【上海】“乐声优young”系列 印象德彪西 纪念德彪西诞辰160周年音乐会时间：2022.03.18 周五 19:30场馆：上海市 | 上音歌剧院-管弦乐排演厅《印象德彪西-诞辰160周年音乐会》Impressions of Debussy – Celebrating 160th birth anniversary of Claude Debussy演奏：【品】三重奏（OPUS Trio）崔 岚｜钢 琴 Piano: Cui Lan宋 阳｜小提琴 Violin: Song Yang吴敏喆｜大提琴 Cello: Wu Minzhe特邀：冯诚纯｜女高音 Soprano: Feng Chengchun演奏曲目1. 德彪西：《意象集I》之“水中倒影”2. 德彪西：D小调大提琴与钢琴奏鸣曲，作品135，第一乐章：序曲3. 德彪西：G小调小提琴与钢琴奏鸣曲，作品1404. 德彪西：艺术歌曲《曼陀林》《美丽黄昏》《星夜》《皮埃罗》5. 德彪西：G大调钢琴三重奏，作品3音乐家介绍崔 岚｜钢 琴上海音乐学院副教授，钢琴合作艺术硕士生导师，声歌系艺术指导，雅马哈签约教育家，萨尔兹堡夏季音乐节导师。毕业于上海音乐学院钢琴系。赴欧洲留学六年间取得布鲁塞尔皇家音乐学院钢琴硕士、室内乐硕士及钢琴演奏家文凭，并连年获伊丽莎白皇后音乐学院全奖成为比利时皇后亲手颁发高钢琴演奏硕士后证书的中国籍钢琴家。曾在法国尼斯室内乐大师班和德国艺术歌曲大师班进修。她在安得列杜莫迪,YAMAHA,Aeterna等国际钢琴比赛中获奖，并获2004年法国巴黎Valmalete国际钢琴比赛第一名。2019年意大利普契尼国际比赛优秀艺术指导奖。2012年荣获教育部优秀青年教师基金及上海市教委创新基金，2018年入选《音才辈出》项目，2020年入选上海音乐学院《青年人才扶持计划》。2008年起任上海音乐学院声歌系艺术指导，参加室内乐艺术歌曲的教学十余年，于2020年开设“法语艺术歌曲的合作艺术”课程，并创办了【品】三重奏（OPUS Trio），在国内各城市成功巡演多场钢琴三重奏音乐会。宋 阳｜小提琴1993年开始跟随著名演奏家郑石生教授学习。2006年在俄罗斯圣彼得堡音乐学院跟随奥尔学派传人卡扎丽娜教授学习，很好的继承了从亚沙海菲兹，米沙埃尔曼等巨匠的艺术传统和衣钵。他的老师还包括莫斯科音乐学院的格拉齐教授、包契柯娃教授，德国的chumachenko 教授、扎哈布朗教授，并在艾扎克?斯特恩先生访问中国期间为大师进行了表演。作为一名小提琴独奏家，宋阳于2016年底在上海交响乐团音乐厅与上海大地之歌室内乐团为纪念莫扎特260周年诞辰竭诚奉献了国际职业乐团罕见的音乐会：在一个晚上三个半小时的时间，以极其高超的艺术水准演奏了莫扎特全部主要的六首小提琴协奏曲。吴敏喆｜大提琴吴敏喆毕业于上海音乐学院，3岁起学习钢琴，师从王羽教授、盛一奇教授。十岁起学习大提琴，师从林应荣教授、著名大提琴家曹敏。吴敏喆在上海音乐学院附中就读期间获得全国青少年大提琴比赛（少年组）第二名，曾担任上海音乐学院附中交响乐团大提琴首席，亚洲青年管弦乐团大提琴首席，考入大提琴乐团，并与王之炅、黄蒙拉等演奏家组成“上海新音乐团”， 2010年起，担任上海爱乐乐团大提琴首席。吴敏喆多次应邀与第49届帕格尼尼国际小提琴大赛金奖得主黄蒙拉、上海歌舞团艺术总监黄豆豆、中国音乐家协会第九届副主席著名指挥家张国勇、著名作曲家赵季平等精英艺术家交流合作。他的演出足迹遍布海内外：中国、加拿大、瑞士、德国、法国、比利时、奥地利、中国香港等，皆获热烈的反响与极高的评价。他也曾代表中国担任Ginastera国际音乐比赛评委。作为大提琴教育家，吴敏喆的学生们接连获得多个国际奖项。特邀：冯诚纯｜女高音旅德花腔女高音，上海师范大学音乐学院声乐系教师。上海音乐学院声乐表演艺术研究（美声）方向在读博士研究生，师从宋波教授及钢琴艺术指导崔岚副教授。曾任德国国立卡尔斯鲁厄歌剧院歌剧演员。曾师从陆蓉副教授、Masami Sato、Ruth Ziesak教授。冯诚纯毕业于德国萨尔音乐学院，后受推介成为德国罗登菲尔德艺术学会常驻声乐表演艺术家，并签约于德国国力艺术经济公司ZAV，同年考入德国国立卡尔斯鲁厄歌剧院，随团参演了多场音乐会及歌剧等。曾荣获第九届“神州唱响”全国高校声乐展演美声教师组一等奖、新加坡国际声乐比赛特别金奖以及优秀指导教师奖等多个奖项。

成都交响乐团铜管乐室内音乐会，由中央音乐学院赵瑞林先生指挥，手法准确细腻，温文儒雅。对每个曲目详细介绍背景、特点、配器，是好的音乐常识普及。观众热情，可惜只加演一首《我和我的祖国》。#音乐会简介#

看《时光音乐会》忽然发现一个问题，以前的歌曲只要听一个前奏就能让人立刻唱出声，歌名也是很快就能说出来。哪一年流行了哪些歌曲，火到什么程度，如今想起来都历历在目。说起80、90年代的当红歌手，大家第一反应就是他们的代表作。然而现在的乐坛却让人忍不住唏嘘，再也找不到当初的感觉了。很多明星，观众知道他是唱歌的，但是你要问他唱过什么歌，除了粉丝却无人能说出来。新生代歌手中，像周深这样既能让人记住名字又能让人记住代表作，歌曲还能传唱度很高的歌手，有，但真的不多了。看田震、孙悦、梁咏琪、阿杜和周深、邓紫棋、白举纲等新生代歌手在一起猜80年代的歌曲，顿时让人想起了以前用磁带听歌的时光。如今听歌方便了，但好听的歌曲和歌手却少了，到底是为什么呢？好在还有《时光音乐会》这样的节目，将优秀的新生代歌手介绍给更多的观众。#时光音乐会#

中央民族乐团d委书记刘杰、团长赵聪高度重视《长城》音乐会的创排工作，多次参加创作会，并带领主创团队前往长城实地采风。赵聪介绍，音乐会源自对“长城”的热爱与情怀，传承长城文化、弘扬长城精神，用中国乐器、中国音乐展现中国精神、中国气魄，是中央民族乐团创排《长城》的初衷。 长城是中华民族古老文化的丰碑和智慧结晶，象征着中华民族的血脉相承和民族精神，具有深远的历史文化意义。民乐作为从古传唱至今的中国音乐，是中华文化的瑰宝。本次音乐会用穿越古今的方式让文化与艺术激昂碰撞，奏出时代交响。

德国总统举办“团结音乐会”，遭乌克兰大使抵制，被批是“一种挑衅”德国总统府于上周日举办了一场由俄罗斯、乌克兰、白俄罗斯及德国音乐家演奏的“团结音乐会”。但德国《明镜》周刊29日称，被重点邀请的乌克兰驻德国大使梅尔尼克拒绝参加。他在推特上指责德国总统邀请太多俄罗斯音乐家，“乌克兰人对伟大的俄罗斯文化不感兴趣”。根据德国总统府官网的介绍，此次音乐会名为“为了自由与和平——柏林爱乐乐团在总统府美景宫的音乐会”，目的是”谴责侵略战争”，并释放出“团结的信号”。音乐会上有来自乌克兰、俄罗斯、白俄罗斯、德国音乐家共同演奏乌克兰、俄罗斯、波兰作曲家的作品。当天，德国总统施泰因迈尔因为感染新冠被居家隔离，但他通过视频讲话拉开了活动的序幕。在音乐会开始和结束时，著名的柏林爱乐乐团演奏了乌克兰作曲家瓦伦丁·西尔维斯特洛夫的作品。但这样的安排却没有得到乌克兰驻德国大使梅尔尼克的肯定。他不仅拒绝参加音乐会，还在推特上指责德国总统。他写道，这场音乐会上“都是俄罗斯独奏家”，德国总统府这样的安排是对乌克兰的“一种挑衅”。只要俄罗斯炸弹落在乌克兰城市，“对不起，我要远离这场音乐会”。对此，德国总统府发言人加梅林在推特上回应说：对梅尔尼克不接受邀请感到遗憾。同时重申此次音乐会的目标是反对战争，发出团结的信号。加梅林反驳乌克兰大使所谓的“没有邀请乌克兰音乐家”的言论。而梅利尼克之后对德国总统府的回应进行了驳斥，指责德国联邦总统没有认识到“俄罗斯在轰炸乌克兰”。梅尔尼克拒绝德国总统举办的团结音乐会，这事在德国引发巨大的争议。一些网友理解乌克兰大使的行为，认为现在俄乌冲突仍处于恶化之中，各方很难谈团结和和解。另一些人则认为，梅尔尼克的所作所为缺乏外交礼节。甚至还有网友翻出他在2015年支持一位乌克兰民族主义者的推文。青木观察到，乌克兰驻德国大使的不寻常举动，实际上是近乌克兰政府对德国政府不满的缩影。之前，乌克兰总统多次在德国武器援助乌克兰，德国拒绝放弃俄罗斯能源等事宜上抨击过德国政府。而德国总统施泰因迈尔也被认为是“俄罗斯的理解者”，因此乌克兰大使抵制团结音乐会也不足为奇。#音乐会简介#

梁咏琪专场，好神奇的一场秀。对比起之前的阿杜专场、方文山专场，梁咏琪的歌其实在江湖上已经“好久不见”了。听他们介绍歌名的时候好几首歌都觉得很陌生人，而旋律一响:哦，原来是那首歌。很多歌竟然曾经长期在我的Mp3里留存过，比如《爱得起》《原来爱情这么伤》……但是很多年都不听了，经过这期节目感叹梁咏琪真的是一个宝藏才女，能写能唱还会演。#时光音乐会#

“2022年维也纳新年音乐会”点评20220101北京时间傍晚六点，看央视直播的2022年维也纳新年音乐会。央视著名主持人孙小梅主持这场转播，王勇、常平担任音乐嘉宾。今年的维也纳新年音乐会由阿根廷指挥家丹尼尔•巴伦博伊姆执棒，这是他继2009年、2014年之后，第三次执棒维也纳新年音乐会。2022年对巴伦博伊姆来说很特别，他将迎来80岁生日。这场音乐会也可算是对即将八十大寿的巴伦博伊姆的一种祝寿方式。出身于钢琴家的巴伦博伊姆，其指挥风格具有一定的表演性和行为艺术特点，比较有趣。本场音乐会也是在疫情弥漫之下举办的，与去年空场相比，今年有1000人的现场观众，使得艺术家们与观众有一种现场互动。音乐会正式开始前，央视记者采访了奥地利广播电视制作人维特尔，她说今年直播放弃了移动摄像机，改用无人机摄像，不影响观众欣赏音乐会。维也纳爱乐乐团主席谈到音乐会指挥产生模式的历史演变，自1987年卡拉扬担任指挥，开启了每年轮选指挥的模式。这种轮选制度很好！音乐嘉宾介绍这场音乐会时说到，音乐是人类的灵魂，音乐不分国界。维也纳金色大厅今年152岁。本场音乐会，有六首曲目过去从未进入新年音乐会，占全部演奏曲目的三分之一，分别是：1.《凤凰进行曲》（约瑟夫•施特劳斯），3.《警笛波尔卡》（约瑟夫•施特劳斯），6.《编年简史快速波尔卡》（爱德华•施特劳斯），9.《夜晚狂欢者圆舞曲》（卡尔•米夏埃尔•齐雷尔），13.《小精灵之舞》（小约瑟夫•赫尔梅斯伯格），14.《丛林中的仙女波尔卡》（约瑟夫•施特劳斯）。而世界名曲《蓝色多瑙河》则被演奏了36次，成为保留曲目。六点十五分音乐会直播正式开始。巴伦博伊姆戴着口罩出场，不过到指挥台上就摘掉口罩。第一首乐曲《凤凰进行曲》，轻快欢乐，短章。第二首小约翰•施特劳斯的《凤凰展翅圆舞曲》，旋律比较舒缓，感觉一般。第3首、第6首都是波尔卡，但第6首的节奏感显然比第3首《海妖玛祖卡波尔卡》更加欢快一些。嘉宾介绍波尔卡的起源，种类很多，让我们得知波尔卡节奏感差异方面的知识。第4首小约瑟夫•赫尔梅斯伯格的《小广告商加洛普》是一首大受欢迎的名曲，曲风活泼，短小精悍，我很喜欢。第5首小约翰•施特劳斯的《晨报圆舞曲》很长（长达11分钟），一对情侣手牵手在美丽而空旷的维也纳街道中穿行，作为外景配合，感觉有些许浪漫和温情。暇时当把另一首姊妹圆舞曲《晚报圆舞曲》找来听一听。《晨报圆舞曲》与《晚报圆舞曲》向我们提示音乐史与新闻传播史的某种关联。第6首曲子是《编年简史快速波尔卡》（爱德华•施特劳斯），我对这首曲目题目很感兴趣，我有一个疑惑：音乐如何表演“编年简史”？我听过以后还是不太明白。中场休息，我匆匆吃完晚饭。其间播放央视对巴伦博伊姆的一段采访，他谈及对中国乐迷的印象，发现北京、上海很多40岁以下的年轻人来听音乐会，他说他们在欧洲年轻人中间没有什么市场，在中国的感觉是美妙的。他的话启发我们思考古典音乐对当下中西方年轻人不同影响力。下半场，我听了四首乐曲，喜欢的还是第7首小约翰•施特劳斯的《蝙蝠序曲》，这也是百听不厌的曲目。第9首是非施特劳斯家族的音乐家卡尔•米夏埃尔•齐雷尔的作品《夜晚狂欢者圆舞曲》，我注意体会圆舞曲如何表现“狂欢”，其间全体演奏家一起合唱，吹口哨，有意思。之后我趁着雅兴开车外出，去陪我的小外孙女度过新年第一天的夜晚，因为我答应过她今晚陪她，要兑现承诺。她在一个滑轮俱乐部里学滑轮。明天，我会回看新年音乐会转播的下半场。祝各位网友新年快乐！