品名：龍底款：顾景舟品价：280包邮不议价容量：约380cc紫砂分类：紫泥尺寸：如图备注：因手机和光线问题图片之间有色差底款介绍：顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。18岁拜名师学艺。三十年代后期至上海制壶仿古。1954年进入宜兴蜀山陶业合作社。1956年被江苏省政府任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏#吴群祥简介#

德福壶制作：王柯钧（又名王喆） 女 王氏道艺第三代传承人王柯钧，又名王喆，高级工艺美术师，1967年生于宜兴丁山紫砂世家，1983年进宜兴紫砂工艺厂，师从吴群祥老师学艺，1986年随父母王小龙、高丽君在紫砂厂研究所从事创新设计工作，1988年赴中央工艺美术学院进修；2011年毕业于郑州大学艺术设计专业。2013年毕业于中国美院紫砂高级研级班。主要获奖作品有：“亚明方壶”、“钟声如意壶”、“喜事壶”，“汉君壶”“凌波仙子壶”“三足鼎立”“福禄寿” "含香壶”“竹福壶”“水中之王”“八八瓜趣”“赛”等。郭老师镌刻：改天换地， 庭中有竹春长在 天上无云月更明。

品名：长城底款：景舟制陶尺寸：16/10cm容量：360cc紫砂分类：原矿古铜泥底款介绍：顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。18岁拜名师学艺。三十年代后期至上海制壶仿古。1954年进入宜兴蜀山陶业合作社。1956年被江苏省政府任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。

顾景舟作品欣赏“景舟石瓢”，底款“武陵逸人”，盖内款“景舟”。顾景舟，原名景洲，后改名为景舟。别称曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵，自号壶叟、老萍，中国工艺美术大师、宜兴紫砂名艺人、中国美术家协会会员。1954年进入宜兴蜀山陶业合作社。1956年被江苏省政府任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。

请问各位大神，图片上的篆刻是什么字？有人说如果真品，价格估计上千万。今日在知乎，受邀回答：请问各位大神，图片上的篆刻是什么字？提问者附了照片，我回答如下：从右往左，从上往下依次是：曼晞陶艺。曼晞陶艺，是顾景舟的艺名。顾景舟(1915-1996)，原名景洲，别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵，自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。18岁拜名师学艺，三十年代后期至上海制壶仿古，1954年进入宜兴蜀山陶业合作社，1956年被江苏省政府任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。嘉德春拍“顾景舟九头咏梅茶具”爆出了2875万有史以来紫砂壶高天价拍卖纪录。“曼晞陶艺”印章是顾景舟从1942年开始钤用。另外，在1950年代末到1960年代中，顾景舟将这枚早期专用于精品的“曼晞陶艺”印章使用于这一时期的打样作品中，如“醒钟套组”、“双线竹鼓壶”与“三线咖啡具”等，这类作品盖内多配合使用“顾景舟”阳文方印或“景舟”长印。此外，在1980年代顾景舟紫砂艺术进入第二次高峰时，顾景舟在紫砂研究室带徒示范时也再使用了这枚“曼晞陶艺”印章。照片中的壶，从包浆及款识上看，应该是顾景舟所制。如果是真品，价格估计得上千万。请大神品鉴。

常听人说，买紫砂壶收藏是为了投资，是为了能升值。紫砂壶能升值的确是事实，譬如20年前傅英书花1.2万元台币买到的吴群祥的壶，现在至少升值了4倍。但是，如果只注意它有没有升值空间，收藏带给你的乐趣就有限了。应该坚信，只要你买到的是真壶，就算不升值也没有贬值的危险，因为随着时间的久远，有年份的紫砂壶永远有它的价值。傅英书，1958年生，中国台湾人。从事茶艺及紫砂壶收藏、研究20余年，1997年在台北举办大型紫砂壶展并出版专著《紫砂传承精艺》。后应中国香港《中国文物世界》杂志邀请撰写《紫砂雅集》栏目一年余。1999年应天津艺术博物馆邀请携藏壶赴津展出。现专职从事宜兴紫砂壶的整理与研究及茶艺推广。古壶是指从明代到民国初年这段年代的紫砂壶。古壶的价格高、数量少、得之不易，加上仿冒的赝品充斥市场，真品难寻。纵然有，价格上也让一般人觉得高不可攀。想收藏古壶，书本上的资料固然不可不知，譬如明代周高起的《阳羡名壶系》、清代吴骞的《阳羡名陶录》、民国初年李景康、张虹合著的《阳羡砂壶图考》等等，但是这些书本上的资料只能带给你起码的常识，重要的还是从实际比较中入手。所以，必须先有对各种胎土的比较能力，懂得各种紫砂壶手工成型的特征。心态要镇定，无论价钱高低，都不要影响你的判断力。即使目鉴判定是对的，古壶也一定要洗干净后，实际泡茶使用作为后的确认。有了以上的基础，古壶收藏才谈得上是“开始”。业内也把对紫砂壶的收藏称之为“玩”壶。傅英书评价“玩壶”时说道：初入门是商品壶，再来是小名家壶，进阶是大名家壶，而高阶段才是收藏古壶。藏壶的过程，从基础的“玩”商品壶开始，对紫砂、红紫砂、段泥、绿泥等几种胎土有一些基本的认识；对于各种器型、制作的工艺和壶体线条如何欣赏有了初步的概念后，就可以进入到小名家壶阶段。这时接触的是至少10年以前出产的紫砂壶或作者职称为美术员或者助理工艺美术师级别的壶，玩小名家壶可以提高自己的判断能力和经验。经过这两个过程后，可以升级到接触工艺美术师或者高级工艺美术师所做的大名家壶。这时的你，已经积累了识土识工基础，对于不同大名家壶的特点，能迅速进入“角色”去体会和欣赏，不至于眼花缭乱。每个人总要问：“怎样看紫砂好不好？”问题就在这里，如果你永远都为“看”的，你是一辈子都“看”不出来紫砂壶好不好的。那么有人又问：“那怎么有时候你看一眼就断定这把壶好不好？”须知，我也是先积累了多少实用的经验，才有这一眼评断功力的。想把眼力练好，文化上的修养是基础。因为真正艺术上的审美感受是只可意会无法言传的。在紫砂壶中，全壶整体的线条，各部分的比例布局，壶身、壶嘴、壶把的线条转折，壶身上铭刻的书画等等，怎么才叫好，必须靠自己多用心去体会。无论是传统还是现代的紫砂壶收藏者，对紫砂壶的线条审美仍是有一定法则的，书画赏鉴中常说的“气韵生动”可以作为我们鉴赏紫砂壶造型的一个准则。至于很多人所重视的壶身内外的印款、刻款这些款识，对于紫砂壶来说，款识不是鉴定真伪时首要的依据。比起胎土、做工，款识比较好辨认，但也是容易作假的。所以，只有掌握了胎土和做工的辨认法则，才能避免只认款识带来的“吃力不讨好”。在两种情况下收藏者可以有机会捡便宜。一种是壶本身相当好但是小有瑕疵，或许是出窑后有自然掉砂或者轻微窑裂，但不至于影响使用的情况，或许是因为运送或使用时轻微的磕碰。如果瑕疵的情况不至于影响实际使用，也不严重影响全壶的整体美观，比如只是里面的盖唇轻微有个小缺口，这样的便宜是值得一捡的。古壶的收藏尤其如此，一把壶的胎土及工艺的精妙之处是不会因为这些小瑕疵而减损的。另外一种情况就很少见了。就是卖给你壶的人本身不识货，不知道这把壶的价值，所以卖你便宜了。这个情况在现代来说不太会发生了。以当代的名家来说，多少都有相对的行情价，只有把假的当真的卖给你骗你捡便宜，没有把真的贱卖的道理。在我自己的收藏中，称得上是“捡便宜”的紫砂壶占不到10%的比例。而且在有时候，好东西能为我所得，正是因为我给的价钱比其他捡便宜的人要高。在我的价值判断中，紫砂壶本身的土与工的质量永远要先于价钱。

藏品推荐【钟鼎壶】原矿紫泥 350cc作者:高俊 江苏省陶瓷艺术名人(2016年 第二届) 当代陶瓷艺术家 中国工艺美术协会会员 中央工艺美术协会雕塑委员会委员。先后师从江苏省陶瓷艺术大师吴群祥及中国工艺美术大师李昌鸿、沈蘧华、周桂珍，并得到“紫砂泰斗”顾景舟先生的悉心指教，全手工制壶，在继承传统的基础上，锐意创新，追求敦厚、清新、儒雅的文人艺术境界，尤以古玉器精髓形器，讲究境由心生，返璞归真，繁而不缛，简而能全，熔华夏文化于壶艺的化境。深受业内行家和收藏家的好评，为爱壶方家珍如珙璧。#吴群祥简介#

吴群祥【竹报平安】作者：吴群祥 江苏省陶瓷艺术大师(2011年 首届)、2018年正高、中国工艺美术学会会员、江苏省陶瓷艺术委员会理事、江苏省陶艺专委会会员。 1954年生于江苏宜兴蜀山，是喝蠡河水长大的，从小耳濡目染紫砂业。编号：1862容量：320cc泥料：原矿底槽清