1、掌握握笔姿势。。

2、认识结构。。

3、选择一个更容易看明白的角度。。

4、细心一点，先画三角形再画中间的斜线。。

5、起型后把4棱锥的暗部和影子一起画一遍灰调。。

6、在暗部位置画出更暗的部分。。

7、暗的三角形面靠右边更暗左边稍浅，即可完成。。

1、掌握握笔姿势。

1、准备一个立方体的石膏，灰色衬布，打光的时候注意角度和位置，尽量黑白灰关系分清楚。。

2、构图的原则：上紧下松（天薄地厚），左右均衡。。

3、用4B铅笔的侧锋在八开素描纸上大致确定所画立方体的高度和宽度，注意构图“上紧下松，左右均衡”的原则，线条要画得虚一些、粗一些。。

4、确定基本型。用感性的、整体的观察方法观察立方体的基本形，并用虚线快速表现出对它的直观印象，要画准立方体的整体形状和三个英往面的大小关系。竖线是容易画准的线条，所以好先画竖线，注意上下的透视，处阅近大远小。。

5、画出立方体另外一组空间感强的线条，空间纵深感越大，倾斜角度越明显。可以把画板放平，用铅笔延长立方体的线条，作为画准倾斜角度的参照。画在画面上的线条能与所观察到的实际物体的线条连成一条直线或者平行。。

6、为了所画的立方体造型的严谨，可以把三条看不到的线条轻轻地画出来，随耍菊看看三组线条的位置和倾斜角度是否准确。在立方体结构准确的前提下，可以适当地加重线条的轻重变化来区别线条之间的前后关系。。

7、用画结构素描的方式画好立方体的外形和结构线。线条尽量画得轻一些，看不到的线条可以不画。确定背景和台面交界线的位置，画出投影的形状。。

8、手持4B铅笔的末端排线，从立方体的暗面开始铺大色调，一定要注意投影的调子比暗面的调子深一个色阶。观察暗面调子从上到下、从前到后的深浅变化，投影从前到后、从近到远的深浅变化，线条要尽量排得密一些。。

9、用4B铅笔的侧锋铺出背景，背景的调子比暗面和投影的调子都要浅一个色阶，不要为了衬托立方体的亮面和灰面而把左边的背景加深。铺完背景的调子后接着铺台面的调子。由于光线从上面照下来，所以台面的调子比背景的调子浅一些，受光源距离的影响，台面调子从右到左越来越浅。。

10、用2B铅笔铺出灰面的调子。受台面反光的影响，灰面调子从上至下逐渐由深变浅。。

11、用擦笔对暗面、投影的调子进行虚化，因为暗面与投影都是模糊的，用擦笔揉擦后能增加暗面与投影的空间感。揉擦时要按排线的方向进行。擦的时候用力要均匀，擦完之后要保持既虚化了调子，同时还能隐约看到线条的效果。。

12、整体塑造。用3B或4B铅笔把暗面的调子画得更加丰富一些。既要拉开由深黑到中黑再到浅黑的层次变化，同时还要让它们统一在暗面调子里。。

13、用HB的铅笔加强灰面调子的层次变化。灰面调子变化比较微妙，受反光的影响上实下虚，上深下浅；受空间关系的影响右实左虚，调子的深浅程度几乎一致。。

14、将亮面和灰面相近的背景再画得深一些，这样能更好地衬托出立方体。但是一定不要画得太深，以免破坏了背景的统一性，边缘线一定要模糊。。

15、丰富亮面调子的层次。亮面是受光面，从空间的角度而言也有一定的虚实、深浅变化，即前实后虚，前浅后深。受光线影响，左边稍浅，右边稍深一些。。

16、立方体空间虚实分析。

17、终效果。

1、认识铅笔认识铅笔，摸可能会问，铅笔不就一种吗？从小就开始用铅笔学写字的。这你就不懂了，其实铅笔是有规格的如：2B、B、HB等,常用的也就这几种了。每种规格的铅笔软硬不一样，画出来的线条出现颜色深浅是有区别的。像2B是比较硬一点的，画线条要用力一点，画出来的线条颜色会浅一些，而且光泽度也亮一些。HB相对2B来说，就比较软，轻轻一画，就可以了，颜色较深，光泽较暗。。

2、学会画线条、打基础画线条可不是人人画得好的哦。不要以为线条简单就轻视它。素描可是由线条组成的，你要是轻视线条的存在，就是轻视素描的祖先啊。一般大师在学画画之前，都是画过很多很多线条的，而且纯画线条。所以你首先要练习的就是画线条，画的时候，不能弯，而且要果断、潇洒、力度得当，也就是一条线条要让人感觉到美、直、大方、尾部收得好、有条理，可不能是乱糟糟的一片黑乎乎的。。

3、临摹速写照片线条学过了，就选几张自己喜欢的照片进行临摹。可是美女、风景、食物，只要你喜欢都可以。临摹速写照片，只要画出轮廓就可以了，你临摹速写好不好，就看你的线条基本功好不好了，可不能一条直线，你硬是手抖画出了曲线，扭扭捏捏的哦。还有速写是画素描的基础功哦。。

4、临摹素描照片速写和素描是有区别的，速写只是用线条画出大概的轮廓，没有任何阴影的存在。可以这么理解，速写打基础画轮廓，素描就是给速写上颜色，只不过是上黑色而已，把黑的地方涂黑，白的地方留白就好了。这个上色好不好也是看你的线条和笔用得好不好了，可不能涂成黑黑的一片啊。所以前期先拿别人的作品临摹，别人那里黑泥就那里涂黑，建议特别黑的地方就用HB，线条就用2B了。。

5、写生，分析物品的位置，在画面上构图临摹速写，你知道怎么去打轮廓了。临摹素描之后你就知道素描大概长什么样子了，那么就开始写生了，找一个你喜欢的东西，苹果、碗、杯子之类的放在你的面前，就照着它的样子画就好了。但是在画之前你要先构图，你要确定你要写生的东西都有什么，这些东西在你画布的位置大概是什么样的，可以用点做个大概的标记，然后用速写的方法将大概的轮廓描绘出来。。

6、再分析物品的阴影、高光分别在在哪里轮廓打好以后就是“上色”。上色之前我们要分析物体的阴影和高光分别在哪里，占多大面积。不同角度看到的阴影和高光位置不一样、面积也不一样。分析好阴影和高光所在的位置，就将你画布上对应的位置涂上就行。高光就用硬一点颜色较亮的轻轻图上一层即可，也可以不涂，阴影的位置就用黑一点软一点的笔去图。切记不能乱涂，要用线条有规律的，同一方向的涂，画面才会美观。阴影、高光打得好，你的画就会有3D效果了。。

7、多看大师的作品、提高审美和构图感也许你的构图感并不强，或者你总感觉自己构图乱七八糟的。那么就多看一些大师的作品，看看大师都是怎样构图的，画面的线条是如何布局的。多看多总结大师的创作手法，给自己找灵感。你的素描之路自然而然会提升。。

8、多练习，包括各种临摹、写生，不限于同一种风格嘿嘿，有句话叫笨鸟先飞。不是说你笨，而是说你要勤加练习。总是比别人练得多，做得多，想得多，总结得多。那么你的素描能力自然而然就提高了。切记，练的时候一定要总结，不然你的练习很难得到进步，会有十步笑百步的可能哦。。

1、首先把人物的轮廓画出来，用铅笔先给人物打形，画个菊祝大概就可以了。。

2、接着加重笔触，把人物发型和颈部阴影部分画出来。。

3、再细致刻画一下，五官也要侨番画好，特别是眼睛、鼻子和嘴巴的阴影部分，要仔细画好。。

4、然后，画出人物头发顶部的高光和底部的阴影。

5、后整理画好，头发也要画一诸帽边下，注意画的时候要分布均匀。。

1、画六棱柱时，上方的六边形切面两两相对的六条边线都因透视而产生变化。可将相对应的两个点连起来，这样更容易画准其透视关系。。

2、大致确定所画石膏体的高度和宽度，注意构图“上紧下松，左右均衡”的原则，线条要画得虚一些，确定好三个面的比例关系，即使开始没有很准确也没关系，通过推远观察来不断调整。。

3、画的时候要反复比较，以所画的线条与石膏体的倾斜度一致，也可画一条辅助平行线进行比较，每一组同一方向的线条相邻两条分别有透视，透视不能太过强烈。。

4、确定每一根线条的位置、倾斜度以及比例关系，然后再回到整体，反复观察整体关系，确定准确之后把所画的线条加深一些。。

5、为了所画的石膏体造型的严谨，可以把三条看不到的线条轻轻地画出来。。

6、确定背景和台面交界线的位置，画出投影的形状，可根据背景桌面交界线的位置来判断投影的宽度，投影不易太厚。。

7、4B铅笔的排线，先确定每个面的深浅次序，再对比比较每个面本身的深浅变化。从暗面开始铺大色调。要注意暗面调子从上到下、从前到后的深浅变化，线条要尽量排得密一些。。

8、用擦笔对暗面、投影的调子进行虚化，因为暗面与投影都是模糊的，用擦笔揉擦后能增加暗面与投影的空间感。揉擦时要按排线的方向进行，擦的时候颜色重的地方就用笔尖重擦，颜色浅的地方就用纸擦笔的侧锋擦，不要把排线擦糊了。。

9、整体塑造。用3B或4B铅笔把暗面的调子画得更加丰富一些。既要拉开由深黑到中黑再到浅黑的层次变化，同时还要让它们统一在暗面调子里。用2b的铅笔加强深灰面调子的层次变化，注意上深下浅，左深右浅。用hb的铅笔加强浅灰面调子的层次变化，灰面调子变化比较微妙，受反光的影响上实下虚，上深下浅；受空间关系的影响右实左虚，调子的深浅程度几乎一致。。

10、后从画面的整体关系出发进行具体调整，该加强的地方加强，该减弱的地方减弱，使各个面的调子层次丰富一些，每个面的对比要出来，前实后虚，上实下虚，亮实暗虚，实是边缘清晰、对比强烈，虚是边缘模糊、对比不清晰。。

1、素描入门主要两大块。一是打形，打形主要是要明白透视。学习透视简单的就是要明白”近大远小“这条规则。同一个物体有近大远小的关系，多个物体也有过大远小关系。。

2、素描入门主要两大块。一是打形，打形主要是要明白透视。学习透视简单的就是要明白”近大远小“这条规则。同一个物体有近大远小的关系，多个物体也有过大远小关系。。

3、画出明暗交界线。。

4、区分出了受光的亮面和不背光的暗面。。

5、把暗面画上阴影。。

6、然后从明暗交界线开始加深暗面，注意明暗交界线始终是暗的地方。。

7、继续加深，分出高光，灰面和反光。。

8、继续画出投影。明暗五调子出来了，圆也立体起来了，素描就是把平面的东西画立体的过程。。

9、以正方体为例讲解明暗五调子。先画一个正方体，设定光源在左上角。

10、画出正方体的五调子。。

11、素描入门主要两大块。一是打形，打形主要是要明白透视。学习透视简单的就是要明白”近大远小“这条规则。同一个物体有近大远小的关系，多个物体也有过大远小关系。。

1、认识素描工具素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、铅笔、毛笔和钢笔等。

1、素描入门：解剖练习　　可以买一个人物骨架、肌肉解剖模型作为参照物，对照一下自己作画的对象解剖关系是否准确，骨点肌肉的转折运动表现是否准确，等等。。

2、素描入门：多角度的练习　　要求初学者将素描对象(模特)从不同位置、不同角度、不同侧面去练习，从而能更准确地把握对象，使其结构严谨，构图完整，黑白灰关系处理得当。。

3、素描入门：名作临摹　　可选择素描经典名作若干幅，进行有针对性的练习，可以从中学习大师们的素描方法、构图技巧、表现手法，目的在于提高审美能力，丰富素描表现力。。

4、四、素描入门：慢写　　慢写就是长期作业，是考生学习掌握素描人像方法的重要阶段。这一阶段要求考生重点掌握结构、造型、比例、明暗变化。在把握人物的基本结构、特征基础上，准确、有序地塑造人物的形象，用笔要熟练，构图力求完整。初学者可以将身边的熟人作为自己练习的模特，从多侧面、多角度去进行练习，这样对你完成作业是有效果的，每天可以规定一个半天或二三个小时，连续运作。。

5、五、素描入门：速写　　速写是短期作业，目的在于要求初学者在较短的时间内用速写方法表现人物的各种运动状态。你可以在公园里、车站旁、水果摊、菜场上练习自己的观察能力、造型能力，从而准确把握人物的形象。大运动量的素描训练就如一个运动员的赛前训练，是出好成绩的一个重要条件。每张画的作业时间可以用10——20分钟不等。。

6、默写　　默写有利于培养观察力和记忆力。头像塑造的好与坏，同是否掌握了头部解剖知识有很重要的关系，骨点、肌肉，要能熟记，头像大体结构能默得出，还有五官位置的三停五眼，都能记住，只要构图准确，就不会出大的偏差。默写可以在复习阶段集中抓一二次，每次时间约二小时左右。　　上面就是美术生学习素描的六种主要形式，是需要我们美术生多加练习的，只要勤于练习，我们才能有所收获。。