南京博物院迎春特展?明 • 陆治《天池晚眺》图卷

陆治 日本回流 绢本立轴 画芯尺寸 高100厘米 宽40厘米 r8#陆治的简介#

本幅作品陆治绘，金笺，设色，纵17厘米，横49.2厘米。此图一河两岸式的构图仿自元人倪瓒。山石、树木的画法则完全是陆治绘画艺术成熟时期的风貌，其山石用笔秀挺，以花青、赭石平抹涂染为主，较少皴擦；树叶以红、绿色点染，笔法灵动，显现出树木生机勃勃的朝气。陆治时年55岁。

【明】陆治（1496一1576）吴中胜景图册欣赏

陆治支硎山图，台北故宫博物院藏。陆治科场无望，五十岁后隐居在苏州附近的支硎山。山多平石，平石为硎，晋僧支公曾隐于此，故名支硎山。#陆治的简介#

《幽居乐事图》，明，陆治，绢本设色，共十页，每页纵29.2厘米，横51.7厘米，北京故宫博物院藏。陆治[1496—1577]，字叔平，吴[今江苏苏州]人，居太湖包山，因号包山子。善诗文书画，师祝允明、文徵明。画擅花鸟，工笔、写意均能，人谓得徐、黄遗意。此画画法简逸,描绘的是渔父、放鸭、听雨、踏雪等村居乐事。其中“渔父”一图，画渔夫们在水上捕鱼，一个渔夫正撑船而行，一个渔夫正要撒网，一个渔夫正在收网，水波滟潋，细柳飘浮，芦苇摇荡，一幅优美的渔民生活图景。“听雨”画大雨滂沱，狂风大作，一长者正在茅屋之中，横身斜卧听窗外风雨之声，雨中一人正撑伞而行，低头躬身，行步艰难。

陆治先生的《久安大吉图》：“葫芦多子、柏树长青，取意久安大吉的祥瑞寓意。”（评论）作者：魏力兴陆治先生的《久安大吉图》：画面上，累累葫芦果实，悬挂满枝。树荫下，九只鹌鹑散置树荫，枝头翠绿间，朱雀一对，分外鲜明。

文嘉受其父亲文徵明的影响，以山水画见长，尤其继承了“细文”画风，可以说，文嘉的画作得文徵明的神韵，既体现在其“疏秀”景致与文徵明山水“清和闲远之趣”相映。而且在其细润缜密的用笔上更是一脉相通，尤其以沈周、文徵明为基追摹宋元名家。其在《仿王叔明溪山高逸图》中题曰：“黄鹤山人骨已仙，图成高逸尚流传。闲窗仿佛追遗迹，敢谓风烟似辋川。旧见王叔明《溪山高逸图》，固追写此纸，深愧不如也。”从题诗中可以看出，文嘉曾观赏过王蒙真迹，并且以临仿王蒙作品为主要目的，追求王蒙“高逸”趣味，也即是“闲窗仿佛追遗迹”的理念，这为画家“师心自诣”的主观发挥留下了自由的空间。文嘉曾作于明万历年丁丑（1577）的《仿沈周庐山诗画图》，在构图与题跋上皆是参考沈周《庐山高图》的范式，但在笔墨表达上透露出师法王黄鹤、沈石田及其父文衡山的意味。用笔纤细秀润，融合王蒙、沈周枯笔渴墨技法，层层皴染。构图以深远法为主，突出“满”“密”的特点，丘壑堆叠，用意严谨缜密。在追求极具表现力的淡雅意象过程中，在有意与无意之间触及到了元代画家所推崇的“隐逸”思想，其所追仿的对象深受元代画家王蒙的深刻影响。因此，在文嘉的画面中依旧呈现出具有王蒙山水画“繁密”风格的典型意味。这种意味与特征的提炼在文嘉为项元汴祝寿所作的《山水图》中体现得尤为明显。在此图中，文嘉以细密的皴法描绘山石结体，且在树干肌理的表现上参入文徵明的笔墨技法。构图上兼具深远与平远法，中景布置以巨松，在丘壑表达上更加趋向于黄公望、倪瓒的营造方式，溪水从左上方远景回转至前景，呈现出简淡空旷意味。这种表现方式一方面有意减弱王蒙画风的参杂，另一方面更能突出文人雅集兴答的主题。文伯仁为吴门画派中的重要人物，十分推崇“元四家”尤其是王蒙山水“繁密苍郁”风格。其存世作品居多，呈现出吴门风雅与元人气象兼具的特点。明代顾起元提到：“文五峰伯仁来晚，出入王叔明、黄子久二家。其笔意古质，颇有五代以前气象。”文伯仁作于明嘉靖丁未年（1547）的《溪山秋霁图》是其现存较早的兼具王蒙、文征明等人特点的作品。在此图中，文伯仁沿用狭长熟纸写就苍郁、繁密的幽深景致，全图以深远法为主，参照王蒙《具区林屋图》《花溪渔隐图》以及文徵明《仿王蒙山水图》等的方法，在层层枯树之间，溪泉由上至下，若隐若现。前景、中景布置松树、枯树数株，吸收王蒙与文徵明笔意苍润恣肆、层层叠加的特点，皴笔以枯、润为多，更显细秀刻露。在错综复杂的山林景致中逼出远景的旷远简淡，位置经营上极具形式感，直追吴门前辈内在张力与精神。高居翰曾谈到：“（文伯仁）画中挤满了渊源于吴派的细节，而且是以堆积排列而成，……令观者感觉目不暇接。”此画是典型的融合王蒙与文徵明笔意的集中体现，极具文派山水的苍润韵致，更是文伯仁个人面目初显的代表作品之一。文伯仁另一幅作品《秋山叠翠图》，创作年代不详，但根据图上跋，可知此作不晚于明嘉靖辛酉年（1561），当是文伯仁画风成熟阶段的作品。文伯仁作此画仍沿用狭长条幅熟纸，全图极具王蒙“繁密苍郁”面貌，并参入己意。在构图上以深远法为主，造景繁密而不闭塞，并布置屋舍于前、中景，与王蒙“隐居”题材山水如《具区林屋图》、《秋山草堂图》等相呼应。中景构造繁复多变，山石扭动形成向上的动势，在远景山石结体的皴法以及矾头画法的运用上，更是与王蒙《青卞隐居图》如出一辙。与前作《溪山秋霁图》相比，此图更大程度上脱去了文徵明笔墨技法的影响，转变为对王蒙“繁密”画风的生动阐释。文伯仁《松冈竹坞图》作于嘉靖甲子年（1564），后又补题曰“放浪溪山已有年，每逢形胜便悠然，松冈竹坞藏兰若，却是今生世外缘。”从题诗中可见文伯仁这一时期个人面貌纯熟，达到“每逢形胜便悠然”的自由脱化境地。此图依旧沿用狭长构图，取深远法为之，从整体来看属于典型的王蒙繁密布局程式。在笔墨运用上，文伯仁巧妙地将王蒙枯笔抖动的方法转变为“淡墨湿笔，短促明快”的笔法，皴法不似王蒙那样叠加多遍。前景与中景在山林密布的场景中相呼应，层层堆叠，构造出基于王蒙而又脱化于王蒙的“郁茂苍润”的面貌。陆治与当时吴门地区文人书画家如文伯仁、陈淳、王宠、仇英、王世贞等交集甚多。在画艺上，王世贞评价说其“几与文先生埒”，可见陆治画艺成就。在陆治的画艺生涯中，有相当一部分是以吴门画派沈周、文征明为宗，进而追仿宋元画家尤其是王蒙山水画意的作品，如《彭泽高纵图》、《花谿渔隐图》等。其中有些作品并不同于前辈画家如沈周、文徵明等人以“仿王蒙”、“仿黄鹤山樵”为题，但在其笔墨运用与画面经营上，皆出自于王蒙。