春节的后序曲奏响了，过了今晚又开始了下一个念想，难忘今宵，说的是几天来的氛围，许多人为了节日生活的面子着实兴奋了几天，但生活是现实的，活生生的现实，还是实际点好，因为你会很踏实，吃的心安睡的香甜。

年轮辗转，时序更迭。当季节的脚步，刚一跨进腊月的门槛，古老而新鲜的年味，就日渐浓烈起来。春节，是中国人一年中盛大与期盼的节日。整整一个腊月，都是春节的序曲。从腊月初一开始，每一天都有习俗和讲究。尽管由于地域和民族不同，呈现的形式多样，但人们对于辞旧迎新、阖家团圆的精神追求却一脉相承、永恒不变。

除夕：烟花聚又散，今夜共团圆简单早餐：低脂高钙牛奶、低脂低糖高纤维燕麦片、乳清蛋白粉、几块苏打饼干健身，折腾，赤膊白裤是对我过去的鉴定——清清白白，清清爽爽，清清楚楚，干干净净，坦坦荡荡，踏踏实实，潇潇洒洒，健健康康听音乐——李焕之的《春节序曲》，德沃夏克的《狂欢节序曲》，肖斯塔克维奇的《节日序曲》，热烈、欢快贴春联，贴福字，挂灯笼团年饭在女儿女婿家，谢谢亲家，不辞辛苦，全程操作，我带瓶好酒，奔富407，昨天远在福建的学生给我送来的，在此，借“福”字，愿朋友们幸福安康！

小年都有哪些习俗？小年是春节的序曲，过了小年就开始进入过年的节奏啦！民俗说，“二十三，糖瓜粘，灶君老爷要上天”。对于小年，老一辈人的印象可能是扫尘、祭灶、吃糖瓜等，过年的各种准备工作也显得更加热闹。比如“扫尘”，类似于年终大扫除。家家户户都要打扫卫生，清洗各种器具，拆洗被褥窗帘……准备干干净净迎接新年。不仅如此，在此期间，大人、小孩也要洗澡、理发，清清爽爽。人们认为，这样也有“辞旧迎新”的意味。在一些准备过年的活动中，剪窗花、贴窗花也很有意思，而这些民俗活动也都强调了“参与感”，意为人们为即将到来的春节忙碌，共同期待团圆美满。而年轻的朋友们也开启了属于互联网络时代的春节序曲，譬如摇一摇得红包、扫福得福卡、闯关赢红包等，一条条紧锣密鼓推进的种种福利与玩法，也打响了互联网平台的“春节竞技”。除此之外，一些车企也开启了虎年祝福模式，要说会玩的还要属广汽埃安的AION S Plus，就在小年这一天，广汽埃安发布了一段60秒的独角北鼻新年魔性舞蹈，换上了萌虎装扮的北鼻配合着新年音乐，向大家提前来拜年，据说大年初一到初七，每天开机都会有彩蛋祝福呢，心意满满又可爱温馨，让节日的气氛又浓烈了许多。你们家乡的小年有什么讲究？#节目序曲简介#

美女留学生异国他乡街头演奏《春节序曲》，引围观。美女一袭中国红古装，白色面纱，在法国街头演奏古筝。中国根，中国魂，中国心，为美丽的中国姑娘点赞。这歌曲一响，年味十足，异国他乡独特的春节庆祝方式。值得推荐，既庆祝了节日，又宣扬中国的传统文化，一举两得。#节目序曲简介#

“小年”，被大家称为春节的序曲，腊月二十三，糖瓜祭灶，新年来到。可以说到了“小年”，春节也就拉开了帷幕。“小年”作为中国的传统节日，也被称为“祭灶节”、“灶王节”。从小年开始，春节气氛渐浓，人们开始为春节做着各项筹备。进入小年，就等于一只脚已经踏进新年的门槛，这一天要进行卫生大扫除，寓意以全新的面貌迎接新年。此外，小年还要贴窗花，贴春联，图个好彩头。北方地区这一天习惯吃饺子，寓意是给灶王爷送财。

历史上的今天彭修文1996年12月28日凌晨，在北京城西，被誉为中国现代民族管弦乐的开拓者、著名作曲家、指挥家彭修文先生，永远垂下了他那拨动过无数人心弦的双手。彭修文在辞世前一周，刚刚写完香港节日序曲的总谱。51页的总谱呵，从8月酷暑到岁末隆冬，面对医生禁止工作的再三警告和家人的劝阻、担忧，他，写得很艰难。也许他真的知道属于自己的时日已经不多，在总谱的扉页上，他自慰“总算了却了一桩大心事”。完稿的当夜，那双因腹水而肿胀的腿已是行走困难，但他抑制不住内心的欢乐和轻松，这也感染了前来探访的友人。他说，人要有人格，国要有国格。对香港结束百年屈辱，回归祖国的重大题材，他的内心早就冲动着创作的欲望。尽管不同的艺术家可以用不同的形式去表现，但他却认定了自己的方式，正像他这一生是为了民族乐队的存在而存在，他要用这民族的音调、民族的音乐形式去酣畅淋漓地欢庆香港的回归。没有人能阻拦他，连死神也要却步！彭修文1931年生于长江边上的汉口，童年时期饱尝的家国沦丧，在他心中塑就了一种对国家、对民族的热切期望和责任感。也许是书香世家的渊源，使他也像许多中国传统文人那样，以自己的生命去与时代和历史作相互的渗透。如何将传统的辉煌推进到未来，再造中华的光辉？他选择了民族管弦乐这一形式，作为自己建设中国新文化的努力。几十年来，从《瑶族舞曲》、《彩云追月》、《月儿高》、《花好月圆》、《丰收锣鼓》、《乱云飞》，到《二泉映月》、音诗《流水操》、交响曲《金陵》以及《小天鹅》、《图画展览会》等外国乐曲的移植。他以移植、改编、创作等手法，几乎遍尝了合奏、组曲、套曲、协奏曲、交响诗、交响乐等音乐体裁和各类乐队的组合形式。这个努力已经成为他生命的全部意义。他从不讳言自己是个标题作曲家，他的数百部作品，每一部都有题记，那是他以音声讴歌人民、祖国、时代和历史的斑斑心迹。彭修文时时意识到音乐与听众的关系，为此，他将旋律的写作摆在创作的首位，甚至以人们将他的旋律认同为民间音调为慰。文革中，他在家中为300多首唐诗和宋词谱曲，以化解内心的郁闷。虽然这些谱子没能保留下来，但却激活了他写作旋律的能力。他没有受过音乐学院的科班训练，他的课堂在民间。在他的倡导下，中国广播乐团多次深入民间，学习舟山锣鼓、内蒙二人台、冀中笙管乐、广西文场……民族乐队只有遨游在民间音乐的海洋中，才能获得新的自由。也正是由于民间音乐的滋养，才使他在指挥和演绎每一部作品中，对乐队配置和演奏法有着独到的要求和见地，展示了特有风格。他的音乐让人们感到，艺术创作绝非空穴来风，没有深厚的生活体验和传统功力，虽能出新，但不能出精，不能叫好。他是个戏迷，在他看来，对中国的音乐家而言，戏曲是一座绕不过去的山。他引程砚秋而共鸣，《文姬归汉》、《荒山泪》、《锁麟囊》，这是民族情怀的激荡，这也是心灵深处的悲剧意识他已将此写入了将要创作的清唱剧剧目中……他想做要做的事太多太多了！他无暇顾及人言世事，他只想抓紧时间，而时间却又如此吝啬！这个来自江岸的大汉，持着铜琶铁板唱尽了他的生命！他已经在中国20世纪的音乐史上，用自己的生命，写下了浓墨重彩的一笔。就在他去世之前，香港中乐团刚刚宣布了他将就任该团艺术总监的消息。这位香港回归后的首任中乐团总监，永远不能赴任了。但是，有谁知道，他之所以不顾虚弱的病体，允诺了这个为期两年的职务，是为了给自己心爱的乐团开音乐会筹措资金，为民乐的发展之路再做老骥！