十八世纪时期，免费学校的建立对都柏林的艺术教育产生了什么影响？一、前言十八世纪，法国的各个地区中心建立了免费学校的概念。鲁昂是早的工匠学校之一。它由德坎普在新成立的科学和艺术学院的支持下创建。德坎普是这些学校的先驱。1767年法国皇家科学院认可了他的论文建立学校在市场上收费都柏林社会知道他的重要文章，并指示其助理秘书写信给德坎普，要求他将传达给这个社会他的话语近交付给法国科学院。二、主张和中心论点这些主张为工匠免费提供绘画教育的思想可以被视为法国启蒙运动的一个组成部分，它强调与经济建设相关的实用和有用的学习。法国有富裕而有眼光的上层阶级，为优质商品提供了一个现成的市场。免费绘画学校为为该市场工作的商人提供绘画方面的审美教育。著名的“狄德罗百科全书”中有许多关于这些手工艺的文章，以及内容丰富的插图。该出版物不仅刺激了艺术教育的发展，而且也反映了市场的日益富裕和复杂。这反过来又是整个欧洲经济活动上升的一个方面，也是法国上层阶级的申美意识的一个方面，这些上层社会吸收了文艺复兴时期的理想，并在美术和装饰艺术中吸收了文艺复兴的理想。这些流派的倡导者的中心论点是，绘画是所有美术和装饰艺术的基础。这与手工艺是将概念转化为现实这一理论相吻合。学校的目标是提高年轻工匠的品味，从人物画，从铸造，通过复制模型图纸和版画。免费绘画学校不一定与传统的行会相对立，因为这些学校是在有限的兼职基础上由学徒参加的，而他们仍然是由他们的主人做工的。很明显，这一艺术教育的概念是理所当然地在绘画学校补充的贸易作坊中对材料进行彻底的培训。三、和传统绘画学校的对比与典型的绘画学校不同，里尔学院在1648年成立的法国皇家绘画和雕塑学院的基础上，从1775年起设立了绘画和雕塑学院。法国重要的学校是1767年在巴黎开办的皇家无偿学校。创始人是让·雅克·巴切利尔。皇家陶瓷厂的花匠和瓷器装饰主管。巴切利尔将德夏普的想法付诸行动，随后又进行了新的宣传。课程和时间表与都柏林社会学校的课程和时间表相似，而都柏林社会学校在那时就已经存在了。巴切利尔的学校教授三组科目:几何和建筑，人物画，后画动物，花卉和装饰。教学是通过复制图纸，印刷品，石膏和现场模型。这所学校后来演变成国立装饰艺术学院。然而，它井不是一个孤立的学校，因为它与法国皇家艺术学院的艺术家和制造商有着紧密的联系。1769年，雕塑家哈尔斯·皮埃尔·瓦舍倡导在杜埃建立这样的学校，并于次年在杜埃建立了学校。瓦舍引用的例子，学校在巴黎和里尔支持他的想法。他计划“向工匠们传授绘画、建筑的元素和原理...”瓦舍的程序指定从演员和数字绘图。在红色粉笔从现场模型。对于都柏林社会学校的校长来说，这也是一项明确而又令人讨厌的职责。每年圣诞节前夕都会在杜埃举行颁奖典礼，都柏林的情况就是如此。然而，19世纪40年代，法国关于公开颁奖仪式的想法在都柏林才开始流行。“斗艾”对人物画的强调，揭示了美术学科在工匠品味的形成中被认为是必不可少的，也是有价值的。1711年，英国国王的画家杰弗里·克勒爵士在大皇后街设立了一个私人艺术学院，这标志着英国艺术教育的一个分水岭。这不仅是克勒爵士的野心的表现，也是正在兴起的英国画派的身份的体现，而英国画派在他的学院成员中也有代表。紧随其后的是1720年路易斯·切隆和约翰·范德班克在圣马丁巷的学院，1735年至1768年又由重要的圣马丁巷第二学院接替。伦敦也有一些小型私立学院特别是威廉·希普利1753年的绘画学校。四、笔者的观点在这些地区，1754年格拉斯哥福里斯学院、1760-62年伯明翰绘画学校和1760年爱丁堡制造商委员会董事会都主要是为了实用目的教学绘画。这些机构中没有一所是长期的，但它们的存在表明，马努人对绘画教育的必要性有着广泛的认识，这些教育通常是在技术应用方面进行的。直到1768年，伦敦皇家艺术学院才作为一个私人机构成立。和其他英国艺术基金会一样。但不像大陆学院是由国家资助的。直到19世纪30年代，英国才在国家支持的绘画制造学校(设计学校)中看到了一个重大的创举。参考文献：【1】见J.吉卢埃，《杜埃大学格雷特学院1770年至1800年》,《文艺复兴与浪漫主义之间的艺术学院》，第255页；【2】H《里尔十八世纪艺术学院》，文艺复兴和浪漫主义之间的艺术学院，第244页等，序列；【3】J.吉洛埃，同前，学校规章附录清单.#版画培训简介#

退休了，还应该学习。昨天我看了一个视频，讲述的是一位四十七岁的下岗职工王秀春，2013年来到位于内蒙古通辽市的奈曼版画创作培训基地做保洁，工作一段时间后，她对版画产生了浓厚兴趣，于是，王秀春每天把本职工作保质保量完成后，便利用业余时间跟这里的老师学习绘制版画。到如今10年时间，她已取得斐然的成就：她的版画作品8次入选内蒙古自治区美术展览，3次入选中国美术家协会主办的展览。2019年8月，他的版画作品《质变》入选第十三届全国美术作品展览。王秀春的经历告诉我们：什么都不是我们停滞不前的理由，恰恰相反，任何时侯都是我们开启新的人生的起点，只要我们静下心来，什么时候学习都不晚。为了充实自己，提升人生价值，退休了，也要学习起来。努力什么时候都不晚。

暑假要读的两本书，快递已经送到了。封面设计高大上，我比较喜欢《教育的未来》，会先读这一本书。自己买的书可以批注，是适合自己的读书法。在此提出心头一点疑惑，记得三十多年前看过一篇报纸，也是鼓励我们科技赋能现代教育，说深圳市的电子书普及，过不了几年，书包就换成了一本薄薄的电子书，可方便了。当然理论上是可以的，当年我在广东省一所小镇读初中，物理老师说的电视、电脑、手机都已经出现在我们的生活中了。（当年的电视是方箱形黑白的，电脑显示器体积也是很大的，需要五笔输入法输入，手机是砖头样的大哥大。）现在教坛耕耘了三十年，由于客观原因及保护孩子视力的原因，纸质书还是会陪伴我们一段时间，普及电子书估计需要时间评估。但这三十年来我国科技突飞猛进，人工智能赋能教育的速度也越来越快了，有专门细心培训老年人学习的机构吗？或者专门帮老年人解决、处理科技疑问的组织吗？活到老学到老。教学中也有两种声音出现，就如教学PPT，每一课都很详细，按部就班，教学时间都不够讲解这些课件，于是有规定使用电子媒体不能超过一定时间，要有粉笔板书等等。是否可以这样理解，每位老师既要有传统板书板画基本功，又要有熟练使用人工智能的本领才能适应未来的教学？#版画培训简介#

四川省广安市硬笔书画艺术联合d支部成立大会在广安画院举行7月1日，中共广安市硬笔书画艺术联合支部委员会成立大会在广安画院版画培训中心举行，广安市文联d组成员、专职副主席、市文艺行业综合d委书记蒲靖,广安市硬笔书法家协会主席龚建林，广安画院院长苏波，广安画院副院长杨春光，广安市硬笔书法家协会秘书长刘书宇及协会d员代表近20人参会。广安市硬笔书法家协会主席龚建林在会上作致辞，对莅临联合d支部成立大会现场的各位领导表示热烈的欢迎和衷心的感谢！他表示，市硬协和广安画院联合d支部的成立，离不开市文联领导的关心和支持，坚信在市文联有力指导下，在协会联合d支部的共同努力下，市硬协和广安画院的书画艺术工作会更加绚丽多彩！会上，支部筹备组广安市硬笔书法家协会副秘书长唐世忠介绍了支部筹备工作情况。市文联新文艺组织管理服务部主任、市文艺行业综合d委委员蒲华伟现场宣读了联合支部成立批复文件《中共广安市文艺行业综合委员会关于同意成立中共广安市硬笔书画艺术联合支部委员会的批复》，同意成立中国共产d广安市硬笔书画艺术联合支部委员会，属功能性d支部。同意刘书宇、杨春光、唐世忠、易圆圆、谭健5名同志任联合d支部委员会委员，其中刘书宇同志任联合d支部书记，杨春光同志任联合d支部副书记。新当选的联合支部书记刘书宇在会上作了表态发言。表示在下一步工作中，将认真组织学习贯彻d的二十大精神，开展好支部精神文明建设，充分发挥d组织的作用，自觉接受上级d组织的领导，不忘初心，牢记使命，坚持把d建工作与协会工作相结合，扎实开展d建活动；把促进协会的健康发展作为应尽职责和重要任务，做好群众工作，激发协会d员同志的使命感、责任感，积极创作，提升艺术境界，力争以优异的艺术作品服务d和人民。蒲靖代表市文艺行业综合d委向协会联合支部赠送d建“大礼包”并作讲话，他首先对广安市硬笔书法家协会与广安画院联合支部的成立表示热烈的祝贺！同时要求，一是正确认识功能性d支部的作用，发挥好先锋模范作用，保持d的先进性，积极参与和组织协会重要活动；二是加强d的知识学习，做好基层d建工作。开展好d的二十大精神的学习宣传贯彻，围绕市委统一部署，积极助推社会经济发展；三是加强d的思想建设。支部参与好协会重大决策，把握正确的方向，作品在创作中不出现政治问题，要以优秀的作品鼓舞人、激励人；四是以d建引领协会工作，充分发挥战斗堡垒作用，避免出现“灯下黑”“两张皮”；五是充分发挥d组织作用，密切联系和团结d外人士，增强凝聚力、向心力、战斗力；六是发挥好制度建设的作用。积极开展d组织生活，加强d组织制度建设，严格落实“三会一课”、主题d日等相关制度，保障和推动协会工作又好又快发展。会后，书画艺术家们现场创作作品，广安市文联三级调研员、文艺“两新”联合会会长兰勇等应邀到现场共同参观指导。万大成 书法导报特约记者 :王程 摄影报道

伯内特曾为摄影期刊的蓬勃发展做出过哪些成就？凯瑟琳·豪·伯内特，查尔斯·约翰，1820年生于阿伯丁郡的肯梅，在私立学校和爱丁堡大学接受教育，他成为一名创新的光化学实验者，苏格兰摄影学会的创始人-成员。伯内特在1855年在格拉斯哥举行的英国科学促进会会议上描述了这一点，并在附带的展览中展示了印刷品和照片。这些图像是铀酰亚铁氰化物或银，这取决于发展。伯内特是摄影期刊的多产贡献者，他在1856-7年的爱丁堡摄影协会展览上展示了铂调色银版画的早期应用。他的铀增敏剂在1857年提供了黄金图像（金型的一种形式），当时他还制作了第一个在钯印刷，前伯格，威廉约瑟夫伯克，约翰。营地场景杰拉拉巴德。使威廉威利斯的苍白型60年；伯内特的“铜型”预测了奥伯内特1864年的进程。伯内特承认他缺乏毅力：“我找不到很好的时间进行发现，和制作漂亮的标本，一旦我看到任何过程的真正能力的明确迹象，我通常就会去做别的事情。”1858年，阿贝尔·尼普斯·德·圣维克多提出他，出版了相同的铀工艺。伯内特在1859年和1862年的伦敦国际展览上展示了他的“印刷实验”，并获得了荣誉奖，但他的印刷作品都没有保存下来。1907年，他在阿伯丁郡成为单身汉。英国摄影师和工作室老板阿尔弗雷德·亨利·伯顿生于1834年，1836年生于约翰，是约翰·伯顿和玛莎·希尔的长子。约翰·伯顿初是一名印刷商，并于1858年在莱斯特开了一家摄影工作室，他的四个儿子都接受了这方面的培训。阿尔弗雷德在1856年去了新西兰，先是在奥克兰做过印刷工，然后是澳大利亚的墨尔本，1862年回到新西兰，管理着约翰·伯顿父子公司的诺丁汉分公司。沃尔特于1866年移民到新西兰的达尼丁，并在王子街建立了一个工作室。1868年，阿尔弗雷德也加入了他的行列。伯顿兄弟从事肖像摄影，大部分由沃尔特完成，而阿尔弗雷德则拍摄包括全景在内的风景。1876年，沃尔特离开了合伙企业，前往欧洲，1878年带着新设备回到达尼丁，在乔治·圣成为皇家摄影画廊。1880年5月10日，他因氰化物中毒自杀，他的生命中断了。1877年，阿尔弗雷德和他的兄弟约翰·威廉加入，1880年在阿尔伯里的迪安街开设了伯顿兄弟的澳大利亚分支。1882年，阿尔弗雷德与托马斯·明塔罗·缪尔建立了合作，他们制作了一些新西兰好的风景作品，一些在18英寸x20英寸的盘子上，以及对毛利人的研究。1890年，阿尔弗雷德因枪伤失去了一只手臂，他把工作传给了员工乔治·穆迪。1898年，阿尔弗雷德·伯顿退休后，他和托马斯·穆尔一起加入了缪尔和穆迪公司。阿尔伯里的工作室于1895年关闭。阿尔弗雷德·伯顿于1914年2月2日在达尼丁去世。威廉·金宁蒙德（1856-1899）英国工程师和业余摄影师伯顿出生在爱丁堡，在大学学校接受教育。尽管伯顿来自一个律师家庭，但他还是决定从事工程学的工作，并于1873年在当地一家工程师公司当了五年的学徒——当时没有工程学学位课程。他晋升为伦敦卫生保护协会常驻工程师，并于1887年被授予东京帝国大学卫生工程教授。在众多的工程成就中，伯顿被认为是为日本和台湾的大多数主要城市设计了供水系统。在去日本之前，伯顿已经成为一名狂热的业余摄影师和该领域的著名专家和作家。在日本，他与小川和鹿岛西北等日本摄影师建立了关系，并在向日本介绍许多新的摄影技术方面发挥了重要作用。1889年，他创立了日本的日本摄影学会，并于1893年组织了日本第一次国际摄影展。他沉浸在日本社会之中，成为第一批与日本人结婚的西方人之一。如果伯顿没有去日本，日本的摄影发展速度可能会较慢，他于1899年在日本去世。参考资料：[1] 19世纪,一张照片的诞生——回眸早期的摄影术和印相法[J]. 吴钢.中国摄影,201212[2] 现代摄影术的始祖——达盖尔摄影术诞生前后[J]. 蒋齐生.中国记者,198903[3] 五种早期摄影术[J]. 刘宁.走向世界,201302

2013年，内蒙古通辽市的奈曼板画创作培训基地，招了一位保洁人员叫王秀春，工作一段时间之后呢，王秀春对版画产生了很大的兴趣，没有任何基础的她，一边打扫卫生一边偷师学习。十年中，她每天把本职工作保质保量完成之后，就利用业余时间，跟这儿的老师学绘制版画。到如今她的版画作品，八次入选内蒙古自治区美术展览，三次入选中国美术家协会主办的展览，还曾入选全国美术作品展览。这个一方面，说明人家有实力，换了我的话，学十年别说入选什么内蒙古自治区了，就入选街道的恐怕都不太行，有天分而且也认真。另外一方面，更感动的是老师们，没有说因为是个保洁人员，愿意学好，愿意学就愿意教，吴思老师说，有教无类对吧，就这样的老师也让人很感动，所以扫地人变成了扫地僧啊！

【第六届宁夏版画作品展在银川美术馆开展】魅力银川，金风送爽，秋意浓。9月25日，第六届宁夏版画作品展在银川美术馆开展。这是继五届宁夏版画展举办以来宁夏版画的再次集中展示，不仅为宁夏版画事业增添新内容，而且为宁夏人民献上了一场难得的艺术视觉盛宴。活动展期为9月25日—10月10日。本次展览由宁夏美术家协会和宁夏美术馆主办，宁夏美术家协会版画艺术委员会、银川美术馆承办，罗汉版画工作室、宁夏大象文化传媒有限公司、宁夏凤鸣彩印广告有限公司协办。展览汇集了90多位宁夏版画家及爱好者的120余幅作品，集中体现了宁夏版画艺术的特色与风采。本次展览的作品既有大幅创作的分量之感，也有方寸之间的真情与随性。作品从版画的本体语言、形式、观念等各个层面展示了版画家们拥抱自然的痕迹，勾勒出自我内心发展的曲线，形式多样、生动活泼，表现了版画家们直面自身、关注生活、关注时代的创作精神。值得一提的是，入展作品中有一部分作者来自“2021年宁夏版画创作培训班”。据了解，这个培训班由宁夏美协与银川市文化馆联合主办，学员很多是来自全区中小学校的美术老师，培训班的举办不仅扩大了宁夏版画创作队伍，发掘了版画创作的新生力量，而且对宁夏版画专业创作水平的提高和宁夏版画普及发展有着积极地推动作用。本次展览在关注学术研究的同时，更关注社会主义核心价值观的体现。此次参展版画家，有长期从事版画实践的老艺术家，也有少数是近年来在创作上受到较多关注的年轻版画家。他们有着截然不同的文化背景，却都在用版画这一表现形式抒发内心，表达感情。版画展的举办不仅可以丰富银川市民的文化生活，更有利于版画艺术文化的传播，让更多爱好版画的人了解这块“瑰宝”，同时也鼓励了艺术家们开拓创新，创作出更多优秀的版画作品。“希望（本次展览）为艺术家们搭建交流展示的平台，同时期待艺术家们与时俱进，注重版画的观念，语言，工具材料的创新发展。尊重传统，关注现实生活，表现时代，构建版画艺术的新格局，新面貌。也希望通过这次展览使广大艺术家更好的树立民族自豪、文化自信及爱国情怀，创作出具有中国风格、中国气派、中国精神的作品来繁荣我们的社会主义文艺事业。”自治区文联副主席、美术家协会主席王雪峰在开幕式致辞中说。

武钢，你在哪里？早晨在北戴河东海滩散步，发现一家酒店的大门口挂着几块铜牌牌，其中一块上的文字是：武汉钢铁（集团）公司职工培训基地。我了解，改革开放以来，大、大企业在北戴河建培训中心或培训基地成风。文件规定“不准建楼堂馆所”，但文件又要求“加强干部职工的培训工作”。培训就要有“基地”或“中心”，因此，渤海湾弹丸之地，“中心”遍地开花，基地基地基地鳞次栉比。换种说法和名称，该干嘛还干嘛，想干嘛就干嘛。我站在有“武钢”字样的牌牌前，心中一惊！不知天上宫阙，今夕是何年；今天武钢在哪里？一国一族，如果民众失去主人翁的权利，失去自豪感和荣誉感，剩下的还有什么呢？眼前的“职工培训基地”，不知曾有多少职工从高炉车间和火炉武汉来到这里享受一个清凉的假期？武钢的工人版画是有名的。多年前，这个以“武钢版画展”为名的展览曾在北京鲁迅博物馆展出。我去参观，但见人烟稀少，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。一个时代过去了，武钢版画留下的是火红年代的记忆。企业改制，重组。工人“培训再就业”，不知武钢一代又一代工人今日在何方？我只清楚知道，去武汉开会时，返京坐高铁，车站位置正是昔日武钢的地盘。我还从报纸读到，当年武钢扩建时征收周边农村的土地，农民进厂当工人，其乐融融。武钢消失后，土地也消失，曾由农民变为工人的“新产业工人”，他们也进入老年人的队伍了吧？不是我不明白，这世界变化快！