国画大师李苦禅原名李英，山东高唐县人，出身贫寒。1922年，23岁的他到北京国立艺术专科学校西画系学习。李苦禅是个穷学生，学习费用全靠家中接济。因囊中羞涩，他住不起旅馆，只得在北京一所破旧的寺庙里栖身。遇到家中接济不上时，他便陷入了吃了上顿没有下顿的困境。于是，他开始靠晚间和休息日拉洋车维持生活。为此，林一卢同学赠其“苦禅”二字为名。此后，他一直用着此名。1923年秋天，李苦禅到绘画大师齐白石先生的家中拜访。见面后，他恭恭敬敬地对齐白石说：“我爱您的画，想拜您为师，不知您能不能收下我。现在我虽穷，没有什么见面礼给您，但等我将来做了事之后，定将好好孝敬您老人家!”齐白石见他率直质朴，当即就答应了。他急忙跪下就拜，差点摔倒，竟然把齐白石给逗乐了。就这样，这位靠拉洋车维持生活的年轻人，就成了齐白石的第一位拜门弟子。李苦禅虽然继续在晚间和休息日拉洋车，但总是远离齐白石先生的住所，并把帽檐压得低低的。因为，他怕熟人认出自己，给齐白石丢脸。说来也巧，有一个星期天，李苦禅拉车到王府井大街兜生意，在路过一家书画店时，恰巧遇到齐白石先生和几位朋友从店里出来。他大吃一惊，正神色慌张地拉车躲避，忽然听到身后传来齐白石的喊声：“苦禅，还不过来，送我回家。”他应了一声，将车掉转过去，请齐白石上车后拉起车就走。途中，齐白石心疼地问：“苦禅，你经济困难，靠拉车度日，怎么不告诉我呀?”他回答：“我对不起老师，给老师丢脸了。”齐白石和蔼地说：“丢脸?丢谁的脸呢?你不知道我是木匠出身，鲁班的门下吗?苦禅哪，靠劳动吃饭是不丢脸的，靠拉车求学是不丢脸的。”回到家后，齐白石先生将自家院里的一间厢房腾出来给李苦禅住，还给他的一些画上题字，让他卖掉解决生活困难。在齐白石先生的资助和关爱下，李苦禅退掉了所租的洋车，摆脱了生活困境，开始专心致志地刻苦学画。齐白石先生对李苦禅这个得意门生的评价是：“余门下弟子数百人，英(李苦禅原名李英)也学我手，英也夺吾心，英也过吾，英也，来日英若不享大名，天地间是无鬼神矣!”自古英雄多贫寒，从来纨绔少雄男。李苦禅没有辜负齐白石先生的厚望，终于成长为一代书画大师。#李苦惮简介#

1947年，徐悲鸿在家中宴请齐白石、叶浅予、李苦禅、蒋兆和、李可染等10余位大画家。大家坐定后，徐悲鸿把裱画师刘金涛推到众人面前，道：“请各位每人为刘君作画3幅，助他一臂之力。”1922年，刘金涛出生于河北省枣强县，11岁入京城在琉璃厂学徒，苦学10年出徒。俗话说，三分画，七分裱。可裱画是个苦差事，须有面壁九年之志。当时店里只管饭，没有工钱。刘金涛为人忠厚，愿意吃苦，来裱画的画家看他做事认真，常常以画相赠。一年冬天，张大千先生来裱画，见刘金涛只着单衣，当下送他一幅画，道：“拿去换钱，买身棉衣。”刘金涛出门当了2块钱，才买了一件新棉袄。随着学艺日精，刘金涛开始跟随师傅装裱大型画作。1942年，大画家蒋兆和的长卷《流民图》在店里装裱。这是一幅九丈多的长卷，店里的裱画室只有两丈，根本难以容下画作。师傅带着刘金涛零裱长接，还是没办法施展，后来只好借相邻店铺门前的台阶，整幅接裱，才得以完成这浩大的工程。这个过程成为当时琉璃厂一个独特的景观。经历了多次重大考验，刘金涛的技艺愈加精进，受到徐悲鸿大师关注。头一次让刘金涛裱画，徐悲鸿就带来了两幅名作：《愚公移山》《九方皋》。刘金涛受宠若惊。他想，是徐先生亲自登门托付，两幅画作又都是一丈二的大作，一定要精心装裱，不负重托。经过多日辛劳，刘金涛将画裱好，专门送到徐悲鸿府上。徐悲鸿一看，满意，当即拿出60块大洋给刘金涛。不料，刘金涛连连摆手。徐悲鸿不解道：“金涛君是嫌少吗？您开个价。”刘金涛赶忙道：“徐先生误会了，30块就行。”徐悲鸿一听，大为感动，道：“金涛君如此为人，难得，难得啊。”从此，徐悲鸿的画作大都交由刘金涛装裱，还特意为他的店铺题名“金涛裱画处”，并向齐白石作了郑重推荐。后来，齐白石的画作也全权交由刘金涛装裱，甚至齐老的生活琐事，去戏院听戏、去饭店订座等等，也由刘金涛办理。在徐悲鸿的指点下，刘金涛改进了传统裱画技法，为装裱工艺的发展进步作出了很大贡献。以往裱画，一般都在浆糊里加胶矾水，这样可以防止纸张遇水伸缩，起到固定作用，同时还能固色、防霉。但是，加胶矾水也有很大的弊端。矾的主要成分是硫酸铝，硫酸铝遇水产生水解反应，呈酸性。春秋季节，气候干燥，在酸的作用下，纸张老化变质发脆，画心很容易裂开，而且重裱的时候，很难揭下来，甚至是揭破画面，造成难以弥补的损失。因此，徐悲鸿反对在浆糊里加胶矾水。刘金涛按照徐悲鸿指点，采用“飞托法”解决难题。就是在托画的背纸上刷不加矾的浆糊，刷好之后，用一张棉宣撤湿，画心朝案子，再用刷子排。这样既能起到固定作用，又能有效避免跑墨混色，效果很好。刘金涛一面潜心钻研技法，一面诚信经营，生意开始多起来。1946年，他在琉璃厂租了一间用门道改建的小屋，开始经营裱画生意。可是，他的铺面太小，一旦有大一些的、长幅的画作，根本无法展开工作，可由于没有本钱，他又租不起大的铺面，一时间只能凑合度日。一天，刘金涛正在店里忙碌，徐悲鸿来找他，笑着道：“铺面的问题，我找到一个办法，明天上午来我家里，见面再叙。”说完就走了。刘金涛虽然有些茫然，但是次日一早，还是赶到徐悲鸿府上拜访。过了不多时，叶浅予、李苦禅、蒋兆和、李可染、王青芳、黄钧、田世光、宗其香等10多位名家陆续到来。中午时分，齐白石先生也如约而至。徐悲鸿把大家迎到南屋入席，然后把刘金涛推到前面，道：“刘君金涛，是我的好友，为人厚道，装裱技艺精湛，我的画作装裱，多出自刘君之手。”“刘君装裱，特点有二：一是工整干净，二是色彩雅致。可如今，刘君的铺面实在太小，他的技艺难以施展，故今日请诸位前来鼎力相助。”“我提议，各位每人作画三幅，七日为限，届时办一次画展，募得资金为刘君开一间店铺。”大家一听，纷纷赞同。李苦禅当即吮笔理纸，接连画了《鹰石》《荷花翠羽》《竹石兰草》三幅写意花鸟。过了几日，大家都送来了画作。齐白石、李苦禅还多交了几幅。一共四十多幅，件件精品。画展前，徐悲鸿专门登报介绍，一时间画商云集。展览会开始不到三天，所有画作一售而空。刘金涛用这笔钱在琉璃厂租了一个院子，扩了三间裱画室，生意日渐兴隆。此后，刘金涛为徐悲鸿先生重金收回的名画《八十七神仙卷》作了修复装裱，技惊京城。多年后，刘金涛又将技法传授予次子，为中国画装裱技艺的传承作出了突出贡献。装裱工艺是伴随着中国书画的历史产生的，是中国优秀传统文化的代表之一。一代又一代的装裱大师为之付出了辛勤汗水和聪明才智。老一辈的大师一生只做一件事，专心、专注、专业、专情，为传统优秀文化的传承贡献了力量。作为一名中国人，都应该为民族艺术瑰宝的继承和发展出一份力。

中国画大师笔下的百花相，一定有一幅会惊到你。每一位中国画大师都有自己主攻的对象，每一位中国画大师都有自己得意的作品。比如中国画大师齐白石出名的便是画虾。比如中国画大师李可染出名的是画牧童和牛，比如中国画大师李苦禅出名的是画鹰，比如中国画大师傅抱石，出名的便是他的抱石皴山水，比如中国画大师，徐悲鸿出名的便是画马，比如中国画大师关山月出名的是画梅花，比如启功先生出名的便是他的书法。这些大师每一个人都有他们独特的技法，每一个人对中国画的艺术理念都有不同的看法，所以才孕育了不一样的中国画大师。然而在中国美术史上却有一个中国画大师，他是全能的。山水，花鸟，人物，他样样精道，样样都是出的精品，没有一样是他不会的，大千世界没有一样不是他入画的题材。他便是中国著名的书画大师，被徐悲鸿称之为500年一大千的张大千。我们细数中国几千年的美术史，这些国画大家，国画大师中，能够样样精通的书画大师，几乎无可寻觅。也许只有张大千一人，所以他才是中国20、21世纪自豪的书画大师。

李苦禅考入北京艺专西画系，发现自己穷得连颜料都买不起。不久又仰慕齐白石画做，自荐拜齐白石为师。晚上住在破庙里，下了学拉人力车赚钱。为了不给齐白石丢脸，每次都在离齐白石家很远的地方拉车，还把帽子压的很低。齐白石终知道了李苦禅的处境，想起自己年轻时木匠的日子，不禁感慨万分。终，白石老人为了让李苦禅专心学画，让李苦禅住在自己家中，并供用度，终成齐白石得意的弟子。

书画大师李苦禅姓名的来历李苦禅原名李英杰，1922年考入国立北京美术学校(中央美术学院的前身之一)西画系。经济拮据的他白天上课，晚上拉人力车赚取学费和生活费。每晚收工回来，饥饿难耐，他就效仿宋代名人范仲淹，每天熬上一锅粥，等粥凉了后分成三块，一顿只吃一块。寒冷的冬天里，他没钱买炭生炉子取暖，就跑到冰天雪地里去打一套拳。见他生活这样清苦，却能够执着求学，他的同学林一庐满心佩服，赠给他名字为苦禅，苦即苦难的经历，禅就是指大写意。李英杰本人对这个名字也很是认同，从此改名李苦禅。

李苦禅教授在浮夸风座谈会发笑，被毒打1958年，中央美院教师开会座谈“大丰收”。理智的人都知道，“大丰收”是不能超出科学常识范畴的。但是在那荒唐虚夸的年代，人人都得比赛着报捷，造成“捷报频传”假象，否则就跟不上形势要挨批斗。轮到李苦禅先生发言时，他操着一口山东话说：“听人说有个地方大丰收，一亩地收的粮食比平地刮下三尺土的份量都沉”，说到这里，他自己都忍不住笑了。“还有一个地方，有人挖出块大白薯比他爷爷还大，哈哈哈！”全场顿时鸦雀无声。参会的人都想笑又不敢。后来在中央美院私设的“学习班”里，李苦禅被造反派的两名“学生”连续毒打十余日，休克几次，几乎被打死。#李苦惮简介#