抒情诗人雪莱有一句诗：别揭开那些活着的人们称之为生活的华丽面纱：尽管这都是些不真实的假象，但却模仿着我们所相信的一切而随意地涂抹上颜色，在其背后潜藏着恐惧和希望，交织着不同的命运。深以为然。生活，被各种欲望填充得五颜六色，甚至是光彩夺目，就像一层华美达面纱，遮盖着内在的一切。美好、丑恶、欺骗、虚伪、背叛、欲望、卑鄙、无趣、爱情、崇高，通通都在这面纱之下，若仔细看，惨不忍睹。因为爱情可能夹着欺骗，崇高可能带着卑鄙，美好之中有丑恶，背叛之中有真诚。

“冬天来了，春天还会远吗”是出自英国诗人雪莱创作的《西风颂》中的一句诗句。今天冬的序幕刚刚拉开（2022年的第一场雪），让我们在冬季里积聚能量，等待春暖花开，一场万物勃发的春天终将会到来,生命的轮回，季节的变换，就是在这种交替中走向未来……[呲牙][耶][玫瑰]

雪莱名句分享雪莱，被誉为“诗人中的诗人”，与拜伦并称为英国浪漫主义诗歌的“双子星座”，将满30岁时在海上覆舟溺亡。冬天已经到来，春天还会远吗？出自《西风颂》。道德的大秘密就是爱。过去属于死神，未来属于你自己。浅水是喧哗的, 深水是沉默的。我们读书越多，就越发现我们是无知的。希望会使你年轻，因为希望和青春是同胞兄弟。

我说过，基督属诗人之畴。这是真的，雪莱和索福克勒斯都是他的同侪。但他的整个人生还是一首神奇的诗：若论引起“悲悯与惊骇”的效果，则全体希腊悲剧都难以望其项背。出于诗中主角的纯洁无咎，整首诗的格局提高到了一个浪漫主义艺术的高度（“底比斯后人”固然也是遭遇悲惨，却是自作自受，所以他们的悲剧故事达不到这种高度），也显示出亚里士多德在其论戏剧的著作中，认为观众不会忍受得了一个毫无过失的人罹祸之说是大错特错。不管是在埃斯库罗斯还是但丁笔下（两人都是善于触动恻隐之心的大师），是在莎士比亚（所有伟大艺术家中有菩萨心肠的一位）笔下还是在凯尔特人的全部神话和传说中（它们总是透过泪眼显示世界的美好，总是把人生看作一朵花），我们都找不到什么在结合悲情的直接性和悲剧效果的崇高性一事上，可与“基督受难”的后一幕勉强接近，遑论旗鼓相当。这一幕所包含的一切——基督与门徒共进后的晚餐（座中已经有人悄悄把他出卖）；月夜在橄榄园的内心挣扎；那个假朋友走上前，用一个吻把他的身份泄露；那个他倚重为磐石的门徒在日出鸡啼前三次不承认认识他；他的孤独、他的顺服、他的接纳一切；大祭司怒撕他的衣服；总督要水洗手，徒劳地想洗净沾满无辜者鲜血的双手和千古骂名；那悲怆的加冕典礼（真是有史以来震撼人心的其中一幕）；这个无辜之人当着他心爱母亲与门徒的面被钉上十字架；兵丁为分他的衣服而拈阄；他那留给世界永恒象征的死亡；后他被葬在一个富人的墓穴里，宛如王子般被抹上珍贵的香料和裹上埃及亚麻布——这一切，光从艺术的角度看便不能不让人心怀感激。每当想到早已失传的古希腊合唱曲，我的喜乐和敬畏之情便会油然而生。——《自深深处》

浅水？深水 ？英国诗人雪莱这么说……#诗人雪莱简介#

英国诗人雪莱有一首著名《致云雀》。通篇都是一种炽烈又纯洁的情感的抒发，富有感染力。其中有一句是这样的。永远歌唱着飞翔，飞翔着歌唱。2022年6月9日，我在这片辽阔的草原上至少瞥见了50只云雀，或者说我的漫步是从云雀的歌唱声中开始。我从未想到云雀的数量在大地之上是如此之多。这些小不点悬停在棉白翻腾的云彩之中。摇摇欲坠，煽动着翅膀持续几分钟之久，似乎非要把那玲珑胸膛里音符全吐露完毕才能罢休。持续的歌唱中，没有一个音调是相同、每一个音符都是欢快调子，像一把珠子被抛洒在地板上来回弹跳和迂回滚动的那种清脆。刺激着人的神经。雪莱进一步如此描述。在思想的明辉之中，吟诵着即兴的诗韵。雪莱才华横溢的笔锋描述了云雀的歌唱，却没有描述云雀歌唱完毕之后，从天空舞台悠然退场姿态：啭鸣声戛然而止，宛如被无声的散弹枪命中。从云彩之中降落之时：双翅平行，摇摇晃晃任其体态自由滑落，像秋天里树叶坠落一般。#诗人雪莱简介#

徐志摩是个诗人，但后人知道他却是因为他的那些爱情故事。要问他写过哪些诗，估计没几个人答得出来；但要问他与谁谈过恋爱，估计答对者不在少数。有人将徐志摩誉为中国的“雪莱”——英国一位名气很大的诗人，但几年前有个前卫的80后作家把徐氏批得体无完肤，说他泡妞有一套，说到文才，不值一提。末了还说徐志摩只配称作“中国的雪菜”——真是绝妙的中国式的类比呀。活该徐志摩挨骂，现代诗走到今天，已经是穷途末路了。除了真正喜欢诗的读者，不然怎么看那些所谓的诗歌都是无病呻吟，矫揉造作，横看竖看不顺眼，讨人嫌。徐志摩只是运气不好，被气在头上的人随手拿来当成了靶子。现在要我重读当年徐志摩的诗作，恐怕是读不下去了。一点也不奇怪，徐志摩本身的爱情故事比他写的那些诗歌精彩多了，足以让后世津津乐道，盛传不衰。大凡写徐志摩的书或文章，都把他的那些情场故事摆放在中心位置，而他的诗作反而成了陪衬。这或许是徐志摩在世的时候想破头也想不到他竟然会以风月事得以扬名千古，成为不朽人物——这对高傲的诗人来说简直是莫大的讽刺。听说，当年徐志摩追求的一代名媛林微因，终选择学建筑的梁思成做老公，是因为她不相信她在诗人眼里有那么好，徐志摩爱的是经过他自己幻化了的另一个她，并非她本人。当然，她说这话的时候，徐志摩已经离开人世多年了。不过，如果徐氏地下有知，自己深爱的女人竟然如此打击自己，一定难过得想在棺材里打滚。“挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，“轻轻地走，正如我轻轻地来”，徐志摩的诗，很多人记住的也就是这两句。至于这两句出自哪一首诗，就不得而知了。或许也不需要了解太多，一个诗人能有两句诗被后人传诵，也不枉为诗人了。其实这两句诗也是徐氏的真实写照，寥寥数字，把一个放荡不羁，挥洒自如的诗人形象勾勒无遗。遗漏的地方，就是诗人太多情——但这是诗人的共性，不多情也难以成为诗人；因此又不好当作特点来评论。一生如云四处游历，四处留情，追求的是灵魂的自由，爱我所爱。始终被情丝缠身。表面上的潇洒，掩盖不了内心的纠结与苦闷。追求林微因不成，他伤得不轻，那份痛苦也许只有深爱过却以无果而终的人才能体会到。当梦中情人如云彩轻飘飘地离开，他只能握着玫瑰花瓣哭泣的时候，挥动衣袖潇洒转身的镜头，不再是他自己的一贯表现。窗外，人间四月天遥遥在望，飞絮一样的云朵，清爽的风，女孩的长裙，迷蒙的梦境，忽然就想到了情种徐志摩。醉眼看花，与花同醉，倘若缘如流水来去难把握，不妨化作那片云，随风游走或聚或散。