◆唐诗是怎么流传开来的“李杜诗篇万口传，至今已觉不新鲜。”清代文人赵翼在《论诗》中发的这句“牢骚”，从一个侧面说明了诗仙诗圣在历史上多么人气爆棚。那么问题来了：古时候没有媒体，没有网络，有时候传递一封家书可能都困难，这些诗作到底是怎样传播开来并且流传后世的呢？一、选准“平台”，帮诗歌多涨粉丝唐诗究竟是怎么样流传的？别说，古人还真有一套法门。唐诗是当时人表达情感的方式之一，就像我们现在发朋友圈一样，“题壁诗”是唐代文人青睐的诗歌传播方式，也是诗歌俘获万千粉丝的奇特平台。说是题壁，其实只要兴之所至，逢着各类建筑或者山石桥栏树干等凡能写画图形文字处，皆可题写作画。唐代文人尤其喜欢这法子，据统计，光是唐代题壁诗的作者就有三百余位，留下的作品更是近千首。据考，出身官宦的寒山多次投考不第，被迫出家。或许正因此，寒山就着林野宽旷，写了许多题壁诗。正所谓：“一住寒山万事休，更无杂念挂心头。闲于石壁题诗句，任运还同不系舟。”寒山写了多少题壁诗呢？按照《太平广记》的说法：“有好事者随而录之，凡三百余首…… 能警励流俗。”估计寒山自己也没想到，这些自留于石壁上的心绪抵挡了岁月侵蚀，更在流传中激起了无数思想的共鸣。除了能收获粉丝，题壁诗还能传情。传说崔护落榜散心，在都城之南偶遇佳人，后故地重游，情愫萌动，门扉题诗，才有了千古名句“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”。此外还有大家耳熟能详的陆游唐婉，也是沈园之外题词应和，互道思绪。一块块静言不语的壁板，活脱脱地成了诗人传情、诗歌“涨粉”的线上社区。二、“奏乐”挥毫，请诗歌舞出高阁唐代文人薛用弱的《集异记》中记载了这样一个故事。唐玄宗年间，诗人王之涣、王昌龄、高适同在洛阳游学，三人关系不错，诗歌也各领千秋，难分高下。一天，三人到酒楼小饮，见几位梨园女子登楼而来，又闻丝竹之声响起，于是决定来一场特殊的比赛——看谁的诗歌被编入歌词多！不一会儿，婉转的歌声飘转而来，正是王昌龄的诗作，王昌龄带着些许得意，用手指在墙上划了一道，当作计数。一曲又一曲，却不见王之涣的诗歌，王之涣有些急了，一咬牙，指着歌女中貌美出色的一位和好友打赌，若是这位姑娘还不唱自己的诗，自己便认输弃权。好在不久后这位姑娘开口，乐声流淌而过——黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。这下子王之涣喜出望外，三人的说笑声惊动了乐师和歌姬，大家才知道原来“词作者”就在现场。这便是成语“旗亭画壁”的来历。听着颇为传奇，其情其景却并非虚构。宋人王灼曾有言：“李唐伶伎取当时名士诗句入歌曲．盖常俗也。”的确，很长一段时间里，音乐一直扮演着诗歌的导游，带领新词绝句跃出纸面，走出高阁，流于街巷，传于众口。早在汉代，便由朝廷出面设立了专门掌管音乐的官署“乐府”，其职能中有一项就是派人到各地巡览，“采诗制礼作乐”。曹孟德时，“登高必赋，被之管弦，皆成乐章”。宋时此情更为普遍，传唱甚至成了一众诗粉为喜爱的作品“打榜”的方式，例如国民文人柳永，超高的“人气”哪里来？不正是凡有井水处即能歌咏柳永词的盛景？有人说，中国人的骨子里有种诗意，过着过着，就让日子成了诗。你以为这是诗意的比喻，其实这何尝不是古人文化生活中的实景。情感表达是诗，音乐、生活皆是诗，千百年来，诗歌早已融入中国人的基因，成为文化生活的一部分。三、采集编撰，让诗歌穿越时光“采诗”也是古代诗歌流传的一个法子。班固记录：“孟春之月，群居者将散，行人振木铎徇于路以采诗，献之太师，比其音律，以闻于天子。”尽管“采诗”一说尚存争议，但许多文献和研究认为，这种原始的诗作采集和整理行为正是早期诗歌传播和流传的重要途径。《诗经》很可能便得益于此，其中的“国风”和“小雅”便极有可能是周王朝通过诸侯各国协助普遍“采诗”的结晶。《诗经》收集诗作305篇故而俗称“诗三百”，数千年后，乾隆年间的小官孙洙和夫人徐兰英效法先人，从唐诗中选编三百首佳作，一番商讨切磋，编纂出一本《唐诗三百首》，自此，家塾孩童学诗有了真正的“课本”，唐诗跨越千年时光获得了新的生命活力。说到唐诗就不得不提胡震亨编撰《唐音统签》的故事。都知道李白在他生活的时代已经负有盛名，殊不知李白的诗差点失传。据说李白生前曾将自己毕生的文稿交予族叔李阳冰，叮嘱李阳冰为自己编集子以便流传后世。李阳冰没有辜负他的期望，用心整理出了《草堂集》，一共10卷。可惜的是，《草堂集》日后失传了。明朝时，浙江著名的藏书家、文学家胡震亨放弃大好仕途辞官回乡，全力搜集唐诗。他用了整整十年时间编撰所成的1033卷《唐音统签》，是中国古代大的私人编书，也是日后清代纂修《全唐诗》的蓝本。此后，胡震亨又用了七年时间编纂刊辑《李诗通》，比较完整地收录了李白在当时留存的作品。

旧女子，具有才学的本就稀少，学问好还著书立说的就更属凤毛麟角了。这部《唐诗三百首》恰恰就是一个叫陈婉俊的晚清才女所注。《唐诗三百首》原编辑者蘅塘退士即孙洙，这书本就是解决“不会吟诗也会吟”的入门教材，所以注解也就很简略。而古诗文用典却十分之多也广。为了解决这个难题，陈才女就把《唐诗三百首》又详注了一遍，以“令读者不假祭獭而坐获食蹠”，用今天的话来讲就是喂饭了哈哈。读书先看序，看了《唐诗三百首补注》这些序言，其实连缀起来就是一个完整而动听的故事了，值得一读。1991年中国书店曾影印出版此书。

捕风捉影Ⅱ风采人生（2023年2月26日）寻找古代时期无锡进士，今朝是我捕捉你的行踪。别号蘅塘退士孙洙，唐诗三百首大展雄风。传经布道，一一修身养性。曲赋诗词，一一穿越时空。我一个炎黄子孙，相思两岸举图腾。是你扬名立万，一一听我畅想心声。彼此同行牵手，一一神交一见钟情。梦里采摘秋果，一一人间善缘春梦。轻描淡写时节，一一鉴赏光鲜尽兴。Ⅱ（本篇评论《捕风捉影Ⅱ风采人生》，鉴赏光鲜ll时尚美文创作者：今日头条丶北京达人，江湖浪子丶风情豪客）ll

李白对此必须给一个明确的答复天下文章是一家，你抄我来，我抄他。著名的解释就是自清代孙洙编辑的《唐诗三百首》的序言，“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟。”这句话的意思是经常读唐诗三百首，即使不会自己作诗也会吟诵诗歌。唐诗流传广的一首，应当是《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”这诗，似乎不需教，中国人天生会背，连黄口小儿都能背诵如流，好像是先天的遗传。令人遗憾的是，近有很多人士出来说，这一首脍炙人口的诗不是李白写的。乡下人以为李白对此必须给一个明确的答复，直到人们满意为止。

山水画的主峰画得太平淡、太无味？这里有66座传统国画大师的主峰，我们只要能体会其中十分之一，我们的山峰就能表达我们的情感、我们的美感。在名家主峰专栏里，我们主要选择了宋元，兼涉明清的大师主峰，既介绍艺术家的生平，也探讨他们山峰的技法。清代孙洙编辑的《唐诗三百首》序言有云：熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。坊间更是直接将后一个改为偷：熟读唐诗三百首，不会作诗也会偷。虽然只换了一个字，却也是大实话。传统的山水画学习，临摹本身就重要的学习手段。如果我们把这66座山峰所代表的审美理想、审美追求彻底弄明白，这对我们的主峰构图，会产生很重要的影响。名家主峰，是传统国画大师的点睛之处，学会这几十座山峰的画法，何愁主峰千篇一律？春节将到，头条知识年货节也来了。今天提供给大家的，是一份山水画知识年货，我的《名家主峰：中国山水画零基础入门》专栏也正在进行年前后一次优惠，原价180的专栏，现价88，前50位用户还可以领取8折优惠券，享受折上折。这个专栏上线以来，已经有97位学员朋友购买，并给出了5.0分的评价，感谢大家的喜爱。