筒灯和射灯的区别。筒灯和射灯的功能和效果迥异，本文将为您深入解析它们的不同之处。·首先，从光型上看。筒灯的光线较为分散，照在墙上的光斑不明显，而射灯光线较为集中，能清晰地呈现出墙面上的光斑效果。·其次，从调角角度看。筒灯的照射角度无法调节，而射灯一般都可以自由调节照射角度，方便进行重点照明。·第三，从防眩效果来看。筒灯的发光角度较大，光源散射，遮光角度较小，且光源深度不够，防眩效果较差。而一般的射灯遮光角度大于30度，并通过深防眩、添加蜂窝网等光学配件来减少眩光。·后，从适用场景来看。筒灯主要用于提供均匀的基础照明，适用于过道、厨房和卫生间等场合。射灯则可用于重点照明，适用于洗墙照明、照射装饰画等，以营造空间层次感。

今天冷的哆嗦，乍暖还寒的写照。雾气蒙蒙，在家呆着。练习画了一个妆，眼睛敏感，不适合涂睫毛膏。原来买的蜂窝不粘锅，内部出现锈色，不敢用了，把新买的铁锅开锅，正式炒菜。刷到一个橡皮泥吊兰，充满了春天的生机，家里有橡皮泥和旧纸箱，学着做了一个，挂在家里的白墙上做装饰。忙起来之后，每天过得很快，在平平淡淡中感受生活。#蜂窝画简介#

琴台美术馆终于于去年12月28日开门迎客了，近日才去一睹芳容：还真是挺美的。尤其是场馆的外形曲线优美，上面布满了一层层的花带，还建有钢构楼梯，缠绕在建筑上面，人还可以身临其上，美丽大气、新颖别致。一进来直走到湖边，这里有一大片草地，草地上布置着几处雕塑。有莲蓬造型，栩栩如生；还有艺术雕塑作品——蛋生，很多动物头扎进一个蛋中，屁股露在外面；再往前，还有一些小鹿，或站或趴在草地上。外面的景色很美，可我们是来参观馆内的。刷预约码进去后，进到一楼大厅，一时不知道往哪走。从显眼的楼梯上到二楼却到了貌似吃饭的地方。原来这是一个外厅，真正的展厅还在里面。我们转了几圈都没看到什么展品，还一时大失所望。听到里面有声音，从一个通道往里走，进到了一个堪称怪异的展厅，里面一片黑暗，各种纹理在地上流动，墙上是类似水滴样的光带往下流淌。同时播放着说不上来的声音，让人听了觉得很诡异、心慌慌。也不知道这是一个什么作品，无意看到墙上一个作品铭牌:UFO实验室，作品名称溢出。原来如此，看来艺术总是让人摸不着头脑。后面接着往里走，又看了同样诡异的泥人捏泥人作品、跳动的马赛克、筒状的蜂窝集群、各种脸谱、心跳律动的发光立方体、虚拟人像等等。总之各种展品让人眼花缭乱。从旋转楼梯上到二楼，里面多是一些绘画作品，有抽象的、写实的。还有手工纸壳做的各种建筑令人惊艳，感觉有些化腐朽为神奇。从这里有一扇门开着，出去竟然到了我们想去的楼梯栈道，原来是从馆内可以上去的。外面是一个大露台，然后就可以朝左或朝右 上到栈道上，这些走廊盘旋在建筑外壳之上，像一条巨龙盘踞在巨形的蘑菇上面。走在中间，微风拂过阳光照射过来舒适惬意，旁边的月湖山水同样美仑美奂，真是美极了。看完展出去也可以到外面的月湖公园逛一逛，沿着湖边走一圈，分布着各种樱花、梅花含苞待放。大家想去参观的话可以在“武术美术馆”公众号上预约琴台馆即可，真的很值得一去。#蜂窝画简介#

立夏前夜，迁址长乐路独栋小楼的松涧迎夏新开，宋氏美学的隐世清欢，让潇潇暮雨也悄然退去。跃墙而出的飞鱼与流光浮生的螺灯，让我们忘了推窗寻月，只恋桌上的春食夏味?环境?改建于“印染大王”荣德生的花园洋房，源自1936年。修旧如旧的英式风格，主人也将自己收藏的画作置于其中，像安德烈• 古斯基（Andreas Gursky）的 《迪拜世界 一》、根据王家卫电影《春光乍泄》而创作的张国荣、梁朝伟肖像纸本双联画、顶楼的花鸟仿宋国画等等，将艺术融于每一处视野之间。这次体验的是宋韵长乐的中式法餐系列，告别传统隆长的用餐时间，10道小馔2小时就能乐享全席，恰好的分量，吃完感觉浑身轻盈，饱而不撑。【春】?开胃菜盛绽如山茶花十八学士的开胃菜，无论从审美还是调味，都点在了我的心头。借鉴于《东京梦华录》宋人河钓鱼生，90后主厨Julia Yu以低温慢煮的帆立贝片夹血橙，果香肉嫩，点睛之笔来自大藏芥末汁提味的橙味冰沙，将宋式男子的簪花之美，悄然搬上了餐盘，极尽风雅。【融】?生蚝两吃，融合冰沙的原生口感，海味十足；以汕头蜂巢酥皮香炸，则是酥脆后的暴浆感。?说起爱的两道，分别是【鲜】与【珍】，前者独选时令茭白，源自宋人烹饪的“拖油盘内煿黄金，和米铛中煮白玉”以油煎和汤煮的技法，松涧则一半用清鸡汤煨入味，另一半巧用油封增香，诵玉鎏金似乾坤之轮转，一碟双味。?后者蓝龙虾摒弃了传统法式焗烤，以黄酒吊糟浸泡龙虾后慢煮，配菜是柑橘风味的茴香芹，桌边服务的讲解与盘饰，亦让炙热的暑气消散不少。主食是新西兰M7和牛陪牛肚牛味糯米饭，以及沿袭温州敲鱼方式的马头鱼荠菜细面，温润弹嫩，宋时雅称“梅花汤饼”，忽觉一碗寻常面，在宋人眼中也充满着诗意。收口一盏宋味荔枝汤，氤氲清芬的百里香轻点，灵感来自北宋夜市小吃的“点汤”环节若说。古有贵妃啖荔枝，那今夏令人沁慕的必然是松涧这口仙爽的【清】荔。

广州三年展#广东美术馆女儿前几天先去看了，回来说很多看不懂。我去了两次，昨天参观一楼，今天参观二楼三楼。看不懂不奇怪，从其前言和“内生”单元的说明，哲学思想和理论贯穿其中。也许这一方面体现了艺术的广泛性和多样性，另一方面也让观者在疑惑中产生思考。我发现参观者中年轻人居多，这对艺术领域的拓展和传承是或许一件好事情。作品形式有绘画、摄影、雕塑、声（影）像、行为艺术、装置等等，所表现事物的时间跨度从上世纪60、70年代至今。部分作品当你以作者的视觉或思觉代入其中，会让人有穿越时空的感受。相信每一个艺术家对作品的表达和演绎都有其独特性，每一个观者对同一作品也都有不一样的理解和感悟，每一个人的兴趣点也有差异。图二是作者书写的三段文字，内容有点意识流的风格。图三（聚合）外形像蜂巢、榴莲、蝶茧，细看表面由大小不一三角形积木块粘聚。毁灭和新生，破茧成蝶？图四是安哥摄影作品中的两张老相片。对其有感觉的原因，前一张是我老家80年代农家女孩学钢琴，好让我羡慕，我可是快退休了才学的；后一张是打耳洞的女孩，我可是一直都不敢打耳洞的。图五是油画，表现简洁和纯粹。原来油画可以这样创作的。图六题目是“无题”，我却觉得是一扇深不可测的门。图七的第一幅画确实很怪诞，不明白它要表达什么意思。第二件作品表达的是作者奇幻的梦境，床上是满满的掉落的牙齿。不知道是否与我以前时常做的怪梦一样，满口的牙齿被我自己磨掉了。图八是两位女艺术家的作品。喜欢她们的作品，体现了女人特别细腻的情感、富有心思的表现手法，且有着艳丽的色彩和灵巧的工艺。图九是五个同系列作品，除了大象，其他几个我不确定能正确对应。图十是五条人的梦幻丽莎发廊，那霓虹灯影真的很梦幻。我女儿是他们的粉丝，我不是。化作通变，如果新的一年真要有什么改变的话，我希望是减少物质方面的欲望，进一步提升身心灵的发展。

北京新学道的孩子们从心出发，加上自己天马行空的想法，执笔绘画，展示自己心中的不一样的调皮粽子。在孩子们的精心设计下，那一个个有了生命、萌气十足的粽子跃然于眼前，让我们得以看到孩子内心的童趣以及对端午节粽子的想为了让北京新学道小朋友们了解端午节的知识和习俗，增加他们对传统文化的认识，在老师的指导下，孩子们进行纸龙制作。大家在纸板上涂画出自己想象中的龙头龙尾，用红色蜂窝纸连接起来。在制作的过程中，小朋友们相互帮助，彼此分享材料，现场一片温馨和谐的氛围，“舞棍”贴好后，一条漂亮的舞龙就完成了。孩子手持自制的舞龙，左右挥摆，犹如龙飞九天，舞出了节日的氛围。