琴曲:《殇》那不是死亡本身而是奔向死亡的河流自沙漠消失的过程哀伤的曲子每一个音符都盛满了泪水她的脸宁静如月光下的海面死亡的鱼群成群结队美啊！拥抱死神的人用音乐的绳索在喉咙缠绕一圈又一圈让我窒息