吉普赛作为一个颠沛流离的民族，他们同样拥有着悠久的文化底蕴以及鲜明的民族特色，在吉普赛人流浪的漫长过程中，他们从亚洲大陆走到欧洲大陆，在这期间他们将自己的民族特色与当地的音乐、诗歌等艺术形式相结合，形成了新的艺术风格。这种艺术风格也体现于欧洲大陆的音乐艺术创作中，譬如吉普赛人将“吉普赛音阶”带到了匈牙利，并且在当地盛行。因为吉普赛人的“身世”，他们从印度离开后，很多吉普赛人一生都在流浪的路上。他们向往自由，不愿被世俗规则所约束，这种个性在极具吉普赛民族风格的音乐作品中也能感知到一二。在旋律上，会表现得更加即兴，随着演奏者的情感变化而进行随性变化。很难用固定标签式的词语对其进行规定总结。此外，在他们的音乐中包含着丰富的情绪，配合着吉普赛人擅长的弗拉明戈舞蹈，能看到这个民族热情奔放、富有活力的一面，但是在情绪饱满的乐曲背后也能体会到，他们常年居无定所，流浪生活带给他们的苦楚和迷茫，表现出哀怨、悲伤的情绪。《卡门》作为一部经典的歌剧作品，正是以吉普赛女郎形象作为主人公的音乐作品。当这部歌剧成功演出后，不少观众都为这部作品而深深震撼，后世的音乐创作者也有不少人以这部剧歌剧作为灵感，进行再次创作。譬如被后世称为炫技之作的《卡门主题幻想曲》，这部作品是西班牙小提琴大师萨拉萨蒂所创作的，曲中所展现出的高超的小提琴演奏技巧，令观众为之叹服。萨拉萨蒂十分擅长利用小提琴来表现吉普赛风格音乐，他创作的另一首乐曲《流浪者之歌》就是著名的代表作。萨拉萨蒂利用小提琴再辅以钢琴等其他乐曲，将乐曲中的丰富情感表现得淋漓尽致，同时也能够表现出演奏者的演奏技巧，不管是热闹欢快的舞蹈场面，还是忧愁缠绵的内心独白，都能在乐曲中展现出来。而在《卡门主题幻想曲》中，汇集了《卡门》中几段著名的具有西班牙民族风格的幻想曲。这几段幻想曲都是为主人公卡门而“订做”的，又经过了萨拉萨蒂的再度诠释，呈现出更高的艺术价值。那么在这位大师的手下创作而成的作品，究竟呈现出了怎样的吉普赛音乐风格？正因为吉普赛音乐具有即兴特点，所以演奏者在进行创作时也要增加即兴手法，这样才会使乐曲更加特别，也更加符合吉普赛音乐的民族性。同时由于萨拉萨蒂专业水平要求演奏他的乐曲的演奏者必须掌握扎实的业务技术，并且能够读懂乐曲中的吉普赛民族特色。萨拉萨蒂创作的《卡门主题幻想曲》分为五个部分，首先在序奏部分，这一部分改编自可门的独唱《爱情是一只自由的小鸟》，在原曲调特色不变的基础上，增加新的风格就成了一个很关键的问题。创作者通过改变铃鼓的打击节奏来增添乐曲中的吉普赛风格，在此基础上增加小提琴演奏，会显得乐曲更加丰富的同时，也能凭借小提琴表现出鲜明的异域风情。又以改变演奏技法的方式来表现出吉普赛女郎灵动热情的性格，从而展现出吉普赛音乐的显著特点。第二部分，就从刚开始的明快奔放转向哀伤忧愁，这种情绪上的变化通过小提琴来表现合适不过。原曲中是从卡门的随心哼唱而展现的一段乐曲。远离故土的吉普赛人在流浪的过程中，总是被冠以“小偷”等名号，甚至还曾受到过严重歧视。所以在很多吉普赛音乐中，由于他们民族的遭遇所带来的多愁善感的性格特点，也常常出现在其中，甚至成为了很多音乐中不可或缺的部分。经过创作家的改编后，以原曲的思想情感为基础，增加了弗拉明戈舞的元素。通过动静结合、一收一放的方式来表现出主人公的情绪变化。并且能够表现出吉普赛民族的两个性格侧面，以此来体现出民族性。而第三部分则是在小提琴作为主乐器不变，通过利用长笛来演奏西班牙塞吉迪拉旋律，再用小提琴来做重复演奏，来表现出情绪激烈变化的过程，这一部分对于演奏者的演奏技法要求高，其中包含着高难度的演奏技巧，同时还考验着演奏者的体能和耐力。在后的部分，更是对演奏者的技巧的考验，这个部分的乐曲逐渐加快，乐曲中律动感、紧张感更加强烈，几乎没有喘息来表现出吉普赛人旺盛的生命力，以及他们对于音乐、舞蹈等艺术的热爱，已经融入到了他们生活中。吉普赛女郎复杂的心理变化过程通过激烈的乐曲宣泄而出，在经过了哀伤、忧愁、犹豫后，又回到了更加热情明朗的阶段。直接推向高潮，好似吉普赛女郎的舞蹈一般，一直充满着感染力和无穷的力量。正是有萨拉萨蒂这样的艺术家对吉普赛音乐的改编、创造与融合，才能让吉普赛音乐从民间歌曲走上更大的舞台，也为吉普赛音乐注入了新的活力，也将吉普赛民族的独特的命运通过音乐展现给世人。

吉普赛人穿着色彩艳丽的服装，在忧伤的时候，他们用乡村小提琴演奏出舒缓的旋律，在欢乐的时候，他们用贝斯演奏出充满爵士风格的欢快舞曲，每个音符都展现着他们那热烈而浪漫的气质。在钢琴曲《茨冈》中，可以看到，作曲家运用丰富的艺术表现手法，将吉普赛人的热情、洒脱、欢乐展现的淋漓尽致。在这首钢琴曲中，通过音符的跳跃和旋律的表达，仿佛看到了极富个性的吉普赛人载歌载舞。大篷车是他们流动的舞台，色彩艳丽的衣裙是吉普赛女郎的重要标志。这是一首钢琴曲，也是一首节奏欢快的舞曲，作曲家为了展现吉普赛人张扬的个性，大量采用了弗拉门格风格曲调，为乐曲赋予更加丰富的节奏感，人们仿佛看到了性格活泼、热烈奔放的吉普赛女郎。作曲家采用的音乐表达方式打破了墨守成规的传统观念，融入了更新的艺术手法。为了让乐曲有跌宕起伏之感，作曲家采用了高低音区迅速转换的方式，让旋律之间形成鲜明的对比，从而带来强烈的听觉效果。在这样的表达方式下，听者的情绪如同坐过山车，从低谷攀上高峰，眼前仿佛出现一个光芒四射的吉普赛女郎，正伴随着快节奏的音乐，踏着轻快的舞步，宣扬自己的个性和魅力。这首钢琴曲的主要结构方式是回旋曲式，整首乐曲的基础调是和声e，作曲家巧妙地将两个大调穿过乐曲的中部区域，让乐曲的色彩更加丰富多变。在欣赏乐曲的时候，原本较为抒情的a段，突然发生了极大的跳跃和变化，乐曲的风格也随之转向自由欢快，这正是因为作曲家在和声小调中加入了G大调，为乐曲赋予了更加欢快的旋律。听众眼前正在轻缓舞动的吉普赛女郎，由忧伤抑郁的情绪，突然变为热情而活泼，肢体动作也更加张扬，随着乐曲的逐步热烈，艳丽的裙摆极速飞扬。吉普赛民族的生活方式以流浪为主，他们很少在一个地方定居，简易的房子或帐篷是他们的居住场所，而大篷车则是流动的舞台，是他们宣泄情绪、表达热情的地方。正是因为带有自由的民族特色，所以吉普赛人的音乐也有强烈的狂放性和自由性。作曲家在这首钢琴曲中通过音符的装饰与运用，将吉普赛人的自由与狂欢展现的完整。比如钢琴曲中的a段部分，作曲家大量采用了具有浪漫色彩的倚音，在不影响基础旋律的条件下，让整首乐曲的旋律更富有自由感，这种巧妙的加入，仿佛是即兴创作，舒展自如。有些装饰音的加入，是对吉普赛人使用乐器的模仿，这些清脆的声音，仿佛让人看见了吉普赛人手里的铃鼓，整首乐曲在不断的起伏中，也增加了活泼与灵动的气质。作曲家在c乐段中加入了许多连音和跳音，突然出现的音符却并没有破坏整首乐曲的完整。规整乐句与非规整乐句的鲜明对比，更凸显了这首钢琴曲自由洒脱的气质。作曲家对于节奏上的把握也巧妙，例如他在乐曲中使用了具有强烈摇曳感的附点节奏，在为之搭配3/4节拍，让乐曲显得既轻巧又活泼，展现了吉普赛人无拘无束的生活态度。在表达流浪性风格方面，作曲家在借鉴吉普赛人音乐的基础上，加入了自己的想象和思考，用装饰音符和节奏凸显的艺术手法，让乐曲的民族气质更加强烈。吉普赛民族的每个人都具有鲜明的个性，但是他们是一个不可分割的集体，所以他们的音乐中充满了强烈的集体性自娱风格。聚集是吉普赛人的生活方式，只有在集体中，他们才能得到真正的快乐。作曲家在这首钢琴曲中采用了丰富的旋律，用于表达吉普赛民族的集体自娱风格。在这首钢琴曲的b乐段，作者加入了大量的歌唱性旋律，让这首乐曲具备舞蹈和歌唱的统一风格。在乐曲的引子部分，作曲家先是安排了较为舒缓的旋律，然后慢慢上升，在一个音乐节点上再慢慢回落，又一个有力的上升，后，以强有力的方式停在和弦上。时快时慢的旋律，并没有打乱整首乐曲的规整，每一句旋律都按照既定程序，不疾不徐地表达，这是因为作曲家采用了二八节奏，了旋律的丰富，也没有打乱原有的秩序。这首钢琴曲的双手演奏片段较多，从这一方面也体现了乐曲的集体娱乐性。在乐曲的引子部分，双手同时演奏一模一样的旋律和音符，仿佛是吉普赛少男少女正在合唱。作曲家还通过一些低音和高音的表达，展现了吉普赛民族乐器的风格特点。在聆听过程中，眼前仿佛出现了大篷车上，吉普赛人手持小提琴、手风琴，自娱自乐的场景。综上所述，在《茨冈》这首钢琴曲中，融合了各种吉普赛音乐的风格及特点，作曲家采用不同的表达方式，将吉普赛人的热烈、浪漫、自由、洒脱展现清晰、完整。#铃鼓舞蹈简介#

2023第三届昌吉州网络文化节来啦！72项活动陆续上线石榴云/新疆日报原创 2023-04-11 18:39:43石榴云/新疆日报讯（记者 王琦铭报道）4月11日上午，2023第三届昌吉州网络文化节启动。即日起，将在线持续开展六大篇章和一个宣传主题共72个项目。当日，2023昌吉州争做中国好网民工程同步启动。4月11日上午，2023第三届昌吉州网络文化节暨2023昌吉州争做中国好网民工程启动仪式上，昌吉学院音乐与舞蹈学院带来精彩歌舞《铃鼓声声》。石榴云/新疆日报记者 王琦铭摄启动仪式在主题曲《醉美昌吉 e路有你》歌声中开始。这首歌是2022年面向社会征集、评选出的网络文化节主题歌曲。经过昌吉州艺术剧院“兄弟组合”的演唱走红网络。这首歌囊括了昌吉回族自治州境内诸多景区景点和历史风物。本届活动是由自治区d委网信办、福建援疆前方指挥部、昌吉州d委宣传部指导，昌吉州d委网信办主办的，旨在以铸牢中华民族共同体意识为主线，扎实推进文化润疆工作，积极营造有利于各民族交往交流交融的社会环境和舆论氛围，全面展示昌吉州经济社会发展和民生改良取得的巨大成就。4月11日上午，2023第三届昌吉州网络文化节暨2023昌吉州争做中国好网民工程启动仪式上，昌吉市阿什里乡达尔汗乐队带来了吉他弹唱《爱拼才会赢》。石榴云/新疆日报记者 王琦铭摄当日，还颁发了第二届昌吉州网络文化节“优秀作品奖”“优秀项目奖”“优秀组织奖”。据介绍，三年来，昌吉州先后策划举办了“网络文化月”“网络文化节”“新疆记忆·昌吉印象”网络主题传播活动以及“天山论‘见’”新媒体论坛等活动，为广大网民提供一个风清气正、文明和谐的网络空间。昌吉州还积极参与新疆争做中国好网民工程，讲好新疆故事，传播新疆声音。昌吉州网络文化节也是福建援疆重点培育的“文化润疆”品牌。第三届昌吉州网络文化节已纳入2023新疆网络文化节。4月11日上午，2023第三届昌吉州网络文化节暨2023昌吉州争做中国好网民工程启动，当地一批网红积极参与。近年来，昌吉州涌现出一大批有影响力、正能量的网红，宣传推广大美昌吉，助推当地社会经济发展。石榴云/新疆日报记者 王琦铭摄近年来，自治区d委网信办先后开展了“万人说新疆”“达人西游”等一系列特色网络主题活动，创作了“克州牧民大叔亮出d员徽章”“博州牧民高举国旗送奥运健儿出征”等一系列网络主题文化产品，挖掘了“疆域阿力木”“马背少女驰娜尔”等一大批好网民典型故事。全区广泛动员网络社会组织、互联网企业、网络名人和广大网民积极参与，不断丰富优质网络产品供给，大力培育积极健康、向上向善的网络文化，不断满足各族群众日益增长的精神文化需求。责任编辑：严培瑜

∥林芝，工布年趣话∥太阳还没有从色齐拉雪山背后升起，林芝家家户户都响起了噼哩啪啦的鞭炮声。今天的六弦琴声比往日都悠扬，今天的酒歌比往日更散发着浓烈的醇香。啊，今天是工布大年初一啊！工布年是工布地区（林芝米林和工布江达）藏族人隆重热闹的传统佳节。工布地区为什么不在藏历正月初一过年，而在藏历十月初一过年呢？藏历十月过新年，源于那些古老的传说。相传，很久以前，工布王是一个英明的君主。当时，各诸侯国为了扩大各自的领土，相互残杀，为了子民的安危及领土的完整，首领阿杰结波奉工布王之命去攻打霍国，但离过藏历年的时间不远了，为了解救子民，他宣布提前欢度藏历新年。从此，工布年就在藏历十月一日过年，称为 “工布洛萨”，这个习俗一直传到今天。按照工布人的习惯，从工布年初二起，人们开始互相拜年。这一天，我也来到藏族尼玛次仁家里祝贺新年。他们夫妇笑盈盈地把我迎到家里。 一进门，尼玛次仁捧过一个“切玛”来。这个“切玛”是一个双耳双斗的五谷斗。斗内装满酥油拌好的糌粑、麦粒和人参果……上面插着青稞穗、麦穗……还插着绘有太阳、月亮的彩花板。我一看见捧过来的“切玛”，就学着藏族同胞的样子，用手撮起一点糌粑，朝空中连撒三次，再撮起一点放在嘴里，连声祝福：“扎西德勒!”尼玛次仁夫妇连声回祝：“扎西德勒!”我便被让到铺着卡垫的沙发椅上。我环视了一下房间，绘有格桑花的橱柜上，放着彩色电视机……佛龛上摆着一盆青稞苗。青稞苗旁边，层层垒起油炸果。这些油炸果，是用酥油炸的白面果，有长的有圆的，有勺子形的有麻花形的。在这堆油炸果中，有一个特别引人注目的“鲁过”(羊头)。这时，尼玛次仁提着嘴上抹着酥油的酒壶，给我倒了一大杯青稞酒。我平时滴酒不沾，看见一大玻璃杯青稞酒，真是发了愁。尼玛次仁说：“这酒度数不高，喝吧!”我正在犹豫，他妻子捧起酒杯围住我，边唱酒歌边跳舞。我知道，藏族是一个好客的民族。我也听人讲过，藏族同胞给你敬酒，你不喝，他们就要唱酒歌来劝酒。你如果还不喝，他们就会一直唱下去跳下去。想到这里，我赶忙接过酒杯，先呷了三口，接着一饮而尽。这时，酒歌停了，尼玛次仁夫妇发出了爽朗的笑声。一杯酒落肚，我的话就多起来了。我谈起家乡过年吃团年饭，守岁的风俗。尼玛次仁听了，说：“我们这里也有吃团年饭的习俗。”接着，他饶有兴味地讲了起来——工布新年前，家家户户要进行大扫除，摆上新卡垫。藏历九月三十日傍晚，家家户户要“赶鬼”，不让“鬼”扰乱新年活动。赶鬼后，家家户户请狗吃饭。主人把糌粑团、牛羊肉、桃子、核桃、酥油、奶碴、人参果、青稞酒……端端正正地摆在木盘里或放在长长的木板上，然后把狗唤来。工布人认为狗吃什么不吃什么，都是神的指使，因此全家人都很注视狗的每一个动作……接着，人才吃团年饭，全家人围着火塘坐一圈，烤着青㭎柴火，喝着青稞酒酥油茶，吃一种特殊的食品——“结达”。结达是用酥油、牛奶调和面粉做成的面疙瘩，戳在尖尖的木棍上伸进火里烤，烤熟一个吃一个，别有风味。“大年初一，还有什么习惯？”我问。“老年间的习惯多着呢!”尼玛次仁绘声绘色地讲了起来。大年初一，当启明星从东方升起来的时候，工布人都要出门放火药枪，迎接新的一年到来。主妇们赶紧背起水桶，带着青稞酒和“措”(祭神用的糌粑团)到井里或河里背水。在水边，煨烧香草香树枝，让袅袅青烟召唤神灵。然后，背着水桶回走，在路上不管遇到什么人都不能回头不能讲话，否则，“央”(福运)就跑到别人家里去了。主妇们将背回的第一桶水倒进神佛前的“云曲”（净水碗)里，用它拌糌粑做供果或兑青稞酒。清早，人们带上供品和青稞酒来到自己好的一块庄稼地里，祭祀丰收女神。然后，他们围着祭台唱歌跳舞，请求女神保佑庄稼丰收……早餐，家家户户都喝“卓加”(麦片粥)。据说，把青稞和小麦磨成粉状的技术是文成公主从长安带来的。之前，西藏没有水磨也没有手磨，麦子搁在石臼里，用石头砸成碎片，再熬成粥进食。据史书记载，古代西藏用麦片做成碗状，里边盛牛奶，喝过牛奶再把“碗”一块块吃掉。我突然问道：“你们昨天喝过麦片粥吗?”尼玛次仁笑了笑：“喝啦!初一早餐喝麦片粥，就是让我们不要忘了祖先。”我们正谈着，尼玛次仁家里又涌进不少藏族同胞来拜年。他们一来，屋里更热闹了。不知是谁打开了收录机，又不知是谁拨弄起了六弦琴。他们喝了一阵青稞酒，就和主人跳起了欢乐的“热巴”(铃鼓舞)……走出尼玛次仁家，处处有歌声处处有舞姿。改革开放以后，林芝进一步得到了发展，富有载歌载舞传统的工布人，在这工布年怎能不纵情高歌翩翩起舞呢！∥我是@读走西藏 谢谢∥

吉普赛人是一个以游牧为生活主体、以流浪为生活方式的民族，他们居无定所，游走在世界各地，经常遭受民族歧视和各方的压迫，音乐是他们宣泄情绪、放松心态的主要工具。美好的事物具有广泛的传播性，吉普赛音乐以其独有的表现方式，为世界各民族人民所熟知，许多西方音乐家受其影响，创作出更具有民族特色和独特氛围感的音乐作品。德国著名作曲家勃拉姆斯早接触的是德国古典音乐作品，但他是个极富创作力的音乐家，他认为，音乐不应拘泥于一种形式，而是应该融合多种音乐元素，才能展现更丰富的内容。1851年，勃拉姆斯与来自匈牙利的小提琴演奏家雷曼尼相识，通过他对吉普赛音乐有了一定的了解。此时的吉普赛音乐被认为是匈牙利人的传统民间音乐。勃拉姆斯在雷曼尼的影响下，越来越喜欢吉普赛音乐风格。他在民间收集了各种吉普赛音乐元素，包括乡村小调和城市酒吧作品，将这些作为后期创作的主要素材。在舒曼的巡回音乐会上，听众第一次听到了由勃拉姆斯创作的带有明显吉普赛风格的钢琴小品。当乐曲的后一个音符结束时，台下爆发出热烈的掌声。舒曼将观众的反馈告诉了勃拉姆斯，让他对于继续创作吉普赛风格音乐充满了信心。1869年，在勃拉姆斯的不断努力下，他的传世作品《匈牙利舞曲》顺利问世。演奏《匈牙利舞曲》时，对吉普赛音乐风格的诠释需要掌握的技巧和方法。《匈牙利舞曲》大的特点是作曲家采用抑扬顿挫的方式，让乐曲旋律从低潮转为高潮，节奏由慢变快，后转为急快，演奏时需要控制好力度，对节奏进行准确的把握。在乐曲第一部分的尾部，作曲家重点运用了吉普赛音乐中鲜明的扬扬格手法，旨在让音乐表达出更加热烈的情绪，由此要求演奏者必须有极为灵活的手掌及手指关节。此刻的演奏不仅需要情绪的爆发和宣泄，还需要身体的爆发力量。演奏者把所有的力量灌注于整个手臂，尾声部分的三个和弦音是重中之重，是所有力量的爆发点。演奏者要控制好力度，不要一次性爆发，而是采用循序渐进的方法，让情绪和力量有一个递进的过程，从而使乐曲音色更加，也有助于将音乐情绪推至高潮。聆听乐曲的时候，我们会发现勃拉姆斯在乐曲中使用了大量的舞蹈性节奏和语言性节奏。这是作曲家的创新和个性的凸显，他不再用传统的手法展现，而是让音乐出现了许多移位节拍，从而赋予音乐更加充沛的活力。《匈牙利舞曲》音色活泼、跳跃，聆听乐曲，仿佛看见了吉普赛人手持铃鼓、手风琴、贝斯等乐器，一边欢笑，一边载歌载舞的场景。勃拉姆斯为了凸显吉普赛人鲜明的音乐风格，加入了许多模仿吉普赛人民族乐器的音乐元素。要求演奏者以高超的技法，对音色和情绪进行完整与合理的表达。在乐曲组曲中的第八首作品中，有一个片段模仿了小提琴的滑奏。演奏者采取快速演奏的方式，将乐曲中幽默诙谐的情绪展现出来，需要注意的是，演奏者要让结束音完成的干脆整齐。勃拉姆斯还在乐曲中加入了小提琴揉弦技巧，演奏者需要用颤音的技法予以体现。小提琴揉弦技巧主要表现的是吉普赛音乐流畅婉转的特点，演奏者在演奏时应尽量减少触键面积。为了让听众有更为丰富的聆听体验，勃拉姆斯在乐曲的高潮部分加入了华彩句，这也是用钢琴模仿小提琴中连奏技巧的一种演奏方式。需要演奏者用灵活的手指互相配合和快速的力量转移。吉普赛音乐具有鲜明的节奏感，而击弦乐器的运用，让音乐的表现力有锦上添花之感。作曲家在乐曲中加入了钢琴震音演奏，这种演奏方式模仿的是吉普赛民族乐器大扬琴。演奏者需要用一定的力量手掌的稳定，手臂处于放松状态，通过手腕发力，用手指灵活弹出两个及两个以上的音符，再通过迅速的交替方式，赋予音乐更丰富的节奏。铃鼓也是吉普赛人惯常使用的民族乐器，作曲家在乐曲中对其进行模仿的方法是，通过装饰音的点缀，加强音色脆亮的体现。演奏者需要用快速提落手腕的方式，将力量集中于手指，在弹奏主音的同时，快速加入装饰音的弹奏。吉普赛音乐的一大特点是情绪前后形成鲜明对比。听众在聆听过程中，时而处于黯然神伤的状态，时而又被音乐的激烈和热情打动，这也是吉普赛人长期过着颠沛流离生活的体现。演奏者在演奏《匈牙利舞曲》时，重点需要把控的是弹奏速度。乐曲第一部分通常采用的是平缓的旋律，需要演奏者放慢速度，将情绪融入音乐中，让音乐从指尖缓缓流淌。在乐曲的第二部分，旋律进入激昂热情的阶段，人们仿佛看见了吉普赛女郎旋转的裙摆，仿佛听见了他们热情奔放的歌声。此时需要演奏者加快演奏速度，将吉普赛人的豪放不羁展现出来。在乐曲的第三部分中，作者体现的是吉普赛人对生活的向往和态度，旋律趋于抒情婉转。演奏者继续保持稳定的情绪，放慢弹奏速度，为乐曲画上一个圆满的句号。从以上分析可以看出，吉普赛音乐对勃拉姆斯的音乐作品产生了很大的影响。《匈牙利舞曲》是音乐家比较成熟的音乐作品，在这组乐曲中，体现了吉普赛人鲜明的音乐风格，也表达了音乐家对于音乐创作的态度。