六月二十七日望湖楼醉书【宋・苏轼】未成小隐聊中隐，可得长闲胜暂闲。我本无家更安往，故乡无此好湖山。我本是乡野狂人，想把自己放逐在山林之间。现在却当上了地方官，不过离开京城也算是得了一点清闲。我本来就没有家，无处可去，而现在，我很心安。因为，这里有美妙的湖光山色，远胜过我的家乡眉山。作者简介:苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省平顶山市郏县）。

古代，苏东坡请佛印和尚到家中喝酒，他发现和尚对一个歌姬感兴趣，所以就让歌姬去陪佛印就寝。他许诺歌姬，若能成事，还帮她赎回卖身契，还给她找个好人家；若是不成，就挨一顿板子，可半夜和尚居然睡着了。苏轼，字子瞻，一字仲和，号铁冠道人、东坡居士。又被世人称为苏仙、苏东坡。在苏东坡被贬到杭州后有一段很惬意的时光，他还自诩过就如同唐代的白居易。元祐四年，苏轼被贬为龙图阁学士至杭州。他好游山水，广交外缘，一生里结识的友人无数。其中，就有一名歌姬在此其中。歌姬名为琴操，年约十六来岁。说来也巧，苏东坡与载着琴操的船只在湖面相会，不巧竟撞在一起，这才发现对面船上的琴操。琴操体量轻盈，不慎因此落水，可她并未因此惊慌，反而大度沉稳，和周遭观望的人做了自我介绍，这才平步进船里更换掉湿掉的衣衫。苏东坡不禁为此女的气度所动。要说这琴操，眼下正是名号远扬的人气歌姬。她原本是官宦家的小姐，琴棋书画她都不在话下。此女本姓蔡，名云英，原籍华亭［今上海］。只可惜三年前做官的父亲被抓捕下了狱，家也被抄，抄家当时她正在后院弹琴，连琴也都被砸了。颠簸至杭州被籍没为伎后，艺名唤为琴操。琴操才气斐然，又有名气傍身，所幸她坚持卖艺不卖身。苏东坡欣赏琴操的才情，琴操也为苏东坡抚琴了一首，两人志趣相投，一来二去，常在一起谈天谈地，谈词谈赋。佛印和尚也是苏东坡在杭州的知交，这名和尚是宋代一位德高望重的云门宗僧［北宋极盛的佛教宗派之一］。二人无话不谈，常在一起谈禅论道，还会开上揭示禅理的玩笑。近两年时光里，苏东坡和佛印常一同拜访玲珑山，和琴操一起品诗阙论义道。三人相谈甚欢，言语间没有森严的身份之分，处之泰然。琴操善抚七弦琴，三人畅谈起琴棋书画也十分投机。看着琴操玉质温润的眉眼，苏东坡偶然好奇僧人的那句“淫心不除，尘不可出。”便想借此机会顺势打探佛印的出家之心是否如同字面一样。如果佛印当真是明白的一颗皈依之心，那他定以表深重敬意。趁三人交谈之余，苏东坡悄悄对琴操说起道，“我看这和尚言语不凡，话里也对姑娘颇有意思。他饮酒后必定贪睡，姑娘可好趁他睡后，到房中相伴同寝，若了事取得证据，我依此赏姑娘三千贯钱，可作房奁之资，嫁得良人，也有了好归宿。倘若不然，以上皆全无。”琴操听了苏东坡的筹划，一整晚都守着佛印。一夜慢慢过去，天都要亮了，佛印突然惊醒，发现了正坐一旁的琴操。佛印是个聪明人，看出了琴操的异常。琴操虽是歌姬，但实则只卖艺不卖身，虽与他们俩交好，但行事风格气度不凡于平常女子。见琴操嗫嚅的样子，又想到了苏东坡，佛印猜到了事情的原委。便和琴操二人托付出了事因起义，佛印无奈笑道，“此言差矣，吾之所言皆是志趣之闲谈，岂有他意。”心道这个苏东坡，这是想累我清德？怎的还试探起我来了？真希望做实了我是个花花和尚吗？说完写出一诗交付于琴操，“想必苏学士欲试我禅心是否坚定？你且拿去，我自有道理，定不叫你为难。”那诗中曰：夜来贪睡上床眠，不觉琵琶在枕边。传语翰林苏学士，不曾弹动一根弦。佛印离去前道，我且暂去，东坡若是问起，就将此诗念与他听，这一来便无事了。事后，苏东坡听了琴操携来的诗，甚是大快，对佛印更加敬仰有佳。琴操娘子也依照诺言得到了三千贯赏钱，苏东坡也为她赎了身。只是琴操娘子本性坚韧，赎身后始终未嫁。后世有一种说法，或许她无法嫁给意中人。得个自由之身，倒也闲适怅然。出嫁和出家，只一字之隔。没过多久，苏东坡在杭州任职刚满第三年整，元祐八年，又一次被贬至惠阳［今广东惠州］，官也越做越小，这回贬成了宁远军副节度使［从八品，如果是贬降官，只给半薪］。苏东坡走后，琴操也割发出了家，皈依入了佛门。此后日日与青灯古佛为伴，有生之年恢复了自由之身。

读懂苏东坡——之三眉山上的苏家乐山以北，有一个地方叫眉山镇。在文学史上，这座小镇便以当地一个杰出的文学世家出名了。这一家便是苏家，即一门“三苏”，父亲苏洵，长子苏轼（东坡），次子苏辙（子由），父子三人占唐宋八大家中的三席之地。眉山市的“三苏祠”，庭园红墙环抱，绿水萦绕，古木扶疏，翠竹掩映，形成三分水二分竹的岛居特色。景区内收藏有上万件有关三苏的文献资料和文物，是蜀中负盛名的人文景观，也是历代名流雅士、文人墨客拜谒、凭吊三苏的文化圣地。眉山五六月间荷花盛开，为有名。东坡写荷的诗也有很多，比如：“翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香”“不如玉井莲，结根天池泥”“离亭花映肉，醉眼鹭窥莲”等等。可见，眉山的荷花随处可见，香气袭人。在纱縠南段，有一座中等结构的住宅。自大门进入，迎面是影壁，影壁之后，出现一栋中型庭院的房子。在这个小家庭花园之中，花和果树繁多，墙外，翠竹千百杆。宋仁宗景祐三年（1036年）12月19日，在这宅子里，一个婴儿呱呱地发出了啼声。我们有个说法，孩子的生辰八字，注定孩子一生的运气。苏轼出生是在天蝎宫之下，照他自己说，这就是为什么他一生饱经忧患的原因。苏家比较富足，有田产，也许比一般中产之家还较为富有。苏东坡出生后，家中还能雇佣奶妈。苏东坡出生后，他的祖父还健在，老人虽不识字，但为人豪爽，曾救民于水火。那时他们正住于乡间，自己广有田地。他祖父不像别家那样储存食米，却以米换谷，在自家谷仓中存在三四万石之多。别人不知道他的用意，随后荒年歉收，他祖父开仓散粮，先给自己的近族近亲，然后给他家的佃农，后给同村的贫民。这时人们才知道老人为什么要储存稻谷，因为稻谷可藏数年，而稻米遇潮气容易霉坏。东坡的祖父家境殷实，无忧无虑。时常携酒一壶，与亲友席地而坐，饮酒谈笑，以遣时光。一天，老人家正在喝酒取乐，重要的消息到了。他的二儿子，苏东坡的叔父，已经赶考高中，喜信到时老汉醺醺大醉。苏东坡的酒量倒不是由祖父那里继承而来的，但是他的酒趣则是得自祖父，以后不难看出。这位不识字的老汉的智慧才华，原是在身上深藏不露的，结果却在他儿子的儿子的身上灿烂地盛放了。身心精力的深厚，胸襟气度的开阔，存心的纯厚正真，确都潜存在老人的身上。苏家在当地兴起，和别的望族兴起一样，也是符合物竞天择的自然规律。祖父对他孙子的文学生活并没有什么影响，只是一点，祖父名字的“序”。当年对一个作家而言，这确是为难的事，因为苏东坡必须写很多序，若用“序”这个字，便是对祖父失去尊敬。于是他只好把作品中所有的“序”，都改称为“引”。不称父母与祖父母的名讳，在我国是很古老的风俗，有时候十分麻烦。苏东坡的父亲苏洵，天性沉默寡言，就其政治上的抱负而言，他算是抑郁终身，不过在去世之前，他想追求的文名与功名，在他的两个儿子身上出现了。（下一篇介绍苏东坡的童年生活，敬请关注）

这是宋代诗人苏东坡的一首咏荔枝诗。《惠州一绝》，一看这题目就特别有吸引力，“惠州”二字，点出诗人身处何处。苏东坡说，“问汝平生功业？黄州惠州儋州。”可见，这三处被贬之处在诗人内心的地位。如果是惠州人写“惠州一绝”，那就没什么好说的了，关键苏东坡是被贬惠州来的，皇帝是让他来反思的，并不是为了让他介绍美食的。他在逆境之中，仍然能够保持一颗乐观心态，热爱生活，热爱美食，这才是我们人生值得学习的姿态。那么，这“一绝”到底是指什么，令我们美食家苏东坡如此迷醉，值得他如此极力赞美推崇呢？罗浮山下四时春，卢橘杨梅次第新。这两句是说，罗浮山下四季都是春天，卢橘和杨梅陆续新鲜上市。这是写“惠州佳果多”。我们发现这两句中提到了两个好吃的美食——卢橘、杨梅。你要是以为“惠州一绝”就是这两个美食其中一个就错了。罗浮山下，一年四季都是春天，美食固然很多，比如卢橘、杨梅等等，但还是轮不到。至此，我们才明白前面两句，不过是苏东坡为了卖个关子，吊吊大家胃口罢了。“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”这两句是说，在惠州一天可以吃三百颗荔枝，谁不愿意长作一个岭南人呢?这是写“荔枝是一绝”。为了表现这个“惠州一绝”，苏东坡不惜拿出“日啖荔枝三百颗”的夸张吃法。现在人说，哪能吃那么多呢?那还不得上火啊?其实，诗人正是通过这种夸张的说法，将对“惠州一绝”的味道夸赞到无以复加的地步，令人无不神往，亲身体会一下。“不辞”二字，表现了诗人对于惠州的热爱以及对于被贬之后随遇而安的乐观心态。“岭南人”，与题目“惠州”相呼应，点出诗人虽然是身在异乡，却能够做到“此心安处是吾乡”，能够以一种从容的态度面对人世间的风风雨雨，活出“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”的那一份潇洒来。在《四月十一日初食荔枝》一诗中，诗人写道，“海山仙人绛罗襦，红纱中单白玉肤。不须更待妃子笑，风骨自是倾城姝。”不但具体描绘了荔枝，还夸赞其为惠州的“先驱”“尤物”，直追这首诗中的“一绝”称呼了。当然，苏东坡还在众多诗文中不遗余力夸赞荔枝的美味，可见他对于荔枝的由衷喜爱。#的简介苏轼#

被批“徒有其名”，苏轼书法是沾了诗词的光？看完这一卷，就明白黄庭坚为何自愧不如！有人问过诗人余光中，如果找一位古代诗人与自己同游，会选择谁？余光中说：“我不要跟李白一起，他这个人不负责任，没有现实感；跟杜甫在一起，他太苦哈哈了，恐怕太严肃；苏东坡就很好，可以做一个很好的朋友，他真是一个有趣的人！”一直以来，苏轼都被看作是文人典范，他会写诗词，也会享受，发生在他身上的趣闻也很多，比如东坡肘子、咕咾肉。不过也有人认为，苏轼的书法绘画被高估了，他出色的文学水平和人格魅力，让他的书法绘画也随之“水涨船高”，实际上只是“墨戏”，可为“徒有其名”。这种说法的荒诞程度与蔡襄“冒名顶替”蔡京进入“宋四家”处于伯仲之间。黄庭坚曾评价苏轼书法“至于笔圆而韵胜，挟以文章妙天下，忠义贯日月之气，本朝善书自当推为第一。”苏轼本人的忠义配上手书的文章，称得上“国朝第一”!黄庭坚在《山谷题跋》中为我们介绍了苏轼书法渊源：“东坡道人少日学《兰亭》，故其书姿媚似徐季海；至酒酬放浪，意忘工拙，字特瘦劲似柳诚悬，中岁喜学颜鲁公、杨风子书，其合处不减李北海。”苏轼以学王羲之《兰亭序》起家，既有王羲之的飘逸，又有徐浩的姿媚，这说明苏轼书风中的洒脱是承袭王羲之、徐浩这一传派。但在酒后，这种洒脱转化为狂放忘我，这种状态下苏轼的字直抒胸臆、朴拙瘦劲似柳公权。人到中年，苏轼广泛学习颜真卿、杨凝式、李邕笔意，浑厚圆转，“笔圆韵胜”，不逊于此三家。我们不难看出，为人“乐天派”的苏轼广学诸家，又推崇“尚意”书风，他的字既能合“某家的妙处”，看得出师承何人，又能以“韵胜”，展示个人面貌，这在书坛是很难做到的！苏轼的书法作品中，手札是能直观他创作特色和习惯的，少了修饰刻画，更多的是随性信手，很见真实功力。《手札十种》是苏轼手札的大荟萃，收录了《致季常尺牍》《邂逅帖》《获见帖》《归安丘园帖》《覆盆帖》《次韵秦太虚见戏耳聋诗帖》《跋吏部陈公诗帖》《次辩才韵诗帖》《东武帖》《北游帖》。这十件手札风格各异，《邂逅帖》用笔雄健、章法和谐、气势浑厚；《获见帖》舒展大气、颇得王右军笔意；《覆盆帖》以巧取势、随性洒脱；《次辩才韵诗帖》丰腴秀美、天真生趣。如此种种，每一件都至善至美。这十件手札就好像苏轼留给世人的“聊天记录”，既有安慰友人的、旅游记录的，还有赞美美食的，“一蓑烟雨任平生”的有趣灵魂让人神交。苏轼的这十件手札如今都藏于中国台北故宫博物院，任意一件都是帖中精品，珍贵异常。不论临摹与欣赏，都是大有裨益的。现在，我们经过努力，将它们进行1:1超高清的复制，并汇成一册《手札十种》，做到了纤毫毕现，特向您推荐，期待您的喜欢！

苏轼，北宋书法四大家之首，可算是整个宋朝写字厉害的一个人，黄庭坚曾说一句“本朝善书，东坡当推为第一”。但是《中国文学史》不介绍苏轼的书法作品，图一为《赤壁赋》，图二《寒食帖》（历史排名第三的行书作品），都为真迹，中文系的学生如果这都不了解，实为一大缺憾。如果我有写得不正确的地方，请网友们指正[碰拳]

点绛唇·闲倚胡床【宋・苏轼】闲倚胡床，庾公楼外峰千朵。与谁同坐，明月清风我。别乘一来，有唱应须和。还知么，自从添个，风月平分破。闲着无事就靠坐着胡床，从庾公楼的窗子朝外望去，只见诸峰如千朵鲜花开放。和哪个一同倚坐？明月、清风、我（或他）。别驾通判一来，有唱自然有和，酬唱赠答。你还了解吗？深悉吗？自从你的到来，那江上清风、山间明月的享受，自然是你我各一半了。作者简介:苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。